Inicio Blog Página 79

Veronica Cartwright, Michael Paré y Daniel Monzón serán homenajeados en el Festival Isla Calavera

Por
Culturamanía
-
0

La reconocida actriz de La invasión de los ultracuerpos, el actor de Calles de Fuego y el director de Celda 211 protagonizarán imperdibles encuentros con el público tras la proyección de sus películas.
– Ya está disponible la programación completa del Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna Isla Calavera 2025, que tendrá lugar del 7 al 16 de noviembre.

El Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna Isla Calavera 2025, que celebrará su nueva edición del 7 al 16 de noviembre, se complace en anunciar los nuevos nombres que se suman al cartel de invitados de honor: la actriz inglesa Veronica Cartwright, el actor estadounidense Michael Paré y el guionista y director nacido en Palma de Mallorca Daniel Monzón.

Veronica Cartwright será galardonada con el Premio Isla Calavera de Honor en reconocimiento a su destacada y prolífica trayectoria en el cine fantástico y de terror. Desde sus inicios como actriz infantil, Cartwright ha trabajado con grandes directores como Alfred Hitchcock y William Wyler, para luego consolidarse como una figura clave del género en filmes emblemáticos como la icónica Alien, el 8º pasajero (1979) de Ridley Scott y La invasión de los ultracuerpos (1978), dirigida por Phillip Kaufman. En homenaje a la actriz, el Festival Isla Calavera proyectará el domingo 9 de noviembre esta última película, seguida de un encuentro con el público donde Veronica Cartwright compartirá anécdotas y reflexiones sobre su carrera. Su participación en estas obras maestras ha dejado una huella imborrable en la historia del cine fantástico, convirtiéndola en un referente fundamental para el género y una inspiración para nuevas generaciones.

Además de sus destacados trabajos cinematográficos, Veronica Cartwright ha brillado en la televisión con apariciones en series icónicas como Expediente X y Las Escalofriantes aventuras de Sabrina, demostrando su versatilidad a lo largo de seis décadas. Este premio reconoce no solo su talento artístico y profesionalidad, sino también su incalculable contribución e influencia en el cine fantástico contemporáneo.
 
Por su parte, Michael Paré recibirá el Premio Isla Calavera Leyenda del Fantástico por su consolidada carrera en el cine fantástico y de acción, donde ha protagonizado películas de culto como Calles de fuego (1984), El experimento Filadelfia (1984) y Estación Lunar 44 (1990). Su talento y presencia en pantalla lo convirtieron en un referente del cine de aventuras, ciencia ficción y terror, participando en producciones dirigidas por cineastas como Roland Emmerich y John Carpenter.

A lo largo de su dilatada carrera, Michael Paré ha demostrado una versatilidad que le ha permitido moverse entre grandes producciones de Hollywood y el cine de género más independiente, manteniendo una conexión constante con el público del fantástico. El viernes 14 de noviembre, el festival rendirá homenaje al actor con la proyección de Calles de fuego, de Walter Hill, en Multicines Tenerife, seguida de una charla en la que compartirá anécdotas y experiencias de su carrera junto al público.
 
Además, el Festival de Cine Fantástico de Canarias Ciudad de La Laguna Isla Calavera rendirá homenaje al cineasta Daniel Monzón con la entrega de un premio honorífico en reconocimiento a una trayectoria marcada por una mirada única dentro del cine de género. El director, guionista y periodista se ha consolidado como una de las voces más personales del panorama cinematográfico español, con títulos tan destacados como Celda 211 (2009), El Niño (2014) o Yucatán (2018), que demuestran su capacidad para combinar espectáculo, profundidad y compromiso narrativo.

Como parte de este homenaje, el festival proyectará el domingo 9 de noviembre, por la mañana, la emblemática Celda 211, uno de los grandes referentes del thriller contemporáneo español, galardonada con ocho Premios Goya. Tras la proyección, Daniel Monzón mantendrá un encuentro con el público en una charla donde compartirá detalles sobre el proceso creativo de la película, su experiencia tras las cámaras y su vinculación con el cine fantástico y de aventuras que ha inspirado su filmografía.
 
 
Sobre el Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera

Organizado por la Asociación Cultural Charlas de Cine, la Asociación Cultural Isla Calavera, Multicines Tenerife y la publicación especializada TumbaAbierta.com, el Festival Isla Calavera cuenta en su novena edición con el patrocinio del Ayuntamiento de La Laguna, a través de la concejalía de Cultura, Gobierno de Canarias, Promotur, Turismo de las Islas Canarias, Islas Canarias Latitud de Vida, Cabildo de Tenerife, Instituto Canario de Desarrollo Cultural y Canary Islands Film; y la colaboración de la Universidad de La Laguna, La Laguna Zona Comercial, Alda Producciones, Zulay Panaderías, Grupo Fly Luxury, Juan Antonio Ribas Subtítulos y Ediciones Digitales, Mercado Nuestra Señora de África, Culturamanía, CinemaNext, Flaming Frames, Fundación SGAE, Teatro Leal, Tenerife Film Commission, José Acosta Style, Audi Canarias, Coca-Cola y Royal Bliss.

Isla Calavera nace en 2017 y en sus ocho primeros años de trayectoria ha logrado una importante repercusión y está considerado como uno de los encuentros de cine fantástico más relevantes del país, miembro de Méliès International Festivals Federation (MIFF), que agrupa a 32 miembros de 22 países en cuatro continentes, con una audiencia mundial de más de 900.000 espectadores cada año.

En el ámbito internacional se ha convertido en una de las citas a tener en cuenta, gracias a la participación de figuras tan relevantes como Ron Perlman, Henry Thomas, Adrienne Barbeau, John Landis, Joe Dante, Lou Ferrigno, Sam J. Jones, Deborah Nadoolman, Sarah Douglas, Rick Baker, Caroline Munro, David Naughton, Enzo G. Castellari, Mick Garris, Neil Marshall, Charlotte Kirk, Nicholas Rowe, Colin Arthur, Jack Taylor, Amber Heard o Eduardo Noriega. Otros invitados que han visitado Tenerife en el marco del Festival de Cine Fantástico de Canarias y que han puesto el evento en el mapa de encuentros cinematográficos son Belén Rueda, Álex de la Iglesia, Manuela Velasco, F. Javier Gutiérrez, Víctor Clavijo, Silvia Tortosa, Paco Plaza, Carolina Bang, Paco Cabezas, Víctor Matellano, Juanma Bajo Ulloa, Eugenio Mira o Lola Dueñas, entre otros.

La nueva creación de Alexis Vassiliou transforma el escenario del Teatro Victoria en un rito sensorial

Por
Culturamanía
-
0

● Un viaje sensorial e inmersivo: THIRAMA invita al público a vivir una experiencia que va más allá del teatro convencional, activando el cuerpo, la memoria y la emoción. 

● Fusión entre lo ancestral y lo contemporáneo: La obra explora los orígenes del lenguaje y las emociones desde una estética ritual profundamente actual. 

● Danza como acto de comunión: La propuesta redefine la danza contemporánea como una forma de conexión humana esencial, más allá de la razón y las palabras. 

La escena se transforma en pura energía con THIRAMA, la nueva creación del artista chipriota Alexis Vassiliou. Una propuesta que no se mira, se vive. Una experiencia sensorial y ritual que late entre lo ancestral y lo contemporáneo, donde el cuerpo, el ritmo y la emoción hablan un mismo idioma. 

Tras el impacto de EFKATA (2020) y SAKRA (2022), Vassiliou profundiza su investigación artística sobre los orígenes del lenguaje, las emociones y la experiencia humana. En THIRAMA, el movimiento y el sonido se funden para dar forma a una creación que trasciende el teatro tradicional y se convierte en un acto de presencia, un ritual escénico que convoca lo arcaico en el ahora. 

La obra se despliega con una estética poderosa y cargada de simbolismo, donde cada gesto, cada vibración sonora, invita al espectador a no solo observar, sino a recordar con el cuerpo. THIRAMA despierta memorias dormidas y emocionales que habitan en lo más profundo, conectando con la raíz común de lo humano. 

No es una obra. Es una experiencia. Concebida para un público adulto, la propuesta de la Compañía Alexis Vassiliou redefine los límites de la danza contemporánea y la convierte en un acto de comunión: un reencuentro con lo esencial, con la memoria corporal colectiva, con ese lenguaje no verbal que nos conecta más allá de las diferencias culturales o temporales. 

THIRAMA no se entiende con la mente; se siente, se escucha, se atraviesa. Es un grito silente y una celebración del cuerpo como archivo viviente. Un viaje que deja huella más allá de lo racional.

THIRAMA – Un ritual que despierta la memoria del cuerpo 

Sábado 25 y domingo 26 de octubre | 19:30 horas 

Compañía: Alexis Vassiliou (Chipre) 

Género: Danza contemporánea 

Edad recomendada: Adultos 

Entradas: www.elteatrovictoria.com

El Otoño Cultural CajaCanarias 2025 continúa su programación teatral con El maestro Juan Martínez que estaba allí

Por
Culturamanía
-
0
  • La obra, protagonizada por Miguel Rellán, tendrá dos funciones en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife. La primera será mañana viernes, 24 de octubre, y la segunda, el sábado 25, ambas a las 20:00 horas. Las entradas se encuentran disponibles a través de www.cajacanarias.com

La Fundación CajaCanarias continúa con la programación de su Otoño Cultural 2025 con dos pases de la obra de teatro El maestro Juan Martínez que estaba allí, protagonizada por Miguel Rellán. Las sesiones serán este viernes, 24 de octubre, y el sábado 25, ambas a las 20:00 horas, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife. Las entradas, con precios a partir de 10 euros, se encuentran a la venta en www.cajacanarias.com

El maestro Juan Martínez que estaba allí adapta la singular novela homónima de Manuel Chaves Nogales, un título que continúa la gran tradición de la picaresca española. Los ecos del Lazarillo, los de las novelas ejemplares de Cervantes y de Quevedo siguen alimentando una maravillada mirada a la historia y a la capacidad de supervivencia de los protagonistas indirectos que sufren los dictámenes de los poderosos. La obra es, además, una partitura escénica al servicio de un actor prodigioso, Miguel Rellán, que mostrará una cara de su oficio no vista anteriormente.

El maestro Juan Martínez que estaba allí cuenta las peripecias de este bailarín y artista de variedades y de su compañera Sole, que emprenden un singular viaje vital y laboral pocos días antes de que estalle la Gran Guerra de 1914. Estambul, Bucarest, San Petersburgo, Moscú o Kiev serán el telón de fondo donde se desarrollan los episodios bélicos más sobrecogedores de esa Gran Guerra. Los cabarets, casinos y pensiones de esas ciudades serán los lugares donde intentarán sobrevivir nuestros protagonistas. La obra, de 70 minutos de duración, es una inconmensurable lección de coraje, de instinto de superación, de aceptación de los grandes y caóticos mecanismos de la historia, y de cómo estos aplastan las pequeñas vidas de la gente corriente.

Tertulia y Arte inaugura en Santa Cruz la primera sesión de su nueva serie de talleres creativos

Por
Culturamanía
-
0

El domingo 9 de noviembre, en Espacio Colombia, la artista canaria María Betancor Ravelo guiará el taller “Acuarela y Vino”, que abre un ciclo de pintura y expresión en Santa Cruz de Tenerife.

La plataforma cultural Tertulia y Arte, con base en Canarias, lanza una propuesta de formación y experiencia artística a través de una serie de talleres presenciales en Santa Cruz de Tenerife. El primero de estos encuentros, titulado “Acuarela y Vino”, será impartido por la artista canaria María Betancor Ravelo el domingo 9 de noviembre en Espacio Colombia (C. Bethencourt Alfonso, 24, 6º, 38002 Santa Cruz de Tenerife).

Durante esta primera sesión, que tendrá, los participantes iniciarán un recorrido por la técnica de la acuarela —desde la exploración de materiales y color, hasta la realización de una obra individual— y finalizarán con una práctica creativa acompañada de degustación de productos locales. La inscripción incluye todos los materiales necesarios, así como la degustación, en un formato para grupo reducido que favorece la interacción y el disfrute tranquilo de la experiencia. Las plazas son limitadas.


El taller “Acuarela y Vino” inaugura una serie de encuentros creativos que Tertulia y Arte desarrollará a lo largo de los próximos meses con diferentes técnicas de pintura y dinámicas artísticas. Cada taller tendrá un formato reducido, contemplará el acompañamiento de un profesional, materiales incluidos, y un espacio de socialización posterior (degustación, charla, intercambio). Esta propuesta responde a la estrategia de la organización de “hacer del arte una experiencia viva, compartida y accesible”.

Sobre la artista


María Betancor Ravelo, es licenciada en Bellas Artes  por la Universidad de La Laguna  y  cuenta con un Máster en Producción Artística por la Universidad Politécnica de Valencia.  Desarrolla su labor como creadora plástica en Canarias. Su obra se centra en el diálogo entre la naturaleza, la luz y la emoción del gesto pictórico, abordando la escultura, la obra gráfica y la ilustración digital como vehículo de experimentación. 

A lo largo de su trayectoria ha participado en exposiciones que combinan un enfoque creativo y divulgativo sobre el impacto de nuestras acciones en el medioambiente.

Sobre Tertulia y Arte


Tertulia y Arte es una plataforma que promueve el diálogo, la difusión y el desarrollo de las artes visuales y la literatura en el contexto canario. Su actividad supera el mero espacio expositivo, al apostar por formatos de formación, encuentro y mediación cultural. La organización actúa como foro de difusión artística con ámbito regional y con este nuevo ciclo de talleres presenciales en Tenerife, refuerza su compromiso de acercar la creación plástica a públicos diversos, generando experiencias participativas más allá de la exhibición convencional.

Santa Cruz celebra el día de Finados con una amplia programación cultural en los distritos

Por
Culturamanía
-
0

El Consistorio programa espectáculos en distintos puntos de la ciudad combinando tradición y contemporaneidad para mantener viva la memoria colectiva.

El Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, a través del Organismo Autónomo de Cultura (OAC) y la Sociedad de Desarrollo, ha presentado este jueves la programación en torno a la noche de Finados con propuestas escénicas en distintos puntos de la ciudad. Actividades que facilitan un reencuentro con la historia, con quienes nos precedieron y con las formas en que nuestras comunidades han celebrado la vida, la muerte y la memoria.  

En el acto de presentación, el alcalde de Santa Cruz, José Manuel Bermúdez, indicó que “un año más queremos vincular nuestra memoria colectiva con la cultura contemporánea, llevando espectáculos de calidad a los barrios. Esta programación es una oportunidad para reencontrarnos con nuestra historia, con quienes nos precedieron y con las formas en que nuestras comunidades han celebrado la vida y la memoria. Desde el Ayuntamiento queremos que esta fecha siga siendo un motivo de encuentro, cultura y emoción compartida”.

El concejal de Cultura, Santiago Díaz Mejías, destacó que “la programación de Finados es una oportunidad para recuperar tradiciones y poner en valor el patrimonio cultural inmaterial de Santa Cruz. Desde el Organismo Autónomo de Cultura apostamos por descentralizar las actividades y ofrecer propuestas de calidad en todos los distritos, fortaleciendo así la participación vecinal y el tejido cultural de la ciudad”.

Por su parte, la consejera delegada de Sociedad de Desarrollo, Carmen Pérez, subraya que “desde la Sociedad de Desarrollo consideramos importante visibilizar y poner en valor la cultura de los Finados, una tradición canaria y que representa la idiosincrasia y cultura canaria”.

Finalmente, el concejal de Participación Ciudadana, Javier Caraballero, señaló que se “con esta programación se fortalece la voluntad del Ayuntamiento de dotar de oferta cultural a los centros comunitarios, que son espacios clave para fortalecer la vida vecinal y mantener vivas nuestras tradiciones”.

La programación de Finados 2025 comenzará el viernes 24 de octubre con tres propuestas escénicas en distintos puntos de la ciudad. A las 18:00 horas se representará “Brr Brr Brujas” en el Centro Comunitario 7 Islas. Una narración oral con música en directo que invita a adentrarse en un bosque lleno de intriga y conjuros. El espectáculo está programado dentro del catálogo insular de la Red de Espacios Escénicos Municipales de Tenerife (REEM).

A las 19:00 horas se representará “Agarrando la muerte con las manos”, de Juan Carlos Tacoronte, en el Centro Comunitario Nuevo Obrero. Un puñado de cuentos donde la muerte y la vida se entrelazan con las risas y las emociones. Y en ese mismo horario, se representará, en el Centro Comunitario Valleseco-Anaga, la obra “A las almas”. Un proyecto que explora el concepto y la cultura de la muerte, recurriendo al pasado como espacio de aprendizaje y reconsideración crítica de los valores de la sociedad actual.

El sábado 25 de octubre se habrá una nueva función de “Agarrando la muerte con las manos”, a las 19:00 horas, en el Centro Comunitario 7 Islas y de “A las almas”, en el centro comunitario Valleseco-Anaga.

El viernes 31 de octubre, el Palacio de Carta acogerá el espectáculo “Besay Pérez a la luz de las velas”. Un evento en el que 2.500 velas iluminarán un escenario íntimo e histórico donde Besay Pérez envolverá al público en una atmósfera única con un repertorio que fusiona clásicos de siempre con canciones actuales. Acompañado por el pianista Diego Expósito y el músico invitado Johnny Olivera, ofrecerá una experiencia sensorial única. Se ofrecerá un pase a las 18:00, 19:00, 20:00 y 21:00 horas.

Además, este mismo día, a las 19:00 horas, se representará en la sala de arte Los Lavaderos, “La noche de finaos en Los Lavaderos, una historia de Brujería Canaria” que reúne creencias, rituales y formas de convivencia en torno al recuerdo de los difuntos a través de propuestas escénicas y teatrales que reactivan el imaginario colectivo y fortalecen los vínculos entre generaciones.

El sábado 1 de noviembre, a las 19:00 horas, la sala de arte Los Lavaderos, volverá a acoger “La noche de finaos en Los Lavaderos, una historia de brujería canaria”. Además, este mismo día, a las 19:30 y a las 21:00 horas, en el Palacio de Carta, se representará “A las almas”.

El viernes 7 de noviembre habrá una nueva representación de “Brr Brr Brujas”, a las 18:00 horas en el Centro Comunitario Nuevo Obrero. En el Centro Comunitario El Sobradillo, se representará “A las almas”, a las 19:00 horas.  Y “Agarrando la muerte con las manos” en el Centro Comunitario Anaga-Valleseco, a las 19:00 horas.

El sábado 8 de noviembre, a las 18:00 horas, el Centro Comunitario Valleseco Anaga acogerá “BRR Brr Brujas” y a las 19:00 horas, el Centro Comunitario Nuevo Obrero será el escenario de la representación de “A las almas”.

Todas las funciones contarán con acceso libre hasta completar aforo, salvo las actuaciones programadas en el Palacio de Carta, que se gestionarán a través de Tomaticket. 

Toda la programación se puede consultar en la web www.santacruzcultura.es y en la aplicación móvil #SoyCultuaSC.

«Sin Rastro en Dimensión Oculta: Sara Morales», el nuevo episodio del podcast Dimensión Oculta con Carmen Pérez

Por
Culturamanía
-
0

Dimensión Oculta presenta “Sin Rastro”: un nuevo espacio donde las ausencias cobran voz

En el universo sonoro de Dimensión Oculta nace una nueva sección titulada “Sin Rastro”, un espacio dedicado a dar voz a las ausencias y transformar el silencio en memoria.

En cada episodio, el equipo recorrerá los casos de personas desaparecidas que aún no han encontrado respuesta, con la convicción de que recordar también es una forma de justicia.

La sección contará con la colaboración de Virginia González, comunicadora, presentadora y directora del reconocido podcast Crímenes a Medianoche, quien aportará su sensibilidad y rigor para analizar algunos de los casos más inquietantes e inexplicables.

El propósito de “Sin Rastro” no es revivir el dolor, sino mantener viva la memoria de quienes un día desaparecieron sin dejar rastro. Cada historia será contada con respeto, empatía y compromiso con la verdad.

Porque cada nombre que recordamos es una luz encendida en la oscuridad.

Puedes escuchar el resto de episodios en la siguiente dirección: https://www.ivoox.com/podcast-dimension-oculta-carmen-perez_sq_f11713972_1.html

Sobre Dimensión Oculta

Un podcast que explora los límites entre lo real y lo imposible 

¿Y si el misterio no fuera una excepción… sino parte de nuestra realidad cotidiana? Con  esa pregunta nació Dimensión Oculta, un podcast creado y conducido por la  comunicadora e investigadora Carmen Pérez, para quienes buscan indagar en los  fenómenos inexplicables desde una mirada honesta, emocional y documentada. 

Dimensión Oculta propone un viaje sonoro donde el misterio cobra vida a través de  relatos, testimonios reales, análisis rigurosos y una narrativa cinematográfica que  envuelve al oyente desde el primer minuto. Cada episodio se adentra en temas como  apariciones, casas encantadas, entidades sin rostro, psicofonías, Ovnis, tragedias  marcadas por lo paranormal, vampiros y criaturas imposibles que residen en los límites de nuestra comprensión. 

En su séptima temporada, el podcast ha reunido voces de gran prestigio en el ámbito  del misterio y la investigación: José Manuel Frías, Mercedes Pullman, David Cuevas,  Javier Resines, Las Investigadoras Místicas, José Manuel García Bautista, Raúl Sacrest, Álvaro Collantes, Paz Velasco de la Fuente, entre otros. Junto a ellos,  Carmen construye un espacio donde lo enigmático no se ridiculiza, sino que se escucha  con respeto y curiosidad. 

“Siempre sentí que el misterio no está en lo extraordinario, sino en lo que aún no  comprendemos del día a día”, comenta su autora. “Este podcast nació de una inquietud  personal que se convirtió en necesidad: entender, compartir, acompañar a quienes  también se hacen preguntas sin respuesta”. 

Dimensión Oculta ha logrado conectar con un público cada vez más amplio personas  interesadas en lo paranormal, lo espiritual o simplemente curiosas por lo desconocido gracias a su estilo cuidado, envolvente y profundamente humano. No es un podcast de  sustos, sino de atmósferas. No busca respuestas fáciles, sino despertar nuevas  preguntas. 

Está disponible en Spotify, Ivoox, Apple Podcast, Amazon Music, Google Podcast,  YouTube y otras plataformas, y cada episodio está pensado para vivirse como una  experiencia sensorial.

Exposición ‘Microscópica-Orígenes’ de Alicia Díaz. Por Álex Ro

Por
Culturamanía
-
0

Real Sociedad Económica de Amigos del País de Tenerife (La Laguna)

20.10 al 06.11.2025

Alicia Díaz Barbuzano, formada como pintora en los estudios de Jesús Hernández y Carmen Cólogan, ha dado un paso adelante en su carrera como artista al organizar su primera exposición individual, Microscópicas-Orígenes, en la Sala Drago de la Real Sociedad Económica de Amigos del País de Tenerife (La Laguna).

Con total franqueza, nos indica claramente el objetivo de su obra, que no es otra cosa que acercarse desde la pintura al origen de la vida, con una mirada microscópica a la célula. Por ello no sorprende que el rojo sea el color fundamental entre las catorce piezas expuestas (once cuadros y tres esculturas) aunque no exclusivo porque vemos asomarse el azul también.

Obra eminentemente no figurativa, su pintura es bastante ecléctica en cuanto materiales empleados, desde hilo de coser hasta plástico y rejillas metálicas que le sirven en ocasiones de lienzo sobre la cual plasmar su creación. Mucho mimo ha puesto en sus cuadros como denotan cuando nos acercamos a los mismos, a esa distancia que podríamos decir microscópica en donde su pincel gana en contundencia.

Primera muestra de una artista que se está haciendo poco a poco y a la cual habrá que prestar atención pues promete darnos tardes de deleite contemplando sus obras.

Fotografías y texto de Álex Ro

Tenerife Peñón Fest, cita imprescindible del pop y el indie español

Por
Culturamanía
-
0

El sábado 25 de octubre, a partir de las 15:30 horas, el Parking del Palmetum acoge más de nueve horas de música en directo y artistas como Dani Fernández, Zahara, Nil Moliner, Bebe y Carolina Durante

Con un formato único y una ubicación privilegiada, el festival se consolida como reclamo para dinamizar la vida cultural y proyectar la isla como un destino musical de referencia

 Santa Cruz de Tenerife se prepara para vivir el Tenerife Peñón Fest, una jornada única de más de nueve horas ininterrumpidas de música en directo que tendrá lugar el sábado 25 de octubre en el Parking del Palmetum. El festival, que abrirá sus puertas a partir de las 15:30 horas, reunirá a miles de asistentes y convertirá la capital tinerfeña en el epicentro del pop, el rock y el indie nacional.

Con un cartel de artistas de primer nivel, el escenario del Peñón Fest contará con las actuaciones de Dani Fernández, Nil Moliner, Zahara, Bebe, Carolina Durante, Siloé y Sexy Zebras. El Tenerife Peñón Fest, que se celebra por segundo años consecutivo en la capital tinerfeña, defiende un concepto de festival que combina la presencia de artistas de primer nivel del panorama nacional, en un formato único y una ubicación privilegiada, convirtiéndose en un reclamo para dinamizar la vida cultural y proyectar la isla como un destino musical de referencia.

Durante la presentación del festival, el vicepresidente y consejero de Turismo del Cabildo de Tenerife, Lope Afonso, señaló que “Tenerife Peñón Fest es una muestra más del compromiso de esta isla con la cultura, la música y el turismo de calidad. Apostamos por eventos que no solo enriquecen la agenda cultural, sino que también generan un impacto económico directo, atrayendo visitantes, dinamizando sectores clave y posicionando a Tenerife durante todo el año”.

Afonso añadió que “seguiremos apoyando estas iniciativas que proyectan una imagen moderna, creativa y acogedora de la isla. El Peñón Fest no solo es música: es gastronomía, sostenibilidad, inclusión y cultura local en un solo espacio. Y eso es exactamente lo que buscamos: experiencias que emocionen y dejen huella”.

Un festival de referencia en el panorama nacional del indie y el pop

La concejala de Empleo, Comercio y Turismo del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, Cármen Pérez señaló que “este año Tenerife Peñón Fest ha logrado reunir a siete de los mayores exponentes de la música actual para disfrutar de lo mejor del indie, el pop, el rock y la música alternativa, con una selección de espacios gastronómicos y zonas de ocio para completar la experiencia.

Pérez añadió que “este evento se consolida en la capital tinerfeña y dentro de la agenda de festivales en España. Los conciertos y festivales generan economía. Según un estudio que realizó recientemente Corporación 5 para AIMCA (Asociación de la Industria de la Música Canaria: (son datos para toda Canarias). Los 53 conciertos previstos y celebrados tendrán un impacto económico de 65 millones de euros en la economía canaria y generará 842 puestos de trabajo”.

A su vez, el director del festival, Jairo Núñez, afirmó que “con el Tenerife Peñón Fest queremos mantener vivo el espíritu que siempre ha acompañado a este evento, pero dando un paso más en la evolución y la renovación del formato, conectando con nuevas generaciones. Este año contamos con bandas que son cabezas de cartel de los grandes festivales indie-pop a nivel nacional e internacional”.

Núñez destacó que más del 30% de las entradas vendidas corresponden a público de fuera de Canarias, principalmente de Madrid, Barcelona, Sevilla y Valencia, en Península, y Portugal, Italia y Reino Unido como principales ciudades europeas. “Un dato muy relevante que refleja el impacto económico y social que el festival generará en la isla. Es una cita para disfrutar de la música en directo en un entorno único, compartir emociones y seguir posicionando a Santa Cruz y Tenerife como un referente turístico, cultural y musical en Canarias”, añadió.

Tenerife Peñón Fest cuenta con el patrocinio del Gobierno de Canarias a través de la Consejería de Turismo y de Promotur con su marca Islas Canarias Latitud de Vida, el Cabildo de Tenerife a través de Turismo de Tenerife y Tenerife Despierta Emociones, el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife a través de la Sociedad de Desarrollo y su marca Santa Cruz, el Corazón de Tenerife, y el Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC). Colaboran Naviera Armas Trasmediterránea, Silken Hotel Atlántida, Pepsi Cola, Arehucas, Audiovisuales Canarias, Sonopluss y Masquecarpas.

Los Llanos de Aridane se pinta de colores del 24 al 26 de octubre con Bolboreta. V Festival de Ilustración

Por
Culturamanía
-
0
  • Encuentros, talleres, narración oral y la posibilidad, para nuevos ilustradores, de presentar proyectos y/o portfolios en una mesa de editores distinguen a este festival de La Palma
  • Francesca dell’Orto, Elena Val, Javi González, Cristina Quesada, Laura Escuela, Ediciones Ekaré y Diego Pun Ediciones serán algunos de los participantes de esta edición 

¿Dónde reside la magia? La creación de un álbum ilustrado y toda su magia llegan a La Palma desde este viernes 24 de octubre hasta el domingo 26 con Bolboreta. V Festival de Ilustración de Los Llanos de Aridane. En esta nueva edición, el certamen quiere poner la atención también en las personas mayores del municipio con las sesiones de narración oral y consolida su objetivo de abrir el baúl de la ilusión, la formación y las oportunidades para quienes aman las buenas historias.

Bolboreta. V Festival Ilustrado de Los Llanos de Aridane está patrocinado por el Cabildo de La Palma, Ayuntamiento de Los Llanos de Aridane, Concejalía de Cultura de Los Llanos de Aridane, Biblioteca Pública Municipal María Nieves Acosta, Villa de Garafía y Librería Estudiante.

La organización del festival busca que “el público asistente conozca todos los ingredientes que lleva un buen álbum ilustrado y disfrute de la belleza que aporta este medio, de la perfecta mezcla entre arte y literatura. Y puesto que un álbum ilustrado es un medio para contar historias, aprovecharemos la ocasión para ir más allá, por medio de la narración oral y la música”, señala su director, José Tabares. Por último, destaca el papel importante que tendrá el cielo de La Palma en este festival, “recordándonos que formamos parte de un todo y que, por mal que lo podamos pasar, siempre habrá una estrella, o un simple cuento, para darnos su calor”, subraya Tabares. 

Para ello, en esta quinta edición, habrá sesiones de Cuentacuentos y Narración Oral en distintos centros de mayores de Los Llanos de Aridane, varios talleres donde ilustradoras profesionales de reconocido prestigio compartirán sus habilidades e importantes encuentros y coloquios con editoriales. Diego Pun Ediciones y  Ediciones Ekaré darán la oportunidad a nuevos ilustradores de mostrar sus proyectos y/o portfolios en la Mesa Editorial del festival del domingo 26 de octubre, a las 10.00 horas, en la Casa de la Cultura municipal.

La apertura del festival será el viernes 24 de octubre, a las 17.00 horas, en la Casa de la Cultura de Los Llanos de Aridane con el encuentro ‘Cómo nace un álbum ilustrado o cómo se materializa la magia’. Tras la bienvenida, el editor de Diego Pun Ediciones, Cayetano Cordovéz Dorta, conversará con la ilustradora Francesca dell’Orto. «Si existe un lugar para la magia y los colores, sin duda», destaca la concejala de Cultura de Los Llanos de Aridane,  Marlene González, «ese es nuestro municipio; de ahí que este sea un festival especial para todos».

Además, Bolboreta. V Festival de Ilustración de Los Llanos de Aridane vivirá la jornada del sábado 25 de octubre en Garafía para disfrutar del atardecer y del cielo estrellado durante el Coloquio en torno a los álbumes ilustrados ‘Mitos en el cielo’ y ‘El hijo del astronauta’, de la prestigiosa Ediciones Ekaré. En este participarán la editora Mercedes Palomar y la ilustradora Elena Val. 

En la noche del sábado tendrá lugar, también en la plaza de José Mata, en Las Tricias, el concierto del grupo palmero Awari Lanchó. 

Talleres de Ilustración

Para cumplir una edición más con su propósito de volver a encontrar la belleza y la magia, Bolboreta quiere ofrecer la oportunidad de formarse de forma gratuita a quienes aman la ilustración. Así, la Casa de la Cultura de Los Llanos de Aridane acogerá el viernes 24 de octubre, a las 18.30 horas, el Taller de Ilustración con Francesca dell’Orto. Y en el mismo lugar, el sábado 25, a las 10.00 horas, tendrá lugar el Taller de Ilustración con Elena Val. 

La ilustradora Elena Val confiesa que le gusta imaginar e ilustrar, «principalmente porque no puedo evitar hacerlo». Además de sus álbumes ilustrados, algunos de sus trabajos han estado seleccionados por la Biennal of Illustrators Bratislava, el Catálogo Iberoamericano de Ilustración, Festival y Feria del Libro Babakamo, The Illustrators Exhibition of Bologna Children’s Book Fair, The White Ravens List 2024 y el Billufest Budapesti Illusträciós Fesztivál y los Premios Junceda.

En su taller hablará de las técnicas que utiliza: gouache, grafito, tintas o la alternancia de texturas y degradados con elementos muy planos.

Por su parte, la ilustradora Francesca dell’Orto confiesa que desde niña ha sido una lectora apasionada y sin concesiones». De ahí que haya ilustrado diecinueve libros infantiles publicados en Emiratos Árabes Unidos, Corea del Sur, China, Kazajistán, España, Italia, Alemania, Francia, Reino Unido, Argentina, México y más. Paralelamente, ha creado diseños textiles exclusivos para casas de moda en Milán, Londres, París y Nueva York.

En el taller que ofrecerá en Los Llanos de Aridane hablará de sus técnicas, ya que su práctica se mueve entre la publicación infantil y los textiles de alta costura, donde combina la sensibilidad artística con un enfoque estructurado para narrar la vida y orientado al detalle aplicado al teatro, la ilustración y los libros-juego.

Cuentacuentos y Narración Oral

La magia de los cuentos sin edad para los mayores y los más pequeños, estará protagonizada por Javi González, que durante la mañana del viernes 24 de octubre llevará la ilusión al Centro de Día de Los Llanos de Aridane. 

El sábado 25 de octubre, a las 10.00 horas, Cristina Quesada, llenará de colores la Biblioteca Pública Municipal María Nieves Pérez Acosta con su sesión especial de cuentacuentos para niños y niñas de todas las edades. También el sábado, a las 10.00 horas. Laura Escuela moverá la barita mágica del festival con una nueva sesión de Narración Oral. Esta vez será en el Centro Residencial Fundación Canaria Solidaridad La Palma.

Santa Cruz de Tenerife renueva otro año más su título de capital del Cómic

Por
Culturamanía
-
0

El Salón del Cómic arranca mañana con más de 30 actividades presenciales y gratuitas entre los días 23 y 26 de octubre, sin contar las exposiciones ya inauguradas. Se desarrollarán en la plaza del Príncipe, el Museo Municipal de Bellas Artes, el TEA Tenerife y la Casa de la Historieta Manuel Darias, cuya inauguración coincide con el evento.

El XXII Salón Internacional del Cómic y la Ilustración de Tenerife, que durante el último mes ha inaugurado exposiciones en diferentes salas de Canarias, concentra sus actividades presenciales desde mañana, 23 de octubre, y hasta el sábado 26. Durante esos días, la Plaza del Príncipe y el Museo Municipal de Bellas Artes serán los espacios donde se desarrollarán la práctica totalidad de las 30 actividades organizadas por la Fundación Cine+Cómics y la Cátedra Cultural Moebius de la Universidad de La Laguna.

En la céntrica plaza se volverá a instalar un Artist Alley donde participan más de 70 artistas, aunque habrá otras actividades al aire libre, como sesiones de firmas de todos los invitados al Salón, que tendrán lugar el sábado 25, a las 13:00 y a las 18:00 horas, partidas de rol gratuitas dirigidas por la Asociación de Roler@s de Canarias (ARC) y una sesión de pintura donde Juan Álvarez y Jorge G. harán un dibujo en vivo.

Como novedad, este año se dispondrá de un escenario donde se desarrollan los concursos de k-pop durante el sábado y el domingo. El último día del Salón, este espacio también albergará la grabación del pódcast Kevin Smith pasado de vueltas, a las 10:30 horas, y de una pasarela cosplay que dará comienzo a las 16:00 horas.

El alcalde de Santa Cruz, José Manuel Bermúdez, señala que “Santa Cruz vuelve a consolidarse como la capital del cómic, no solo de Canarias, sino de todo el ámbito nacional. Este evento demuestra la enorme capacidad de nuestra ciudad para acoger propuestas culturales de gran nivel, abiertas a todos los públicos y con un impacto que trasciende nuestras fronteras. El Salón del Cómic es ya una cita imprescindible del calendario cultural de Santa Cruz, que combina creatividad, talento y una gran participación ciudadana”.

El concejal de Cultura, Santiago Díaz Mejías, indica que “el Salón del Cómic representa la unión perfecta entre cultura, arte y divulgación. Cada año crece en calidad y en implicación del público. Esta edición, además, refuerza el papel del Museo Municipal de Bellas Artes como un espacio vivo, abierto a nuevas formas de expresión artística como la ilustración y la narrativa gráfica”.

Por su parte, la consejera delegada de la Sociedad de Desarrollo, Carmen Pérez, asegura que “eventos como este no solo dinamizan la vida cultural de Santa Cruz, sino que tienen un importante impacto económico y turístico. Durante esos días nuestra ciudad se llena de visitantes y actividad en las calles. Desde la Sociedad de Desarrollo seguiremos apostando por iniciativas que promuevan la creatividad, el ocio familiar y el comercio local”.

El Museo Municipal de Bellas Artes, que también repite como una zona clave de los días presenciales, acogerá charlas y presentaciones de libros. Las actividades se desarrollarán en el Taller de Artes Gráficas del enclave, que pueden consultarse en este enlace y, a partir del viernes, en las redes sociales de Santa Cruz Cómic. La novedad es que, este año, el artista Pepe Farruqo hará una viñeta in situ de cada una de las charlas, que se entregará a los invitados al finalizar cada actividad.

El uso de este espacio es significativo, ya que allí se han instalado cuatro exposiciones de esta edición: “La imagen y la palabra se hacen viñeta: Cristina Durán y Miguel Ángel Giner”; “Margarita contra los vampiros: de Javier Pérez Andújar y Raquel Gu”; “Marika Vila, la transgresión feminista en el cómic” y “Miguel Ángel Martín: versiones & perversiones”, esta última en la Sala Negra.

Los Premios del Salón y la inauguración de una nueva sala

Santa Cruz Cómic 2025 reconocerá el talento de cómic internacional, nacional y local mediante la entrega de sus premios, que este año tendrá lugar el sábado 25 de octubre, a las 20:00 horas, en el TEA Tenerife. Además de entregar las famosas Wonder Chicha, cuyo el diseño de la estatuilla está inspirado en un dibujo de Javier Nóbrega, el acto incluirá la proyección del cortometraje “Last Trial: A Star Wars Collateral Story”. Será presentado por el actor Pablo Montenegro, y se hará un reconocimiento a los ganadores del Certamen Juventud Canaria 2025, concurso organizado por la Dirección General de Juventud del Gobierno de Canarias.

Esta edición también supone la materialización de un proyecto que involucra a la Fundación Cine+Cómics y al Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife: la inauguración de la Casa de la Historieta Manuel Darias. Será el 23 de octubre, a las 20:00 horas. El espacio, que tendrá instalada de forma permanente una exposición dedicada al crítico de cómic, también contendrá exposiciones temporales dedicadas al tebeo español. La primera muestra temporal será “Ronson: neorrealismo personal de César Sebastián”, que se podrá visitar desde ese día hasta finales de noviembre.

El Salón convierte a Santa Cruz en Capital del Cómic

El conjunto de actividades, sumado a un programa virtual y a actividades que han tenido lugar durante todo el mes de octubre, volverán a situar a Santa Cruz Cómic como un evento de referencia a nivel nacional. En esta edición, el Salón cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife a través del Organismo Autónomo de Cultura (OAC), Sociedad de Desarrollo y Distrito Centro-Ifara, del Cabildo de Tenerife y del Gobierno de Canarias, este último por medio de Turismo de Islas Canarias y del Instituto Canario de Desarrollo Cultural.

La programación se puede consultar en la web del Salón: www.santacruzcomic.es

1...787980...763Página 79 de 763