“Me gusta hacer las obras como las siento y las percibo, tiendo a potenciar mucho el color y la simbología”
“En el concurso hubo una cierta polémica porque una obra ganadora utilizó la IA pero lo permitían si estaba justificado”
“El premio me ha hecho darme cuenta de las posibilidades que puede tener mi trabajo, su alcance y me ha dado ganas de seguir creando”
“A veces hago dibujos sin significado y en otras le doy más trascendencia”

Amanda García Acosta es una joven tinerfeña que acaba de ganar el segundo premio que otorga el Museo Thyssen por una recreación de la obra David con la cabeza de Goliat y dos soldados de Valentin de Boulogne, que ella utilizó como reivindicación feminista y en contra del patriarcado. Previamente, ganó otro concurso en el que se elegían elementos para conformar un homenaje conjunto a la pintora Frida Kahlo por su cumpleaños, en el que una flor suya resultó también ganadora. Aunque la joven lamenta que no se hicieran públicos los nombres de los premiados y que la flor aparezca mezclada con las demás piezas de otros autores, igualmente desconocidos. Esta joven estudia filosofía y cree que su futuro profesional estará más bien encaminado por esa vía, lo que no significa que abandone la ilustración y más bien cree que intentará mezclar ambas disciplinas. Entre sus proyectos está participar en la próxima edición de Ilustradoras & Ilustradas de la Fundación Canaria de Cine + Cómics.

-¿Cómo ha sido la reciente concesión del premio del Museo Thyssen a una obra tuya? Una noticia que ha pasado un tanto desapercibida para los medios de la Isla, pese a su importancia.

-Estuve buscando cosas que podría hacer en verano para explotar la creatividad que tenía acumulada y encontré esa convocatoria. Básicamente se trataba de reinterpretar alguna de las seis obras del Museo que ellos proponían, escogerla y versionarla como quisieras, tanto desde el punto de vista técnico como de temática. Y yo escogí la obra de David con cabeza de Goliath y dos soldados pero dándole un enfoque feminista.

-¿Y cómo lo hiciste?

-Pues convertí a David en una mujer india del grupo denominado Gulabi, que van vestidas con un sari rosa y luchan contra la violencia de género, el machismo, los abusos y bodas de niñas. Ellas actúan ante la desprotección del Estado, que no hace nada y se toman la justicia un poco por su mano para protegerse. También utilicé la simbología de las deidades y de las guerreras hindúes, básicamente como una reivindicación para cortar de raíz el patriarcado y dar voz a las mujeres.

-¿En qué consiste exactamente el premio?

-Eran seis, tres primeros y tres segundos y yo conseguí uno de los segundos que consiste en una tarjeta para acudir a exposiciones antes de que sean abiertas al público y descuentos y 500 euros.

–¿Y ya has usado la tarjeta?

-Todavía no. Ya me llegó por correos pero ahora estoy esperando el ingreso del dinero.

-¿Y qué es lo que sentiste cuando te eligieron? Porque había muchos participantes.

-Habían más de doscientos. Luego se hizo una selección posterior y quedaron unos veinte, hasta que finalmente se eligieron a los seis, entre los que estaba yo. Fui a Madrid en julio con mi abuela a ver qué pasaba y cuando oí mi nombre no me lo pude creer. Las dos nos emocionamos y nos sorprendimos mucho.

-La noticia no ha tenido mucha trascendencia en los medios canarios, pese a que como mínimo resulta curiosa.

-Salió en un digital, luego intentamos hablar con la sección de cultura de la tele canaria pero fue imposible porque el correo que ponían en la página web estaba mal.

-Pero supongo que ya te habrá felicitado mucha gente. ¿Cómo ha sido la reacción de los que se enteraron de la noticia?

-Pues los que se enteraron me han felicitado y sorprendido, claro.

-¿Ha habido en alguna ocasión otro ganador de las Islas?

-No lo he investigado. Por ahí tengo apuntada la edición que era pero si te digo ahora, te miento.

-¿En definitiva cómo te has tomado el premio?

-Me lo sigo tomando con tranquilidad. Me ha hecho darme cuenta de las posibilidades que puede tener mi trabajo, su alcance y a la vez me ha dado más ganas de crear, me ha animado a seguir creando.

-¿Y qué proyectos tienes a partir de ahora?

-Ahora mismo, estoy preparando pinturas para presentar a concursos, dándole vueltas a ideas para otras convocatorias y también me gustaría presentarme a Merkarte.

-¿En qué consiste?

-Es una exposición de venta de obras de artistas jóvenes locales de dieciséis a treinta y cinco años, de manera que los seleccionados luego pueden exponer sus obras en distintos museos de la Isla.

-¿Dirías que lo tuyo es más bien pintura o ilustración? ¿Cómo lo enfocas?

-Diría que son las dos cosas a la vez.

-¿En algún momento te has planteado hacer un cómic, a solas o colaborando con alguien?

-La verdad es que alguna vez lo he pensado pero como una cosa que podría hacer entre amigos sobre alguna historia que se nos ocurra pero si te refieres a que lo miro como algo a lo que podría dedicarme la verdad es que no. Más bien voy por el lado de la pintura, de la ilustración y todo eso.

-¿Cómo definirías tu estilo?

-No sé pero si tuviera que elegir algún movimiento diría que es el surrealismo, el simbolismo… No me gusta hacer cosas realistas, sino como yo las siento, como las percibo y quiero transmitirlas. Por eso tiendo a potenciar mucho el color, la simbología y explorar las técnicas digitales.

-Por lo que veo usas bastante las redes para dar a conocer tu trabajo.

-Sí, sobre todo instagram con el nombre de amandas.ways_ porque se basa en imágenes.

-¿Y qué piensas del uso de la Inteligencia Artificial en el arte?

-Me parece que es la mayor corrupción que puede sufrir el arte. No la apoyo en absoluto. De hecho, hubo un poco de polémica en los premios del Museo Thyssen porque una de las obras de los segundos premios había usado inteligencia artificial pero al parecer lo permitían siempre y cuando estuviera bien argumentado, justificado y explicado. Aunque a mí eso de entrada no me parece bien ni me acaba de convencer. Estoy totalmente en contra de premiar cualquier cosa que haya utilizado la IA generativa. En la actualidad vemos muchas obras hechas con IA que quitan trabajo a los diseñadores, roban ideas y material que ya estaba publicado, así que no estoy a favor de su uso para nada.

-¿Formas parte de algún grupo de amigos que se dediquen a esto o vas por libre?

-Voy por libre.

-¿Cómo explicarías un día normal en el que te dediques a crear?

-Depende de lo que vaya a hacer. A lo mejor primero hago una prueba en digital, recopilo ideas, conceptos, imágenes, la forma… Luego preparo el espacio, pongo música, creo mi ambiente y empiezo a crear lo que me haya propuesto.

-¿Cuántas horas puedes dedicarle al día?

-Cuando lo hago, porque no me lo puedo permitir todos los días, a lo mejor empleo cinco o seis horas. Para la obra que ganó fue más o menos eso.

-¿Quieres dedicarte a esto o tan sólo mantenerlo siempre como una afición, como una actividad secundaria?

-Lo que me gustaría es ser profesora de filosofía, pero también mantener esta otra parte de mi vida.

-¿De qué manera influye la filosofía en tu arte?

-La filosofía me ha hecho profundizar mucho más en cómo percibo las cosas, en entender la vida, en tener un pensamiento un poco más analítico, a veces incluso más poético. Pero la verdad es que hay veces en las que hago dibujos por hacerlos, sin darle ningún significado y eso también me parece bien. Y luego en otras que pienso más lo que voy a poner y le doy la trascendencia en base a lo que esté estudiando, cosas que me han llegado, mensajes que he visto en otras obras…