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Instituto Mexicano del Sonido cerró con una auténtica fiesta electrónica la primera edición del LPA Groove Summer

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  • Ocho proyectos locales, nacionales e internacionales formaron parte de este proyecto que se celebró en el Espacio Miller

Instituto Mexicano del Sonido, proyecto liderado por el carismático Camilo Lara, cerró la primera edición del ciclo de conciertos LPA Groove Summer, celebrado durante los tres primeros fines de semana del mes de agosto en el Espacio Miller. El grupo mexicano puso el broche de oro a una programación de la que también formaron partelos franceses Lehmanns Brothers, la veterana formación barcelonesa Fundación Tony Manero y también Pipiolas, D’Local Groove, Buzo Ruso, Ant Cosmos y Monkey Faces. Todos los conciertos tuvieron una excelente respuesta de público, que llenó el aforo del recinto capitalino durante las cuatro jornadas de conciertos. Con el patrocinio del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria a través de la Sociedad de Promoción, LPA Groove Summer es una idea promovida por Colorado Producciones.

LPA Groove Summer cumplió de esta manera con sus principales objetivos, cubrir la demanda cultural y musical del mes de agosto en la capital grancanaria con una serie de conciertos orientados al baile, logrando convertir el Espacio Miller en una auténtica pista de discotequera, incluida la bola de espejos. Se logró además con la mejor música en vivo, con formaciones de reconocido prestigio internacional, como Instituto Mexicano del Sonido, una banda que ha tocado en los mejores festivales del mundo, que venía de hacerlo en el PHE Festival de Puerto de la Cruz y que ahora, en septiembre, iniciará otra gira por España que le llevará a diferentes puntos la península, entre ellos el festival Vive Latino, uno de los más importantes del calendario nacional en ese mes.

El proyecto de Camilo Lara, que a sus 44 años fue elegido por EL PAÍS como una de las 50 personas más influyentes de América Latina, realizó un concierto intenso, de principio a fin, logrando una rápida conexión con el público, rendido de antemano a los ritmos latinos mezclados con electrónica del grupo. Además de músico e intérprete, Lara es remezclador y productor, algo que traslada a sus directos. En su carrera musical, ha colaborado con figuras de primera línea como Norah Jones, Lee Scratch Perry, Beck, Graham Coxon (Blur), Beastie Boys y Run The Jewels. También ha hecho mucha música para bandas sonoras de Alfonso Cuarón e inspiró uno de los personajes de la película de animación de Pixar, Coco. También ha intervenido en el videojuego más vendido de todos los tiempos (Grand Theft Auto V) y en las bandas sonoras de numerosas series de televisión. Ataviado con su típico gorro y su poncho mexicano, con una banda -bajo, trompeta y batería- uniformada con monos de color naranja y unos extraordinarios visuales, su concierto, el primero que hacían en Gran Canaria, fue un auténtico torbellino que acabó con una nutrida representación del público asistente bailando sobre el escenario junto al propio Camilo.

Antes había pasado por el mismo escenario la banda canaria Monkey Faces, integrada por el vocalista Carlos Ortega (ex cantante de Zurych), la guitarra de Carlos Dalton (Los Dalton, Brutalizzed Kids, Vicious Soul y Hermanitas, entre otros muchos), el bajo de Manolín Lorente y la batería de Hugo García. Su concierto fue una demostración de poderío, ofreciendo un repertorio clásico de rock de los noventa, con múltiples influencias del sonido mancusiano, pero con la personalidad que les confiere una larga trayectoria y mucho rodaje.

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Los primeros en pisar el escenario del LPA Groove Summer fueron los franceses Lehmanns Brothers, que sorprendieron al público con un concierto lleno de energía y como no podía ser de otra manera, de un poderoso groove. Sus ritmos combinan acordes de jazz junto con elementos de Hip-Hop, Nu-Soul, House, Jazz contemporáneo, Funk y Afrobeat. Luego aterrizaron en el Parque de Santa Catalina los veteranos miembros de la Fundación Tony Manero, que tras 27 años de servicio a la música más discotequera y bailable, están despidiéndose de su público con la gira El Último Baile. Su concierto fue un derroche de sonidos setenteros, de riffs guitarreros del mejor funk, de sonidos de sintetizador remotos y vintage.

La programación se completó con bandas locales hermanadas con ritmos afines a la filosofía del proyecto, empezando por D’Local Groove, una propuesta musical muy urbana, con canciones que hacen guiños al neo-soul, R&B, reggae, funk y blues, destacando además la riqueza del groove con letras divertidas e irónicas, pero también reivindicativas; Buzo Ruso es un proyecto que nade de las composiciones de Javier Presa Bosch, contrabajista y líder de la formación. Con muchos aroma de jazz, no pierden la mirada al presente y tras incorporar al cantante de hip- hop Lordykan, el grupo ha dado un giro en lo estilístico; también estuvieron en el ciclo el grupo Pipiolas, que aunque con base en Madrid, cuenta en sus filas con la cantante Adriana Ubany, colíder de la formación junto a Paula Reyes. Su carrera aún es incipiente (era su tercer concierto), pero sus canciones ya resuenan con fuerza gracias a la discográfica Elephant Records; Ant Cosmos, el proyecto liderado por Javier Auserón, estrenó formación en el LPA Groove Summer. Su música mezcla sonidos rudimentarios con elementos atmosféricos, lo que se traslada fielmente a sus directos, que destacan por su efervescencia y su tradición bailable. Con influencias como Gus Dapperton, Bon Iver, Ben Howard, The 1975 o Mac Demarco entre otros, aunque en sus últimos temas ha introducido sonidos mucho más urbanos y latinos, reggaetón y autotune.

Tras el cierre de esta primera edición, desde Colorado Producciones ya se trabaja en la confección de un programa tan ambicioso como el de este estreno, y en otros proyectos que, bajo la misma marca, ofertarán una programación musical con estilo propio. En los enlaces de nuestras redes sociales podrán encontrar fotos y vídeos de todos los conciertos que se celebraron en el Espacio Miller.

«The Humans», adaptación de la obra teatral ganadora del Tony, se estrena en Filmin el 26 de agosto

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El debut en la dirección del finalista al Pulitzer, Stephen Karam, es un oscuro y excepcional drama familiar protagonizado por Richard Jenkins («The Visitor») y Steven Yeun («Minari»).

Filmin estrena el próximo viernes 26 de agosto, en exclusiva en España, «The Humans«. La película es la adaptación que Stephen Karam, inaugurándose como director, ha hecho de su aclamada obra teatral homónima, que fue finalista del premio Pulitzer y que ganó nada menos que el Tony a Mejor Obra en 2016. Los nominados al Oscar, Richard Jenkins («The Visitor»), Steven Yeun («Minari») y June Squibb («Nebraska»), conforman este reparto coral de lujo junto a Amy Schumer, Jayne Houdyshell y Beanie Feldstein.

Se trata de un tormentoso drama familiar que sigue la noche en la que los Blake se reúnen para celebrar el Día de Acción de Gracias. A medida que cae la oscuridad, el juego de la familia feliz se rompe en pedazos para dar paso a seis personajes disfuncionales cargados de traumas, miserias y secretos que se van revelando en meditadas dosis. Elementos de thriller psicológico, drama doméstico, horror e incluso comedia negra se funden en esta celebración familiar convertida en un confesionario que explora los miedos existenciales del decadente sueño americano.

Las historias sobre el miedo son populares porque nos gusta hurgar en las entrañas ajenas y descubrir los problemas de los demás, explica Karam. Creo que es una puerta de entrada a reconocer y trabajar sobre tus propias ansiedades. Hay algo excitante en observar a una familia que no es la tuya, algo bonito. Asimismo, el guionista y director cita a referentes de distintos géneros como mayores inspiraciones: Me encanta el horror, ya sean los inicios de Polanski como Wes Craven, pero fueron las películas de Edward Yang, Rainer Werner Fassbinder y Krzysztof Kieślowski las que me empujaron a crear un lenguaje cinematográfico único para la película y escribir un guion orientado a lo visual. Concretamente, fue la película «Yi Yi» de Yang la que me ayudó a conseguir una historia épica e íntima a la vez. Y, como en las películas de Kieślowski, «The Humans» tiene lugar en un contexto en el que convive lo ordinario con lo numinoso, un mundo en el que espiamos la vida privada de una familia, les vemos entrar y salir de cuadro y escuchamos sus conversaciones a medias.

Tras su estreno mundial en el Festival de Toronto, la película estará disponible para suscriptores de Filmin a partir del 26 de agosto en VE (Versión doblada al Español) y en VOSE (Versión Original con Subtítulos en Español).

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Una maravilla de pequeños cambios de tono y ritmo, guiada por un reparto sólido de actores que ofrecen actuaciones naturalistas

—   Screendaily

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Este drama íntimo y opresivo es una maravilla, no solo por su excepcional guion e interpretaciones, sino también por su concepción general.

—   The Guardian

★ ★ ★ ★ ★
La angustia existencial rara vez ha sido tan íntima y visceral como aquí. Un retrato muy perspicaz y poderoso de la condición humana.

—   The Hollywood Reporter

Phe Festival despide la mayor edición de su historia con récord de asistencia y anuncia las fechas de su próxima edición, el 18 y 19 de agosto de 2023

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Más de 10.000 personas asistieron a los conciertos y actividades repartidas durante toda la semana pasada en Puerto de la cruz. El festival celebra su octava edición los días 18 y 19 de agosto de 2023 

#aPlenoPulmón 

Phe Festival despide en Puerto de la Cruz una edición como ninguna otra en su historia con una respuesta por parte del público sin precedentes. Dos días de conciertos en directo y una semana que ha llenado la ciudad de música y tendencias incorporando nuevos espacios y experiencias confirman que la esencia del evento sigue presente: ofrecer un plan perfecto de vacaciones en Canarias en un esfuerzo colectivo por revitalizar la oferta cultural y la imagen exterior con propuestas frescas y singulares. El festival vuelve los días 18 y 19 de agosto de 2023, como siempre, a la explanada del muelle. 

Un total de 10.000 personas –unas 5.000 por día– asistieron a los más de 20 conciertos y sesiones de Phe 2022, superando así la asistencia de 2019, la última edición antes de las de 2020 y 2021, en las que el festival no dejó de celebrarse a pesar de las dificultades extremas que se presentaron por la pandemia, aunque con límite de aforo. Phe Festival ve cumplidas así las previsiones planteadas, con un incremento de la venta anticipada para los directos del viernes 19, mientras que para el sábado 20 se vendieron más entradas en taquilla. 

Además de las jornadas de conciertos, Phe Festival ha reforzado y ampliado este año una variada programación de actividades paralelas. Se cierra así una edición histórica en todos los sentidos. La de la recuperación del BMX Aqualia Water Jump en Phe Urban Sports; la del aumento y diversificación de las localizaciones de Phe Yoga; la de la ampliación de Phe Gallery con Espacio Relacional, los encuentros entre creadores y creadoras con la ciudadanía y visitantes;  la de la recuperación de Phe Creative, cultura e innovación en clave veraniega; la del estreno de Phe Summer Camp, una catálogo de actividades relacionadas con el deporte urbano, el turismo activo, la naturaleza y un estilo de vida saludable que han tenido una gran acogida en la ciudadmultiplicando la apuesta por ofrecer una experiencia festivalera completa a públicos de todas las edades y gustos durante toda una semana. Propuestas que han contado con la colaboración del entorno empresarial y cultural de la ciudad, en un modelo sostenible y cooperativo de economía circular que contribuye a su desarrollo social y económico.  

Abonos para 2023 ya a la venta 

Esta edición ha demostrado las ganas que había de vivir la experiencia de los mejores sonidos en directo que caracterizan a Phe. Con más de 20 horas de conciertos repartidos en dos escenarios, el festival ha dado este año un salto cualitativo en cuanto a la selección de artistas y bandas con un cartel paritario que ha acercado a los incondicionales y nuevos adeptos desde el rock más universal a la electrónica de baile, pasando por el pop, el trap o el punk más garajero. Los Planetas, Digitalism, Viva Suecia, Xoel López, Maika Makovski, Alizzz, Instituto Mexicano del Sonido, Mula, Queralt Lahoz, dani, The Parrots, Kokoshca, Adiós Amores, Las Dianas, Chaqueta de Chándal, El Faro, Lucía Tacchetti, The Weird, Baldosa y Mollo and the freestyle poodoo experts han hecho sonar esta edición de Phe de múltiples maneras, convirtiéndolo en un festival más internacional e intergeneracional. 

Con las fechas anunciadas para 2023, Phe Festival encara ya su octava edición reafirmando su apuesta por reforzar Puerto de la Cruz como referente en el desarrollo y promoción del tejido cultural y creativo isleño, siendo un destino atractivo y con identidad. Para ello, ha puesto a la venta online a través de su web y de la plataforma Tickety.es una primera tirada de abonos a un precio promocional de 30 euros. 

Un paso más en la sostenibilidad 

En Phe Festival hemos conseguido avanzar en esta edición en la consecución de hasta once de los Objetivos de Desarrollo Sostenible con el objeto de hacer un festival con mayor consciencia, mediante una actividad diaria que puede asociarse igualmente con la Agenda 2030 del Gobierno de Canarias y el documento ‘Las Siete Claves en Puerto de la Cruz’. Con un Plan de Acción Sostenible que se elabora y actualiza cada año, el festival suma a sus estrategias de desarrollo sostenible las Guías Sostenibles Phe, un documento para proveedores y colaboradores, asistentes phellowers y artistas, donde se detallan acciones prácticas y compromisos para aunar esfuerzos y concienciación. 

Phe 2022 ha contado con una amplia oferta gastronómica para satisfacer todo tipo de gustos y necesidades alimentarias, fomentando el uso de productos y marcas locales.  

El festival ha garantizado la accesibilidad y atención a personas con movilidad reducida dentro del recinto. También distintas áreas de descanso pensadas especialmente para el público familiar. De la misma manera, Phe fomenta el uso de vasos reutilizables y retornables al tiempo que se ha preocupad por garantizar la separación de residuos en todas las áreas del recinto y en todas sus fases (montaje, celebración y desmontaje) gracias a la colaboración de empresas y entidades locales. 

Un año más, la pulsera cashless ha sido el sistema elegido por Phe tanto para el acceso como para hacer más cómodo los pagos por parte del público. El festival ha abierto el plazo de devolución del dinero sobrante a través de su web www.phefestival.es hasta el 29 de agosto. 

Para todos aquellos que se hayan quedado con ganas de más, la muestra Phe Gallery, que reúne la obra de más de 16 artistas contemporáneos, permanecerá abierta hasta el 27 de agosto en el horario habitual del Espacio Cultural Castillo de San Felipe, de martes a sábado de 10 a 13 y de 16 a 19 horas. 

Con los valores y compromisos adquiridos desde su origen, Phe Festival finaliza una séptima edición con las expectativas cumplidas y la satisfacción por el buen trabajo realizado por todos los profesionales que la han hecho posible. un resultado que no se habría conseguido sin la implicación del Ayuntamiento de Puerto de la Cruz, y también la de instituciones, patrocinadores y colaboradores, cuyo sostén ha sido fundamental para el crecimiento y desarrollo de esta séptima edición. También gracias al apoyo de la ciudadanía portuense, que acoge a públicos y artistas asistentes convirtiéndose en los mejores embajadores del festival.  

Phe Festival está organizado con el apoyo del Área de Cultura del Ayuntamiento de Puerto de la Cruz. Cuenta además con el patrocinio del Gobierno de Canarias a través de Turismo de Canarias, el Instituto Canario de Desarrollo Cultural, la Dirección General de Juventud y la Fundación Canaria de Juventud Ideo; así como del Cabildo de Tenerife desde sus consejerías de Turismo y Cultura; Canarias Viva y la Federación de Áreas Urbanas de Canarias (FAUCA). También colaboran marcas y empresas privadas como Heineken, Fuente Alta, Jagermaster, Arehucas, Red Bull, Coca Cola, Aqualia, Mapfre, Vans, Levi’s, Leroy Merlin, Archiauto Ford, Hemispheria, Labrador, The Collective Way, Atypicap, Sociedad Agraria La Fast, Isola, Ecoembes, Martínez Cano Canarias, Fundación para la Naturaleza y el Medio Ambiente Catarina, Ecovidrio, TITSA, Radio 3, Lagenda, Cine Yelmo y Gente Radio.  

Seis grandes festivales vinculados al cine cuentan con el apoyo del Gobierno de Canarias

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Cultura resuelve la convocatoria de patrocinios en este ámbito, dotada de 250.000 euros.

Seis grandes festivales vinculados al cine en Canarias tendrán este año un decidido apoyo por parte del Gobierno de Canarias. El departamento de Cultura acaba de resolver una nueva convocatoria de apoyo al sector audiovisual, la decimotercera en lo que va de año, en este caso referida de forma específica a eventos de gran formato que se celebren en las islas. Con ésta sumaría ya una inversión de casi tres millones de euros, incluidas las subvenciones a la producción y desarrollo de películas, series y cortos; patrocinio de eventos de mediano y pequeño formato; apoyo a salas de cine y otras para asistencia a mercados profesionales.

La presente resolución parte de un presupuesto de 250.000 euros, que servirá para asegurar la continuidad de una serie de festivales, muestras, mercados, congresos y foros de gran formato que se celebran en distintas islas y que cumplen una serie de requisitos, entre ellos, que tengan por objeto el impulso, la promoción y difusión de la industria cinematográfica y audiovisual. También que tengan una trayectoria mínima de tres años y que se celebren en una o varias islas con proyección nacional o internacional, ya sea de forma presencial, virtual o híbrido, y que su presupuesto será superior a cien mil euros.

Las propuestas seleccionadas son: Muestra de Cine de Lanzarote, Festivalito La Palma, Festival de Cine Fantástico Isla Calavera, Premios Quirino de Animación Iberoamericana, Festival Internacional de Cine Medioambiental y Festival de Cortos Villa de La Orotava. Cinco de estas propuestas reciben el 100% de la cantidad solicitada y la sexta el 82%. La resolución está disponible para su consulta en la web del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), empresa pública del Gobierno encarga de la organización de esta convocatoria (www.icdcultural.org).

En todos los casos se refiere a grandes proyectos que se organizan desde el ámbito privado y que, dada su envergadura, requieren también el patrocinio de las entidades públicas. En los criterios de selección se ha valorado que los eventos supongan una aportación significativa e innovadora a la oferta cultural de las islas, en línea con las metas culturales de Canarias en la consecución de los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS), la Agenda Canaria 2030 y la perspectiva de género.

Cabe destacar que eventos de estas características contribuyen de manera decisiva a reactivar la economía en aquellos municipios donde se celebran, teniendo un impacto directo en otros sectores tan necesitados en estos momentos como la hostelería, restauración o comercio.

Asimismo, este tipo de iniciativas sirven para dar respuesta a las demandas de los diferentes tipos de público, favorecen las políticas de cohesión, derechos culturales y valores comunitarios y garantizan el acceso a la cultura tras los efectos generados por las crisis sanitaria.

MUSA China cierra su ciclo de cine y organiza un taller de cocina de pan chino

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La consejera insular de Museos, Concepción Rivero, explica que las películas del festival nos han permitido acercarnos a la cultura china, sus tradiciones y filosofía

El Organismo Autónomo de Museos y Centros (OAMC) del Cabildo de Tenerife organiza nuevas actividades en el contexto del Festival Musa China, que se celebra durante los meses de agosto y septiembre. Esta semana se cierra el ciclo de cine que, durante el mes de agosto, se ha llevado a cabo en el Museo de Naturaleza y Arqueología (MUNA).

La última proyección será de la película La furia de la montaña que se realizará el 25 de agosto. Además, esta semana se realizará un taller de cocina de pan chino, que tendrá lugar el sábado 27 de agosto.

La consejera insular de Museos, Concepción Rivero, explica que “el ciclo de cine del festival nos ha permitido acercarnos a la cultura china, sus tradiciones y filosofía”, y que este se cerrará con una producción de acción y aventuras, que narra una serie de desastres geológicos causados por el cambio climático, que provocan terremotos, desprendimientos y aludes de tierra, amenazando a toda una región.

Rivero también agradece la colaboración de la Filmoteca del Gobierno de Canarias y de la Embajada en España de la República Popular China para llevar a cabo esta propuesta cultural, en el marco del festival.

Por otro lado, el MUNA acogerá un taller de cocina de pan chino, el sábado 27 de agosto, de 11:00 a 12:30 horas, para niños y niñas entre 6 y 14 años. Los participantes conocerán recetas de la cultura china para añadir en su gastronomía diaria, con ingredientes fáciles que pueden encontrar en los supermercados. La receta elegida para este taller es el pan chino de verduras secas y panceta.

La actividad tiene un coste de 8 euros y ya se puede realizar la inscripción a través de la página web: www.museosdetenerife.org<http://www.museosdetenerife.org>

Prime Video estrena la banda sonora de la primera temporada de El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder

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Bear McCreary ha compuesto la obra que incluye «The Lord of the Rings: The Rings of Power Main Title» del compositor Howard Shore y que está disponible en Amazon Music

Prime Video ha estrenado hoy The Lord of the Rings: The Rings of Power (Season One: Amazon Original Series Soundtrack). Disponible en todo el mundo en todos los servicios de streaming, la banda sonora completa de los episodios de la esperada serie original ha sido compuesta por el ganador del Emmy, Bear McCreary, y también incluye «The Lord of the Rings: The Rings of Power Main Title», compuesta por el ganador del Oscar, Howard Shore. Los usuarios de Amazon Music también tendrán acceso a dos canciones exclusivas de la banda sonora: «Find the Light» y «The Promised King». The Lord of the Rings: The Rings of Power (Season One: Amazon Original Series Soundtrack). Además los usuarios podrán acceder a la pre-venta de los CDs aquí y solicitar los LPs aquí. Una variante de vinilo exclusiva de Amazon está disponible para comprar de forma anticipada aquí.

Los dos primeros episodios de El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder se estrenarán en exclusiva en Prime Video en todo el mundo el 2 de septiembre. Después de cada episodio, Amazon Music estrenará un álbum semanal de la banda sonora que contará con la totalidad de la música de cada episodio, además de temas adicionales solo disponibles en Amazon Music.

La banda sonora original de la primera temporada de El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder incluye dos interpretaciones de los actores Sophia Nomvete (Disa) en el tema «A Plea to the Rocks», y «This Wandering Day», interpretado por Megan Richards (Poppy Proudfellow).

Bear McCreary, conocido por su incomparable construcción de mundos y el uso de enfoques musicales innovadores en la televisión, el cine y los videojuegos, guiará a la audiencia a través de los principales acontecimientos de la Segunda Edad de la Tierra Media, como se verá en la próxima serie. Trabajando en los icónicos estudios Abbey Road, así como en los estudios AIR y en Synchron Stage en Viena, McCreary ha grabado y compuesto horas de música para la partitura, tejiendo sus temas originales en un tapiz sonoro para una orquesta sinfónica completa, junto con vibrantes instrumentos folclóricos y cantantes corales.

«Las impresionantes novelas de J.R.R. Tolkien y sus adaptaciones cinematográficas han tenido un profundo impacto en mi imaginación durante casi toda mi vida», dijo McCreary. «Me siento muy afortunado de componer la música que ayudará a guiar al público a través de los principales acontecimientos de la Segunda Edad de la Tierra Media».

«Esta banda sonora es un compañero impresionante para la exploración de la serie de La Segunda Edad de la Tierra Media», afirmó Bob Bowen, Worldwide Head of Music for Amazon Studios. «A dos semanas del estreno de la primera temporada, estamos entusiasmados de poder ofrecer a los fans un nuevo vistazo a esta serie épica».

El legendario compositor Howard Shore ha compuesto las bandas sonoras de algunas de las películas y series de televisión más memorables y conocidas de todo el mundo. Respetado en todo el mundo por su pasión por la obra de J.R.R. Tolkien, es quizá más conocido por su trabajo en las trilogías cinematográficas de El Señor de los Anillos y El Hobbit.

El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder de Prime Video trae por primera vez a la pantalla las heroicas leyendas de la Segunda Edad de la historia de la Tierra Media. Este drama épico tiene lugar miles de años antes de los eventos narrados en El Hobbit y El Señor de los Anillos de J.R.R. Tolkien. Liderada por los showrunners y productores ejecutivos J.D. Payne y Patrick McKay, la serie empieza en una época de relativa paz y sigue a un reparto de personajes, tanto conocidos como nuevos, a medida que se enfrentan al temido resurgimiento del mal en la Tierra Media.

Se suman a Payne & McKay los productores ejecutivos Lindsey Weber, Callum Greene, J.A. Bayona, Belén Atienza, Justin Doble, Jason Cahill, Gennifer Hutchison, Bruce Richmond y Sharon Tal Yguado, y los productores Ron Ames y Christopher Newman. Además, Wayne Che Yip como co-productor ejecutivo y dirige la serie junto a J.A. Bayona y Charlotte Brändström.

La serie de varias temporadas se estrenará en exclusiva en Prime Video en más de 240 países y territorios de todo el mundo en múltiples idiomas el viernes 2 de septiembre, con nuevos episodios disponibles cada semana.

Lista de canciones:

01) “The Lord of the Rings: The Rings of Power Main Title” (by Howard Shore)

02) “Galadriel”

03) “Khazad-dûm”

04) “Nori Brandyfoot”

05) “The Stranger”

06) “Númenor”

07) “Sauron”

08) “Valinor”

09) “In the Beginning”

10) “Elrond Half-Elven”

11) “Durin IV”

12) “Harfoot Life”

13) “Bronwyn and Arondir”

14) “Halbrand”

15) “The Boat”

16) “Sundering Seas”

17) “Nobody Goes Off Trail”

18) “Elendil and Isildur”

19) “White Leaves”

20) “The Secrets of the Mountain”

21) “Nolwa Mahtar”

22) “Nampat”

23) “A Plea to the Rocks” (feat. Sophia Nomvete)

24) “This Wandering Day” (feat. Megan Richards)

25) “Scherzo for Violin and Swords”

26) “Sailing into Dawn”

27) “Find the Light” (Amazon Music Exclusive)

28) “For the Southlands”

29) “Cavalry”

30) “The Promised King” (Amazon Music Exclusive)

31) “Water and Flame”

32) “In the Mines”

33) “The Veil of Smoke”

34) “The Mystics”

35) “Perilous Whisperings”

36) “The Broken Line”

37) “Wise One”

38) “True Creation Requires Sacrifice”

39) “Where the Shadows Lie” (Instrumental)

LA CASA DEL DRAGÓN amplía el universo «Juego de Tronos» este lunes en HBO Max

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La espera ha terminado: el próximo lunes 22 llega el primer capítulo de LA CASA DEL DRAGÓN, la esperada precuela que amplía el universo «Juego de Tronos» y cuenta la historia de la Casa Targaryen.

El drama original de HBO de diez episodios LA CASA DEL DRAGÓN se estrena el próximo lunes, 22 de agosto en HBO Max. Basada en «Fuego y Sangre» de George R.R. Martin, la serie, ambientada 200 años antes de los hechos de «Juego de Tronos», cuenta la historia de la Casa Targaryen.

Protagonizada por Paddy Considine, Matt Smith, Olivia Cooke, Emma D’Arcy, Steve Toussaint, Eve Best, Sonoya Mizuno, Fabien Frankel y Rhys Ifans. El reparto lo componen Milly Alcock, Bethany Antonia, Phoebe Campbell, Emily Carey, Harry Collett, Ryan Corr, Tom Glynn-Carney, Jefferson Hall, David Horovitch, Wil Johnson, John Macmillan, Graham McTavish, Ewan Mitchell, Theo Nate, Matthew Needham , Bill Paterson, Phia Saban, Gavin Spokes y Savannah Steyn.

Cocreador/productor ejecutivo, George R.R. Martin; Co-Creador/Co-Showrunner/Productor Ejecutivo/Escritor, Ryan Condal; Co-Showrunner/Productor Ejecutivo/Director, Miguel Sapochnik; Productora Ejecutiva/Guionista, Sara Hess; Productores ejecutivos, Jocelyn Diaz, Vince Gerardis, Ron Schmidt; Directores Clare Kilner, Geeta V. Patel; Director/Co-Productor Ejecutivo, Greg Yaitanes. Basado en «Fire & Blood» de George R.R. Martin.

https://www.youtube.com/watch?v=AU_sdApMN7c

Phe 2022 culmina su programación con más de diez horas de música en directo

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La noche del sábado fue el broche final a una semana de música, arte y deportes urbanos que hace que Phe Festival se consolide como la gran cita del verano en Canarias

Los conciertos de la noche del sábado en Puerto de la Cruz fueron la traca final de Phe Festival, después de una semana centrada en la música, el arte y los deportes urbanos que ha reunido en la ciudad a más de 10.000 personas. Poco más de las cinco de la tarde, puertas abiertas y un público que se animaba a entrar al recinto desde temprano, con unos cuantos grados menos que el día anterior y un alivio de sol que hacía más llevaderas las primeras horas de conciertos.

En la misma línea que el viernes, puntualidad exquisita y arrancaba lo bueno con Baldosa sobre el escenario. Jóvenes y solventes, está claro que hay cantera en el pop tinerfeño. Algo bueno tenía que salir de una pandemia, ¿no? El Faro tomó el relevo en el escenario dos, con su nueva propuesta que parece funcionar y promete darles muchas alegrías. A ellos y a quienes los escuchan, claro.

De nuevo se abren las puertas del escenario principal y saltan Adiós Amores. Qué jóvenes, que delicadas, qué talentosas. Charlotte es un hit indiscutible que suaviza el carácter del más hosco y Doce Navajas suena potente, pero pausado, como ellas mismas. Una magnífica banda sonora para un sábado por la tarde junto al mar. Y, de la manera más orgánica que a uno se le pudiera ocurrir, llega el electropop de Lucía Tacchetti, una propuesta ambiciosa y efectiva que la argentina explota al máximo con el beneplácito de un público con más ganas de bailar que nunca.

“¿Cómo vamos a ir a un festival donde toca un grupo que se llama Chaqueta de Chándal?”, se oyó también en alguna esquina de Puerto de la Cruz frente a un cartel de Phe. Pues usted se lo pierde, señora, porque, además de ser un nombre genial, son descarados, divertidos y, sobre todo, necesarios en un panorama musical cada vez más uniforme. Sus canciones, a medio camino entre el humor y la denuncia, dejan claro que el grupo es mucho más que una frase graciosa o un hallazgo conceptual. “A moderno resabiado no le mires el dentado”, cantan y siguen desplegando su completo catálogo de los vicios de la modernidad. Y que lo entienda quien lo quiera entender.

Y, en la misma línea renovadora, Alizzz, artífice en la sombra de los últimos pelotazos nacionales y, por fin, de los suyos propios. Tiene que haber algo más es su disco debut como solista, y vaya si lo hay. Un sonido y una ejecución impecables crean una atmósfera de euforia que no deja de crecer durante toda la actuación, un trance hipnótico que se nos hizo corto, pero tocaba bailar y Mula empujaba ya desde el fondo del escenario con todas las ganas de poner al público a mover el esqueleto. Qué energía, señor, que emoción. Magnetismo sonoro en el andar musical del dúo, herederas del sonido tropical que miran al futuro.

Pero, amigo, el horario es el horario y quienes esperaban desde primera hora la actuación de Viva Suecia ya se impacientaban. Los murcianos parecen tener la fórmula del himno indie y, encontrado el método, lo suyo es aplicarlo en cada tema. Canciones como Amar el conflicto o Lo que te mereces son coreadas enérgicamente por el público, muchos incondicionales de los murcianos que responden con su catálogo de hits, que no es poco.

Y, como cantaban Medina Azahara, todo tiene su fin, y la fiesta también. El público en trance, felices, cansados, pero dispuestos al último sprint de baile con Digitalism, el dúo alemán de electrónica que practica un buen equilibrio entre el baile y la tradición germánica, aunque también dejan ver su faceta indie-rock, con un final apoteósico que sugería la continuación de la fiesta en el after más cercano. Porque Phe ya terminaba, queridos, con la promesa de una nueva edición que nos haga más soportable el verano. Que así sea.

Phe despedía así su segunda jornada de fin de semana que comenzó desde primera hora de la mañana con las sesiones programadas de Phe Yoga, así como una visita guiada a Phe Gallery, a cargo de las comisarias Miu Horemans y Narelys Hernández, durante.

Phe Festival está organizado con el apoyo del Área de Cultura del Ayuntamiento de Puerto de la Cruz. Cuenta además con el patrocinio del Gobierno de Canarias a través de Turismo de Canarias, el Instituto Canario de Desarrollo Cultural, la Dirección General de Juventud y la Fundación Canaria de Juventud Ideo; así como del Cabildo de Tenerife desde sus consejerías de Turismo y Cultura; Canarias Viva y la Federación de Áreas Urbanas de Canarias (FAUCA). También colaboran marcas y empresas privadas como Heineken, Fuente Alta, Jagermaster, Arehucas, Red Bull, Coca Cola, Aqualia, Mapfre, Vans, Levi’s, Leroy Merlin, Archiauto Ford, Hemispheria, Labrador, The Collective Way, Atypicap, Sociedad Agraria La Fast, Isola, Ecoembes, Martínez Cano Canarias, Fundación para la Naturaleza y el Medio Ambiente Catarina, Ecovidrio, TITSA, Radio 3, Lagenda, Cine Yelmo y Gente Radio.

Fotografía de Omar Garcia

Reggae Can Festival vuelve a pleno rendimiento con una edición internacional  

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· La octava edición de este festival se celebrará del 5 al 9 de septiembre

· Además de conciertos, los asistentes podrán disfrutar de otras actividades como charlas sobre concienciación medioambiental y sobre derechos humanos, talleres, encuentros y workshops.

Canarias ya está preparada para acoger del 5 al 9 de septiembre de 2022 la VIII edición del Reggae Can Festival, con una edición internacional en la que se aúna Cultura, Conciencia y Celebración (CCC).

Este evento, de carácter regional, se celebrará este año en las islas de La Gomera y Tenerife, e incluirá no solo conciertos de Reggae, sino también charlas de concienciación medioambiental y de derechos humanos como la inmigración, encuentros con la industria musical, talleres de mezcla y producción de Reggae, talleres infantiles y de Sostenibilidad, entre otras actividades.

El Reggae Can Festival fomenta, promueve y visibiliza el reggae hecho en Canarias, además de ser un escaparate de calidad para que los creadores, compositores, cantantes, músicos, Djs, bandas y bailarines del Archipiélago, puedan mostrar sus obras artísticas de creación propia.

Este festival, que es gratuito y accesible al público, cuenta con grandes referentes del reggae en Canarias, además de artistas nacionales e internacionales de la talla de Sara Lugo o Roberto Sánchez. 

PROGRAMAS PARA DESPERTAR CONCIENCIAS

En esta misma línea de compromiso y teniendo en cuenta el poder de la música, el Reggae Can Festival ha desarrollado una serie de programas complementarios dirigidos a despertar conciencias, como son:

– “No woman, no cry”: Programa centrado en la conciencia de género. En esta octava edición se ha incluido un encuentro de mujeres en la industria musical canaria, con el objetivo de poner en valor su papel en el panorama musical y en el sector artístico. 

– “One Love”: Proyecto de Acceso e inclusión, que tiene por objetivo que todos los públicos puedan disfrutar sin condiciones del Festival y abrir miras hacia los colectivos más desfavorecidos.

– “Rompen las olas”: Programa de Sostenibilidad y compromiso medioambiental. En este sentido, se ofrece a los asistentes vasos reutilizables de plástico para reducir los residuos; se han incorporado charlas y talleres de concienciación en la programación; y se trabaja con material sostenible y reutilizable para generar la menor huella de carbono posible; entre otras acciones.

– “Reggae Can Kids”: Programa educativo para los más pequeños. Con este proyecto se persigue transmitir a las nuevas generaciones la emoción por la música en vivo. Para ello, habrá conciertos dirigidos a toda la familia, con horarios adaptados, y actividades complementarias para acercar a los niños, niñas y jóvenes a este género musical.

       – “Reggae Can Lab”: Proyecto que incluye masterclasses y talleres con expertos en Reggae.

En resumen, desde sus inicios el Reggae Can Festival ha cumplido con los objetivos y metas de desarrollo sostenible incluidos en la Agenda 2030, no por imposición, sino porque “creemos en la necesidad de contribuir entre todos a dejar un mundo mejor”, han señalado desde la organización.

Por ello, el respeto, la igualdad, la unidad, el cuidado a la naturaleza, la justicia, el esfuerzo y el amor siguen siendo “los valores que defendemos desde este festival”.

Este evento, producido por Delaisla Producciones Musicales, es posible gracias a la colaboración del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC); el Gobierno de Canarias; el Cabildo de Tenerife; el Cabildo de La Gomera; y el Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna.

El público de Phe, en pie ante la música indie en su primera jornada

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El Festival de música y tendencias de Puerto de la Cruz renueva su espíritu en su primera jornada de conciertos con el público bailando y sin restricciones


Phe Festival afrontó la primera jornada de sus dos días grandes con un espíritu renovado y con el entusiasmo de saberse por fin libres de restricciones y con la puerta abierta al baile y al disfrute. El festival de música y tendencias que se celebra por séptimo año consecutivo en Puerto de la Cruz, Tenerife –esto es, sin parón pandémico ni nada– ha dado un salto de gigante en esta edición, con la presencia de grandes cabezas de cartel nacionales e internacionales, pero también manteniendo su apuesta por el talento local.

El aperitivo vino de la mano de la espectacular exhibición de Phe Urban Sports, el III Aqualia Water Jump, una divertidísima actividad de saltos BMX a las aguas del muelle de Puerto de la Cruz que congregó a numerosos paseantes curiosos y, sobre todo, a los aficionados que la echaron de menos en la edición anterior. Así el concurso de saltos acrobáticos y la muestra de roller dance a cargo de Canary Roller Dance abrían la puerta al fin de semana más urbano del verano. El broche de oro lo puso la Asociación Slackline Tenerife ejecutando en el mismo escenario llamativos trucos de waterline en una cinta de slackline suspendida a varios metros sobre el agua.

A las 5 y poco de la tarde se abrían las puertas del recinto de la explanada del muelle para recibir a los más madrugadores, impasibles ante el sol y el bochorno de esas horas. Lo normal, vaya. Y ahora, sí, la fiesta. El montaje de esta séptima edición ya dejaba claro que lo de este año es cosa seria: dos escenarios, espacios para el descanso y el ambiente familiar y los ya clásicos Phe Food y Phe Market, además de una cuidada ambientación que daba fe de los votos renovados del festival con su público y con la ciudad que lo acoge.

Y empezó lo bueno con el grupo local The Weeird, que inauguraba el escenario principal con toda la actitud. Y, sin descanso, con los últimos acordes de su último tema, asomaban Mollo & The Freestyle Poodoo Experts. Y solo eran las seis de la tarde, la cosa prometía. Spoiler: cumplió.

Las Dianas, recién aterrizadas desde Granada y haciendo gala de su apabullante juventud tomaron el relevo de escenario sin opción a un respiro. Con un sonido propio pero que inevitablemente recuerda al rock andaluz de otras épocas, el viernes de Phe comenzaba a tomar cuerpo y a responder a las expectativas y a la merecida fama que, año tras año se ha labrado. En 45 minutos convencen y dejan con ganas de más, pero llegaba ahora el turno de Dani, más juventud, más talento, una extrema delicadeza y elegancia en la voz y toda la potencia en lo musical. Qué banda para acompañar la bajada del sol…

Queralt Lahoz, una fiera en estado puro, se merienda el escenario principal. Y no es pequeño, ojo. Su desparpajo y dominio del escenario, donde canta, baila y hasta perrea contagian hasta al más escéptico, qué remedio ante esa entrega. Y pelotazo para el escenario dos, donde Kokoshca tenía que, como mínimo mantener el nivel, porque ya no había marcha atrás. Divertidos y cañeros, los pamplonicas resultaron una apuesta ganadora.

Xoel López era uno de los platos fuertes de la noche, clásico entre los clásicos del indie nacional con popularidad renovada por la gracia de las series patrias. Renovado su estilo, además, pero con la misma elegancia y solvencia que siempre. Los grandes son grandes por algo, al fin y al cabo. De nuevo, un giro a la izquierda y The Parrots nos esperaban en el escenario dos con todas las ganas del mundo, como si los hubieran tenido secuestrados en el backstage y hubieran abierto la puerta de repente. Había ganas de caña entre el público, que dos años sin bailar se hacen eternos y la fiesta ya era imparable.

A las doce, entre un día y otro, se alinearon Los Planetas, para regocijo de muchos, casi todos ya de cierta edad. Siguen funcionando, los de Granada, y no solo gracias a los éxitos de siempre, que también, sino con un nuevo disco que renueva el entusiasmo de sus seguidores.

Y como todo tiene su final, Camilo Lara, Instituto Mexicano del Sonido, venía a cerrar puertas de la fiesta del indie en Tenerife. Todos a bailar y a quitarse las ganas con los ritmos latinos y electrónicos que, hasta casi las 3 de la mañana, resonaban en los aledaños de la explanada. Y luego, la retirada, gozosos, a pensar.

La séptima edición de Phe Festival continúa hoy con la segunda jornada de conciertos que reunirá en el recinto portuense a Digitalism, Viva Suecia, Maika Makovski, Alizzz, Mula, Adiós Amores, Chaqueta de Chándal, El Faro, Lucía Tacchetti y Baldosa. Previamente, los asistentes podrán asistir durante la mañana a las sesiones programadas de Phe Yoga, así como hacer una visita guiada a Phe Gallery, a cargo de las comisarias Miu Horemans y Narelys Hernández.

Phe Festival está organizado con el apoyo del Área de Cultura del Ayuntamiento de Puerto de la Cruz. Cuenta además con el patrocinio del Gobierno de Canarias a través de Turismo de Canarias, el Instituto Canario de Desarrollo Cultural, la Dirección General de Juventud y la Fundación Canaria de Juventud Ideo; así como del Cabildo de Tenerife desde sus consejerías de Turismo y Cultura; Canarias Viva y la Federación de Áreas Urbanas de Canarias (FAUCA). También colaboran marcas y empresas privadas como Heineken, Fuente Alta, Jagermaster, Arehucas, Red Bull, Coca Cola, Aqualia, Mapfre, Vans, Levi’s, Leroy Merlin, Archiauto Ford, Hemispheria, Labrador, The Collective Way, Atypicap, Sociedad Agraria La Fast, Isola, Ecoembes, Martínez Cano Canarias, Fundación para la Naturaleza y el Medio Ambiente Catarina, Ecovidrio, TITSA, Radio 3, Lagenda, Cine Yelmo y Gente Radio.