The Molotovs: «La gente critica a los medios y a la industria por la falta de buenas bandas emergentes, pero luego se apresura a menospreciarlas en cuanto empiezan a despuntar.»  Por June Santana

Matt Cartlidge e Issey Cartlidge, quédense con estos dos nombres, porque el dúo formado por estos hermanos londinenses viene pisando fuerte. Con sonoridades que evocan la música más cañera del siglo XX, y de la mano del toque disruptor de estos dos jóvenes pero artísticamente experimentados, tendremos el gusto de tener a The Molotovs en Canarias con tres conciertos:

  • 5 de junio de 2026 en la Sala Aguere de La Laguna, Tenerife.
  • 6 de junio de 2026 en el festival Sonidos Líquidos de La Geria, Lanzarote.
  • 7 de junio de 2026 en la Sala Alboroto de Las Palmas de Gran Canaria.
  1. Algunos de sus ídolos son Blondie, de la cual han sido teloneros —al igual que de Iggy Pop—, y Sex Pistols, los cuales han alabado su estilo y su trabajo musical. ¿Qué otros referentes tienen y de qué forma han influido dichos iconos en la música que hacen?

Issey: Tomamos prestadas muchas ideas, conceptos de canciones y estilos del cine. A menudo me atraen las obras con trasfondos y matices políticos. Por eso, aprecio mucho el movimiento ‘Kitchen Sink’ que destacó en Gran Bretaña en los años 50 y 60. También, películas como «Saturday Night, Sunday Morning» (de Karel Reisz) y «A Taste of Honey» (de Tony Richardson); así como la obra de Ken Loach, con «Cathy Come Home» y «Kes», que son devastadoras y brutalmente sinceras en su descripción de la opresión sistemática y la injusticia en la sociedad británica. Por razones similares, «O Lucky Man», de Lindsay Anderson, es una de mis películas favoritas de todos los tiempos: un Goliat que lucha contra múltiples temas como la clase social, el éxito, la codicia, la maldad del hombre y el socialismo; es una película a la que recurro a menudo. 

La estética y la libertad de la Nueva Ola francesa (también conocida como ‘nouvelle vague’, en su original en francés) también están siempre presentes en mi mente. Me encanta el uso intenso de los colores primarios en las películas de Godard, y me influye mucho la moda de sus protagonistas femeninas. La vitalidad y las imágenes muy saturadas aparecen repetidamente en The Molotovs. En un mundo en el que conformarse y mezclarse con la multitud se considera sensato, nosotros preferimos destacar con combinaciones de colores extravagantes inspiradas en el pop art y sentirnos orgullosos de nuestra apariencia y vestirnos de punta en blanco en todo momento. 

The Molotovs Music Venue Trust stage Wembley CREDIT Aoife Hyland
  1. A pesar de su juventud —pues Issey tiene 20 años y Matthew, 18—, ya tienen cierta experiencia, pues se adentraron en el universo musical siendo apenas unos adolescentes de 14 y 12 años, respectivamente. Cuéntenme cómo ha sido el crecimiento de ambos en torno a la música y en concreto, de este estilo suyo que combina rock con mod, punk y new wave. 

Issey: Mi primer amor fueron The Libertines. Quería sentir esa misma camaradería ardiente que se veía entre Peter y Carl, y estaba en pleno apogeo de mi locura cuando surgió The Molotovs; a partir de ahí devoré mucho ‘britpop’: «Coming Up» de Suede, Blur y Elastica eran mis favoritos. Retrocediendo a la primera ola de la ‘Cool Britannia’, Matt y yo conectamos gracias a The Kinks, The Small Faces, los primeros Beatles y The Who, todas ellas bandas que sonaban constantemente en la radio del coche mientras crecíamos. Este tipo de nostalgia también nos predispuso a conectar fácilmente con The Jam y muchos de los pilares de la escena punk del 77: The Pistols, The Members, The Cure y The Clash. Desde entonces, personalmente, voy saltando de una época a otra, me encanta el ‘power pop’ de Nick Lowe, Buzzcocks y The Replacements, y también me remonto a los años 60 con las composiciones de Lee Hazlewood y Nancy Sinatra, la obra de Burt Bacharach, The Ronettes, Sandie Shaw, Twinkle, etc. ¿He mencionado ya a The Housemartins y a Paul Heaton

  1. ¿Qué reacciones (sean del público, de otros artistas o de la crítica) se han encontrado y que les haya sorprendido, tanto para bien como para mal? Intuyo que ser dos hermanos jóvenes y hacer una música que evoca épocas pasadas es algo que deja indiferente a muy pocas personas…

Matt: No ha habido nada que me haya sorprendido especialmente; me alegro de que ahora haya mucha más gente joven que antes viniendo a nuestros conciertos y escuchando nuestra música. Lo que sí me sorprende es que la gente espere que ocultemos nuestras influencias, y el cómo se utiliza eso para intentar desacreditarnos. Me gustan los jodidos The Jam, ¿y qué? Me gustan ellos, entre muchas otras cosas, pero la gente se queda con lo más superficial, es increíble. Pero por otro lado, tampoco me termina de sorprender: la gente critica a los medios y a la industria por la falta de buenas bandas emergentes, pero luego se apresura a menospreciarlas en cuanto empiezan a despuntar. 

  1. ¿Qué diferencia a The Molotovs respecto a otras bandas o solistas de estilos cercanos al suyo?

Matt: Que lo hacemos en serio, no somos una imitación ni una nostalgia de los viejos tiempos. Si la gente quiere seguir hablando de lo del «mod», pues vale, hagámoslo. Para mí, «mod» es lo que yo diga que es, y lo aplico a mí mismo cuando me parece oportuno. Ya sea en la ropa o en la música, mi definición de «mod» es personal así que, en ese sentido, es lo que yo diga que es y lo que yo haga de esas dos cosas. Y creo que más gente debería tener esa actitud. 

Live Shot 1 (Credit Jeanie Jean)
  1. También tienen una estética peculiar que recuerda a los rockeros británicos del siglo pasado. ¿Quiénes son, a nivel estilístico, su inspiración? ¿Qué plantean reflejar con la moda que utilizan?

Issey: De los diseñadores de los años 60, me encanta el trabajo de Pierre Cardin, André Courrèges y Rudi Genreich, sus estilos retrofuturistas y su uso de colores que cansan la vista, o el tipo de estilo que imita Fay Fife de The Rezillos, o el tipo de cosas que verías llevar puestas a la modelo Peggy Mofitt

También colaboramos con un par de amigos y creamos conjuntos tanto para el escenario como para la calle. Denholm Bruce, un amigo que conocí en un concierto de The Libertines en Brighton Beach, me cosió un vestido con cuello abierto reciclado a partir de una bandera británica, que cuelga peligrosamente de mi cuello gracias a la cuerda que viene atada a él. Trabajo también con Pure Sex, una marca vinculada a la era punk; con prendas de Seditionaries al estilo de Vivienne Westwood. Además, me encantan los looks de cuero de Siouxie Sioux, la indumentaria de Debbie Harry con influencias del pop art, y el estilo de ropa de segunda mano de The Slits

Quiero que seamos atrevidos y demostremos nuestra indiferencia ante la actitud de los demás. Quiero ser memorable. Hay optimismo y orgullo en vestir con estilo y con mucho color. Debemos rechazar la homogeneidad y ser emblemas de la resistencia en nuestro día a día (y cuando digo «nosotros» me refiero también a todos los demás). En este enjambre de marcas de grandes grupos y 250 diseños diferentes de camisetas blancas, es demasiado fácil conformarse con un ideal aburrido. Nosotros encontramos estos estilos mucho más divertidos. 

  1. Este mismo año, en 2026, sacaron su álbum debut ‘Wasted On Youth’  y está siendo todo un éxito. Acumulan en Spotify más de 50.000 oyentes mensuales y superan los 90.000 seguidores en Instagram. ¿Se esperaban un éxito así? ¿De qué forma les ha influido entrar por todo lo alto en la escena musical británica (que traspasa fronteras)?

Issey: No ha cambiado quien soy. Creamos el grupo con una actitud de «o todo o nada»; el hecho de que la gente se esté sumando al proyecto es emocionante y gratificante, cada vez que llega alguien nuevo a nuestros conciertos es una reafirmación. 

Album asset (Credit Nick Benoy)
  1. Pasando un poco al ámbito personal, ¿cuál de sus propias canciones les representa mejor? Si tuvieran que decir: “esta canción es muy nosotros”, ¿cuál sería?

Issey: Creo que «Today’s Gonna Be Our Day» transmite una esperanza triunfal y anima a la gente a ser protagonista de su propia vida, a rechazar la apatía. Esa es una moraleja que me gustaría mantener cada día, y todos deberíamos hacerlo. 

  1. A sus espaldas tienen más de 600 conciertos, y ahora tienen por delante un gran tour que abarca a los EEUU y a muchos países europeos como Italia, Alemania, por supuesto Reino Unido, y varias fechas en España. ¿Qué sensación les causa una gira así de extensa, que dura 5 meses a un ritmo frenético?

Matt: Bueno, en realidad es lo único que conozco, ya que llevamos tanto tiempo dedicándonos a esto. En muchos aspectos, hemos estado de gira durante los últimos seis años o así; quiero decir que nunca hemos dejado de dar conciertos durante un periodo prolongado de tiempo ni nos hemos tomado unas vacaciones, así que estoy bastante contento con ello. 

  1. Y hablando de las fechas en España, en poquísimo tiempo les tendremos en Canarias, con tres conciertos que serán el 5 de junio en la Sala Aguere (La Laguna, TF), el 6 de junio en el Festival Sonidos Líquidos (La Geria, LZ) y el 7 de junio en la Sala Alboroto (Las Palmas de Gran Canaria, GC). Un triplete bastante intenso y en entornos muy diferentes entre sí. ¿Qué expectativas tienen sobre estas veladas en las islas?

Matt: Arena, palmeras, agua en todas sus formas, bebidas servidas en mitades de coco con esas pequeñas sombrillas de palillo que sobresalen por la parte de arriba… Ese tipo de cosas. Y si no es así, me voy a casa. 

Las entradas para los conciertos de The Molotovs en Gran Canaria y Tenerife están disponibles en entradas.com. Las entradas para el festival Sonidos Líquidos de Lanzarote están agotadas.