ESTRENO EL 4 DE MAYO EN EXCLUSIVA EN DISNEY+
Disney+ y Lucasfilm han anunciado que el segundo volumen de la serie animada “Star Wars: Visions” se estrenará en exclusiva en Disney+ el 4 de mayo de 2023.
Después del éxito de «Star Wars: Visions«, nominado al Emmy®, el nuevo volumen seguirá superando los límites de la narrativa de «Star Wars» con nueve cortos nuevos de 9 estudios de todo el mundo. Utilizando los estilos de animación más cautivadores de diversos países y culturas, el segundo volumen ofrece una nueva y dinámica perspectiva de Star Wars.
Los cortometrajes incluidos en «Star Wars: Visions» Volumen 2 fueron creados por los siguientes estudios internacionales de animación: El Guiri (España), Cartoon Saloon (Irlanda), Punkrobot (Chile), Aardman (Reino Unido), Studio Mir (Corea del Sur) Studio La Cachette (Francia), 88 Pictures (India), D’art Shtajio (Japón), and Triggerfish (Sudáfrica). El corto de D’Art Shtajio se ha creado en colaboración con Lucasfilm Ltd. (Estados Unidos).
“El impacto que tuvo el primer volumen de ‘Star Wars: Visions’ nos dejó boquiabiertos. Nos encantó que este proyecto sirviera de inspiración a tanta gente”, dice James Waugh, productor ejecutivo de «Star Wars: Visions” y Vicepresidente Sénior de Contenidos y Estrategia de Franquicias en Lucasfilm. “’Star Wars: Visions’ siempre nos pareció el mejor escenario para rendir homenaje a la franquicia de la mano de algunos de los mejores creadores que trabajan en la actualidad. La animación vive un renacimiento en todo el mundo y estamos fascinados con las enormes muestras de creatividad que están haciendo avanzar a este medio. En el Volumen 1 vimos el arrollador despliegue de las imaginativas mentes de la industria del anime japonés. En el Volumen 2 ampliamos nuestra propuesta para que el público conozca a algunos de los creadores con más talento de todo el mundo. Estamos orgullosos de dar a conocer la lista de estudios que hemos reunido.. Cada corto es increíble, repleto de emoción, imaginación y de los valores que hacen que las historias de ‘Star Wars ‘ sean tan inconfundibles. Al mismo tiempo, se abren nuevas y audaces formas de ver lo que es una historia de ‘Star Wars’.
Waugh es el productor de “Star Wars: Visions” Volumen 2 junto con Jacqui Lopez y Josh Rimes.
Estos son los detalles de cada corto y realizador:
Título: “Sith”
Estudio: El Guiri
Guionista-director: Rodrigo Blaas
Rodrigo Blaas es un director ganador del Emmy® que lleva más de 20 años dedicado a la animación. Después de cofundar Stromboli Animation en 1997, Blaas se incorporó a Blue Sky Studios en 2000, trabajando en el largometraje “La edad de hielo (Ice Age)”, antes de entrar en Pixar Animation Studios. Allí trabajó en proyectos como “Buscando a Nemo” (2003), “Los increíbles” (2004), “Ratatouille” (2007) y “Wall-E” (2008) y en el cortometraje nominado al Oscar® “La Luna” (2011). Más recientemente, Blaas se asoció con Guillermo del Toro para desarrollar la galardonada serie “Trollhunters: Cuentos de Arcadia”, fue director creativo de Mikros Animation Paris y, en 2021, creó El Guiri Studios en Madrid con su socia, Cecile Hokes. También escribió y dirigió «Alma«, el premiado cortometraje de 2009.
Título: “Screecher’s Reach”
Estudio: Cartoon Saloon
Director: Paul Young
Paul Young es cofundador de Cartoon Saloon, ganador del premio de la IFTA y nominado al Oscar®, al Emmy® y al BAFTA. Produjo las películas animadas “El dragón de papá”, “WolfWalkers”, “El secreto del libro de Kells”, “La canción del mar” y “The Breadwinner” así como series de televisión galardonadas como «Puffin Rock«, «Dorg Van Dango» y «Viking Skool”.
Título: “In the Stars”
Estudio: Punkrobot
Guionista-director: Gabriel Osorio
Gabriel Osorio se graduó en Bellas Artes en la Universidad de Chile, especializándose posteriormente en animación 3D. Después de trabajar en publicidad, cine y series de televisión, fundó Punkrobot Studio. Desde 2008, ha dirigido proyectos para la televisión infantil como “Flipos”, “Muelin y Perlita”, “Soccer Girls” y spots de televisión. En 2016, su cortometraje “Historia de un oso” se convirtió en el primer proyecto latinoamericano en ganar un Oscar® en la categoría de cortometraje animado.
Título: “I Am Your Mother”
Estudio: Aardman
Directora: Magdalena Osinska
Magdalena Osinska es una premiada directora que lleva ocho años en Aardman. Ha dirigido anuncios publicitarios en stop-motion, CGI, 2D y acción real como «The Great Sofa Caper» de Wallace & Gromit y «Share the Orange«. Osinska dirigió el desarrollo de la serie infantil “Joyets” y también ha dirigido películas como “Spirits of the Piano” y “Zbigniev’s Cupboard”. Graduada por la Escuela Nacional de Cine y Televisión de Beaconsfield, Reino Unido, así como por la Escuela de Cine Polaco de Lodz y la Escuela de Arte de Varsovia, actualmente, Osinska está desarrollando el largometraje “Jasia”, basado en los recuerdos de la Segunda Guerra Mundial de su abuela polaca.
Título: “Journey to the Dark Head”
Estudio: Studio Mir
Director: Hyeong Geun Park
La estrella naciente Hyeong Geun Park ya tenía un nombre cuando se incorporó a la industria de la animación coreana en 2017, gracias a su talento para el dibujo y su sensibilidad para la animación. Ha dirigido la animación de docenas de trailers de juegos y desde entonces se he internado en el mundo de las series animadas, trabajando en proyectos como «Dota: Dragon’s Blood: Book 3» (2022) y «Lookism» (2022). “Journey to the Dark Head” es el primer título del que ha sido productor ejecutivo de principio a fin.
Título: “The Spy Dancer”
Estudio: Studio La Cachette
Guionista-Director: Julien Chheng
Julien Chheng es el CEO de Studio La Cachette, un estudio de animación francés ganador del Emmy® que cofundó en 2014 con Oussama Bouacheria y Ulysse Malassagne, antiguos alumnos de la escuela Gobelins. Chheng se formó en desarrollo visual en Disney y ha trabajado como animador de personajes en las aclamadas películas animadas en 2D «El gato del rabino«, «Mune: Guardian of the Moon» y «Ernest & Célestine«, nominada al Premio de la Academia®. En 2021, ganó un Emmy® como productor ejecutivo de animación de “Genndy Tartakovsky’s Primal”, donde también ejerció de supervisor de animación. En 2022, Chheng dirigió con Jean-Christophe Roger el largometraje nominado al César «Ernest and Celestine: A Trip to Gibberitia”.
Título: “The Bandits of Golak”
Estudio: 88 Pictures
Director: Ishan Shukla
Ishan Shukla empezó su carrera como artista CG en Singapur. Durante más de una década, encabezó proyectos que van de anuncios publicitarios para televisión hasta series y videos musicales. Su corto animado de 2016, «Schirkoa”, se incluyó en los Premios de la Academia® después de recibir docenas de premios y exhibirse en 120 festivales internacionales, incluido SIGGRAPH Asia, donde fue elegida Best in Show. Después fundó su propio estudio de animación para trabajar en largometrajes de animación para adultos, incluida una versión en largometraje de «Schirkoa«, que llegará a los festivales en el verano de 2023.
Título: “The Pit”
Estudio: D’art Shtajio y Lucasfilm Ltd.
Guionista-director-productor ejecutivo: LeAndre Thomas
Codirector: Justin Ridge
LeAndre Thomas es un premiado guionista y director de Oakland, California, cuya película más reciente ganó el premio al Mejor Director en el Festival Internacional de Cine de Pasadena. Además de sus películas independientes, Thomas forma parte del equipo de estudio de franquicias de Lucasfilm Ltd., donde ha trabajado durante más de 11 años en títulos recientes como «Light & Magic: Un sueño no tan lejano«, «The Mandalorian», «Obi-Wan Kenobi”, “Star Wars: Las crónicas Jedi”, y muchos más.
Justin Ridge fue productor ejecutivo de la serie nominada al Emmy® “Star Wars Resistance”. Sus créditos también incluyen “Star Wars Rebels”, “Cigüeñas”, “El show de Cleveland”, “Star Wars: The Clone Wars” y “Avatar: The Last Airbender”.
Título: “Aau’s Song”
Estudio: Triggerfish
Guionista-directores: Nadia Darries y Daniel Clarke
Nadia Darries es directora, animadora y cofundadora de Goon Valley Animation, cuyo hobby es escribir canciones. Nacida en Cape Flats, Sudáfrica, Darries ha trabajado en películas animadas de primera fila y en diseño de movimientos como animadora, project manager, directora creativa y directora desde 2015. Su experiencia incluye animar en Triggerfish Animation Studios las premiadas películas de la BBC «La Navidad del hombre rama y la escoba voladora«, «La rebelión de los cuentos» y «La rata pirata”.
Daniel Clarke es un director y artista que reside en Ciudad del Cabo y trabaja en animación, cine e ilustración. Empezó su carrera en animación en 2008 en Triggerfish Animation Studios, donde fue diseñador de producción, director de arte y director en proyectos como el largometraje “Khumba”, “La Navidad del hombre rama y la escoba voladora” de la BBC y “El caracol y la ballena”. En 2018, junto con James Clarke y Daniel Snaddon, escribió la novela gráfica “Kariba”
