Inicio Blog Página 723

Crónica del concierto de Status Quo en Tenerife por Adrián Gómez

0

Viernes 25 de mayo, siete de la tarde, gente con camisetas rockeras en las cafeterías… Vuelan los bocatas y los quintos. Uno pide que sintonicen Rock FM, y yo, sorprendido, me dirijo a la taquilla del Pabellón Santiago Martín. Solicito el pase de prensa mientras oigo de fondo una versión cuasi-punk del » Jumping Jack Flash» stoniano, seguida de un demoledor «Fortunate son» que hubiera extasiado al mismísimo John Fogerty.

Son los Therapy Break, a quienes ya tuve el honor de catar en directo hace un par de semanas en el Lone Star. Poca gente en las gradas para unos teloneros locales de puro lujo. Aquello se va animando con el «Come Together», de Lennon- Mcartney y yo voy por mi primera caña. La gente va llenando la pista al son de los temas propios de la formación isleña y la tensión emocional pre-bacanal se va palpando en el ambiente, ya caldeado con temas como «Take me to the river».

Son las nueve y «Rock and Roll” y “Whole Lotta Love» de Led Zeppelin ponen casi punto final, que llega con el himno «Highway to Hell», que no necesita presentación. Tras el descanso terapéutico, la banda telonera se despide ante un público pseudoeuforico, compuesto por metaleros, rockabillys, ingleses talluditos, teenagers despistados, chicas guerreras, chaquetas de cuero y hordas rockeras varias… esto mola.

A las nueve y cuarto y tras una intro instrumental donde se atisba el riff de » Pictures of Matchstick Men» (pieza psicodélica tremebunda de su primera etapa que desgraciadamente no sonara en el concierto), salen las estrellas del cartel al son de una potentísima «Caroline». Hay que decirlo… el sonido es cojonudo, Francis Rossi está en plena forma, tanto a la voz como a la guitarra y el combo entra a matar. Esto se demuestra con » Rain», segundo clásico de la noche, esta vez interpretada por el bajista John Edwards, miembro de la formación desde 1986. Si esto empieza así, uno no puede ni imaginar lo que se avecina.

La barbarie boogie- rock continua con «Something ‘ bout the way that you like». El público no da crédito, y en parte se debe a la pegada del joven batería, Carver, savia nueva junto con el nuevo guitarrista Malone, que no nos hace olvidar de ninguna manera al rubicundo, añorado y carismático Rick Parffit, pero que hacen que aquello suene como una locomotora a pleno rendimiento. Afortunadamente, ahí sigue también el veterano Andy Boun, tanto a los teclados y a la guitarra en algún tema que otro. Los Quo no dan respiro y con » Hold you back» vuelven a subir el listón, si es que eso es posible en un repertorio matador. Rossi recuerda los buenos viejos tiempos setenteros en un speech onomatopeyico, nasal y fumeta bastante explícito. » What you,re proposing» abre la línea de cañonazos que se nos viene encima. El himno » In the army now» se escucha hasta en la laguna, coreada guturalmente por la hamburguesa en pleno, que no apaga los móviles en una brutal «Roll over lay down».

Aquello se viene abajo con los primeros rasgueos de uno de los más pegadizos temas rockeros de todos los tiempos: » Whatever you want», pero antes nos piden que nos demos un paseo por » The wild side of the life».

Casi dos mil almas hambrientas de rock and roll no desean que la fiesta acabe. Y llega la despedida con la anfetamínica e irresistible » Down Down».

Despedida y cierre ante una audiencia desatada y vociferante con la legendaria » Rocking all over the world» del no menos legendario John Fogerty. Se baja el telón, no sin antes regalarnos una última píldora; el» Bye Bye Johnny» de San Chuck Berry, el padre de todo y de todos. Fin de fiesta por todo lo alto que demuestra una cosa irrefutable: los británicos aun patean culos y aún mantienen su estatus (nunca mejor dicho). Si no estuviste allí, no acudiste a una cita histórica. Así de claro… y si no, al tiempo. ¡Irrepetible!

 

La Fundación Cristino de Vera-Espacio Cultural CajaCanarias continúa con la “Muestra de cine rumano” con la proyección de “Inimi cicatrizate”

0

La cinta cuenta una historia sobre el dolor y la muerte inspirada en textos autobiográficos del escritor rumano Max Blecher

 

La Fundación Cristino de Vera-Espacio Cultural CajaCanarias continúa con la muestra de cine, organizado en colaboración con el Instituto Cultural Rumano en Madrid, con la exhibición de la cinta “Inimi cicatrizate». El film se proyecta, en versión original subtitulado en castellano, mañana martes día 29 de mayo a partir de las 20.00 horas. La entrada es libre hasta completar aforo.

El largometraje «Inimi cicatrizate» [2016], dirigido por Radu Jude, es una adaptación libre de la novela homónima del escritor judío-rumano, Max Blecher. Inspirándose en su propia vida, Blecher cuenta las vivencias de Emanuel, un joven veinteañero que sufre de tuberculosis ósea y se encuentra hospitalizado, inmóvil, en un sanatorio en la costa del Mar Negro. Emanuel descubrirá que su vida no ha llegado a su fin y que el sanatorio, a pesar de albergar una realidad triste y lúgubre, puede sr un lugar donde descubrir nuevas cosas y vivir experiencias interesantes.
La historia transcurre en 1937 y el guion, escrito por Radu Jude, también descubre el exterior del recinto, “Carmen Sylva”, en una Rumanía cada vez más amenazada por la extrema derecha.

La cinta obtuvo el premio del jurado en la 69ª edición del Festival Internacional de Cine de Locarno y el premio Silver Astor al mejor director en el Festival de Cine Internacional de Cine de Mar del Plata, 2016.

TÍTULO ORIGINAL: Inimi Cicatrizate | AÑO: 2016 | PAÍS: Rumanía, Alemania | DURACIÓN: 141 min. | IDIOMA: rumano | GÉNERO: drama | DIRECCIÓN: Radu Jude | PRODUCCIÓN: HI Film Productions, Komplizen Film, Centrul Național al Cinematografiei [CNC], MEDIA Programme of the European Union, Bord Cadre Films | GUION: Radu Jude [basado en la novela homónima de Max Blecher] | FOTOGRAFÍA: Marius Panduru | SONIDO: Dana Bunescu | REPARTO: Lucian Teodor Rus, Șerban Pavlu, Ivana Mladenovic | Color, V.O.S.E.

 

Radu Jude, nacido en Rumanía en 1977, es uno de los directores más prestigiosos del país. Ha dirigido una serie de cortometrajes, “The Tube with a Hat” [2006], ganador del Short Filmmaking Award en 2007 Sundance], y “Alexandra” [2007]. Su primer largometraje, “La chica más feliz del mundo” [2009], recibió el premio CICAE en el Berlinale Forum y fue seleccionado para más de cincuenta festivales de cine. La película fue lanzada en Francia, Reino Unido, Austria y España. Su segundo largometraje, “Everybody in our family” [2012], se estrenó en el Berlinale Forum y recibió el Premio Heart of Sarajevo y el Bayard D’Or en Namur, entre otros premios. Sus últimos cortometrajes, “Shadow of a Cloud” [2013] y “It Can Pass through the Wall” [2014], fueron seleccionados en la Quinzaine des Réalisateurs. Este último recibió una Mención Especial. La tercera película de Jude, “Aferim” [2015] fue galardonada con el Oso de Plata como Mejor Director, Premio a la Mejor Película y la Distribución en IndieLisboa, y ha participado en más de sesenta festivales, además de representar a Rumanía en el Premio de la Academia de Lenguas Extranjeras.

Adrián Gómez opina sobre la película «Han Solo: Una historia de Star Wars

0

Treinta años después de «Willow», Ron Howard, director de esta y protagonista de» American Graffiti», vuelve a Lucasfilm… vertiente Disney.

 

No se sabe aún bien porque los directores del primer «LEGO la película » se apearon del proyecto; quizá no encontraron el equilibrio entre aventura y comedia. Sea como fuere, y tras la magnífica e infravalorada «En el corazón del mar», Howard vuelve a demostrar una excelente mano para el género aventurero, esta vez en clave de space opera; y lo hace, ni más ni menos, que narrándonos los orígenes del pícaro Han Solo.

 

Lawrence Kasdan vuelve al guion tras la trilogía original, con su familiar Jonathan. Y esto implica un retorno al pulp y al tono comiquero que tanto nos encantó a la vieja guardia en los s ochenta. Contrabandista en apuros y desertor del imperio, exiliado de Corelia ( algo así como el Detroit galáctico) , y convertido en mercenario por amor, Solo conoce a Tobías ,quien lo forma en las malas artes del latrocinio y el estraperlo interestelar ( correcto Woody Harrelson), con un poco de ayuda de cierto wookie, y cierto tahúr gangstastyle, propietario de cierto carguero y socio de una androide con ínfulas revolucionarias , casi una dominatrix de lata, que supone el punto más delirante, junto con el sobreactuado y soberbio Paul Bettany.

 

La sobriedad y el tono de la narración la emparentan con la también satisfactoria “Rogué One” y se agradece, al igual que en esta, cierta oscuridad, así como el uso de animartrónica y exteriores reales, sin que por ello nos libremos del omnipresente CGI. El lastre del film lo supone el juvenil, inoperante e insípido terceto protagonista. El inexpresivo Alden Eldrich (Ave César) no consigue ni siquiera atisbar ni en un solo plano el arrollador carisma de Harrison Ford.

 

El insufrible Donald Glover, si acaso más cargante que en «Spiderman Homecoming», ni se acerca en su enfoque Snopp Dog, a la clase chuleta funky- empresarial de nuestro Lando Calrissian de toda la vida: el gran Billy Dee Wlliams. A su lado, la Khalessi Emilia Clarke (Terminator Génesis) tampoco es que brille a gran altura, pero al lado de estos dos ( y de Daisy Ridley) parece Meryl Streep.

 

Sorpresas, guiños y cameos en su justa medida, evitan caer en tentaciones Fandom- Service, cual Despertares Forzosos, y sustentan una trepidante trama, entre el western y el cine bélico, que hará las delicias de los seguidores de Firefly, los lectores de Alex Raymond y Edgar Rice Burroughs, los Star Trek de Abrahams o Los Guardianes de la Galaxia; situándose en el mismo panteón de joyas cinematográficas de opereta espacial tan denostadas y disfrutables como Flash Gordon, Masters del Universo, Serenity, John Carter, El destino de Júpiter o Valerian.

 

Fantasía espacial sin complejos y con oficio. Un divertimento que no veíamos desde… hace mucho, mucho tiempo… En una galaxia lejana.

 

“Alanis” despide el ciclo de cine de reciente estreno en la Filmoteca CajaCanarias

0

La Filmoteca CajaCanarias despide el próximo lunes, 28 de mayo, la programación del ciclo que se ha venido desarrollando desde el pasado 2 de abril, compuesto por nueve largometrajes de reciente estreno, dentro de la categoría de cine independiente. Para esta sesión de clausura, el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife (Plaza del Patriotismo, 1) acogerá el visionado del filme titulado “Alanis” (2018), a partir de las 20:00 horas. Las entradas, a un precio de 2 euros, pueden adquirirse anticipadamente a través de www.cajacanarias.com, así como en la propia taquilla del Espacio Cultural capitalino, desde una hora antes del comienzo de la proyección.

 

La cinematografía argentina continúa su notable nivel de producción artística, tal y como demuestra con “Alanis”, la obra más reciente de la guionista y cineasta Anahí Berneri: Alanis es trabajadora sexual, tiene un hijo y comparte piso en el centro de Buenos Aires con Gisela. Ambas mujeres cuidan del bebé y reciben a sus clientes en el apartamento. Todo cambia cuando dos inspectores municipales irrumpen en su domicilio y detienen a Gisela acusada de trata. Expulsada de su piso, Alanis se traslada temporalmente a casa de su tía. Cuida a su hijo y ofrece en la calle lo que sabe hacer. Siempre en continuo movimiento, Alanis deberá pelear por encontrar su lugar.

 

La actriz Sofía Gala construye un personaje en “Alanis” que le valió la condecoración en los prestigiosos festivales de La Habana y Donostia, de la misma manera que el largometraje se alzó con los galardones en sendos certámenes, convirtiéndose en la sensación del cine argentino del pasado año.

La Fundación CajaCanarias anuncia el fallo de su nuevo Premio de Folclore 2018

0
  • La Asociación “Amigos de La Esperanza” se alza con el galardón de mejor agrupación folclórica, mientras que Natalia Rodríguez y Estefanía Martín son premiadas como mejor solista instrumental y vocal, respectivamente

 

La Fundación CajaCanarias ha procedido a fallar su Premio de Folclore 2018, certamen que, por primera vez, se celebra dentro del catálogo de galardones que anualmente convoca en diferentes ámbitos de la creación cultural en el archipiélago, junto a otros de amplia trayectoria, caso del “Benito Pérez Armas”, de Novela, el “Pedro García Cabrera”, de Poesía; o el de Artes Plásticas “Manolo Millares”, entre otros. Este nuevo galardón nace con la intención de promover la cultura tradicional y el folklore entre los jóvenes de las islas, valorando especialmente la recuperación y el respeto hacia géneros y manifestaciones tradicionales menos populares, así como la interpretación vocal e instrumental de los solistas jóvenes.

 

Tras la primera fase de presentación de propuestas a concurso el jurado, compuesto por Benito Cabrera, Mary Carmen González y Antonio Díaz, actuando como secretario Alfredo Luaces, director general de la Fundación CajaCanarias, seleccionó para actuar en la audición final a la Parranda “Los Rincones” y la Asociación “Amigos de la Esperanza”, formación que se alzó finalmente con el galardón de mejor agrupación folclórica. Por otro lado, en lo que respecta a los premios individuales, Natalia Rodríguez y Estefanía Martín recibieron las distinciones como mejor solista instrumental y vocal, respectivamente.

 

Benito Cabrera quiso dedicar esta primera edición del Premio de Folclore CajaCanarias a la memoria del cantador Francisco Morales, componente de la Rondalla Arrecife, fallecido la pasada semana y miembro de una saga folclórica de amplio recorrido en la capital conejera, “artista que destacó por su voz, su magisterio y su alegría”.

 

Al Premio de Folclore CajaCanarias 2018 han podido concurrir jóvenes canarios y residentes en Canarias, con edades comprendidas entre los 12 y los 35 años de edad, y las agrupaciones acompañantes han podido hacer uso, única y exclusivamente, de la siguiente instrumentación:

 

– Cordófonos: Timple, guitarra, laúd, bandurria, violín y mandolina.

– Aerófonos: Acordeón, pito, bucio y flauta.

– Membranófonos: Tambor, pandero y pandereta.

– Idiófono: Chácaras, castañuelas y sonajas.

El libro de la semana recomendado por El Libro en Blanco y Culturamanía es «La memoria de la lavanda» la última novela de Reyes Monforte

0

Esta semana les recomendamos «La memoria de la lavanda», la última novela de Reyes Monforte.

Dos meses después de la muerte de Jonas, Lena, fotógrafa profesional, reúne el valor necesario para cumplir la última voluntad de su marido: esparcir sus cenizas en los campos de lavanda del corazón de la Alcarria. Allí se reúne con el grupo de amigos de Jonas, entre ellos Daniel, su primo hermano, un sacerdote con el que comparte los sentimientos de amor y pérdida, y que guarda para sí muchos silencios. Sin embargo, igual que se heredan los afectos, se heredan también los odios. Lena deberá lidiar con la presencia amenazante de su cuñado Marco, un hombre envidioso y mezquino que no está dispuesto a respetar su duelo. Coincidiendo con el Festival de la Lavanda, recordará su historia de amor con Jonas y todo lo que se llevó consigo, reforzará lazos de amistad y desvelará secretos familiares escondidos durante demasiado tiempo.

Reyes Monforte es periodista y escritora. Su trayectoria profesional ha estado marcada por su trabajo en la radio, donde ha dirigido y presentado distintos programas en diferentes emisoras durante quince años, entre las que cabe destacar Onda Cero y Punto Radio. También ha colaborado en diversos programas de televisión en Telemadrid, Antena 3TV, La 2 o EL Mundo TV, ejerciendo de colaboradora y, en algunos de ellos, de guionista. Actualmente es columnista de La Razón. Su primer libro, «Un burka por amor» (Temas de Hoy, 2007), se convirtió en un best seller con 52 ediciones; se llevó a la televisión con una miniserie que siguieron más de cuatro millones de espectadores, lo que la convirtió en la ficción más vista del año en Antena 3TV. Tanto esta como sus posteriores publicaciones, «Amor cruel», «La rosa escondida», «La infiel» y»Besos de arena», han sido traducidas a varios idiomas y han confirmado a Reyes Monforte como una de las autoras más importantes del momento.

Adrián Gómez opina sobre la película Deadpool 2

0

Masacre ha vuelto… Y no hace prisioneros. Tras el bombazo taquillero de la primera parte, Ryan Reynolds vuelve a encarnar a Wade Wilson, por tercera vez (recordemos Lobezno Orígenes, y si no esperad a los créditos finales).

El film es una versión corregida y aumentada de la anterior. Más mutantes, más chistes malos, cuarta pared, explosiones, palabrotas y gamberrismo por doquier que, no por haber perdido el factor sorpresa, funciona menos. Reynolds (que también participa en el guion) se ríe de todo y de todos, incluido el mismo.

Palos para el universo DC, la saturación Marvel, las comedias y el actioner barato, los guionistas vagos, los deux ex machina, el universo mutante de la Fox (atención al guiño de Logan) y si… Infinity War.

El digitalizado e inexpresivo (por motivos obvios) Thanos o el actor que lo interpretaba (o así) brilla aquí en todo su esplendor. Josh Brolin de Cable es un regalo para los fans, rivalizando en actitud y carisma con la estrella de rojo. No así Dominó, ni la actriz ni el personaje de X Force, que por cierto también aparecen (es un decir) por aquí, tan alejados del cómic como delirantes en la trama. Y esto es porque estamos ante una película sobre la familia.

Si la primera era la mejor película de San Valentín de todos los tiempos, esta es la peor pesadilla de Frank Capra y Walt Disney (e incluso de Stan Lee). Rob Liefeld y Fabián Ncieza ya pueden contar los billetes, pues la segunda película del asesino bocazas es El Último Gran Héroe del cine Superheroico. Al timón esta David Leitch, director de otros dos desfases como John wick o Atómica, aunque en las antípodas de esta. Un film que se ríe de y con el espectador a conciencia y de frente(«Aquí viene una megapelea digital! «), exactamente lo opuesto al Tostón Infinito.

Véanla sin prejuicios o con ellos, al equipo de la película le dará igual, y a usted también. Y si no, siempre les quedará Morena Baccarin. Lo peor: Algunos chistes y expresiones de doblaje, como Gañan, Yo por mi hija mato o las alusiones a Bunbury… Y Juggernaut continúa siendo un personaje desperdiciado en el cine. Lo mejor: La caña a DC, desde Green Lantern hasta Batman vs Superman.

Sin duda, la primera gran película de verano, tan desvergonzada como radicalmente divertida.

 

Adrián Gómez opina sobre las tiras cómicas de «Diputado Carlos Til» de J. L. Martín

0

Por cortesía de Santi Suárez, que nos ha hecho llegar esta joya, disfrutamos de las tiras de Carlos Til, obra y gracia (nunca mejor dicho) de J.L Martín (El dios).

La maquetación corre a cargo del amigo Eduardo González (Dentro de la noche, Autobiopsia). Y lo que tenemos aquí es el día a día de un político… español, of course. En tiempos convulsos como estos, urge ser testigo de excepción de un sujeto como Carlos Til. Desde la hipócrita vertiente constante de actuar como tal, como miembro de un partido, como representante del pueblo, como padre de un nini, como ciudadano (¿ilustre?) español, Martín nos sumerge en las mezquinas, incongruentes y cínicas peripecias del diputado, mediante un prisma tan sangrante como endemoniadamente divertido.

La hijoputez es trending topic y aquí está plasmada de forma prodigiosa. Esta joya gráfica (que nada tendría que envidiar al Wilson de Daniel Clowes) es la crónica en primera persona de las mezquindades que nos asolan en los medios. Más allá del gag visual (maestro donde los haya), Martín se regocija en el panorama disparatadísimo de puro delirio que estamos viviendo, sustentado en diálogos mordaces y ráfagas hirientes de pura ironía, como reflexión del evidente descojone patrio que padecemos.

Un auténtico placer, tan necesario como hilarante, que están tardando en adquirir. Y si quieren más, no olviden meteros en Humoristan. Imprescindible.

El nuevo orden mundial. Por Juan Antonio Gómez

0

¿SE ESTÁN APRESURANDO YA PARA IMPLANTAR  EL DISEÑO DEL NUEVO ORDEN MUNDIAL? 

Poco a poco, la vida como la hemos ido conociendo va cambiando a velocidad supersónica.

Quizás las personas jóvenes que nacen en estas épocas tan tecnificadas, serán las más susceptibles de adaptarse mejor a lo que propone el llamado Nuevo Orden Mundial.

La vida como un ser sometido a la electrónica física, ya ha comenzado. Unos 3.000 microchips han sido implantados bajo la piel entre el pulgar y el dedo índice, desde el año 2015 en el Epicentro de puesta en marcha de Estocolmo. 

Hace tiempo que se venía hablando de la implantación de dicho microchip. Desde los teóricos de las Conspiración, se cree que ese micho chip sólo estará activo para controlar a las personas en todos y cada uno de los aspectos de su vida, con la grave pérdida de intimidad y libertad.

Si….. Lo que parecía una locura, una cuestión de los locos conspiranóicos, ya se ha convertido en una realidad.

Aquí hay que decir dos cosas, o que los del Nuevo Orden Mundial toman las ideas de los llamados conspiranóicos, o los conspiranóicos no estaban ni están tan lejos de la verdad como se pensaba.

Pues este implante del chip, ha sido ofrecido a los empleados como una insignia innovadora  en las actividades cotidianas de su puesto de trabajo, implantado bajo la piel, este chip les permite introducir datos, operar impresoras o comprar suministros de alimentos de los cajeros automáticos….

¿ES REALMENTE NECESARIO ESTE SISTEMA SE CONTROL PARA EL SEGUIMIENTO EXHAUSTIVO  DE LAS PERSONAS, O VA MÁS ALLÁ DE UN MERO SEGUIMIENTO Y CONTROL? 

Patrick Mesterton, director del Epicenter, dice que implantar este micho chip  electrónico en el cuerpo ha sido  un paso muy importante y, sobre todo, cómodo.

Lo que no deja bien claro, es para quien es cómodo y tan importante llevar este chip en la mano. 

Por lo que podemos saber al respecto, por parte de nuestras fuentes así como por parte de fuentes fiables, es que, esta situación se seguirá dando, incluso aumentará la implantación del micro chip, mientras la mano oscura del Nuevo Orden Mundial siga siendo activa y esté actuando en la sombra, con los distintos gobiernos afines.

También en  Australia,  Estados Unidos y Bélgica, muchas empresas han empezado a trabajar con  esta elección y la tendencia a incorporan la tecnología electrónica en los seres humanos.

¿POR QUÉ SE REALIZA EN LAS EMPRESAS? ¿QUIZÁ SEA, PORQUE SI ALGUIEN SE NIEGA ESTARÍA DESTINADO A PERDER SU EMPLEO Y TODOS SUS DERECHOS?

¿QUÉ SENTIDO TIENE IMPLANTAR UN MICRO CHIP EN LAS PERSONAS PARA SU SEGUIMIENTO, CUANDO HOY POR HOY CON LOS SMARTPHONES, ESTAMOS TODOS LOCALIZADOS AL INSTANTE, ADEMÁS DE SABER LO QUE HACEMOS EN INTERNET, COMPRAMOS O HABLAMOS Y ESCUCHAMOS?

¿NO PARECE UN POCO SOSPECHOSO QUE SE NOS QUIERA IMPLANTAR ADEMÁS UN MICRO CHIP?

El programa de «lealtad» de Suecia

El año pasado, la compañía de ferrocarriles sueca,  SJ, empezó a escanear las entradas a sus servicios, a través de  las manos de los pasajeros con el micro-chip biométrico implantado: sólo se tiene que estar inscrito en el programa de fidelización, tener  un microchip implantado en su cuerpo y a viajar.

Los pasajeros suecos lo usan para viajar, y además pueden comprar el billete directamente en la red y desde la aplicación «SJ«, cargar el billete directamente en el chip.

¿UN CHIP SÓLO PARA VIAJAR, CUANDO HAY TANTA TARJETA, PAGOS CON CELULARES, BILLETES DE TODOS TIPO?……DESDE SNAKEDOS, CREEMOS QUE ESTÁ PASANDO ALGO QUE NO PODEMOS CONTROLAR EN ESTE MOMENTO CON LA IMPLANTACIÓN DE ESA TECNOLOGÍA.

No se dan cuenta que ya saben todo de nosotros. A través de nuestros celulares, saben lo que nos gusta, lo que comemos, a quien amamos, donde estamos, donde vamos a ir, en que trabajamos, y así todo. Absolutamente todo.

Lo malo, es que no es ciencia ficción, lo malo es que es una realidad que se irá implantando progresivamente y sin nuestro permiso. O te pones el chip, o te pones el chip.

¿CÓMO SE INSERTA EL MICROCHIP SUBCUTÁNEO?

El procedimiento es similar al de un piercing e involucra una jeringa que inyecta el chip en la mano de cada  persona.

Según Ben Libberton del Swedish Microbiological Laboratory, los implantes podrían causar irritación e infecciones, sin excluir otras reacciones adversas del sistema inmune, alergias de varios tipos, reacciones de rechazo, inflación y demás efectos secundarios.

Cada vez más personas están empezando a utilizar dispositivos como smartwatch o tnesstracker, o sea, relojes y pulseras inteligentes.

Cerca de 50 trabajadores de las máquinas expendedoras de la Plaza del Mercado , en el estado de Wisconsin , han aceptado voluntariamente insertarse el microchips en sus manos, aunque parece ser que los suecos son los más dispuestos a probar esta tecnología.

EL NUEVO ORDEN MUNDIAL……

Sin el micro chip implantado, ya no se podrá vivir,  no se podrá comprar ni se podrá  vender…… y si no se integra voluntariamente  en este sistema, el paso siguiente sería realmente doloroso, quedar excluido de la sociedad.

Muchos piensan, quizás con razón; que a través del dinero y la tecnología, la humanidad ha caído por completo en la esclavitud.

Se dice que el poder monetario internacional ya ha confirmado definitivamente que el papel que desempeña  del dinero es el nuevo ídolo de adoración.

Como si todo esto no fuera suficiente, el dinero se vuelve sintético, reemplazado por una tarjeta plástica o por un microchip implantado, con el fin de controlar nuestras finanzas y quién sabe qué cosas más.

Suecia es solo el «conejillo de indias» de un plan oscuro y siniestro, que para fines del próximo año inevitablemente llevará el comienzo del implante del  microchip al resto de la humanidad.

Los seres humanos se verán obligados a implantarse el pequeño dispositivo, ofreciendo la posibilidad de que aquellos en el poder, conozcan nuestros detalles personales, controlando todos nuestros movimientos.

De acuerdo con la teoría más seguida, detrás de esta manipulación tecnológica, están los Illuminati, EL NUEVO ORDEN MUNDIAL.

Hace sólo un par de años, la ONU ordenó a sus países miembros a promover la obligación de usar un chip subcutáneo.
La ONU predice que para el  2030 cada persona deberá  tener una «identificación biométrica», que será válida en todo el mundo.

La información de cada ser humano se almacenará en una «base de datos universal», ubicada en GinebraSuiza…

Así pues, esta es la situación actual de nuestro mundo, por un lado un desajuste planetario que está afectando la estabilidad de la Tierra, acciones bélicas de gran calado que se va a ir desarrollando en nuestro planeta, dificultades de todo tipo para las personas con menos recursos, la implantación del microchip…….

¿PERO, Y SI TODO FUERA DISTINTO A LO QUE ESPERAMOS QUE PASE, Y FUÉRAMOS RADICALMENTE SOMETIDOS A UNA FÉRREA DICTADURA, DONDE NO SERÍAMOS DUEÑOS NI DE NUESTRAS PROPIAS VIDAS?

 

 

2018- JUAN ANTONIO GÓMEZ JEREZ

Entrevista: Javier Vielba (Arizona Baby): El público de Pasionari@s CajaCanarias tendrá la ocasión de escuchar un adelanto de nuestro próximo disco

0

La banda de rock vallisoletana protagoniza la nueva cita con “Pasionari@s CajaCanarias”, el próximo 24 de mayo (20:00 horas), en el Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife.

 

– Las entradas para este concierto, a un precio de 12 euros, se encuentran a la venta en www.entrees.es

 

El ciclo cultural “Pasionari@s CajaCanarias” 2018 tiene prevista su próxima cita musical el 24 de mayo, con la actuación que protagonizará la banda de rock vallisoletana Arizona Baby en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife (Plaza del Patriotismo, 1). Las entradas para asistir al concierto, que dará comienzo a partir de las 20:00 horas, se encuentran a la venta, a un precio de 12 euros, a través del portal www.entrees.es, y se podrán adquirir también, en caso de disponibilidad, en la taquilla del referido Espacio Cultural una hora antes del comienzo de la actuación.

 

Arizona Baby siguen haciendo historia. No solo han convulsionado la música española con su innovador formato acústico y austeridad básica sino que han marcado tendencia abriendo camino para las innumerables bandas acústicas o barbudas que hoy pueblan el indie nacional. Antes de recalar en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife Javier Vielba, cantante de la formación de Pucela, adelanta lo que se va a encontrar el público que asista a esta nueva cita de “Pasionari@s CajaCanarias”.

  • Arizona Baby no es, ni mucho menos, una banda desconocida para el público tinerfeño pero, ¿Qué novedades podrá disfrutar el público de “Pasionari@s”?
    Podemos anunciar que ya estamos muy avanzados en el proceso de grabación de nuestro próximo disco, así que estrenaremos algunas canciones nuevas en nuestra visita al Espacio Cultural CajaCanarias de. Por supuesto, daremos un buen repaso a nuestra discografía y, como es habitual en nosotros, nos dejaremos llevar por ocasionales trances improvisados.

    Ocho años después de ser premiados como Grupo Revelación en el panorama nacional, ¿En qué punto se encuentra la banda en su recorrido creativo?

    Estamos tan ilusionados como al principio, puede que incluso más. Estos años han dado mucho de sí, no hemos parado de experimentar y aprender, ya que todo lo que somos en cada momento tratamos de volcarlo de forma sincera y espontánea en nuestra música. Tras la catarsis creativa, tiramos de oficio artístico para dar forma a todos esos instintos e impulsos. Cada día fluímos con mayor naturalidad y eso se va a poder apreciar en nuestro nuevo disco y creaciones musicales.

    – ¿Hay indie después del éxito de “Secret Fires”? ¿Es un término que debe asociarse a la repercusión o a una forma de hacer y entender la música?

    No sé lo que es indie hoy en día. Para mí, indie  eran ciertos grupos de finales de los años 80 y principios de los 90. Muchos de esos grupos nos encantan desde chavales, crecimos con su música y nos marcaron. Pero nos han marcado muchas cosas muy variadas y dispares… son demasiados años ya con nuestra obsesión musical como para militar en la fila de nadie. Somos un grupo con personalidad que hace lo que le sale de forma sincera y natural.