Música, degustaciones y mucha fiesta el día 30 en la Gran Vía de Madrid   Fiesta multicultural en el teatro Rialto    El día 30 de mayo, con motivo del Día de Canarias, el Teatro Rialto de Madrid, a las 21.00 horas, celebra un evento músico-gastronómico único. Es la primera vez que la Comunidad Canaria hace un encuentro de este tipo. Para ello se degustarán diversos productos típicos de Canarias como los exquisitos quesos Maxorata  o los sabrosos caldos de Lanzarote.    Al evento están invitadas personalidades de reconocido prestigio como: Pedro Guerra, Antonia San Juan, Jorge Javier Vázquez entre otras muchas celebridades del ámbito cultura, empresa y la política.                                          Encrucijada, un espectáculo multicultural   ‘Encrucijada’ es un proyecto nacido en Fuerteventura de la mano del timplista majorero Domingo Rodríguez ‘El Colorao’. Estrenada en diciembre en Las Palmas de Gran Canaria le avala un rotundo éxito de taquilla.    El músico canario ha logrado reunir a celebridades como: el vasco Kepa Junkera y su acordeón; el cuatrista venezolano, Gustavo Colina; o el africano, Kino Ait, entre otros muchos artistas que fusionan estilos, voces e inquietudes en un espectáculo único.    ‘Encrucijada’ es un lugar donde se cruzan culturas diversas. […]

La película, una obra desasosegante que desborda los lindes del género de terror, se podrá ver de manera gratuita este jueves [día 25] a partir de las 20:00 horas       TEA Tenerife Espacio de las Artes, centro de arte contemporáneo del Cabildo, proyecta este jueves [día 25] a las 20:00 horas -en el marco del ciclo de Cine Polaco Contemporáneo- Demon, la última película del director polaco Marcin Wrona. Premio a la Mejor Fotografía en el Festival de Cine Fantástico de Sitges, Demon es una obra desasosegante que desborda los lindes del género de terror. La entrada para ver este filme, que se pasará en versión original en polaco con subtítulos en español, es gratuita previa retirada de las invitaciones en la taquilla del centro el mismo día del pase.   Este trabajo, que recibió una Mención Especial en el Festival de Cine Jóven de la Europa del Este Cottbus, está protagonizado por Itay Tiran, Agnieszka Żulewska, Tomasz Schuchardt, Katarzyna Herman, Adam Woronowicz, Włodzimierz Press, Tomasz Ziętek y Cezary Kosiński. La película cuenta con una gran banda sonora compuesta por Krzysztof Penderecki. Demon se centra en la historia de Peter, que llega desde Inglaterra a Polonia para casarse con Zaneta. El padre de la novia les regala unas tierras para que […]

El programa, compuesto por diferentes actividades culturales destinadas a jóvenes entre 15 y 25 años, se celebrará en dos turnos, del 30 de junio al 27 de julio, con un coste de matrícula de 25 euros. Creación de cortos, talleres literarios y de fotografía, así como conocimiento de nuevas herramientas cinematográficas, “experiencias” programadas para el presente ejercicio.         La Fundación CajaCanarias ha convocado la tercera edición de su programa estival denominado “Experience 5.0”, una iniciativa compuesta por diferentes actividades culturales destinadas a jóvenes entre 15 y 25 años, que se celebrará en dos turnos (del 30 de junio al 13 de julio; y del 14 al 27 del citado mes), y que contará con el Espacio Cultural CajaCanarias La Laguna (Plaza del Adelantado, 1), como sede central de operaciones. El período de inscripción ya se encuentra abierto, a través de la página www.cajacanarias.com, con un precio de matrícula de 25 euros, y estará operativo hasta el 23 de junio o, en su caso, hasta que se agoten las plazas disponibles (25 en total para cada período de participación).          Las actividades que comprende “Experience 5.0” CajaCanarias 2017 se llevarán a cabo en el mencionado Espacio Cultural La Laguna, alternándose […]

Berlín 89 nace con la idea de ofrecer algo distinto en Santa Cruz, un concepto de ocio tanto diurno como nocturno en el que habrá sitio para todos los estilos, el local esta inspirado en la caída del muro de Berlín y hemos querido trasladar a nuestros muros los grafittis mas característicos que hay en el, además de traer algunos recuerdos de nuestras visitas a Berlín. En Berlín 89  todos los artistas de la isla tienen su hueco, artistas del grafitti, bandas, monólogos, etc. El nuevo local dará lugar a horas de cultura y diversión, un local en el que todo gire entorno a la cultura ofreciendo a la vez oferta gastronómica y música. Pueden seguir la información de la apertura tanto en su facebook oficial y en Culturamanía. Facebook Berlín 89 https://www.facebook.com/Berlin-89-1897734563831298/  

El próximo 25 de mayo se celebra el Día Internacional del Orgullo Friki, fecha en la que cientos de fans de los cómics, la ciencia ficción, la fantasía, los videojuegos y el manga salen a la calle para promover la cultura friki en todo el mundo. La iniciativa se originó en España y se difundió por todo el mundo a través de Internet. Y es que todos hemos sido frikis alguna vez, ¿quién no ha llegado tarde por ver 15 minutos más de su serie preferida?¿quién no ha fingido estar enfermo por hacer un maratón de series? Si has respondido afirmativamente es que tú también eres un friki de Netflix. Por eso, este año nos sumamos a tan señalada fecha para proponerte un amplio catálogo de contenido con el que poder celebrar este día por todo lo alto. Así que prepárate para  hacerle un ¡Zas! en toda la boca a ese “amigo” que siempre te hace spoilers y haz un maratón con estos 5 títulos de lo más geek: MARVEL Jessica Jones, Luke Cage, Daredevil o Iron Fist son algunos de los ejemplos de superhéroes que Netflix ha lanzado a la gran pantalla a través de sus producciones originales. Ponte […]

Una película urgente del escritor y director David Michôd (Reino animal) que recrea el meteórico ascenso (y la estrepitosa caída) de un general de EE. UU. Una sátira cáustica que transita por la delgada línea que separa actualmente la realidad de la ficción. Es una historia que se desarrolla en la frontera del absurdo. Relata los hechos tomando partido por los soldados y poniéndose en contra de los grupos de poder, cuya figura central es un líder nato y demasiado seguro de sí mismo que marcha directo hacia la locura. Uno de los elementos fundamentales de la historia justamente es la aguda interpretación de Brad Pitt de este carismático general de mil batallas que llega a Afganistán para ponerse al frente de las tropas de la OTAN, casi como si fuera una estrella de rock. Y así como llega entre bombos y platillos, luego se hunde en el escándalo expuesto por el periodismo. War Machine apunta a un tema siempre actual: la deuda de la sociedad con los soldados que terminan en el frente de batalla movidos por dudosos designios. La película original de Netflix se basa en el libro The Operators: The Wild & Terrifying Inside Story of America’s […]

Madrid, 27 de abril de 2017.- Netflix celebra hoy en Madrid el evento de presentación de su primera serie original española, Las chicas del cable, que se estrena en la plataforma a nivel mundial mañana viernes 28 de abril a las 9:00 h. Medios nacionales e internacionales se han dado cita en el madrileño Hotel Ritz para entrevistar a los principales actores de la serie, entre los que se encuentran Blanca Suárez, Yon González, Ana Fernández, Maggie Civantos, Ana Polvorosa, Martiño Rivas y Nadia de Santiago. Teresa Fernández-Valdés y Ramón Campos se reúnen de nuevo como productores ejecutivos de la serie tras éxitos de audiencia como Gran Hotel yVelvet. Las chicas del cable es una creación de Ramón Campos y Gema R. Neira y está escrita por Ramón Campos, Gema R. Neira y María José Rustarazo, y dirigida por Carlos Sedes y David Pinillos.   Las chicas del cable es un apasionante drama de ocho episodios que narra la historia de cuatro mujeres en busca de libertad y nuevas oportunidades en una sociedad dominada por los hombres. Lidia (Blanca Suárez), Carlota (Ana Fernández), Ángeles (Maggie Civantos) y Marga (Nadia de Santiago) dan vida a Las chicas del cable y protagonizan una historia donde la amistad y el amor serán […]

Culturamanía estuvo anoche en CajaCanarias en la charla del ciclo “Pasionarios”, con Josep María Pou, toda una institución del teatro y el arte dramático en general; activo desde 1968, que mi generación conoce prácticamente por sus apariciones en “Historias del Kronen”, “El portero”, “Amigo amado”, o la serie “Policias”. Pou ofreció una amena charla sobre el oficio y la dificultad que conlleva, tanto económica como psicológicamente, del escaso apoyo arte y la cultura en este país, mediante certeras y contadas puyas al gobierno (y no solo a nivel nacional), de la satisfacción plena de subirse a los escenarios y el feedback que se da… todo con un sentido del humor, combinado con veteranía y madurez, cuyo colofón fue un extracto del monologo final de la obra “Socrates”, que lleva representando desde hace dos años y que deleito a los presentes, con una sobriedad escénica incomparable… detalles de cómo dirige a sus actores en distancias cortas y consejos para iniciados en el gremio interesadísimos en su dilatada experiencia completaron casi una “masterclass” que dejan con ganas de más… toda una leyenda de la interpretación en este país. Por Adrián Gómez

 Culturamanía estuvo anoche 13 de mayo en el show de Escuela de calor, banda tributo del pop rock nacional facturado en los 80, por cortesía de El Búho Club La Laguna. Ya había tenido oportunidad de verlos en anteriores ocasiones, pero la velada de anoche fue intensa, y los percibí con más ganas que nunca. El grupo está perfectamente empastado y se notan ya las tablas. Abrieron con “El pistolero”, himno de Los Pistones con letra de Ariel Rot; y ya fue un no parar; “Adiós Papa” de Los Ronaldos, “Sabor de amor “de Danza Invisible, “Cien Gaviotas” de Duncan Dhu, “Lobo hombre en Paris” de La Unión, “Cuando brille el sol” de La Guardia y final de fiesta con “Salta” de Tequila, versión seguridad social. Tres visitas al universo Radio Futura (“Enamorado de la moda juvenil”, “Semilla Negra” y como no, “Escuela de Calor”), dos al de El Ultimo de la Fila (“Como un burro amarrado a la puerta de un baile”, “Insurrección” con tamiz Miguel Ríos) y cuatro concesiones; dos a los 60( “Cuéntame”, “Mi gran noche”, rockerizadas) y dos a los 90 (“La Flaca”, “Corazón espinado”) y un regalo latino: “Oye como va” de Tito Puente, versión […]

Asunto: Exposición fotográfica de Carlos Saura. Asistimos el pasado miércoles 19 de abril a la plaza del adelantado en el espacio cultural de la Fundación CajaCanarias a una visita guiada por el maestro de su propia exposición. Reflejo de la España de los 50 plasmadas en composiciones visuales, entre la crudeza y el retrato costumbrista, un paseo por nuestra memoria a cargo de un ojo experto, que domina el lenguaje fotográfico como pocos, contrastada ya su maestría en el séptimo arte, el autor de obras maestras como “La Caza(1966)” , “Peppermint Frappe (1969)” “Deprisa, Deprisa (1980)”, “El Dorado (1987)” o “El Séptimo Día (2004)” confiesa estar muy a gusto en el laboratorio revelando… “es un pequeño infierno con esa luz roja”, desvelando anécdotas como su primera adquisición de una cámara digital Fuji, de complejo funcionamiento; o su fascinante memoria recordando todas y cada una de las instantáneas expuestas, tanto en Santa Cruz como en La Laguna, que Culturamania recomienda encarecidamente… ¡No se la pierdan!

Asunto: Concierto Leiva; El rock comercial de Leiva bascula entre Dylan y los Stones, salvando las distancias, of course. Me refiero a estructuras y bases, que no a textos… la sombra de Keith Richards es alargada en el rock and roll español (salvajes en los 60, tequila en los 70, Ronaldos en los 80, Rodríguez en los 90 y Pereza en la primera década del nuevo milenio) y Leiva hoy, en mimética y estéticas es su máximo exponente; edulcorado para las ondas de cadena dial y para las hordas de teenagers que poblaban las gradas del pabellón Santiago Martín el pasado sábado 12 de marzo. Banda más que correcta con sección de metales dando este toque soul-funk que el madrileño tan bien ha mamado de las producciones de Jimmy Miller y quizás, de la E.Street Band ,batería, percusión, bajo, teclados (el segundo entertainment de la noche) bajo y dos guitarras, contando con el patrón… ejecución impecable y no sé si disfrutaban en el escenario o su “show” ya viene guionizado… en cualquier caso, desglosaron su última entrega “monstruos”, en un concierto sudoroso pero descafeinado, dinámico pero frio… o al menos así lo sentí yo salí como entre una apertura épica […]

Bane es un personaje ficticio que aparece en cómics publicados por DC Comics El personaje apareció por primera vez en Batman:Vengeance of Bane Nº 1 (enero de 1993), y fue creado por Chuck Dixon, Doug Moench y Graham Nolan. Bane ha sido uno de los enemigos más fuertes e inteligentes de Batman. El nuevo presidente de los Estados Unidos Trump nos sorprendió con el mismo discurso de Bane en la película Batman en El caballero oscuro renace. Entonces, Bane se dirigía a Gotham con la siguiente declaración: “¡Hemos tomado Gotham de los corruptos y de los ricos! De los opresores de generaciones que te han mantenido suprimido con mitos de oportunidades. Y ahora te lo devolvemos a ti, el pueblo”

Asunto: Alien Covenant. Hace unos 38 años Ridley Scott dirigió una obra maestra del terror y la ciencia ficción; “Alien”… Scott venia de “Los duelistas”, y después de “El octavo pasajero”, realizaría otro clásico del género: la inmortal “Blade Runner”… tres filmes incomparables dos de ellos parte de la historia del cine por derecho propio y toco techo… y a partir de ahí se ha dedicado a sobrevivir artística y comercialmente como puede… ha habido de todo: thrillers mediocres, peplums digitales sobrevalorados, sonrojantés remakes bíblicos, cruzadas imposibles con Orlando Bloom, propagandistas filmes bélicos, remakes inconfesos de yakuzas, Robinson Crusoes en Marte y como hizo su malogrado hermano Tony con Denzel Washington; Director fetiche de Russell Crowe… En 2011,en un arrebato de esterilidad artística y nostalgia financiera, digna de George Lucas, Scott vuelve al film que le encumbro, pasa olímpicamente de los últimos desaguisados “versus predator” y vuelve al origen… sin Giger… sin Moebius… y con Damon Lindeloff al guion (“Perdidos”,”Cowboys.vs.Aliens”)… aquello se llamó “Prometheus”, como la nave en la que viajan los protagonistas, y cuatro años después llega “Covenant”, como la nave en la que viajan los (insípidos y desdibujados) protagonistas. Han pasado diez años desde que dejamos a David […]

Asunto: Ghost in the Shell… Remake innecesario y absurdo que llega tarde y mal. Adaptación yanqui del comic Homónimo de 1989 y la cult-movie de anime de 1995 y ¿qué aporta esta? apenas el pandero de la Johansson (sigue tan inexpresiva como siempre) y un empaque visual apabullante… y poco más… de hecho siempre me ha parecido que la obra original estaba sobrevalorada, la enésima revisión Cyborg y el eterno debate existencial; ¿ciencia o conciencia? Discurso cyberpunk fuera de tiempo y lugar (lo de occidentalizar a los actores dejando los nombres orientales es para mear y no echar gota, seguro que los que aplauden esta aberración son los que criticaron las “encarnaciones raciales” de la muy superior “el atlas de las nubes”) en el que solo destacan el gran Takeshi Kitano (de quien prefiero su primera incursión en el género: “Johnny Mnemonic) y la b.s.o de Clint Mansell (The knick, Neon Demon)… de resto technothiller futurista-obsoleto que no aporta nada para quien haya leído a William Gibson o visto “Robocop”… Muchos tiros y tópicos a mansalva… y a los diez minutos de salir no permanece nada en la memoria… puro Popcorn disfrazado de Blockbuster pseudo intelectualidad… y luego se quejan de […]

Asunto: Animales nocturnos Del dolor de la perdida… de cualquier tipo de perdida, de las palabras ensangrentadas, del deseo de la venganza. Y de la debilidad. Esa debilidad que nos hace humanos. Echamos la vista atrás con sentimiento de culpa. Lo que pudo haber sido y no fue… Tom Ford dirigió “A Single Man” y me dormí. Con “Nocturnal Animals” me despertó… créditos audaces y un regusto estético nocturno exquisito. Nos deja en la cuneta (literalmente) con una fotografía e interpretaciones soberbias… Poker de ases; Amy Adams de Oscar (aquí y en “La llegada”), Jake Gyllenhall idem… pero lo de Michael Shannon (nominado y olvidado) y lo de Aarón Johnson no es de este mundo… Film violento, incomodo, duro y satisfactorio… que te impregna de tristeza y de buen cine… obra maestra… y los de la academia aun sin enterarse… Veanla con las luces largas puestas.

I FESTIVAL INTERNACIONAL DE MIMO (27 al 30 DE ABRIL). GARACHICO ENTREVISTA CON FRANCISCO DÍAZ Por Paula Albericio   Garachico será el escenario que acogerá el I Festival Internacional de Mimo de Canarias del 27 al 30 de abril. Un evento único en nuestras Islas y que, por primera vez, se realiza a nivel regional. El festival supone una oportunidad para los estudiantes de artes escénicas de vivir y compartir de cerca con profesionales destacados del sector. Francisco Díaz, director del Conservatorio Superior de Música nos cuenta sus impresiones al respecto. – ¿Qué le sugiere la figura y el arte del mimo en relación a su disciplina, la música? Tiene que ver mucho, sobre todo con la percusión, ya que es una parte muy visual y física que requiere de mucho movimiento. Especialmente cuando se usa un gran set instrumental que conlleva controlar el cuerpo y el movimiento y se quiere transmitir no solo el escuchar y oír la música, sino que la coreografía se transmita de forma elegante, por lo que si lo asociamos al mimo está relacionado íntimamente con la estética del movimiento. – ¿Qué cree que podrá aportar el I Festival de Mimo a las artes escénicas […]

P ¿De dónde nace la idea de crear la Editorial Cursiva? R – Nace desde la complicidad y ganas de trabajar de dos amigos, que además aman y sienten la cultura. A partir de ese germen tan positivo, mucha dedicación para que las cosas además de disfrutarlas, salga bien. Ahora el equipo ha crecido a 6 personas que se mueven empujados por la misma sinergia. P ¿Cuántas publicaciones han sacado hasta la fecha? R – Justo ahora que acabamos de cumplir un año, tenemos publicados 5 títulos y otros 4 que llegarán a las librerías en los próximos 2 meses. P Aunque estemos hablando de letras, ¿qué porcentaje de tiempo se dedica al diseño de un libro antes de llevarlo a imprenta? R – La nuestra, aún siendo una editorial bajo demanda, tiene un sistema de trabajo similar al de una editorial de las llamadas convencionales. Cada libro es un mundo y también lo es cada autor, por lo que cuesta establecer un plazo de tiempo fijo para todo el proceso de edición de una obra. Desde que recibimos el archivo con el texto del futuro libro, lo revisamos, maquetamos, realizamos todos los trámites legales y paralelamente trabajamos sobre la […]

David López González ha recorrido más de 60 países, en algunos de ellos como India ha estado en unas 20 ocasiones. La razón por la que decide hacer las maletas y comenzar un nuevo viaje es “una apuesta por el entendimiento del otro y la cultura”. Este jueves explicará su experiencia como viajero en Periplo, el Festival de Literatura de Viajes y Aventuras que esta semana se celebra en Puerto de la Cruz. David, colaborador estrecho en proyectos de viajes con la Viajes Banoa, tenía desde pequeño la curiosidad y el interés por viajar. Desde su casa veía las montañas y siempre se interesó por saber qué había detrás de ellas. Su insaciable deseo de conocimiento, de observar lugares nuevos y adentrarse en su cultura le llevaron con 28 años a dar un giro a su vida y pasar de ser “un triunfador” con trabajo y una vida confortable a un aventurero que recorre el mundo con una mochila a sus espaldas. Desde entonces, este madrileño ha recorrido más de 60 países. Reconoce que “volvería a todos los sitios en los que he estado. Soy un gran enamorado de los sitios y de la gente”. Tal vez, por eso ha […]