La nueva temporada llega en exclusiva a Disney+ el 29 de julio
Ya están disponibles el tráiler oficial y el póster de la temporada 12 de «Futurama«, la popular serie animada de comedia y ciencia ficción para adultos, que llega en exclusiva a Disney+ el 29 de julio.
Tras la aclamada continuación de «Futurama» en 2023, la serie de ciencia ficción de Matt Groening y David X. Cohen regresa en 2024 con diez nuevos episodios. En esta órbita alrededor del sol, nuestra tripulación se embarcará en alucinantes aventuras que implican juegos a muerte en fiestas de cumpleaños, secretos de la ancestral aldea robot de Bender, amigos (y enemigos) de la Inteligencia Artificial, beanbags adorables y la verdadera historia que se remonta a hace más de 5 millones de años y que se esconde detrás de la sustancia que altera la conciencia, conocida como café. Y por supuesto, el siguiente capítulo de la fatídica y retorcida historia de amor de Fry y Leela.
La temporada 12 de “Futurama” está protagonizada por el reparto de voces original completo de la serie, entre los que figuran John DiMaggio, Billy West, Katey Sagal, Tress MacNeille, Maurice LaMarche, Lauren Tom, Phil Lamar y David Herman. “Futurama” es una producción de 20th Television Animation que forma parte de Disney Television Studios. La animación corre a cargo de Rough Draft Studios. La serie es una creación de Matt Groening, desarrollada por Groening y David X. Cohen. Los productores ejecutivos incluyen a Groening, Cohen, Ken Keller y Claudia Katz.
Los estrictos controles parentales garantizan que Disney+ siga siendo una experiencia adecuada para todos los miembros de la familia. Los suscriptores pueden crear varios perfiles por cuenta, con la opción de establecer PIN de perfil y clasificaciones de contenidos por perfil a través del control parental.
Tenerife se viste de cine: El Nuevo Festival del Nordeste
Tenerife se prepara para recibir la primera edición del Festival de Cine del Nordeste. Organizado por Los de Siempre, producido por Estudios Multitrack y coordinado por Emilio González, este festival es un evento único que se llevará a cabo del 27 julio al 3 de agosto de 2024, y que promete convertir la región del Nordeste de Tenerife en el epicentro de la creatividad cinematográfica. Este festival quiere desafiar a los participantes a idear, rodar y montar un cortometraje desarrollado en los impresionantes escenarios naturales de Valle Guerra, Tejina, Bajamar y Punta del Hidalgo, en tan solo una semana.
Tras la realización de los cortometrajes, viene el cierre del festival que se realizará, el día 3 de agosto a las 18:00 horas en el Teatro Unión Tejina, con la gran Gala de entrega de Premios, dirigida por la reconocida presentadora Laura Afonso, donde serán proyectados todos los trabajos realizados dando la oportunidad al público de disfrutar de una muestra del talento local. Los premios, piezas únicas creadas por el escultor local Imobach Molina, serán entregados a los cineastas ganadores, simbolizando el reconocimiento a su esfuerzo y creatividad.
El Festival de Cine del Nordeste cuenta con el crucial apoyo del Ayuntamiento de La Laguna, cuyo patrocinio ha sido fundamental para ofrecer esta oportunidad a todos los aficionados al cine. Este respaldo no solo fomenta el crecimiento del festival, sino que también enriquece nuestra comunidad cultural, promoviendo el cine en una de las regiones más hermosas de Tenerife. También contamos con la ayuda de empresas privadas que han contribuido al festival: Worten Canarias, Zumin, Guajiro y Abubukaka. Todavía están a tiempo de inscribirse y ser parte de esta emocionante aventura cinematográfica. ¡No te pierdas la oportunidad de mostrar tu talento y formar parte de este evento único!
· La 20ª edición de Canary Islands International Film Market tendrá lugar en Santa Cruz de Tenerife del 10 al 18 de octubre de 2024. Pueden inscribirse proyectos de largometraje (ficción o documental) y series o miniseries (ficción o docuseries) en fase de desarrollo y plan de financiación con al menos un 20% ya asegurado.
· Serán seleccionados hasta un máximo de 12 proyectos que participarán en la Sección Nacional e Internacional y hasta un máximo de 5 proyectos canarios que serán presentados en la Sección Focus Canarias. Los participantes contarán con una agenda personalizada de citas y sesiones de pitch con los profesionales del sector y receptores invitados para valorar sus proyectos. Asimismo, podrán acceder a todas las actividades de mercado y networking y optarán a destacados premios para su promoción internacional.
· CIIF Market, en su 20 aniversario, ampliará su programa con acciones previas al mercado y actividades de networking relacionadas con la industria local, incluyendo tours de localizaciones para mostrar las islas a nuevos productores que estén interesados en rodar en Canarias, entre otras novedades que serán desveladas próximamente.
Santa Cruz, 9 de julio de 2024. Canary Islands International Film Market abre el plazo de inscripción para participar en su 20º edición, que tendrá lugar del 10 al 18 de octubre de 2024 en Santa Cruz de Tenerife, siendo de nuevo su sede central el Hotel Iberostar Heritage Grand Mencey.
CIIF Market es una actividad organizada por Festeam, Comunicación y Eventos, bajo el patrocinio de Cabildo de Tenerife, Área de Cultura, Museos y Deportes; Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, a través de la Sociedad de Desarrollo; y Gobierno de Canarias, a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural, Canary Islands Film y PROEXCA; con la colaboración de Turismo de Tenerife, a través de la Tenerife Film Commission; Clúster Audiovisual de Canarias y Macaronesia Films, entre otras entidades.
Canary Islands International Film Market cuenta con una larga trayectoria siendo referente en el panorama cinematográfico y audiovisual canario y se ha convertido en cita estratégica para atraer productores e inversión, encontrar nuevos proyectos y socios y dar a conocer las ventajas que ofrecen las Islas Canarias para rodajes, con importantes beneficios fiscales.
CIIF Market nació hace 20 años con la vocación de ser punto de encuentro entre productores, distribuidores, e inversores europeos, con el objetivo de promover la búsqueda de financiación y estimular la coproducción internacional de proyectos cinematográficos y audiovisuales dirigidos al mercado global.
Asimismo, CIIF Market busca contribuir a la dinamización de la industria con la captación de empresas nacionales e internacionales y fomentar el encuentro con los productores canarios. En definitiva, crear sinergias entre creativos, productoras, canales de televisión, distribuidores, agentes de venta y otros profesionales para incentivar la creación cinematográfica y audiovisual y fomentar su internacionalización.
Sesiones de Pitch, reuniones one to one, conferencias y mucho más en el 20 aniversario de CIIF Market
CIIF Market llevará a cabo sesiones depitch de los proyectos seleccionados que se presentarán y serán evaluados por productores, receptores, analistas y expertos nacionales e internacionales, que acudirán al mercado.
Los participantes tendrán además la oportunidad de contar con una agenda personalizada de reuniones one to one con los profesionales invitados y posibles inversores para coproducir sus proyectos, así como asistir a diferentes conferencias, coloquios y otros encuentros donde se analizarán las tendencias más actuales de la industria. Los proyectos seleccionados también optarán a diversos premios para su impulso en el exterior.
CIIF Market, en su 20 aniversario, ampliará su programa con acciones previas al mercado y actividades de networking relacionadas con la industria local, incluyendo tours de localizaciones para mostrar las islas a nuevos productores que estén interesados en rodar en Canarias, entre otras novedades que serán desveladas próximamente.
Requisitos de participación en CIIF Market 2024
Para participar en CIIF Market 2024, pueden inscribirse proyectos de largometraje (ficción o documental) y series/miniseries (ficción o documental) en fase de desarrollo para la búsqueda de financiación, siendo necesario que el proyecto tenga asegurado el 20% del presupuesto total.
CIIF Market seleccionará hasta un máximo de 12 proyectos que participarán en su Sección Nacional e Internacional y hasta un máximo de 5 proyectos canarios que serán presentados en la Sección Focus Canarias.
Los principales criterios de selección estarán basados en la calidad de los proyectos, que vayan dirigidos al mercado internacional, el talento y/o trayectoria de los directores o productores y la viabilidad del plan de financiación.
En la selección final se tratará de buscar un equilibrio entre proyectos comerciales y otros con mayor riesgo creativo. Los proyectos deberán ser recientes e inéditos y no deben haber explotado todas las posibles vías de financiación.
Se valorará el hecho de que sea la primera vez que el proyecto se presente en un mercado, que la productora haya realizado ya una coproducción internacional, la innovación en formatos y el planteamiento de nuevas fórmulas de distribución y financiación.
Fecha cierre de inscripciones
Las empresas productoras, autores/as, creadores/as, guionistas y/o directores/as interesados/as en participar en Canary Islands International Film Market podrán enviar sus proyectos a través del formulariode inscripción disponible en la página web del mercado.
La inscripción de proyectos es gratuita. La cuota de participación sólo se abonará si el proyecto es seleccionado para participar en la edición 2024 del evento. La participación será exclusivamente presencial, no se aceptarán participantes vía online.
El formulario de inscripción deberá enviarse cumplimentado junto con la aceptación de las basesantes del 1 de septiembre de 2024 a las 23:59h de Canarias, España, fecha y hora límite de inscripción de proyectos.
Acuerdos de colaboración y Premios CIIF Market 2024
CIIF Market mantiene acuerdos de colaboración con el CLAC (Clúster Audiovisual de Canarias), IsLABentura Canarias, Music Library & SFX, MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone), PNR (Plataforma de Nuevos Realizadores) y CIMA (Asociación de mujeres cineastas y de medios audiovisuales). AECINE (Asociación Estatal de Cine) se suma como entidad colaboradora en esta edición.
CIIF Market 2024 concederá, entre otras menciones, los siguientes premios a los que optarán todos los proyectos participantes para favorecer el desarrollo e internacionalización de la producción cinematográfica y audiovisual:
Premio CIIF Market Santa Cruz de Tenerife al proyecto de mayor proyección internacional, con premio en metálico para asistir a un mercado internacional de su elección.
Premio Cabildo de Tenerife al proyecto de mayor proyección europea, con acreditación gratuita para asistir a un mercado europeo cinematográfico y/o audiovisual de su elección.
Premio Canary Islands Film al mejor proyecto canario, que gratificará al ganador con una bolsa de viaje para asistir a un mercado internacional.
Premio Music Library & SFX, el proyecto ganador dispondrá de tarifa plana limitada a una producción gratuita, que permitirá la sincronización de la música de producción de los catálogos de Music Library & SFX en el contenido del proyecto.
Premio MAFIZ se concederá al proyecto europeo y al proyecto latinoamericano con mayor potencial de coproducción para poder participar en MAFIZ 2025, el área de industria del Festival de Málaga.
Ale Acosta y Toti Sanz son las dos últimas incorporaciones al cartel artístico del festival Lava Life que se celebrará el próximo 27 de julio en las instalaciones de la Ciudad Deportiva Lanzarote. Estos dos músicos conejeros se unen así a los ya anunciados Manuel Turizo, Tito el Bambino y Demphra La Factoría. Además, Dj Toni Bob será también el conductor del espectáculo.
A poco menos de un mes de su celebración, el festival anuncia que las localidades están próximas a agotarse. Las últimas entradas disponibles se pueden conseguir en la web www.lavalivefestival.com y en los puntos físicos BP Valterra y DISA Mozaga.
Ale Acosta es músico, ingeniero de sonido y productor musical. Comenzó como dj para pronto lanzarse a su primer gran proyecto musical, Mojo Project, grupo con el que logró alcanzar repercusión nacional e internacional tras la publicación de tres grandes discos.
Una vez finalizada esa etapa, Ale Acosta combinó su formación y trabajo como ingeniero de sonido y productor musical con el lanzamiento de un nuevo proyecto musical, Fuel Fandango. Actualmente desarrolla su carrera en solitario y ya ha publicado su primer disco ‘El porvenir’ (Warner Music. 2024). Toti Sanz es una promesa de la música de Lanzarote que se ha dado a conocer con la publicación de tres canciones.
Lava Live es una experiencia musical única para todos los públicos que tendrá lugar en el corazón de Lanzarote. Este evento promete no solo ser un espectáculo de talento musical internacional, sino también por ser un ejemplo de innovación, tecnología, y compromiso con el medioambiente.
El proyecto seleccionado, titulado ‘100 acciones para TEA’, considera que “este museo debe ser una institución implicada con la sociedad”
Sergio Rubira Gutiérrez (Madrid, 1975) ha sido elegido como nuevo director artístico de TEA Tenerife Espacio de las Artes. El nombramiento fue aprobado por el Consejo de Administración de este centro de arte contemporáneo del Cabildo de Tenerife, que se reunió hoy (martes 9) y que atendió el criterio realizado por la comisión de valoración independiente, que estaba integrada por una representación de organizaciones culturales insulares y directores de centros de creación contemporánea. El proyecto de Rubira para los próximos años, presentado bajo la denominación de 100 acciones para TEA, propone que “un museo de arte moderno y contemporáneo como TEA debe caracterizarse por su compromiso con el presente, dialogar críticamente con y desde el ahora, pero también debe fomentar la comprensión del pasado reciente, hacer memoria, y proyectar los posibles futuros, imaginar aquello que está por venir”. Además destaca que este centro “debe ser una institución implicada con la sociedad, aceptar su complejidad e impulsar proyectos experimentales, innovadores y transformadores”.
En este sentido considera que a TEA “museo, que vive en el ahora, le corresponde apoyar la producción cultural, ser multidisciplinar y acoger lo transdisciplinar, aquello que es difícil de etiquetar, lo que no tiene unos límites definidos”. “TEA está obligada a ser una institución permeable, inclusiva e implicada con su entorno más próximo”, sostiene Rubira, que es profesor de Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid (UCM) desde 2008 y del Máster de estudios curatoriales de la Universidad de Navarra y que ha sido el subdirector general de colección y exposiciones del Institut Valencià d’Art Modern (IVAM).
En su proyecto Sergio Rubira apunta que a “TEA le corresponde equilibrar su vocación global con el vínculo con lo local” y entre sus ideas sobresale la de que “las colecciones de TEA y su especificidad serán el eje central desde el que se extenderán las líneas discursivas que definirán los programas públicos y las exposiciones”. Fortalecer los procesos de investigación, exposición y difusión de las prácticas artísticas desarrolladas en Tenerife y en Canarias en el último siglo, promover el estudio y la difusión de las colecciones y archivos de titularidad pública del museo, desarrollar una política coherente de adquisiciones y entrada de fondos del museo o desarrollar acciones para la conservación y la restauración de los fondos artísticos, fotográficos y documentales de TEA son algunos de los objetivos que se marca en este plan de actuación.
100 acciones para TEA fue el proyecto más valorado entre los once aspirantes a esta convocatoria y que fueron analizados por Ana M. Quesada Acosta, en representación de la Real Academia Canaria de Bellas Artes de San Miguel Arcángel; por Celestino Celso Hernández Sánchez, en representación del Círculo de Bellas Artes de Tenerife; por Lucía Dorta, en representación del Ateneo de La Laguna; por Tania Pardo Pérez, directora del Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M); y por Álvaro Rodríguez Fominaya, director del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC).
La convocatoria para la dirección artística se realizó mediante un procedimiento de pública concurrencia, al que se presentaron doce candidaturas y en la cual se valoró tanto la idoneidad de los proyectos presentados, así como el perfil formativo y la experiencia profesional de las personas presentadas. De este modo, este centro de arte del Cabildo de Tenerife vuelve a apostar por el método de la convocatoria pública como instrumento de selección.
Sergio Rubira comisarió en el IVAM Orientalismos. La construcción del imaginario de Oriente Próximo y el Norte de África entre 1800 y 1956 (2020; con Rogelio López Cuenca); 1989. El fin del siglo XX (con Sandra Moros); Materia, espacio y tiempo: Julio González y las vanguardias; España. Vanguardia artística y realidad social en la Bienal de Venecia, 1976 (2018); Caso de estudio: Ignasi Aballí (2017), entre otras. Allí desarrolló también el proyecto del museo como centro de producción IVAM Produce e inició diferentes programas como el Centro de Investigaciones Colaborativas (CIC), IVAM Archiva, o Variaciones sobre el plano, que establecía colaboraciones entre artistas y comunidades y colectivos del barrio de El Carme donde se sitúa el IVAM. Durante este tiempo se establecieron coproducciones con instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el Kunstmuseum den Haag, la Tate Liverpool, el MAXXI de Roma, el CAPC de Burdeos, el MUCEM de Marsella, y la Fundaçao Calouste Gulbenkian de Lisboa.
Además de ello, Rubira ha sido asesor de artes visuales del Programa para la Internacionalización de la Cultura Española de Acción Cultural Exterior y del Comité asesor del MUSAC (León). Actualmente pertenece a la Comisión de adquisiciones del Museo de Arte Contemporáneo de Madrid. Puso en marcha y ha dirigido el Departamento de Investigación Datos Documentación Cuestionamiento y Causalidad del CA2M, Móstoles (2016-2017 y 2021-2022). Ha sido secretario académico del Máster en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual, Universidad Autónoma de Madrid, Universidad Complutense de Madrid y Museo Reina Sofía entre 2010 y 2017. Ha dirigido el programa de formación Madrid 45 de la Comunidad de Madrid (2015-2017). Ha sido co-director de las Jornadas de Estudio de la Imagen de la Comunidad de Madrid (2005-2009); de las Jornadas Arte español contemporáneo (Fundación Helga de Alvear y La Casa Encendida, 2012-13), y el curso Comisariando el presente (La Casa Encendida, 2013-2016).
Es colaborador de El Cultural de El Mundo. Ha sido editor adjunto de la revista EXIT y actualmente forma parte de su consejo editorial. Así como director adjunto de todas las publicaciones que editaba el grupo (EXIT Express, EXIT Book, Flúor). Por otra parte, cabe destacar que ha formado parte del equipo curatorial del 40 aniversario de ARCO (2022), junto a María Inés Rodríguez y Francesco Stocchi y que ha escrito en numerosas publicaciones de instituciones como el Centre Pompidou-Metz, la Bienal de Venecia, el Kunsthall Grunland de Porsgrunn de Noruega, el PS1-MoMA de Nueva York, Tranzit en Praga, el FRAC Bourgogne y el Musée de Beaux Arts de Dijon, entre otros.
A lo largo de su dilatada trayectoria, Sergio Rubira ha comisariado exposiciones como edonor denok inor ez. Procesos de institucionalización de la educación artística (ARTIUM, Vitoria-Gasteiz, 2024, con Mikel Onandia y Leire Vergara), Las tácticas barrocas (Comunidad de Madrid, 2023); Elogio de lo cursi (CentroCentro, Madrid, 2023), Bilduma HAU Colección. Movimientos elementales (ARTIUM, Vitoria-Gasteiz, 2023, con Beatriz Herráez y Thomas Boutoux); Metamorfosis del ser. Representaciones de la cabeza en África central y occidental (Círculo de Bellas Artes, Madrid, 2023); Cristina Lucas. De ida y vuelta (CAAC, Sevilla, 2022); Un sitio para pensar: proyectos educativos y escuelas de arte experimentales en el País Vasco (1948-1978) (ARTIUM, Vitoria-Gasteiz, 2022; con Rocío Robles y Mikel Onandia); Leones en el jardín: Isabel Villar (DA2, Salamanca, 2022); Colección XIII: Hacia un nuevo museo de arte contemporáneo (CA2M, Móstoles, 2016); Genealogías del punk (CA2M, Móstoles, 2015); Situaciones (Art
Cologne, Bienal de Venecia y Centre d’Art La Panera, 2015); Impossible Show (Temporary Gallery, Colonia, 2013-14, como parte de RMS La Asociación); El gabinete de un aficionado (Centre d’Art La Panera, Lleida, 2013, como parte de RMS La Asociación); Contextos en desuso (Centre d’Art La Panera, Lleida, 2012, como parte de RMS La Asociación); Sur le dandysme aujourd’hui (CGAC, Santiago de Compostela, 2010, como parte de RMS La Asociación); NIT_CASM: Madrit! Entresijos y gallinejas (Centre d’Art Santa Mònica, Barcelona, 2007, como parte de RMS La Asociación); imaginar_historiar, con Mónica Portillo (CA2M, Móstoles, 2009); y La mirada a estratos, con Estrella de Diego (Museo de Zamora, 2003).
Vincen García Quintet y el trío compuesto por Infante, Lemes y Colina completan la programación para el miércoles 10 y el jueves 11
Cuando aún resuenan los ecos del repertorio de Irakere tras los tres conciertos ofrecidos en el inicio del Festival Internacional Canarias Jazz & Más Músicas Creativas el pianista cubano Chucho Valdés en la celebración del 50 aniversario de la genial formación cubana, llegan ya los primeros conciertos de la segunda semana, que tendrán como protagonista principal a la vocalista argentina Roxana Amed. La programación para estos primeros conciertos se completará con otras propuestas igual de interesantes, por un lado la del bajista Vincen García y su quinteto, que se incorporó al cartel la pasada semana tras la obligada cancelación de KNOWER, y por el otro del trío que conforman el guitarrista Javier Infante, el timplista Alexis Lemes y el contrabajista Javier Colina. Los conciertos en este inicio de semana se concentrarán en Gran Canaria y Tenerife.
Roxana Amed, con residencia desde hace años en los Estados Unidos, ha sido nominada al Latin Grammy y ha ganado del Premio Gardel. Estamos ante una compositora y autora singular, cuya música fusiona las tradiciones folklóricas sudamericanas con el art rock y el jazz moderno. Galardonada vocalista, productora, compositora y educadora, Amed ha sido elogiada por Grammy.com por su «visión artística y comprensión de su lugar en el espacio cultural y su habilidad para caminar entre los mundos».
Amed es considerada por colegas, público y crítica como una de las voces más importantes de la música sudamericana. Actualmente es profesora en el Frost School of Music, Universidad de Miami, también se ha ganado elogios por sus álbumes con el multiinstrumentista argentino y ex miembro de la banda de Pat Metheny, Pedro Aznar, Limbo (2004) y Entremundos (2006). Siguieron más álbumes, Cinemateca Finlandesa (2010), un álbum a dúo con el pianista Adrián Iaies (nominado al Latin Grammy), Inocencia (2011), seguido de La Sombra de Su Sombra (2012), con el pianista y compositor Frank Carlberg, música original para poemas de Alejandra Pizarnik. En 2019, Amed produjo Instantáneas, un álbum de presentaciones en vivo en el estudio.
En 2023 recibe una nueva nominación a los Premios Gardel a la Música Argentina y una Nominación a los Latin Grammys por su álbum Unánime, como Mejor Álbum de Jazz, y recogió nuevamente distinguidas críticas en la escena del Jazz norteamericano, europeo, y argentino. Los trabajos y las noches (2023) con Frank Carlberg, nuevamente inspirado en el poemario de la gran escritora argentina Alejandra Pizarnik, recibió 4 estrellas en la revista de jazz Downbeat y fue exitosamente presentado en New York en agosto pasado.
El nuevo trabajo discográfico de Amed, Becoming human, cuenta con el apoyo de Chamber Music America después de haber ganado la prestigiosa beca New Jazz Works. Roxana llega al festival en formato quinteto, con Leo Genovese al piano; Mark Small, saxos y clarinetes; Edward Pérez al contrabajo; y Ludwig Afonso a la batería. Ofrecerán dos conciertos, uno en el Espacio La Granja, Santa Cruz de Tenerife (miércoles 10) y otro en el Teatro Guiniguada, en Las Palmas de Gran Canaria (jueves 11).
El bajista español Vincen García ya es considerado uno de los artistas más prestigiosos en la escena actual de jazz y funk a nivel mundial. Se encuentra entre los diez bajistas más escuchados globalmente en términos de streaming, acumulando cientos de miles de seguidores y millones de vistas y reacciones. Su nuevo álbum titulado Ventura está recibiendo una recepción abrumadoramente positiva en ciudades de todo el mundo como Madrid, Barcelona, Londres, Los Ángeles o Nueva York.
En septiembre de 2023, Vincen recibió una llamada de Cory Wong para unirse a su gira europea. Después de ganar experiencia en escenarios, grabando en estudios con diversos artistas y creciendo personalmente a través de la composición de su nuevo álbum, Vincen García quiere llevar su música al siguiente nivel, ofreciendo un espectáculo donde pueda desatar toda esa energía para deleitarse en la improvisación, ritmos complejos y canciones que mantendrán tus ojos pegados al escenario. Estará acompañado por una banda de alto nivel en este viaje para la edición 2024 del Festival de Jazz de Canarias, que forman Andoni Narvaez (guitarra); Manuel Pardo (trompeta); David Cases (saxo); y Jairo Ubiaño (batería). Sus dos conciertos serán el jueves 11 en el Aguere Cultural, La Laguna; y el viernes 12 en la explanada del Faro de Maspalomas.
Guiguan es el resultado de la colaboración entre tres músicos, Javier Infante (guitarra), Alexis Lemes (timple) y Javier Colina (contrabajo), que comparten un profundo deseo de desarrollar un estilo único, arraigado en sus raíces isleñas. Este proyecto puede resumirse en una sola frase: «El arte sublime de escuchar». Estos tres músicos virtuosos se embarcan, como exploradores del universo sonoro, en una búsqueda incesante de la belleza musical, la sutileza del contrapunto melódico y la valentía de las improvisaciones arriesgadas. Su música representa una apertura hacia un lenguaje musical genuino, que se inspira en la contemporaneidad, el jazz y las profundas raíces musicales de su tierra. En definitiva, este proyecto es un cuadro emocional que pinta con notas una experiencia que toca el corazón y despierta el alma.
PROGRAMA DE CONCIERTOS
Miércoles 10
Tenerife:
Roxana Amed – Espacio La Granja (Santa Cruz de Tenerife)
Gran Canaria:
Infante Lemes Colina Trío – Paraninfo de la ULPGC (Las Palmas de Gran Canaria)
Jueves 11
Tenerife:
Vincen García Quintet – Aguere Cultural (La Laguna)
Gran Canaria:
Roxana Amed – Teatro Guiniguada (Las Palmas de Gran Canaria)
El acto oficial será el miércoles 24 de julio a las 17 horas y contará con la asistencia de la presidenta del Parlamento, Astrid Pérez, la Diputada del Común, Lola Padrón, y el presidente de la Fundación Cine+Cómics, Francisco Pomares.
Ilustradoras & Ilustradas, exposición colectiva que por cuarto año consecutivo ha reunido el trabajo de 105 autoras del Archipiélago, presentará su catálogo oficial en la Sala Europa del Parlamento de Canarias el miércoles 24 de julio, a partir de las 17 horas. Al acto, que será de entrada libre hasta completar aforo, asistirán la presidenta de la Cámara legislativa, Astrid Pérez, la nueva Diputada del Común -tomó posesión el 23 de mayo-, Lola Padrón, y el presidente de la Fundación Cine+Cómics, Francisco Pomares.
La presentación y entrega del catálogo es una tradición desde que el proyecto comenzase en 2021, supone dar a conocer un libro que reproduce todas las obras que forman parte de esta colectánea -así como otras ilustraciones- e incluye la biografía de cada autora. Desde la Fundación Cine+Cómics, entidad que organiza Ilustradoras & Ilustradas 4, han invitado a asistir a esa sesión a todas las integrantes del proyecto, a las que se dará un ejemplar del libro. Las artistas que no puedan recogerlo ese día tendrán la oportunidad de hacerlo posteriormente en la sede de la Fundación, ubicada en Santa Cruz de Tenerife.
Ilustradoras & Ilustradas, cuarta edición
La nueva entrega del proyecto que comisaría Camila Pomares llevó el arte de más de un centenar de ilustradoras de Canarias al Parlamento desde el 20 de mayo al 8 de junio. La iniciativa se complementa con una serie de entrevistas virtuales que se han emitido en directo en la página de Facebook de la Fundación Cine+Cómics y que se encuentran alojadas en su canal de YouTube. Bajo el nombre de Encuentro con Autoras, esta actividad que se seguirá desarrollando hasta finales de año ayuda a descubrir la experiencia de distintas creadoras dentro de una profesión que ha estado tradicionalmente masculinizada.
El festival tinerfeño regresa a Puerto de la Cruz los próximos 23 y 24 de agosto con un cartel ecléctico que tiene a la banda granadina Lori Meyers como reclamo de la primera jornada, que también recibe al fenómeno gallego del urban pop, Sen Senra, a Soleá Morente y Joe Crepúsculo, entre otros y otras
La formación neoyorquina !!! (Chk Chk Chk) y los daneses de Trentemøller cierran la noche del sábado tras los directos de León Benavente, Shego, Camellos y Vera Fauna
festivales de música que se celebran en Canarias. Con un ecléctico cartel de artistas en cuanto a estilos y propuestas musicales, que es una de las señas de identidad del festival, el PHE 2024 abraza el indie nacional, el pop emergente, los sonidos urbanos que están cambiando el ritmo en la calle y en la vida, y la música de baile con sello internacional. Serán dos jornadas de conciertos con más de 20 horas de música en directo en una edición mayúscula de Phe Festival que este año ha logrado reunir en Puerto de la Cruz a referencias internacionales de primer nivel como los neoyorquinos !!! (Chk Chk Chk) y los daneses Trentemøller, además de un generoso catálogo de artistas nacionales entre veteranos del indie patrio, caso de los granadinos Lori Meyers, que harán su primer concierto en Tenerife; el reencuentro con León Benavente, que repite en Phe Festival tras su actuación en la edición de 2017; o el fenómeno gallego del urban pop, Sen Senra, que estrena directo en Canarias de la mano de Phe Festival.PHE Festival celebra su novena edición consolidando su apuesta por la música y las tendencias actuales en las islas, una labor por la que ha sido reconocido como uno de los mejores acontecimientos culturales de Canarias en el ranking que elabora cada año el Observatorio de la Cultura de la Fundación Contemporánea.Un menú sonoro para todos los oídos y público que convierte a Puerto de la Cruz en exclusivo punto de encuentro con artistas que son referencias incuestionables en su estilo y que han marcado y marcan tendencia. Un total de 18 propuestas musicales en un cartel que completan Soleá Morente, Joe Crepúsculo, La Paloma, Repion, Pipiolas, Shego, Camellos, Vera Fauna, Mavica y Nala Rami.
Un viernes con Lori Meyers
La primera jornada del PHE Festival 2024 el viernes 24 de agosto tiene como platos fuertes a los granadinos Lori Meyers y el gallego Sen Senra, en una secuencia de conciertos que desde media tarde presenta las actuaciones de Solea Morente, Joe Crepúsculo, La Paloma, Repion, Pipiolas, Jela y Enrique Ive.
Con la presencia de Lori Meyers, en su primer concierto en Tenerife, PHE Festival ajusta cuentas con su historia. Y es que no hay tema de los granadinos que no sea un himno, canciones explosivas que prometen hacernos volar. Lori Meyers cuenta con uno de los mejores repertorios de la música española con piezas mayores como Emborracharme, Mi realidad, El Tiempo pasará, Siempre brilla el sol, Alta fidelidad o Luces de neon, entre otras. En activo desde 1998, su último y séptimo disco Espacios infinitos (2021) acusa recibo del pasado y se proyecta hacia el futuro con estoicismo, aunque sin bajar los brazos ni entregar las armas.
El cierre del viernes queda en manos de Lori Meyers. Antes estará Sen Senra, el alias del gallego Christian Senra, un músico poliédrico con el que ya han colaborado artistas internacionales como C. Tangana, Julieta Venegas, Feid o Tainy. En 2019 publicaba el álbum Sensaciones, que sería un punto de inflexión en su carrera. El artista gallego ha depurado un sonido propio marcando terreno. Y prueba de ello es su trabajo más reciente PO2054AZ: una matrícula de un Peugeot 205 antiguo de Pontevedra que invita a compartir un viaje emocional donde lo urbano se deja querer por otras culturas musicales.
La voz de Solea Morente es una de las grandes protagonistas de la primera jornada de PHE Festival 2024. La raíz flamenca de la saga Morente preside cada movimiento suyo, bien hacia el pop o el rock alternativo, entre proyectos de distinta naturaleza en los que ha trabajado. Suyo será el escenario antes de Sen Senra y justo después que el barcelonés Joe Crepúsculo de buena cuenta de su Verbena bailable, la gira que lo ha puesto en ruta y lo trae a Puerto de la Cruz.
Los directos de La Paloma, Repion, Pipiolas y Jela marcarán las primeras horas de la novena del Phe Festival en una jornada que abrirá Enrique Ive, cantante y compositor canario-británico que fusiona el pop con pinceladas de jazz, bossa nova y elementos de bandas sonoras.
Le sigue el verbo de la cantante tinerfeña Jela, una artista que levanta su mirada más allá del rap y que el pasado año despachaba su primer álbum Templo. Tras Jela llega el turno de Pipiolas, el dúo de Adriana y Paula, otro fenómeno al que echa el ojo el Phe Festival y que con un lenguaje musical propio, maduro, fresco y divertido viene pidiendo paso con un primer disco No hay un dios y un sinfín de colaboraciones estelares.
Por delante, el grunge pop que practica el dúo cántabro Repion y que alimentan desde hace más de una década las hermanas Marina y Teresa. Palabras mayores a guitarra y batería, vitalidad, rabia, frustración post-adolescente y un punto de melancolía para calentar la temperatura del PHE Festival; y una de las bandas nacionales que viene pisando fuerte por actitud y repertorio con el noise rock como coartada, los madrileños La Paloma.
Sábado de baile
La segunda jornada de Phe Festival, el sábado 24 de agosto, conduce a la pista de baile con la presencia de la banda neoyorquina !!! (Chk Chk Chk) y el grupo danés Trentemøller. Dos secuencias de baile de distinta naturaleza cuyos directos serán el cierre de lo que se prevé será otra noche y otro festival de ensueño en Puerto de la Cruz.
La música tendrá este día a Nala Rami, el proyecto del saxofonista grancanario Alan Himar, un esclavo del funk de ayer y hoy, que llega a Phe Festival con el Pasaporte Sonora que le otorgó el concurso de bandas emergentes Sonora Las Palmas de Gran Canaria 2024, además de lograr el primer premio del certamen.
A partir de aquí, un carrusel de emociones y estilos, con Mavica, artista y productora natural de Murcia afincada en Londres, cuya melancolía pop arropada por producción electrónica se traduce en millones de reproducciones en las plataformas de streaming; Vera Fauna, generosa dósis de psicodelia pop y neo flamenco desde Sevilla, donde también se asoma el blues o los ritmos jamaicanos o lo que mejor convenga a la banda, como se constata en el disco Los años mejores (2023), la segunda referencia que incluye canciones como Casa Carrera o Martes, en colaboración con Kiko Veneno; y Camellos, formación madrileña de actitud punk con tres trabajos editados, Manual de estilo (2022) es su último álbum, y un repertorio fiestero para cantar en el Puerto de la Cruz como la ocasión lo merece.
La segunda parte de la jornada del sábado en PHE Festival conduce a la pista de baile. Ya lo recordará seguro Nic Offer, el vocalista de los estadounidenses !!! (Chk Chk Chk), que cierran la noche, con uno de sus incendiarios temas de cabecera, Dancing is the best revenge (Bailar es la mejor venganza). Pero antes de que Nic Offer y los suyos hagan buena la leyenda, hay más que ver, oir y bailar en Puerto de la Cruz. Tras el set de Pimp Flaco, es el turno de Shego, banda de rock madrileña que forman Maite, Raquel y Charlotte. Premio MIN al Mejor Artista Emergente 2023 y un álbum editado Suerte, chica (2023), es Shego otra de las perlas en la jornada sabatina del Phe Festival con himnos llenos de luces y sombras que nos conducen por el amor, el duelo, la rabia, y los conflictos internos.
La recta final del Phe Festival programa tres conciertos llamados a hacer historia: León Benavente, Trentemøller y los citados !!! (Chk Chk Chk). Es la segunda vez que León Benavente pisa Puerto de la Cruz. Estamos ante de las bandas imprescindibles del indie rock nacional que nació en 2012 con algunos de los músicos más reputados de la escena como Abraham Boba, Eduardo Baos, Luis Rodríguez y César Verdú. Con cuatro discos editados, el notable debut de título homónimo, 2, Vamos a volvernos locos y ERA, y un directo de los que no se olvidan, León Benavente llega a Tenerife tras completar la gira del décimo aniversario por la geografía nacional.
Desde Copenhague aterriza en Puerto de la Cruz el danés Anders Trentemøller en formato banda. Aunque inició su trayectoria como artista electrónico en solitario, en estilos como el tecno, house progresivo, ambient y chill out, además de trabajar en producciones y remezclas para Röyksopp, The Knife, Mikael Simpson o Henrik Vibskov, entre otras y otras, su trabajo ha experimentado cambios de estilo, siempre con el sustrato electrónico como protagonista, en el formato de banda. En lo que es su primer concierto en Tenerife y en Canarias, Anders Trentemøller estará acompañado, salvo cambios, por Diisa Jakobs (voces, guitarras, sintetizadores), Silas Tinglef (baterías, guitarras), Brian Batz (guitarras) y Jacob Haubjerg (bajo).
La clausura es para !!! (Chk Chk Chk). El torbellino dance punk llega desde Nueva York para poner a bailar al Phe y su público con una impecable trayectoria que despegó en 1996 en Sacramento (California), con un repertorio de hits y el todavía fresco y noveno disco de es Let it be blue (2022). Al menos, hay que bailarlos en directo, una vez en la vida.
PHE Festival se debe a la música en directo y es su principal fortaleza como se ha constatado en todas las ediciones celebradas hasta la fecha. Pero el festival ofrece también una experiencia completa excepcional y un catálogo de actividades paralelas durante la semana del evento que incluyen las exposiciones de artistas emergentes de PHE Gallery, un encuentro multitudinario de yoga al aire libre, o el espectacular campeonato de saltos al mar en bicicleta BMX Aqualia WaterJump. Los abonos y las entradas por día para asistir al festival están disponibles online en la plataforma Tickety.es, y en los puntos de venta Levi’s de Canarias, a partir de un precio de 40€.
Con la intención de posicionar el municipio como un referente de la música en directo, PHE Festival renueva este año la campaña #HolidaysMatters, poniendo en marcha la promoción especial de 2×1 con la que poder invitar a un acompañante y disfrutar del festival en compañía, pensada para personas que viven lejos del archipiélago. Infórmate Aquí
El festival mantiene igualmente el concepto Family Friendly, planificando como cada año la accesibilidad de niños y niñas al recinto en horario diurno, acercando la música y la cultura para todas las edades, con la idea de ser un festival familiar, conciliador y accesible
Un festival sostenible
Conscientes de que la celebración de un festival en un entorno privilegiado como es Tenerife requiere un compromiso excepcional con la sostenibilidad, en cada edición PHE Festival se preocupa por gestionar correctamente el evento a nivel ambiental, social y económico, manteniendo igualmente la colaboración con entidades como Ecoembes, Ecovidrio o Martínez Cano con las que se desarrolla un recogida selectiva de residuos y otras gestiones para disfrutar plenamente del festival.
Phe Team asume la producción ejecutiva de Phe Festival, evento promovido desde el área de Cultura del Ayuntamiento de Puerto de la Cruz. Cuenta además con el patrocinio del Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural y la Dirección General de Juventud, Turismo Islas Canarias, así como de Turismo de Tenerife – Tenerife! Despierta Emociones y del Cabildo de Tenerife a través del Área de Cultura. También colaboran las marcas Aqualia, Levi´s, Heineken, IKEA, Pepsi, Jagermeister, Fuente Alta, Grupo RAHN, Labrador Cepsa Puerto de la Cruz, y Hemispheria.
¿Por que nos cuesta tanto poner límites? El miedo a perder el trabajo, la idea del amor romántico o el temor a ser excluidos de nuestro círculo social son algunas de las razones. Por ello nos cuesta tanto hacerlo y, cuando nos decidimos, sentimos culpa e incluso ansiedad. Lo cierto es que poner límites en las relaciones es tan necesario como ponerlos en una carretera: evita accidentes. Lo importante es saber cómo comunicar esos límites porque eso es lo que nos ayudará a mejorar nuestra relación con los demás y con nosotros mismos.
En este libro, la psicóloga y neurocientífica Alba Cardalda nos enseña a decir «basta» con asertividad y empatía para conseguir relaciones más plenas y honestas, que nos harán sentir más respetados, amados y, sobre todo, libres de ser quienes realmente somos.
Puedes encontrar este maravilloso libro en la Librería El barco de Papel, situada en la Avenida Inmaculada Concepción, 18, en el municipio de El Sauzal, Tenerife.
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La intérprete y compositora formó parte de Mambisa, la big band Orquesta Jazz de Canarias y el espectáculo ‘Nanas del mundo’, entre otros proyectos musicales
La intérprete y compositora cubana Yudith Porto, residente en Tenerife, murió este sábado, 6 de julio, en el Hospital Universitario de Canarias (HUC); tenía 50 años. Del municipio cubano de Casablanca, situado en la bahía de La Habana, llegó a Tenerife en 2001 después de un breve paso por Madrid. Nieta de emigrantes españoles, fue la segunda de las cuatro hermanas que salieron de su país en busca de nuevos horizontes. Años más tarde acogería en esta su segunda isla a su hermana Katy, que se convertiría en vecina y compañera fiel e infatigable.
La mayor parte de la carrera artística de Yudith Porto se desarrolló en Tenerife, porque llegó muy joven a la isla, según recuerda el productor musical cubano Rafael Heredia, quien la dirigió en múltiples ocasiones, tanto en Cuba como en España, y compartió vida y proyectos artísticos y profesionales con ella. No obstante, en Cuba, Porto ya había destacado como integrante del primer grupo de rap femenino de la isla, Instinto, que obtuvo el premio Proyecto Nacional, consistente en ser destinatario de una serie de acciones para su promoción, entre ellas, la grabación de un disco. El grupo hacía un rap propio de la década de los 90, reivindicativo y muy singular. Fue considerado como un equivalente femenino del emblemático grupo cubano Orishas. En Instinto, la intérprete era la voz melodiosa y una de las compositoras de sus temas, a pesar de que, en sus años de infancia en el colegio, había destacado más por su trabajo actoral que musical.
Instinto atrajo el interés de una empresa española que contó con Heredia, residente también en Tenerife desde 2000, para el desarrollo de una carrera musical del grupo en España en un plan de acción impulsado desde Madrid. La transformación del sector provocada por el éxito de la primera edición del programa televisivo Operación Triunfo trastocó estos planes y, entonces, sus integrantes se trasladaron con el productor a Tenerife en 2001.
Finalmente, Instinto acabaría disolviéndose y Porto decidió instalarse en Tenerife, donde consolidó un trabajo artístico que le permitió participar en proyectos de animación y educación infantil y donde desarrolló su faceta actoral, entre otras iniciativas en el programa Los Titirimúsicos, de la emisora televisiva Antena 3 Canarias. Su creatividad la llevó a destacar en gran diversidad de expresiones artísticas: como actriz, cantante, cuentacuentos, en animación infantil, en televisión… Solo no intervino en cine y danza. También destacaron sus enormes cualidades como gestora cultural.
Música Siempre, incluso en algunas de sus canciones, Yudith Porto mostró un vínculo con este archipiélago donde se sintió acogida. Fue, esencialmente, una mujer y música cubana. Con su voz profunda y vibrante y su energía interpretativa, la Cuba africana imperaba en el escenario y las partituras y con esa fuerza enriqueció iniciativas musicales como Mambisa la formación de percusión dirigida por la percusionista tinerfeña Sissi del Castillo, donde aportó su voz esencial, junto a la de Luisa Machado, y unas composiciones clave en el repertorio del grupo de mujeres músicas, que fue su proyecto más personal.
Se suma a ello su participación en la big band Orquesta Jazz de Canarias, con la que desplegó una intensa labor interpretativa en sus conciertos y formativa a través de los talleres de empoderamiento artístico y social Tempoarte. Junto a su compatriota Raúl Cabrera, también residente en Tenerife, recorrió Canarias y Cuba, entre otros lugares, con Nanas del mundo, un espectáculo de extraordinaria belleza.
Comprometida con sus quehaceres artísticos, Yudith Porto solo faltó al encuentro con el público este 6 de julio, el día en que murió, cuando tenía previsto haber participado en el concierto Compositoras Hispanoamericanas, en Adeje (Tenerife), junto a la big band Orquesta Jazz de Canarias, dirigida por su pareja, el trompetista tinerfeño René P. González.
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