Inicio Blog Página 319

Canarias Dentro y Fuera se convierte en el foro de la danza para islas gracias al encuentro de programadoras y artistas

Por
Culturamanía
-
0

Córcega, Chipre, Cabo Verde e Irlanda estarán representadas en este encuentro el sábado 28 de diciembre en el Espacio La Granja. 

Daniel Abreu estrenará ‘A bene placito’ en el Teatro Victoria el sábado 28 de diciembre a las 20.30 horas. 

Canarias Dentro y Fuera se convertirá en el foro de la danza para islas gracias al encuentro de programadoras y artistas. Dentro de su vertiente de intercambio entre territorios insulares, Roberto Torres, director del festival; ha querido seguir la senda de reunir a programadoras y artistas para encontrar problemáticas, soluciones o puntos en común de la danza insular. 

Córcega, Chipre, Cabo Verde e Irlanda estarán representadas en este encuentro de programadoras y artistas el próximo sábado 28 de diciembre en el Espacio La Granja. Será a las 13.00 horas. 

Canarias Dentro y Fuera será un punto de unión entre ámbitos periféricos e insulares en cuanto a la disciplina de la danza posibilitando también a artistas canarios conocer a estas programadoras. 

Previo a este encuentro de programadoras se podrá disfrutar de la pieza de Panos Malactos ‘Are you OKAY?’ (55’). Será a las 12.00 horas en el Espacio La Granja. Malactos abre el capítulo laberíntico de la salud mental “con extraña audacia y al mismo tiempo con una sensibilidad genuina”, explica. 

Estreno de Daniel Abreu: ‘A bene placito’

El bailarín y Premio Nacional de Danza, Daniel Abreu, estrenará la pieza ‘A bene placito’ (12’) en el Teatro Victoria. Será a las 20.30 horas. A bene placito se usa en la terminología musical para indicar la voluntad de quien ejecuta, esa capacidad para tomar decisiones sin restricciones. “Esta libertad me sirve para crear un paisaje de danza y contemplación de dos cuerpos que revestidos de cierta imposición se quieren mostrar libres en un mundo que al mismo tiempo les da identidad y cobijo”, explica el bailarín.

Le seguirá otro estreno: el de ‘Contiguo’ (15’) de Patella Vulgata. “Unión, amor, perseverancia, apoyo. Una relación es una puesta en común, compartir un eje, una caída, un mismo cuerpo”, asegura la sinopsis de la pieza. Desde Irlanda hasta el Teatro Victoria llega Isabella Oberländer con ‘Glisten’ (25’). “Vamos a ser íntimos y vulnerables juntos e imaginar cómo sería el futuro. Cuestionando qué encuentros llevará a sentirse cómodo con la incertidumbre”, reza la sinopsis de la pieza. El programa del sábado 28 en el Teatro Victoria se cerrará con Marta Batista y la pieza ‘Hedoné’ (10’). “El ser humano lleva desde su existencia basando esta misma en el rechazo del sufrimiento, buscando en su lugar un placer inmediato, una generación de dopamina que anule todo aquello que pudiese contradecirlo, pero, ¿qué pasa cuando el dolor se convierte en un agujero negro?”, explica la bailarina en su pieza. 

Al finalizar la función en el Teatro Victoria habrá un coloquio moderado por Alba Tavío. 

Toda la información y entradas del XXIII festival de danza Canarias Dentro y Fuera está en www.canariasdentroyfuera.com. 

La XXIII edición del Canarias Dentro y Fuera está organizada por el Teatro Victoria. Está patrocinada por el Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), el Cabildo Insular de Tenerife y el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife a través del Organismo Autónomo de Cultura (OAC). Colabora TEA (Tenerife Espacio de las Artes), MUNA (Museo de Naturaleza y Arqueología), Teatro Guimerá, Espacio La Granja, Museo Municipal de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife y Galería BIBLI. CDYF cuenta con el apoyo de la Red de Teatros Alternativos de España y el Ministerio de Cultura (INAEM). 

Santa Cruz inaugura el Centro de Interpretación del Semáforo de Igueste de San Andrés

Por
Culturamanía
-
0

Este espacio ofrece una visión detallada sobre la historia y funcionamiento de este emblemático indicador que jugó un papel fundamental en la comunicación marítima desde finales del siglo XIX, con el objetivo de educar, promover la cultura local y dinamizar el turismo en la zona.

El Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, a través del Organismo Autónomo de Cultura (OAC), inaugura el Centro de Interpretación del Semáforo de Igueste de San Andrés, un proyecto cultural que busca poner en valor uno de los elementos más emblemáticos del patrimonio histórico de la ciudad, concretamente, la historia marítima de la ciudad. Una iniciativa, que forma parte de los proyectos impulsados por los Presupuestos Participativos, se ha desarrollado en colaboración con la empresa adjudicataria Intervento y El Colectivo Semáforo de La Atalaya.

Este centro tiene el objetivo de ofrecer una visión profunda y educativa sobre la historia del semáforo de La Atalaya, una estructura que ha jugado un papel fundamental en la comunicación marítima desde finales del siglo XIX. Su construcción, en 1884, como uno de los primeros semáforos eléctricos de la costa española marcó un hito en la historia de las comunicaciones y la seguridad en el mar. El centro contará con exposiciones que explicarán su funcionamiento, su impacto en la navegación y su evolución a lo largo de los años.

El alcalde de Santa Cruz de Tenerife, José Manuel Bermúdez, destaca la importancia de este proyecto y comenta que “es una muestra clara del compromiso que tenemos con la preservación de nuestro patrimonio y con la educación cultural” y añade que “este centro pone en valor un espacio de gran relevancia histórica y que contribuye a dinamizar la zona y potenciar el desarrollo económico y turístico de nuestra ciudad”.

El concejal de Cultura, Santiago Díaz Mejías, subraya el impacto cultural y educativo del centro, asegura que “con este proyecto queremos que tanto los residentes como los visitantes puedan descubrir y reflexionar sobre este legado, que forma parte de la identidad de Santa Cruz” y comenta que “al ofrecer una visión detallada de un espacio tan significativo como el semáforo de La Atalaya, promovemos la conexión entre la ciudadanía y su patrimonio. Este centro también juega un papel clave en el fortalecimiento del turismo cultural, generando empleo y contribuyendo a la sostenibilidad económica de la región.»

El concejal de Participación Ciudadana, Javier Rivero, destaca el valor de los Presupuestos Participativos como herramienta clave para llevar adelante iniciativas como esta. “Este Centro de Interpretación es un ejemplo de cómo las decisiones colectivas pueden dar vida a proyectos que rescatan nuestro patrimonio y lo convierten en un recurso para la educación y el turismo. Estamos orgullosos de haber trabajado junto a la ciudadanía para materializar esta propuesta”, asegura el edil.

Por su parte, la concejala del distrito Anaga, Gladis de León, resalta la relevancia del proyecto para la identidad y desarrollo local y comenta que “el semáforo de La Atalaya es un emblema de nuestro distrito, por lo que este centro nos conecta con nuestro pasado y proyecta un futuro lleno de oportunidades para Igueste y toda la región de Anaga, atrayendo visitantes y fortaleciendo la comunidad”.

El Centro de Interpretación del Semáforo de Igueste de San Andrés será un punto de encuentro para los amantes de la historia, el patrimonio y la cultura local, ofreciendo un espacio dinámico y educativo para aprender sobre la historia marítima de Santa Cruz. Además de su función educativa, el centro promete ser una fuente de dinamización turística y económica para la zona.

Santiago Auseron une los sones del Atlántico junto a la Gran Canaria Big Band en el Teatro Cuyás

Por
Culturamanía
-
0
  • Las funciones tendrán lugar mañana y el sábado, 27 y 28 de diciembre, a las 19:30 horas
  • Las entradas pueden adquirirse a través de la web https://teatrocuyas.com/ o o en taquilla

El Teatro Cuyás acogerá mañana y el sábado, 27 y 28 de diciembre, a las 19:30 horas, el concierto Travesía, de la Gran Canaria Big Band y Santiago Auserón.

Diecinueve músicos, dirigidos por Sebastián Gil, acompañarán a Auserón en la actuación, que unirá la solera musical del cantante con el swing de la propia banda, en una selección de piezas reelaboradas para la ocasión con arreglos de jazz.

Esta colaboración surgió hace más de dos años, cuando se iniciaron las reuniones entre Santiago Auserón y el director de la banda, Sebastián Gil, con el objetivo de crear un proyecto común que ha ido creciendo hasta convertirse en el espectáculo que se interpretará este fin de semana en el Cuyás.

El repertorio es el resultado de una investigación musical llevada a cabo por el cantante en la que pretende unir los sones de ambos lados del Atlántico, mezclando el jazz o el blues, con música cubana o africana. Varios músicos de la banda grancanaria han sido los encargados de adaptar las composiciones al formato big band.

Las entradas pueden adquirirse a través de la web https://teatrocuyas.com/ o en taquilla, en horario de lunes a viernes, de 17:00 a 20:30 horas, y el sábado, dos horas antes del comienzo de la función.

Sobre la Gran Canaria Big Band y Santiago Auserón

La Gran Canaria Big Band es una de las big bands más importantes de España, con una producción artística y discográfica innumerable en sus más de 25 años de historia.

Santiago Auserón Marruedo, también conocido como Juan Perro, es un cantante, compositor, escritor y filósofo español. Fue compositor y vocalista líder del grupo musical Radio Futura (1979-1992), inicialmente enmarcado en la llamada ‘movida madrileña’ y que posteriormente evolucionaría para convertirse en germen de lo que se dio en llamar rock latino. Tras la separación del grupo, emprendió una carrera musical en solitario con el sobrenombre de Juan Perro de un eclecticismo que funde el son cubano, la música africana, el jazz o el blues, entre otros.

Daniel Abreu guía a las nuevas generaciones este  viernes 27 con el estreno de ‘Generación’ en el Espacio La Granja

Por
Culturamanía
-
0

El Premio Nacional de Danza ha impartido un taller al bloque formativo del Teatro Victoria que compone Cía. Nómada Joven. 

La tarde del viernes 27 estará llena de danza: desde las 17.00 hasta las 20.30 horas en tres espacios culturales de Santa Cruz. 

Daniel Abreu guía a las nuevas generaciones de bailarines este viernes 27 con el estreno de la pieza ‘Generación’ (10’). Será dentro de la programación establecida para el Espacio La Granja que podrá verse a las 12.00 horas. 

El Premio Nacional de Danza ha impartido un taller al bloque formativo del Teatro Victoria que compone la compañía Nómada Joven. La pieza es el resultado de un trabajo de comunidad desde la gestualidad y la repetición. Las formas que cada cultura acoge para apropiarse de los fenómenos cambiantes y evolutivos. 

Además de la pieza ‘Generación’, la mañana del viernes 27 en La Granja será muy completa gracias a tres compañías más. El estreno de ‘Kokoro no mori’ (20’), de Zaffalon Dance Project, abrirá la mañana. Analizando la fisicalidad, el peso y la expresividad del dolor o la alegría entre las relaciones humanas, los dos intérpretes emprenderán un viaje en el que “prevalecerá el amor y la confianza dictará su destino”. La compañía Pérez Aguiar también estrenará ‘Bienvenidos a nuestro salón’ (11’). La “típica fusión” entre la danza y el piano, se vuelve atípica cuando los protagonistas son dos hermanos que empezaron en el arte a través de las danzas urbanas. Ballets de Tenerife también estará en esta mañana de danza con ‘JAHRESZEITEN’ (20’). En esta pieza se utiliza la música como “transporte y eje estando llena de diferentes texturas, basándose en las emociones con una representación no literal ni lineal de las sensaciones y estados de ánimo”, declaran desde la compañía. 

Una tarde llena de danza

La tarde del viernes 27 estará llena de danza. Desde las 17.00 y hasta las 20.30 horas se podrá disfrutar de la disciplina artística en tres espacios culturales diferentes de Santa Cruz.

Se comenzará con la VIII Muestra de CineDanza en el sálon de actos del TEA (Tenerife Espacio de las Artes) a las 17.00 horas. Se visionarán cinco piezas audiovisuales que establecen la relación entre ambos ámbitos. El acceso es libre. 

También en el TEA se disfrutará de dos piezas de danza a las 18.00 horas. El acceso es libre pero con aforo limitado. En la sala interior del espacio bailará Sonia Rodríguez con el estreno de la pieza ‘Blurred Realities’ (20’), una obra que se sumerge en la experiencia del aislamiento y la lucha por mantener la normalidad diaria a medida que el cuerpo y la mente se acercan a la demencia. Tras la pieza de Rodríguez, Natalia Medina Compañía de Danza bailará ‘Solos en el jardín’ (20’) en la plaza de TEA. “En el idílico Jardín, surge la imperiosa necesidad de entablar diálogo con el otro. Esta forma de comunicación se vislumbra como un arte liberador, la manera en que nos amamos y respaldamos en la vida confiere a nuestra búsqueda un cariz dinámico y constante”, explica la sinopsis de la pieza. 

El MUNA (Museo de Arqueología y Naturaleza) abrirá sus puertas para la danza la tarde del viernes 27 a las 19.00 horas. Allí se podrá ver a Ian Garside con la pieza ‘Azahar’ (20’). “Contener la esencia de un movimiento en el pétalo de un gesto. Hacer visible los olores tentadores que explotan desde la flor de nuestro ser”, reza la sinopsis. ‘Selva’ (25’) será la pieza que cierre la tarde en el MUNA. Daniel Abreu explica que en este trabajo “hay una mirada inocente, se acerca a la complicidad y ese espacio íntimo y de confianza. Selva es simplemente un juego danzado. Cómo los trozos de uno entran a jugar con los de otro, generando complicidad y juego”. El acceso al MUNA es libre. 

La jornada del viernes 27 terminará en el Teatro Victoria a las 20.30 horas. Koset Quintana y Yiyo Ramírez estarán con ‘El yo, el tú y los seísmos’ (17’). “Entablar una relación, crear un mundo nuevo. Buscar lo común en lo desigual. Formar vínculo. Dos personas se reflejan, sucede un proceso entre dos mundos que se miran”, se lee en la sinopsis. La compañía de Córcega Cíe. Art Mouv’ bailará ‘Nowhere’ (22’). Es un poema visual y sonoro que entrelaza palabra y danza. Las imágenes en vídeo cruzan el espacio para encontrarse con el cuerpo del intérprete, esculpiéndolo hasta que se congela en un gesto último. Para terminar en el Teatro Victoria, se estrenará la pieza ‘Luto’ de Alicia Hernández Butragueño que se resumen en “la muestra interna del dolor y la tristeza. La muestra de la partida. La muestra del vacío”.

Toda la información y entradas del XXIII festival de danza Canarias Dentro y Fuera está en www.canariasdentroyfuera.com. 

La XXIII edición del Canarias Dentro y Fuera está organizada por el Teatro Victoria. Está patrocinada por el Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), el Cabildo Insular de Tenerife y el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife a través del Organismo Autónomo de Cultura (OAC). Colabora TEA (Tenerife Espacio de las Artes), MUNA (Museo de Naturaleza y Arqueología), Teatro Guimerá, Espacio La Granja, Museo Municipal de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife y Galería BIBLI. CDYF cuenta con el apoyo de la Red de Teatros Alternativos de España y el Ministerio de Cultura (INAEM). 

«El Caso Abel Trem», Mejor Película en la sección Orizzonti del Festival de Venecia, llega a Filmin

Por
Culturamanía
-
0

Fake news, ultranacionalismo y polarización son los tres ejes del mal de esta fascinante obra capital para entender el presente de Europa. Un ingenioso drama premiado en el Festival de Venecia.

El próximo viernes 3 de enero Filmin estrena, en exclusiva en España, la película «El caso Abel Trem» («Explanation for Everything» según su título original), dirigida por el húngaro Gábor Reisz («Bad Poems»). Se trata de un drama estrechamente vinculado con la realidad sociopolítica de una Hungría polarizada y que bajo el mandato de Viktor Orbán ha visto renacer una oleada de conservadurismo que afecta a todos los estratos de la sociedad. «El caso Abel Trem» ganó el premio a la Mejor Película de la sección Orizzonti del Festival de Venecia, y entre los muchos reconocimientos internacionales que ha recibido encontramos también la Lady Harimaguada de Plata a la segunda mejor película del Festival de Las Palmas.

En «El caso Abel Trem», el protagonista de la película (Gáspár Adonyi-Walsh) es un joven estudiante enamorado en secreto de su mejor amiga Janka (Lilla Kizlinger), quien a su vez siente un amor no correspondido por el profesor de Historia de ambos, Jakab (András Rusznák). En el pasado, Jakab tuvo un enfrentamiento con el padre de Abel por razones políticas. Cuando Abel suspende el examen de Historia, el joven encuentra a su alrededor el caldo de cultivo perfecto para poner a Jakab entre la espada y la pared y convertir su suspenso en un asunto de Estado.

El quid de la cuestión en la película lo encontramos en un pin: «En el aniversario de la Guerra de Independencia de 1848, una de las celebraciones más prominentes de Hungría, es costumbre llevar un pin de nacionalidad compuesto por los colores de la bandera de nuestro país», explica Gábor Reisz: «Los pines de nacionalidad exhibidos por el bando nacionalista durante eventos de partido y manifestaciones han cambiado bastante el significado de este símbolo en los últimos 20 años. Mientras que antes representaba la independencia húngara y un parentesco con nuestro país, hoy en día, cualquiera que lo lleve es considerado partidario de la nación, y cualquiera que no lo lleve es considerado enemigo». Cuando Abel deje caer la idea de que su profesor le ha suspendido por llevar el pin de nacionalidad al examen, el asunto saltará a la opinión pública con dramáticas consecuencias.

«La situación se ha agravado tanto que ninguna reunión inocente de amigos o familiares puede llevarse a cabo sin que pronto se convierta en una discusión sobre quién está de qué lado, y, como resultado, las personas están cada vez menos interesadas en las opiniones de los demás, menos dispuestas a escucharse mutuamente», afirma el director, muy activo socialmente en su país, especialmente en contra de la intervención del gobierno en la la Universidad de Artes del Teatro y del Cine de Budapest. 

Reisz ha escrito la película junto a su exprofesora, la guionista Éva Schulze. «Un aspecto importante durante el proceso de escritura fue entender e ilustrar las intenciones y la desorientación de ambos lados», afirma. «El caso Abel Trem» no recibió financiación pública por parte del Fondo Nacional de Cine de Hungría, algo habitual con aquellos proyectos que tratan de diseccionar la realidad política del país. «Con la ayuda de mi socio, el productor Juli Berkes, y de un equipo de diecisiete personas muy jóvenes, a menudo al comienzo de sus carreras, pero muy entusiastas, la ayuda y los favores de amigos y familiares, y trabajando con un presupuesto muy pequeño, logramos rodar la película en 20 días», concluye el director.

«Completo, sofisticado y sorprendentemente ecuánime».

—  Screendaily

«Una obra brillante, fascinante e inteligente sobre la Hungría actual». 

—  Cineuropa

«Estudio ingenioso y polifacético de una polémica fabricada”.

—  Variety

Darío López llega al Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife con la versión navideña de Empuretando

Por
Culturamanía
-
0
  • El cómico tinerfeño, que ha agotado todas las entradas, actuará este jueves, 26 de diciembre, a las 20:00 horas. Toda la información se encuentra disponible a través de www.cajacanarias.com

La Fundación CajaCanarias continúa este jueves, 26 de diciembre, con la programación de su calendario navideño con la actuación del cómico canario Darío López y la versión especial navideña de su espectáculo Empuretando. La sesión, con las entradas ya agotadas, será a las 20:00 horas en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife. Toda la información se encuentra disponible a través de www.cajacanarias.com

Darío López se encarga de poner el toque de humor a nuestra programación de Navidad en la Fundación con una versión especial de su monólogo Empuretando. En este espectáculo fresco y cercano, el humorista tinerfeño combina parodias, juegos de palabras y situaciones cotidianas de las fiestas navideñas, logrando una conexión única con el público mientras explora con humor la esencia de la cultura canaria. Será una ocasión ideal para cerrar el año entre risas, invitando a reflexionar de forma divertida sobre temas como la dualidad entre juventud y madurez, y el inevitable paso del tiempo.

Poesía canaria adaptada al braille y a la lengua de signos española

Por
Culturamanía
-
0

Este proyecto se ha realizado en colaboración con diferentes asociaciones de personas con diversidad funcional

Los vídeos pueden disfrutarse en abierto en el canal de Youtube ‘Letras Canarias | GobCan’

El área de Cultura del Gobierno de Canarias impulsa el proyecto ‘Poesía accesible’, una iniciativa que adapta textos de varias de las firmas más relevantes de la literatura insular al braille y a la lengua de signos española. Así, las personas ciegas y sordas también podrán disfrutar de los versos de Elsa López, Félix Francisco Casanova u Olga Rivero Jordán. Esta propuesta, desarrollada en colaboración con la ONCE, ADIVIA, ASOCIDE Canarias y FASICAN, y busca romper barreras y garantizar el disfrute universal de la literatura.

Poesía canaria en braille: los versos al alcance de las manos

Como parte de esta iniciativa, se han editado cuadernillos en braille con una selección de poemas representativos de la literatura canaria, extraídos de colecciones como Nuevas Escrituras Canarias y Biblioteca Básica Canaria. Estas ediciones han sido distribuidas a entidades como la delegación territorial de la ONCE, ADIVIA y ASOCIDE Canarias, permitiendo que personas con discapacidad visual accedan a la riqueza poética del archipiélago.

Entre las obras incluidas se encuentran títulos como Lluvia de fuego en Canaán de Juan Castro Gaviño, El país de mi abanico de Elsa López y Memoria entretejida de rostros y de sueños de Josefina Plá. Cada poema ha sido cuidadosamente seleccionado para ofrecer una muestra diversa y representativa de las voces más emblemáticas de la poesía canaria, desde clásicos hasta autores contemporáneos.

Vídeos signados: la poesía en lengua de signos

Para acercar la poesía a la comunidad sorda, FASICAN ha producido una serie de vídeos en los que una persona sorda, Especialista en Lengua de Signos (ELSE), transmite la emoción y el ritmo de los poemas canarios, acompañados por subtítulos y narración en voz en off. Estas producciones estarán disponibles en el canal de YouTube ‘Letras Canarias | GobCan’, ofreciendo una experiencia inclusiva y enriquecedora.

Los vídeos incluyen piezas como Píxide quebrada de Juan Castro Gaviño, Antes que amanezca de Marta Giménez y Las ballenas piloto de Elsa López. Además, se destaca la incorporación de poemas de autoras como Verónica García y Olga Rivero Jordán, que aportan nuevas perspectivas y voces al panorama poético de las islas.

Con este proyecto, el Gobierno de Canarias refuerza su compromiso con la accesibilidad y la promoción de la literatura como un patrimonio compartido. Así, la poesía canaria trasciende las barreras físicas y se convierte en una herramienta de integración, disfrute y enriquecimiento cultural para toda la ciudadanía.

El musical «Viernes, la nueva familia Addams» aterriza en el Teatro Guimerá el próximo 3 de enero

Por
Culturamanía
-
0

El próximo 3 de enero de 2025, el Teatro Guimerá se llenará de risas, música y magia con «Viernes, la nueva familia Addams», un espectáculo único para disfrutar en familia. Dirigida por Árgel Campos y con un elenco de 10 actores, esta comedia musical promete hacer las delicias de grandes y pequeños. Inspirada en la icónica «Loca Familia Addams» de Broadway, la obra incluye canciones en vivo, números de baile impresionantes y una historia llena de giros cómicos.

La trama nos adentra en el peculiar mundo de los Addams, donde Miércoles, enamorada de un «chico normal», desata la preocupación de su singular familia. Decididos a resolver el misterio, los Addams realizan un hilarante ritual de exorcismo que toma un giro inesperado con la llegada de Viernes, un personaje que revolucionará su extravagante universo.

Con una escenografía minimalista y una duración de hora y media, «Viernes, la nueva familia Addams» promete ser una experiencia inolvidable. Las entradas ya están disponibles en la web oficial del Teatro Guimerá (www.teatroguimera.es) y en sus taquillas. No te pierdas esta cita a las 18:00 horas, perfecta para comenzar el año con diversión asegurada.

Netflix desvela un primer avance de “Día Cero” protagonizada por Robert De Niro

Por
Culturamanía
-
0

PROTAGONIZADA POR ROBERT DE NIRO 
LLEGA A NETFLIX EL 20 DE FEBRERO

Netflix ha desvelado hoy un primer avance de Día cero, la serie protagonizada por Robert De Niro que se estrenará mundialmente el 20 de febrero. Tras un ciberataque devastador, un ex presidente de Estados Unidos (Robert De Niro) recibe el mandato de encontrar a los culpables y buscar la verdad ante la posibilidad de un nuevo ataque inminente. Pero, ¿la verdadera amenaza procede de una potencia extranjera o viene de sus propias filas?

Jesse Plemons (El poder del perro), Lizzy Caplan (Atracción Fatal), Connie Britton (The White Lotus), Joan Allen (El ultimátum de Bourne), Dan Stevens (Downton Abbey), Matthew Modine (Stranger Things) y Angela Bassett (Pantera Negra: Wakanda Forever) acompañan a Robert De Niro (El Irlandés, El Becario) en Día cero, producida por Grand Electric.

La serie está escrita y producida por Eric Newman (Narcos, Griselda) y Noah Oppenheim (Jackie), con Lesli Linka Glatter (Homeland) como productora ejecutiva y directora de los seis episodios de la serie. El ganador del premio Pulitzer Michael S. Schmidt también participa como guionista y productor ejecutivo, y Robert De Niro y Jonathan Glickman son productores ejecutivos. Protagonizada por Robert De Niro – en su primera vez actuando y siendo productor ejecutivo de una serie -, Lizzy Caplan, Jesse Plemons, Joan Allen, Connie Britton, Matthew Modine, Dan Stevens, Bill Camp, Gaby Hoffmann, Clark Gregg y Angela Bassett.

Sobre Día Cero

Robert De Niro interpreta en Día cero a George Mullen, un respetable ex presidente de los Estados Unidos que, como líder de la Comisión Día Cero, es responsable de encontrar a los responsables de un ciberataque devastador que ha causado el caos en todo el país y derivado en miles de fatalidades. Mientras la desinformación campa a sus anchas y las ambiciones personales de las élites de la tecnología, Wall Street y el gobierno chocan, la incansable búsqueda de Mullen por la búsqueda de la verdad le fuerza a enfrentarse a sus propios secretos más oscuros mientras pone en riesgo todo lo que ama.

Calvin Clarke, George Privatti y Guille Placencia cierran el año en Papayo Tenerife

Por
Erick
-
0

La noche más larga del año en Papagayo Tenerife amenaza con descargar una tormenta de música electrónica de primer nivel. Con un line up que viaja desde el house hasta el tech, la entrada en 2025 se realizará por la puerta grande como anticipo de un año en el que la programación musical del club insignia de Canarias seguirá creciendo de forma exponencial.

La presencia en cabina de tres headliners de alto nivel promete una avalancha de groove que se extenderá hasta altas horas de la madrugada. Además de los sets de Calvin Clarke y George Privatti b2b Guille Placencia, por la cabina de Papagayo pasarán los residentes Luis Groove, Alex Wellmann, Beto Uña y Rayconen, en un evento que comenzará con la cuenta atrás de Año Nuevo. Las entradas se pueden adquirir a través de la web: https://papagayotenerife.com/

George Privatti creció en un pequeño pueblo de Barcelona. A los 17 años sintió una fuerte inclinación por la música electrónica y se compró sus primeros platos. Su estilo musical se vio influenciado por las fiestas rave que había en la zona, donde tocó en algunas de ellas. En 2009 sintió la inquietud de crear sus propios temas, intentando hacer un estilo techno con sonidos frescos y bailables. Tan pronto como crea los temas, muchos sellos se interesan por ellos, y empieza a publicar muchos temas para sellos importantes de la escena hard-groove techno.

En 2010 abre su propio sello: Privatti Records, y un año más tarde se adentra en la escena tech house con su propio sello Krapula Muzik. Hoy en día está completamente inmerso en la escena tech house y ha editado en más de 100 sellos como Toolroom, Deeperfect, Definitive, ElRow, Florida, etc, y su nuevo sello La Pera Records ya es un referente dentro de la nueva escena tech house.

Guille Placencia es sin duda uno de los artistas españoles con mayor proyección internacional. Su capacidad de trabajo y sus grandes conocimientos le han permitido ser número 1 en ventas en el top general de Beatport durante numerosas semanas consecutivas con su tema ‘What a Bam’ junto a su amigo y compañero George Privatti, a través de su sello La Pera Records, entre muchos otros.

Inglaterra, México, Costa Rica, Colombia, Grecia, Guatemala, Bélgica, Alemania, Hungría, Rusia son sólo algunos de los países donde ha actuado. Y, por supuesto, en España en clubes de prestigio como Elrow Barcelona, Florida 135 o festivales como Medusa Festival o Summer Fun Laredo le han visto tomar el control de los platos con la personalidad fuerte y desenfadada que tán bien le definen.

Pero la cosa no queda ahí. Numerosos clubes como Martina Beach México, Steam Club Atenas y festivales como Empire Music Festival, Soul Tech México también han sido testigos de su talento donde hizo bailar a más de 10.000 personas con su música.

Por su parte, Calvin Clarke -procedente de la próspera escena musical de Manchester- es famoso por su hipnotizante síntesis de sonidos. Clarke ha perfeccionado la habilidad de producir ritmos contagiosos que encienden la pista de baile y su género principal es la electrónica con el house como subconjunto.

Clarke incorpora a sus temas una fusión eléctrica de sintetizadores, líneas de bajo profundas y ritmos groovy inspirándose en la energía palpitante de la ciudad. Los oyentes se ven arrastrados al instante a un mundo de arrebato y alegría musical sin adulterar por el evidente encanto de su música.

Es difícil evitar rendirse a las contagiosas melodías que caracterizan su sonido distintivo desde el momento en que las primeras notas golpean los tímpanos. Cada tema que publica Clarke muestra su pericia en los métodos de producción electrónica. Mezcla con maestría componentes de numerosos subgéneros, fusionándolos suavemente para producir un tapiz auditivo inventivo y absorbente.

1...318319320...845Página 319 de 845