Inicio Blog Página 792

La programación del Otoño Cultural CajaCanarias continúa en La Palma con un concierto homenaje al timplista canario José Antonio Ramos

Por

noviembre 8, 2018

Abraham Ramos y Alberto Brazuelo actuarán este viernes (20:00 horas) en el Espacio Cultural de La Palma

La Fundación CajaCanarias continúa, este viernes, el programa de actividades del Otoño Cultural 2018 en La Palma con el concierto de Abraham Ramos y Alberto Brazuelo Recordando a José Antonio Ramos. Este recital, dedicado al timplista canario, se celebrará a partir de las 20:00 horas en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de La Palma (Plaza de España,3) con entrada libre hasta completar aforo. Toda la información del programa diseñado para el presente ejercicio, compuesto por más de una veintena de actividades a celebrar en Tenerife, La Palma y El Hierro, así como el servicio de venta de entradas para asistir a los diferentes conciertos del Otoño, se encuentra disponible a través de www.cajacanarias.com.

José Antonio Ramos, creador de escuela, timplista versátil y, ante todo, excelente músico, vio quebrada su carrera profesional de forma repentina el 4 de junio de 2008. Su pérdida supuso que se evaporara la última oportunidad que había de conceder en vida lo que su capacidad artística le había hecho merecedor desde hacía mucho: un reconocimiento público que estuviera a la altura de su arte. Tras su fallecimiento, han sido varios los proyectos emprendidos por antiguos compañeros para ensalzar su figura. De entre ellos, destaca este espectáculo creado por el joven timplista Abraham Ramos Sánchez, destacado alumno de José Antonio Ramos y auténtico virtuoso del instrumento. El artista ha hecho una selección de temas de la discografía de su maestro que abarcan composiciones de los primeros álbumes de corte más folclórico con Trío Timple hasta su disco póstumo, «Very Jar».

Abraham Ramos. Nace en Gran Canaria. Seguidor incondicional, alumno y conocedor del repertorio de José Antonio Ramos, inicia su andadura musical compaginando distintas ramas del estudio de instrumentos como el timple y la guitarra española con la vida de músico profesional en escenarios de la geografía insular. Es licenciado en Administración y Dirección de Empresas por la ULPGC, y graduado en Música, especialidad de la interpretación de la Guitarra Clásica por el Conservatorio Superior de Música de Canarias. Actualmente compagina diversos estudios superiores, composición y música moderna con su vida de músico y docente de la música profesional, impartiendo clases en la Escuela Municipal de la Sociedad Musical de la Villa de Ingenio. Además, ha creado la plataforma online Escuela de Timple Abraham Ramos. Proyectos denominados Los Abrahanes o Timpluras, Mestisay, Los Gofiones, Antonio Serrano, Polo Ortí, Luis Morera, Totoyo Millares, Benito Cabrera o Domingo Rodríguez Oramas El Colorao son algunos de los colectivos o músicos con quienes ha compartido vivencias musicales a lo largo de los años.

Alberto Brazuelo. Nacido en Las Palmas de Gran Canaria, inicia sus estudios musicales a la edad de seis años. Aunque el piano ha sido siempre su instrumento, también ha estado vinculado al mundo coral y vocal a capela. Graduado en pedagogía musical por el Conservatorio Superior de Música de Canarias ha complementado su formación con estudios superiores de sonorización, lo que le ha llevado a colaborar con diferentes grupos y solistas tanto de España, Latinoamérica y Estados Unidos. En la actualidad además de ser docente se encuentra inmerso en varios proyectos musicales como pianista y arreglista musical, tanto en formaciones vocales como instrumentales.

El libro de la semana recomendado por El Libro en Blanco y Culturamanía es «Contra la lectura» de Mikita Brottman

Por

Culturamanía

noviembre 8, 2018

Esta semana les recomendamos «Contra la lectura», de Mikita Brottman, un libro especialmente dedicado a los lectores que no creen que los libros sean intocables.

Contra la lectura es un texto apasionado y liberador a favor de los que, a pesar de todo, leen. Y contra los pedantes que dicen que aman los libros, pero en realidad solo consiguen que el mundo aborrezca la lectura. Te dijeron que no podías subrayar ni doblar las páginas de los libros. Te dijeron que tenías que leer un clásico del siglo XVIII a los doce años. Te dijeron que eso que leías por las noches era basura. Te dijeron que nunca podías dejar un libro a medias. Te dijeron que los lectores son buenas personas. Te dijeron que ya nadie lee como antes.

Te dijeron que los libros te harían amar la vida. Y tú no puedes evitar leer. Pero quizá lo haces boli en mano y en pijama, quizás has conocido a grandes lectores que eran malas personas y quizá tu vida te parece aburrida comparada con tus novelas favoritas.

Mikita Brottman nació en Sheffield, Inglaterra, en 1966. Se doctoró en Legua y Literatura Inglesa en la Universidad de Oxford y ha impartido clases en diversas universidades europeas y estadounidenses. Su principal campo de investigación es cierta pulsión patológica que rodea a la cultura contemporánea. Escribe sobre todo ello en diversos medios, tanto generalistas como alternativos. Ha publicado libros de culto como «Meat is Murder» o «Hollywood Hex», pero es «Contra la lectura», publicado originalmente bajo el título «The Solitary Vice» (Counterpoint, 2008) el que gozó de un mayor reconocimiento, siendo seleccionado por Publishers Weekly como uno de los libros del año.Actualmente imparte clase en el Maryland Institute College of Art, en Baltimore. Otro campo de estudio de Mikita Brottman es la mente criminal, por ello se formó también en psicoanálisis. Su último libro lleva por título «An Unexplained Death: A True Story of a Body at the Belvedere», publicado en Estados Unidos por Henry Holt este año 2018. «Contra la lectura» es el único libro de Mikita Brottman traducido al castellano.

El jazz de Diane Schuur centra un nuevo concierto del Otoño Cultural CajaCanarias

Por

Culturamanía

noviembre 7, 2018

La cantante y pianista estadounidense actuará este jueves (20:00 horas), en el Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife. Las entradas, a un precio de 25 euros, se encuentran disponibles en www.cajacanarias.com

La Fundación CajaCanarias continúa, este jueves, el programa de actividades del Otoño Cultural 2018 con el concierto de Diane Schuur. Este recital de jazz, para el que aún quedan entradas disponibles (25 euros), se celebrará a partir de las 20:00 horas en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife (Plaza de Patriotismo,1). Toda la información del programa diseñado para el presente ejercicio, compuesto por más de una veintena de actividades a celebrar en Tenerife, La Palma y El Hierro, así como el servicio de venta de entradas para asistir a los diferentes conciertos del Otoño, se encuentra disponible a través de www.cajacanarias.com.

Diane Schuur nació en Tacoma, Washington y es considerada como una de las principales vocalistas del Jazz contemporáneo. Creció rodeada de este género musical abrazado por sus dos padres: su padre era un pianista aficionado, y su madre tenía una formidable colección de discos Duke Ellington y Dinah Washington en su casa. Schuur padeció de ceguera desde su nacimiento; pero desde joven estaba dotada con el tono perfecto y aprendió a tocar el piano de oído. Con una distinguida carrera discográfica que abarca tres décadas, incluidos dos Premios Grammy (Timeless y Diane Schuur y The Count Basie Orchestra en GRP Records), así como tres nominaciones Grammy adicionales, la música de Schuur ha explorado casi todos los rincones del paisaje musical del siglo XX.

Sus colaboraciones musicales incluyen la ya mencionada Orquesta Count Basie, Barry Manilow, B.B. King, Ray Charles y José Feliciano, entre otros. Hace cuatro años Schuur grabó un homenaje a dos de sus más importantes mentores, Frank Sinatra y Stan Getz. El disco, lanzado en junio de 2014 y titulado Remember You, también conmemora su descubrimiento «oficial» hace 35 años por Stan Getz, en el Monterey Jazz Festival en 1979.

Vulkaan Percussion Quartet, protagonistas de una nueva sesión musical del Otoño Cultural CajaCanarias

Por

Culturamanía

noviembre 6, 2018

Concierto Galardonados Vulkaan Percussion Quarter 2 — Premios Regional de Música María Orán - Música de Cámara. Espacio Cultural de CajaCanarias © Aarón S. Ramos/CajaCanarias

El grupo Vulkaan Percussion Quartet, galardonado con el Premio de Música María Orán 2018 en la modalidad de música de cámara, actuará este miércoles a partir de las 20:00 horas en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife

La Fundación CajaCanarias continúa, este miércoles, el programa de actividades del Otoño Cultural con el concierto del ganador del Premio de Música María Orán 2018 en la modalidad de música de cámara, el cuarteto Vulkaan Percussion Quartet. Este recital, de entrada libre hasta completar aforo, se celebrará a partir de las 20:00 horas en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife (Plaza de Patriotismo,1). Toda la información del programa diseñado para el presente ejercicio, compuesto por más de una veintena de actividades a celebrar en Tenerife, La Palma y El Hierro, así como el servicio de venta de entradas para asistir a los diferentes conciertos del Otoño, se encuentra disponible a través de www.cajacanarias.com.

Compuesto por Antonio Rodríguez Acosta, Marta Rosa Díaz, Víctor Hugo Hernández Arencibia, y Álvaro Javier Muñoz Triviño y dirigidos por Paco Díaz, profesor de percusión del Conservatorio Superior de Música de Canarias, Vulkaan Percussion Quartet es un grupo de percusión de Tenerife formado en 2018 que ha realizado conciertos en Valencia y en las islas de Tenerife y La Palma. Se han compuesto obras de encargo para este cuarteto como: «A través del espejo» del compositor Francisco Hernández González, y «Después del mar», canción compuesta por Cecilia Díaz, ganadora del Premio a la mejor composición de autora canaria en la edición de 2018 y que será estrenada este miércoles durante el concierto.

El Festival de Cine Fantástico de Canarias presenta la selección de cortos a concurso

Por

Culturamanía

noviembre 6, 2018

– Un total de 13 trabajos competirán por el Premio al Mejor Cortometraje de la segunda edición del festival.

– La Gala inaugural del Festival ofrecerá la proyección, fuera de concurso, del destacado cortometraje ‘Keep the gaslight burning’, protagonizado por Rick Baker.

Santa Cruz de Tenerife, 5 de noviembre de 2018.- El Festival de Cine Fantástico de Canarias – Isla Calavera presenta la selección de títulos que competirán por el Premio al Mejor Cortometraje en su segunda edición, que se celebrará en Multicines Tenerife (C. C. Alcampo, La Laguna), entre el 19 y el 25 de noviembre con el patrocinio del Área Tenerife 2030 del Cabildo Insular, la Sociedad de Desarrollo del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife y la Universidad de La Laguna.

El Comité de Selección, con los codirectores del Festival Isla Calavera Daniel Fumero y Ramón González Trujillo al frente, destaca la extraordinaria calidad de los trabajos inscritos, enmarcados en los diversos subgéneros del fantástico. La Sección Oficial de Cortometrajes a concurso estará así compuesta por un total de 13 producciones seleccionadas entre los más de 300 títulos recibidos, procedentes de 28 países. La mayoría de los cortos inscritos corresponden a producciones realizadas en España, Francia, Argentina, México, Brasil, Colombia y China.

Los títulos seleccionados son: ‘Besoin Dead’ (Aurélien Digard, Francia), ‘Carga’ (Yad Deen, Reino Unido), ‘El Duelo’ (Aritzeder Arregui, España), ‘Gotas’ (Sergio Morcillo, España), ‘Invaders’ (Daniel Prince, Reino Unido), ‘La noche de las sombras’ (Aritz Et, España), ‘La Proeza’ (Isaac Berrocal, España), ‘L’Hypothèse de la Reine Rouge’ (Florian Thomas, Francia), ‘Máscara de cordura’ (Fran Casanova, España), ‘Sputnik’ (Vicente Bonet, España), ‘Le Blizzard’ (Alvaro Rodriguez Areny, Andorra), ‘Villa Offline’ (Sergi Páez, España) y ‘Widdershins’ (Simon P Biggs, Reino Unido).

Los cortometrajes a competición podrán verse en distintas sesiones programadas en Multicines Tenerife durante la semana de programación del Festival y competirán por el Premio del Jurado al Mejor Cortometraje y por el Premio del Público al Mejor Cortometraje, galardón que decidirán los espectadores asistentes.

Además, el Festival Isla Calavera ofrecerá la proyección fuera de concurso de dos cortometrajes destacados en el marco de las dos galas que celebrará el certamen. En la Gala Inaugural, que tendrá lugar el miércoles 21 de noviembre, se podrá ver ‘Keep the gaslight burning’ (2018), de Dave y Lou Elsey, quienes atesoran una impresionante trayectoria en los departamentos de efectos especiales con créditos en ‘Star Wars: Episodio III – La venganza de los Sith’, ‘X-Men: Primera generación’ o ‘El hombre lobo’, con cuyo maquillaje Dave Elsey logró el Premio Oscar al Mejor Maquillaje en 2010 (compartido con Rick Baker, quien precisamente protagoniza como actor este cortometraje). De atmósfera clásica y estética victoriana, este premiado cuento de fantasmas narra la historia de una mujer que vive encerrada en su dormitorio, a la luz de su lámpara de gas, y bajo los tormentos aparentemente sin explicación de un espíritu.

El sábado 24 de noviembre, la Gala de Clausura cerrará la ceremonia de entrega de premios a los mejores cortos y largometrajes participantes en esta edición con el sorprendente cortometraje ‘Hotel’ (2012), de José Luis Alemán, director, guionista y productor de ‘La Herencia Valdemar’ y ‘La Sombra prohibida’, quien asistirá al Festival para presentar su reconocido trabajo. Inspirado en una de las historias del cómic sueco ‘Cinema Panopticum’, de Thomas Ott, en ‘Hotel’ un hombre exhausto camina por el desierto. Apenas puede andar, agotado, hambriento y sediento. Derrotado, cae al suelo. En el horizonte, a lo lejos, distingue un hotel. Sus esperanzas se renuevan y en un último esfuerzo se tambalea hacia la entrada. Al llamar al timbre en busca de ayuda, el timbre cae al suelo. Es de papel.

Codirigido por Daniel Fumero y Ramón González Trujillo, el Festival de Cine Fantástico de Canarias – Isla Calavera es una iniciativa de la Asociación Cultural Isla Calavera, la Asociación Cultural Charlas de Cine, la publicación especializada TumbaAbierta y Multicines Tenerife, con el patrocinio del Área Tenerife 2030 del Cabildo Insular, Sociedad de Desarrollo del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, Gobierno de Canarias, Universidad de La Laguna, Santander Universidades, Cerveza Dorada, Coca-Cola, Factoría de Cohesión Ciudad y Puerto y Puertos de Tenerife. Colaboran: Fundación SGAE, Tenerife Film Commission, Aula de Cine de la ULL, Reel One Entertainment, Grupo Fly Luxury, Fundación Cine + Cómics, Ksa Mario, Juan Antonio Ribas. Subtítulos y Ediciones digitales, Wehbe, Sandos Hotels & Resorts, La Recova, Canary Pictures Vehicles y la Fundación Diario de Avisos y el canal Dark, el único en España dedicado íntegramente al terror, en calidad de media partners.

Jesús Díaz presenta su poemario Umbral de la primera ola en el Otoño Cultural CajaCanarias

Por

Culturamanía

noviembre 5, 2018

El ganador del Premio de Poesía Pedro García Cabrera, otorgado anualmente por la Fundación CajaCanarias, presentará su obra Umbral de la primera ola este martes a partir de las 20:00 horas en el Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife

La Fundación CajaCanarias continúa, este martes, el programa de actividades del Otoño Cultural 2018 con la presentación de la obra Umbral de la primera ola a cargo del ganador de la pasada edición del Premio de Poesía Pedro García Cabrera Jesús Díaz Armas. El acto, que contará con la introducción y presentación del poeta y crítico literario Carlos Javier Morales y el director de Acción Cultural de la Fundación CajaCanarias Álvaro Marcos Arvelo, se celebrará a partir de las 20:00 horas en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife (Plaza de Patriotismo,1) con entrada libre hasta completar aforo. Toda la información del programa diseñado para el presente ejercicio, compuesto por más de una veintena de actividades a celebrar en Tenerife, La Palma y El Hierro, así como el servicio de venta de entradas para asistir a los diferentes conciertos del Otoño, se encuentra disponible a través de www.cajacanarias.com.

El prestigioso Premio de Poesía Pedro García Cabrera 2017 recayó entre un total de 57 poemarios presentados a concurso, en el filólogo lagunero Jesús Díaz Armas. El origen de este certamen se remonta a 1981, año en que fue obtenido por la poetisa Cecilia Domínguez con sus Presagios de sueños en las gargantas de las palomas. Traductor de poesía (sobre todo del italiano: Mario Luzi – publicó su antología Vida fiel a la vida, en 2009, en la editorial Galaxia Gutenberg-, Aldo Palazzeschi, Antonio Prete) y miembro del Taller de Traducción Literaria de la Universidad de La Laguna, “Umbral de la primera ola” supone el primer poemario de Jesús Díaz, si bien algunos poemas y cuentos suyos han visto la luz en revistas o suplementos literarios.

Nacido en La Laguna, Tenerife, en 1963, licenciado y doctor en Filología Hispánica, Jesús Díaz Armas es la actualidad profesor en la Universidad de La Laguna, aunque ha desempeñado otros trabajos anteriormente, como periodista y como profesor de Bachillerato y Educación Secundaria. Empezó sus colaboraciones en prensa, siendo aún alumno de Bachillerato, en el desaparecido diario La Tarde, trabajó luego para el Diario de Avisos, en el que se dedicaba a información municipal y colaboró en la brevísima segunda etapa de la revista Sansofé. Entre 1989 y 1999 trabajó como profesor de Lengua y Literatura en diversos institutos de enseñanza secundaria y a finales de 1999 pasó a ocupar una plaza en la Universidad de La Laguna, donde ha impartido clases de Didáctica de la Literatura y de Literatura infantil y juvenil o cursos de doctorado en las titulaciones de Educación y Filología. Como investigador, ha publicado algunos trabajos sobre literatura del Siglo de Oro (entre ellos la edición crítica de la Vida de San Francisco de Asís, del poeta fray Andrés de Abreu, su tesis doctoral), y sobre Literatura infantil y juvenil, entre otros temas. Actualmente, es director de la sección de Literatura del Instituto de Estudios Canarios.

Crítica: La noche de Halloween. Por Adrián Gómez

Por

Culturamanía

noviembre 5, 2018

La nostalgia vende. Eso lo saben George Lucas, Ridley Scott, Roland Emmerich e incluso Danny Boyle o David Lynch… pero los dos últimos nos proponen reencuentros apetitosos con pautas reconocibles pero enfoques novedosos: lo lograron Rían Johnson con la recuperación de un hastiado Luke Skywalker, Denis Villeneuve con un veterano y cínico Deckard, Boyle con unos (in)maduros y supervivientes Renton y cía… y sobre todo, Lynch con un memorable, rompedor y magistral Kyle McLachan encarnando al gran C Dougie Jones y el agente Cooper… cuatro ejemplos de retornos gloriosos.

La noche de Halloween se queda en tierra de nadie… ¿secuela oportunista? enésimo capítulo final? homenaje al clásico (e insuperable) título original? entrega continuista de lo perpetrado (y sobredimensionado) por ¿Rob Zombie? ¿Un burdo remake? “Ni lo uno ni lo otro»…o quizás un poco de todo.

Hace 20 años, un servidor acudió a las salas para el primer regreso de Jamie Lee Curtis y el espíritu original, orquestado por Steve Miner (House,Warlock), ignorando toda la saga casposa vídeoclubera de los 80, y partiendo directamente de» Sanguinario» (Halloween 2, todavía hoy la mejor secuela de la obra maestra de Carpenter… lo siento Rob).

Sin ser ninguna maravilla, apuntaba maneras y se sumaba al carro del revival de los Scream y la revitalización del género slasher por Kevin Williamson, contando además con el beneplácito del maestro.

20 años después, aquí estamos otra vez. Cuatro décadas después Michael Myers y Laurie Strode se reencuentran, esta vez ignorando hasta la soberbia continuación de Rick Rosenthal (Sanguinario, como dijimos) y haciendo tabula rasa desde el seminal film del 78. Nick Castle recupera su papel, su mono y su máscara del capitán Kirk, fagocitado por un par de periodistas con pinta de cadáveres inmediatos, escudándose y espoleado por un psiquiatra, seguidor del doctor Loomis (aquel enorme Donald Pleasence tan añorado), dedicado (una vez mas) a vengarse de Laurie (convincente, durísima y algo desperdiciada Lee Curtis), no sólo la pionera de todas las reinas del grito de los 80(de casta le viene al galgo…su madre nos dio un baño literal a todos en «Psicosis»), sino la madre de todas las Ripleys y Sarah Connors; aquí condenada y destinada a defender a su prole, su hija Judy Greer (Carrie,Jurassic World) su nieta, los calenturientos amigos de esta, y el pelele insípido de su yerno.

Entre medias, un siempre cumplidor Will Patton (Falling Skies, The postman) como sheriff de Haddonfield, vengativo e imprudente. Giros inesperados, guiños a la primera entrega, planos secuencia y ciertas ideas visuales( la escena del coche del psiquiatra en pleno bosque o el asesinato en el jardín del orondo y salidorro amigo de la nietisima con muy pocas luces… nunca mejor dicho) no levantan un film rutinario con ciertas dosis de tensión y con un ritmo que nunca decae, cierto es… pero David Gordon Green no ofrece nada nuevo de lo ya visto, como no sea romper el vínculo de sangre entre Strode y Myers, y convertir al doctor en presidente del club de fans del psychokiller. La b.s.o del maestro realza el conjunto y los créditos ponen los pelos de punta para aquellos que amamos el Halloween del 78, pero no pasa de ser un título disfrutable que no permanecerá en la memoria cinematográfica de cualquier aficionado bregado en el terror fílmico. Ideal para disfrutar en estas fechas… exactamente como Halloween H20

cartel en portada promocional de la película, público

La música de Jocelyn Pook, hilo conductor del ciclo de la Filmoteca CajaCanarias para el mes de noviembre

Por

Culturamanía

noviembre 2, 2018

La compositora británica, responsable de las bandas sonoras de los cuatro largometrajes que podrán verse los lunes del presente mes, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife
Las sesiones darán comienzo a partir de las 20:00 horas y las entradas, a un precio de 2 euros, se pueden adquirir en www.cajacanarias.com, así como en la taquilla del Espacio Cultural
En el marco del Otoño Cultural CajaCanarias 2018, Pook protagonizará un recital el próximo 30 de noviembre, en el que interpretará las piezas musicales de las películas de este ciclo.

La compositora británica Jocelyn Pook protagonizará, a través de sus reconocidas bandas sonoras cinematográficas, el ciclo de la Filmoteca CajaCanarias a lo largo del mes de noviembre. De este modo, y a partir del próximo día 5, el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife (Plaza del Patriotismo, 1) albergará, cada lunes del presente mes, proyecciones de largometrajes que, en los cuatro casos, cuentan con inolvidables piezas musicales de la virtuosa violinista londinense.

Como es habitual, las sesiones de la Filmoteca CajaCanarias darán comienzo a partir de las 20:00 horas y las entradas, a un precio de 2 euros, pueden adquirirse por anticipado, a través de www.cajacanarias.com, así como en la propia taquilla del Espacio Cultural capitalino. En esta ocasión, y en el marco del Otoño Cultural CajaCanarias 2018, el ciclo del presente mes se despedirá con un concierto, el próximo 30 de noviembre, a cargo de la propia Jocelyn Pook, acompañada por los principales músicos que interpretan las bandas sonoras de los filmes que componen el ciclo de la Filmoteca CajaCanarias de noviembre. Las entradas para este recital, que dará comienzo a partir de las 20:00 horas, se encuentran disponibles, a un precio de 15 euros, a través de los citados canales de venta.

Filmoteca CajaCanarias noviembre

La nueva programación de la Filmoteca CajaCanarias dará comienzo el próximo lunes, 5 de noviembre, con el visionado de “Eyes Wide shut” (1999), dirigida por Stanley Kubrick y protagonizada por Tom Cruise y Nicole Kidman, narra la historia de William Harford, un respetable médico neoyorquino cuya vida parece ir muy bien: está casado con una preciosa mujer, tiene una hija y tiene un trabajo que le gusta. Pero, al día siguiente de asistir a una fiesta, su esposa Alice le habla de unas fantasías eróticas y de cómo estuvo a punto de romper su matrimonio por un desconocido. Abrumado por esta confesión, acaba entrando en un local, donde un antiguo compañero le habla de una congregación secreta dedicada al hedonismo y al placer sin límites. A partir de entonces un mundo dominado por el sexo y el erotismo se abre ante él.

El 12 de noviembre le tocará el turno a “El mercader de Venecia” (2004). Enmarcada en la Venecia del siglo XVI, esta eterna comedia dramática de Shakespeare sigue el destino y la fortuna de un grupo de nobles cristianos y de su relación con el prestamista judío Shylock. Antonio (Jeremy Irons) acepta dinero prestado de Shylock (Al Pacino) para ayudar a su joven y arruinado amigo Bassanio (Joseph Fiennes) a conquistar la mano de la bella Porcia (Lynn Collins). Enojado por los insultos que le profiere Antonio, Shylock deja muy claras las condiciones que se deberán cumplir en caso de que aquél se demore en el pago del préstamo. Cuando los negocios de ultramar de Antonio se van al traste por culpa de una tormenta, Shylock se enfurece todavía más pues su hija se ha fugado con el noble Lorenzo (Charlie Cox). Al no devolvérsele el préstamo, Shylock reclama que se le resarza con una libra de carne del propio Antonio. Cuando, con desespero, Bassanio trata de evitar este destino reservado a su amigo, sobreviene la ayuda milagrosa de alguien inesperado.

El ecuador de este ciclo de cine, dedicado a las composiciones musicales de Jocelyn Pook, lo superará la película española “Caótica Ana” (2007). Dirigida por Julio Medem, trata la historia de Ana, un espíritu libre que vuelca su pasión por la vida en la pintura. Justine, un mecenas cosmopolita, le invita a completar su formación en Madrid junto al grupo de artistas que protege, entre los que está su amiga Linda. Será el comienzo de un viaje no sólo físico, que la llevará a descubrir nuevos continentes, vidas pasadas y mitos remotos. Ana intentará romper la cadena de violencia ancestral que asoma en las puertas que pinta, y al final de la aventura elegirá si se convierte en monstruo o en princesa. Esta película es la historia-viaje de Ana durante cuatro años de su vida, de los 18 a los 22. Una cuenta atrás como en la hipnosis, a través de la cual Ana comprueba que no vive sola, que su existencia parece la continuación de otras vidas de mujeres jóvenes que murieron de forma trágica y que habitan en el abismo de su memoria inconsciente.

Para concluir las proyecciones programadas para el mes de noviembre, el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife acogerá la proyección de “Habitación en Roma” (2010), el próximo 26 de noviembre. También dirigida por el español Julio Medem, cuenta la historia de cómo se conocen Natasha y Alba en un hotel del centro de Roma. Al día siguiente, Alba volverá a España y Natasha a Rusia. En la habitación del hotel se respira una atmósfera cargada de erotismo y sensualidad. Entre ellas nace un sentimiento nuevo que ambas aceptan. Durante doce horas, las dos mujeres se confían sus vidas, hablan de sus compromisos y del amor sincero por sus respectivas parejas.

El libro de la semana recomendado por El Libro en Blanco y Culturamanía es «La retornada» de Donatella Di Pietrantonio

Por

Culturamanía

noviembre 2, 2018

Esta semana recomendamos «La retornada», de Donatella Di Pietrantonio y editada por Duomo Ediciones. La novela nos regala a los lectores una istoria profunda y muy humana, de las que dejan huella, y que gira en torno a esos lazos invisibles que conectan a unas personas con otras.

Con la maleta en una mano y una bolsa con zapatos en la otra, una muchacha de trece años llama a una puerta tras la que hay un mundo desconocido, extraño. Empieza así esta historia vehemente y cautivadora,
con una adolescente que de un día para otro es devuelta a su familia biológica y lo pierde todo: una casa confortable, a sus mejores amigas, el cariño incondicional de sus padres, o de quienes creía que eran sus padres. Su nuevo hogar es pequeño, oscuro, hay hermanos por todas partes y poca comida en la mesa. Pero está Adriana, la hermana pequeña que le abre mucho más que la puerta de su nueva casa.

La autora de «La retoranada» es la escritora italiana Donatella Pietrantonio, natural de Arsita, un pequeño pueblo de la zona de los Abruzos. Desde que tenía nueve años escribe historias, cuentos de hadas, poesía y novelas. Se dio a conocer con «Mia madre è un fiume», en 2011 y que por la que obtuvo el Premio Tropea. Su siguiente obra, «Bella mia» (2014), quedó entre las finalistas del reconocido Premio Strega, siendo galardonada posteriormente con el Premio Brancati. Con su tercera novela, «La Retornada», consiguió en 2017 ser finalista del Premio Napoli y erigirse con el Premio Campiello.

El Libro en Blanco
C/ Juan Pablo II, 35
Santa Cruz de Tenerife
www.libroenblanco.es

“Buenos días Sr. Fidelman” despide el ciclo de cine israelí organizado por la Fundación Cristino de Vera-Espacio Cultural CajaCanarias

Por

Culturamanía

octubre 29, 2018

El film obtuvo el premio a la Mejor Película en el Festival Karlovy Vary

El ciclo de cine israelí, organizado por la Fundación Cristino de Vera-Espacio Cultural CajaCanarias y la Embajada de Israel en España, se clausura mañana martes, 30 de octubre, con la proyección del largometraje “Buenos días Sr. Fidelman”, dirigido por Yossi Madmoni en 2011. La exhibición, en versión original subtitulada, comenzará a partir de las 20.00h.La entrada es libre y el aforo limitado.

Tras el fallecimiento de su socio, el Sr. Fidelman descubre que su tienda de restauración de muebles se encuentra en grave dificultad financiera. Su hijo, Noah, abogado, le propone vender el local para salvar la situación. Al tiempo, el aprendíz de Fidelman, Antón, un virtuoso pianista, encuentra un piano descuidado en el taller y trata de repararlo. Fidelman se enfrentará al dilema, escuchar a su hijo y vender la tienda o ayudar a Antón en su proyecto de restauración para salvar el negocio.

Yossi Madmoni es un director y guionista israelí. Nació y se crió en una familia religiosa en Jerusalén, su abuelo era el rabino de una importante comunidad judía. Madmoni hizo el servicio militar y después estudió en la Escuela Sam Spiegel. La preocupación por el contenido religioso y el encuentro con la modernidad es una característica de su estilo cinematográfico. La trama en sus obras trata principalmente el mundo de los grupos no hegemónicos en Israel. Su trabajo tanto en cine como en televisión rompe la narrativa lineal y usa patrones del mundo judío. Desde 2000 hasta 2004 fue presidente de la Asociación de Guionistas y miembro de la gerencia hasta 2011.
En 2005, Madmoni ganó el premio de Arte del Cine del Ministerio de Educación y Cultura. En 2015 recibió la beca Gesher-Avichai para la producción cinematográfica judía. Después de escribir y dirigir la serie de televisión “Bat Yam – Nueva York” (1995), “Alilot David” (1998) y “Take Away” (2001), se embarcó en la dirección de películas para el cine: “Ha-Mangalistim” (2003), “Melanoma ahuvati” (2006), “Boker tov adon Fidelman” (2011), premio a la Mejor Película en el Festival Internacional Karlovy Vary de 2011, y “Makom be-gan eden” (2013), entre otras.

1...791792793...841 Página 792 de 841

Sobre Nosotros