Íker Muro (Bilbao, 1979), conocido en el ambiente grafitero como Murone en donde ha desarrollado una prolífica carrera. Sus composiciones, que pueden localizarse por diversos países, se caracterizan por una paleta de colores contrastados utilizando figuras geométricas que cortan constantemente las líneas horizontales y verticales de su obra.
Ese uso del color y las formas tan particulares nos trae a la memoria el Neoplasticismo de Mondrian, aunque, tal vez como él mismo reconoce, solo sea una consecuencia directa de sus inicios en el diseño de manos del programa gráfico de Windows, el mítico Paint.
¿Quién, que naciera a partir de finales de los 70, no se inició en el dibujo y las composiciones con este programa sencillo y versátil?
En los últimos años ha cambiado los espacios públicos, canchas, paredes, fachadas… por el lienzo y la obra de menor talla, aquella que se puede realizar en un estudio y colocar en el salón de tu casa. Aunque ha cambiado de superficie, eso no significa que su rutina sea distinta, dejándose llevar por la improvisación, sin ideas preconcebidas ni bocetos previos, como hacía ante una pared. De este trabajo nace la exposición Bipolar que desde el 20 de marzo hasta el 29 de abril expone en la sala La Panera, Espacio de Arte en La Laguna y en la cual recoge 17 de sus últimas obras (incluyendo algunas esculturas en cerámicas) realizadas en el último medio año. El título de la exposición, es ya toda una declaración de principios pues es un verdadero canto a la realidad en que vivimos, marcada por la velocidad y la necesidad de crear un avatar de nosotros mismos, construyendo una careta social que en realidad no refleja lo que somos. Eso explica su trazo nervioso, marcado por la rapidez, que en más de una ocasión lleva al artista a pintar sobre lo ya pintado para crear otra composición.
Su pintura, nacida de la improvisación, está anclada en la abstracción de las Vanguardias del siglo XX o, incluso, más profundo en el tiempo, como es el Postimpresionismo, que podemos ver en su lectura personal de Los Girasoles de Van Gogh a través de su obra Jarrón con Flores. Igual pasa con el lienzo Deportes, que nos lleva hasta las vanguardias
rusas y el Suprematismo de Lisitski. ¿Y qué es si no su obra Hijas sino una visita a la abstracción de Yaacov Agam con quien comparte la idea de que el arte debe ser público o no es arte? El Pop-Art también fluye por esta exposición en sus esculturas o en el cuadro Plátano en donde convierte en arte el objeto cotidiano que nos rodea.
Visitar esta exposición es una manera de introducirte en la mente de Íker Muro, su otra faceta más allá de los grandes murales, y entrever los entresijos artísticos que delimitan su producción.
Fotografías de Álex Ro
