Inicio Blog Página 17

HBO renueva It: Bienvenidos a Derry por una temporada 2

Por
Culturamanía
-
0

Los cineastas Andy y Barba Muschietti son los productores ejecutivos de la serie de Warner Bros. Television. 

La serie dramática original de HBO IT: BIENVENIDOS A DERRY, de Warner Bros. Television y con Andy y Barbara Muschietti como productores ejecutivos, ha sido renovada para una segunda temporada. Brad Caleb Kane ejercerá como showrunner. Desde su estreno, la serie se ha situado entre los cuatro mejores lanzamientos de una serie a nivel mundial en la historia de HBO Max. La primera temporada, compuesta por ocho episodios, está disponible en HBO Max.

La primera temporada de IT: BIENVENIDOS A DERRY ha sido celebrada como “un horror psicológico magistralmente tejido y de gran complejidad” (Variety), “potente y absorbente” (USA Today) y “un thriller imprescindible” (Decider). Calificada como “visualmente impresionante” (Forbes) y “horriblemente hipnótica” (The Seattle Times), The New York Times elogió el trabajo de Andy Muschietti detrás de las cámaras por “ofrecer una pesadilla perfecta de creciente pánico y terror”.

En palabras de Sarah Aubrey, Head of HBO Max Original Programming: “Estamos encantados de regresar al inquietante mundo de Derry y de seguir expandiendo la terrorífica e icónica adaptación de Andy y Barbara Muschietti. Junto a Brad Caleb Kane abrirán nuevos caminos en la segunda temporada, profundizando en el terror, el misterio y la inolvidable mitología de Pennywise que tanto apasiona a los fans”.

Clancy Collins White, President, Creative Affairs, Warner Bros. Television, ha comentado: “Sabemos que IT: BIENVENIDOS A DERRY seguirá cautivando a los espectadores con su escalofriante nuevo viaje a la década de 1930 en la segunda temporada. Estamos deseando llevar a los fans de vuelta a la ciudad de Derry para que vivan el siguiente capítulo y descubran aún más de lo que se oculta bajo la superficie”.

Andy y Barbara Muschietti han dicho: “Seguir explorando y ampliando el extraordinario mundo que creó Stephen King es un auténtico privilegio. El apoyo de nuestros socios en HBO y Warner Bros. Television es incalculable. ¡Cómo disfrutamos de nuestro trabajo!”.

Sinopsis de la segunda temporada: Ambientada en el universo de “IT” de Stephen King, IT: BIENVENIDOS A DERRY está basada en la novela It y amplía la visión establecida por Andy Muschietti en las películas IT e IT Capítulo Dos. La segunda temporada se sitúa en 1935, durante la Gran Depresión, y se centra en la sangrienta masacre de la banda Bradley, un grupo de atracadores de bancos que hace una parada en Derry para comprar munición y acaba enfrentándose a un horror inimaginable.

Créditos de la segunda temporada: Producida por HBO y Warner Bros. Television, IT: BIENVENIDOS A DERRY está basada en la novela It de Stephen King. Andy Muschietti y Barbara Muschietti (a través de su productora Double Dream), Brad Caleb Kane, Roy Lee, Dan Lin, Jamie Travis y Dhana Gilbert son productores ejecutivos. Kane ejercerá como showrunner de la segunda temporada.

De los cromos a las cartas: una nueva cultura del coleccionismo

Por
Culturamanía
-
0

El espacio de TCG Parada presente en el evento Gran Canaria Experience (GCX) permitirá descubrir una afición que reúne a jugadores y coleccionistas de todas las edades

¿Quién no se ha entregado alguna vez al coleccionismo de cromos? ¿Quién no los ha comprado esperando encontrar en el sobre justamente el que faltaba, ha cambiado los repetidos con amigos o ha guardado durante años una colección que terminó olvidada en algún cajón? Sin embargo, en las últimas décadas, el escenario alrededor de esas codiciadas piezas de cartón se ha transformado, convirtiendo el coleccionismo en algunas ocasiones en un rentable negocio.

Pokémon, Magic, The Gathering, One Piece y otros juegos de cartas coleccionables han creado comunidades de jugadores y coleccionistas y un mercado secundario internacional en el que algunas cartas pueden alcanzar valores superiores a los 10.000 euros.

Todo este mundo podrá descubrirse del 2 al 6 de septiembre en el evento Gran Canaria Experience (GCX) que se celebrará en el Centro Comercial Alisios. El festival acercará al público los juegos de cartas coleccionables, desde su vertiente más lúdica hasta el coleccionismo y el mercado de cartas.

En Las Palmas de Gran Canaria, la tienda TCG Parada conoce bien ese mundo. Uno de sus propietarios, Esaú Sánchez Rodríguez, ha visto pasar por su tienda colecciones que llevaban años guardadas y cartas cuyo valor sus propios dueños desconocían. “Una de esas historias llegó a la tienda cuando un cliente apareció con su colección de cuando era niño y preguntó si alguna de aquellas cartas tenía valor. Entre ellas había una especialmente rara”. Esaú prefiere no revelar cuál era ni cuánto alcanzó su precio por seguridad, pero sí recuerda la reacción de su propietario. «El dueño de la carta se llevó una gran alegría».

Según Esaú Sánchez la oferta y demanda marca la diferencia del valor de una carta. “Si hay una altísima demanda y poca impresión, hace que estas cartas, si están conservadas en óptimas condiciones, asciendan de valor a mayor velocidad», dice. “El buen estado del producto aumenta su valor», añade. “Entre las cartas que pueden superar esas cifras se encuentran algunas versiones de Charizard Base Set, de Pokémon; el mítico Black Lotus, de Magic; o determinadas cartas especiales de One Piece, como el Luffy Red Manga de OP-13”.

Sánchez advierte que plataformas como Cardmarket permiten consultar precios aproximados y comprobar qué está ocurriendo con una determinada carta en el mercado, que ha crecido como laatención sobre las cartas como objetos de inversión. Sin embargo, Esaú cree que existe una diferencia entre el coleccionismo y la fiebre especulativa. «Las cartas todavía siguen creando comunidades de jugadores, que es algo muy bueno». El problema aparece cuando la demanda se dispara y la oferta no consigue acompañarla. «Se ha creado una tormenta perfecta: productos en alta demanda y poca impresión, y eso crea que el valor explote por encima del precio normal y asequible, por lo menos en fecha de salida». La especulación, reconoce, no es nueva. «Siempre ha existido en mayor o menor manera. Siempre habrá personas que creen que se harán ricas en un periodo de seis meses por un cartón brillante, cuando normalmente no es el caso», explica el especialista. 

No hace falta tener la carta más cara

Para el Sánchez, uno de los errores de quien se acerca por primera vez a este mundo es pensar que coleccionar significa buscar siempre la pieza más cara. «Se puede coleccionar de muchas formas. Por ejemplo, se puede coleccionar el mismo artista o el mismo Pokémon en todas las versiones posibles y eso con nosotros puede que sea más fácil».

La diversidad es cada vez mayor. Pokémon y Magic continúan siendo dos de los grandes referentes, mientras que One Piece está creciendo «a una velocidad increíble». También aparecen nuevos juegos, como Riftbound, que están aumentando tanto su comunidad de jugadores como el interés por el coleccionismo. «Si todos siguen haciendo el mismo trabajo deberían de poder estabilizarse y seguir creciendo en ambas vertientes», señala.

Porque una carta puede estar en una carpeta durante años, pero originalmente fue creada para jugar. «Las cartas realmente se crearon para jugar, así que animo a aquellos que solo son coleccionistas a que prueben el juego. Puede que se lleven una grata sorpresa. No todo es el dinero. Que vivan con ilusión la apertura del sobre y que disfruten del recuerdo», agrega.

El fenómeno también tiene su reflejo en Canarias. En TCG Parada nunca saben qué puede aparecer al otro lado de la puerta. Puede ser una colección sin demasiado valor o una carta que alcance miles de euros. «Siempre está la incógnita de cuándo alguien está dispuesto a vender y qué será lo que quiere vender», agrega.

Este verano, los cromos del Mundial de fútbol han vuelto a poner de manifiesto la capacidad que tienen los grandes acontecimientos deportivos para despertar la nostalgia del coleccionismo. «Siempre en el Mundial los cromos del fútbol se ponen más de moda de lo normal. Y este año existía además un ingrediente añadido: «Fue el último Mundial de Messi y Cristiano Ronaldo lo que convierte sus últimos cromos con sus selecciones en piezas especialmente atractivas para los aficionados», concluye Esaú Sánchez.

Nuevo episodio del podcast «Última Proyección»: Carlito´s Way: Atrapado por su pasado (1993 Brian de Palma )

Por
Culturamanía
-
0

‘Última Proyección: El Podcast’ dedica uno de sus episodios a ‘Atrapado por su pasado’ (Carlito’s Way, 1993), la celebrada película de Brian De Palma protagonizada por Al Pacino, Sean Penn y Penelope Ann Miller.

El podcast ‘Última Proyección’ vuelve a adentrarse en uno de los grandes títulos del cine de los años 90 con un episodio dedicado a ‘Atrapado por su pasado’ (‘Carlito’s Way’, 1993), dirigida por Brian De Palma y protagonizada por Al Pacino, Sean Penn y Penelope Ann Miller.

Considerada una de las grandes obras del cine negro contemporáneo, la película presenta la historia de Carlito Brigante, un antiguo narcotraficante que, tras salir de prisión, intenta dejar atrás su pasado y comenzar una nueva vida. Sin embargo, las circunstancias, las viejas lealtades y el entorno criminal en el que se mueve harán que escapar de su pasado resulte mucho más complicado de lo que esperaba.

El episodio analiza una película marcada por temas como la imposibilidad de escapar del destino, la lealtad, la redención y las segundas oportunidades, además de profundizar en la particular puesta en escena de Brian De Palma y en las interpretaciones de un reparto encabezado por Al Pacino.

Para esta nueva entrega, ‘Última Proyección: El Podcast’ cuenta además con la participación especial de Mónica, del canal de YouTube ‘Mil libros y una vida’, que se suma a la conversación para descubrir y reivindicar todos los matices de una película que, con el paso del tiempo, se ha consolidado como uno de los títulos imprescindibles del cine de gánsteres y del thriller criminal.

‘Atrapado por su pasado’ (1993) se convierte así en el nuevo protagonista de ‘Última Proyección: El Podcast’, una propuesta dedicada a recuperar, analizar y disfrutar de grandes películas de la historia del cine.

Una nueva proyección, esta vez en formato podcast, para volver a encontrarnos con una historia en la que el pasado siempre termina pasando factura.

El Podcast se encuentra en:

  • https://www.ivoox.com/podcast-carlito-s-way-atrapado-su-pasado-1993-audios-mp3_rf_179247512_1.html


    https://www.youtube.com/watch?v=zvoUbAJYi3c


    https://spotifycreators-web.app.link/e/gWmLlsLZK5b


    https://podcasts.apple.com/us/podcast/podcast-carlito-s-way-atrapado-por-su-pasado-1993-brian/id1863194432?i=1000784711822

Jess Eastwood (Coach Party): “Tocar con Queens of the Stone Age fue un sueño febril, parecía irreal”

Por
Culturamanía
-
0
  • La líder del grupo inglés, que estará el sábado en el Mojo Music Festival, asegura que su banda “es la mejor del mundo, con modestia”
  • Hoy se celebra la segunda tanda de conciertos gratuitos, con I Am Dive, Persa, The Conqueror Project + Hirahi Afonso y Discolate Crew
  • El fin de semana actuarán Nortec: Bostich&Fussible, Los Estanques y Canijo de Jerez, Coach Party, Pynch, Gazella, Heal, Tetas Frías, Hostia Pedagógica, Good Franco, Belice, Laiv y Supersonikka 

Enzo Ferrero

El Mojo Music Festival continúa su andadura con los conciertos de pago, este viernes y sábado 21 y 22 de agosto, después de dos jornadas de festival de puertas abiertas. Mañana viernes se subirán al escenario principal bandas como los mexicanos Nortec: Bostich&Fussible, con su techno norteño y fronterizo; los londinenses Pynch y su indie rock lo-fi; el shoegaze elegante de los valencianos Gazella, el indie espacial de Good Franco y el pop-punk de las barcelonesas Tetas Frías. Y el sábado, el cierre de esta sexta edición lo firmarán otras dos bandas de la ciudad condal, una a ritmo de punk rock, Hostia Pedagógica; y la otra de la mano del hardcore, Heal; otra banda local, Belice, con su indie rock; la fusión de psicodelia, flamenco y rumba de Los Estanques y Canijo de Jerez; y echarán el telón las británicas Coach Party, un cuarteto de rock procedente de la Isla de Wight, liderado por Jess Eastwood, voz principal y bajo, y que completan Steph Norris a la guitarra; Joe Perry, guitarra y Guy Page a la batería.

Precisamente con su líder, Jess Eastwood, hablamos para conocer mejor a esta banda, que en su descripción en el perfil de Spotify dice que «Coach Party es la mejor banda del mundo, punto». A la pregunta de ¿algo más que añadir, o lo dejamos así?, Jess contesta tajante: “¡Deberíamos dejarlo ahí, con modestia!”. 

Coach Party llega por primera vez a las Islas Canarias, un lugar bastante alejado del continente europeo, pero que conocen a la perfección. “Steph y yo tenemos muchos recuerdos entrañables de las Islas Canarias, ya que pasábamos muchas vacaciones allí de pequeñas. ¡Es un lugar precioso, estamos deseando volver! Casualmente, una de mis mejores amigas de la infancia vive aquí y es una tatuadora increíble; se llama Jade Sperry”.

Su reacción cuando su agente les comentó la posibilidad de tocar en el Mojo Music Festival fue por tanto de felicidad, “Estamos encantadas y emocionadas de volver. También tenemos muchas ganas de ver a los demás artistas que participan”. Ellas que provienen de la Isla de Wight, entienden que el carácter isleño es peculiar y distinto por diferentes razones, “Wight es un lugar encantador para crecer, pero puede resultar muy solitario, lo cual podría influir en la gente que vive aquí. Pero tenemos la suerte de contar con una isla llena de talento”.

La Isla de Wight cuenta con un festival de música que se celebra desde desde 1968 y que ha acogido a artistas como Jimi Hendrix, Bob Dylan, The Doors, The Who, Supertramp, The Rolling Stones… Un motivo más que evidente para que los jóvenes que se crían allí se dediquen a la música, “tenemos una herencia musical muy especial que resulta realmente inspiradora. De jóvenes, nos inspiraron muchas bandas y artistas de la isla, como The Plastic Mermaids, The Bees y The Operators”, comenta Jess.

Hay otra banda muy exitosa en este momento que también es del mismo lugar, Wet Leg, con quienes han estado de gira y a las que conocen, “¡Es fantástico que les haya ido tan bien; estamos muy contentos por ellas!”. También han tenido la oportunidad de tocar con otra banda de mucho pedigrí, Queens of the Stone Age, algo que recuerdan “como un sueño febril; fue tan increíble que parecía irreal. Fue un gran honor compartir escenario con ellos; además, fue una gran ventaja, ya que es la banda favorita de Joe, nuestro guitarrista”.

Sobre sus conciertos, Jess dice que son “sudorosos, bien ensayados (a veces), lleno de éxitos, un rato de lo más divertido”. En septiembre de 2025, lanzaron su último álbum, Caramel, que fue muy bien recibido por la crítica y el público “así fue, y fue increíble hacer la gira de nuestro álbum y ver a tanta gente. Tuvo una buena acogida; quedamos muy satisfechos con los resultados”.

Caramel es un álbum que aborda sentimientos como la soledad y el aislamiento, influencias del confinamiento y la era de la COVID-19 “creo que todos estábamos ansiosos por volver a los escenarios durante la pandemia. Teníamos muchas 

ganas de tocar en vivo, ¡así que pasábamos la mayor parte del tiempo deseando hacerlo! La pandemia fue una época difícil para todos, así que creo que debió haber afectado nuestra composición de maneras que quizás no percibimos”.

Se suele decir que el segundo álbum es más difícil que el primero. Con Killjoy, la banda tuvo una excelente acogida, generando gran expectación, sin embargo eso no influyó en su manera de abordar su nuevo disco, “no, simplemente disfrutábamos componiendo música y dejándonos guiar por nuestra intuición. Sabíamos que queríamos un sonido más potente y maduro, pero tenemos la suerte de ser cuatro personas con gustos tan diferentes, lo que siempre da lugar a resultados interesantes”.

Desde la publicación de Caramel, Coach Party ha lanzado un par de sencillos, Over y Nurse Depression, pero no hay de momento nuevo disco a la vista, “por el momento, solo son sencillos; no tenemos planes de incluirlos en ningún álbum futuro… ¡sin embargo, nunca digas nunca! Siempre estamos en el estudio componiendo, ¡así que tendrán que averiguarlo!”.

Sobre su actuación del sábado en el Mojo Music Festival dice que “ensayamos y nos aseguramos de poder ofrecer el mejor repertorio posible al público. La calidad de nuestros conciertos es fundamental para nosotros. ¡Estamos deseando ir al festival MOJO!”.

LPA Emer-gente pone este sábado  el broche a un verano de talento,  música y comunidad 

Por
Culturamanía
-
0

• Fénix Fénix, Vergil Must Die y Epebo protagonizan la última jornada  de un concurso que ha superado las expectativas de organización y  público  

• El 1 de septiembre se conocerán los seis finalistas que actuarán los  días 11 y 12 de septiembre en LPA Bmusic Festival, en el Parque  Litoral del Rincón  

LPA Emer-gente afronta este sábado, 22 de agosto, su última jornada de showcases con las actuaciones de Fénix Fénix, Vergil Must Die y Epebo. Con ellas se completarán los 30 proyectos emergentes seleccionados para participar en esta edición, diez más que el año pasado, después de nueve sábados de música en directo que han convertido la terraza de Las Arenas Music en un punto de encuentro para descubrir, escuchar y apoyar el talento musical de Canarias. 

Lo que comenzó el pasado 20 de junio como una convocatoria para dar visibilidad a 30 nuevas propuestas ha terminado desbordando las expectativas de la propia organización. El público ha respondido de forma creciente, las bandas han arropado a sus compañeros de escenario y cada sábado el ambiente ha ido a más, construyendo alrededor del concurso algo que trasciende la propia competición: una comunidad vinculada a la música emergente de las islas.

La diversidad ha sido otra de las señas de identidad de esta edición. Rock, pop, canción de autor, música urbana, electrónica, metal, sonidos latinos, mestizaje o propuestas difíciles de encajar en una única etiqueta han pasado por el escenario de Las Arenas Music, demostrando la amplitud de una escena que encuentra en LPA Emer-gente un espacio para mostrar su personalidad en directo. 

“La calidad de esta edición es brutal. El ambiente ha sido inimaginable sábado a sábado. Todas las propuestas que han pasado hasta ahora me han gustado, unas más que otras, naturalmente, pero cualquiera de ellas podría defender con total dignidad una plaza en la final. El listón está altísimo y todavía nos quedan las tres últimas formaciones”, afirma Teresa Deudero, directora de LPA Bmusic Festival. 

Tras nueve jornadas, 27 de los 30 proyectos ya han defendido sus propuestas ante el público. El próximo sábado lo harán Fénix Fénix, Vergil Must Die y Epebo, poniendo el punto final a una fase de showcases que ha dejado una conclusión compartida por organización, artistas y asistentes: el  talento emergente de Canarias atraviesa un momento extraordinario.

El 1 de septiembre, los seis finalistas 

Con los 30 proyectos ya sobre el escenario, llegará el momento de conocer a los seis finalistas. El 1  de septiembre se hará público el nombre de las seis propuestas que pasarán a actuar en el marco de LPA Bmusic Festival, durante las jornadas del viernes 11 y sábado 12 de septiembre en el Parque Litoral del Rincón. 

La participación del público también ha experimentado una evolución ascendente. Hace un mes, la votación popular ya había registrado 2.608 votos. Las votaciones permanecerán abiertas hasta el 30 de agosto por lo que el respaldo del público es una de las vías que contribuirán a la selección de los seis finalistas.

Así las cosas, el desenlace llegará después de un verano en el que cada sábado ha aportado nuevas propuestas, nuevos públicos y nuevas conexiones entre músicos de distintas islas. 

Mucho más que un concurso  

LPA Emer-gente ha demostrado durante estos meses que es mucho más que una competición. Los 30 proyectos participantes han tenido la oportunidad de tocar en condiciones profesionales, ante público real y durante treinta minutos, generando visibilidad, experiencia y contactos entre artistas que comparten una misma pasión. 

En esta edición han participado propuestas procedentes de cinco islas, reforzando el carácter regional de un proyecto que ya es plataforma real para el talento canario. 

“Nuestro objetivo no es únicamente elegir a una banda ganadora. Queremos poner escenarios a disposición de los artistas, hacer que su música circule y conseguir que el público los descubra antes de que den el salto. El verdadero valor de LPA Emer-gente está en todas las oportunidades que se generan durante el camino”, añade Deudero. 

El crecimiento del público ha acompañado también esta evolución. Las jornadas han reunido entre 200 y 400 personas, dependiendo de la capacidad de convocatoria de cada proyecto, pero con una tendencia ascendente desde el comienzo del concurso. A ello se ha sumado un bonito lienzo para admirar: la presencia habitual de otros músicos participantes, que han acudido a Las Arenas Music para dar calor y apoyar con presencia las propuestas de sus compañeros. 

Las Arenas Music, punto de encuentro de la música emergente  

La colaboración del Centro Comercial Las Arenas ha resultado fundamental para desarrollar esta fase del concurso, poniendo a disposición de LPA Emer-gente un espacio accesible, seguro y abierto al público que ha permitido acercar los conciertos a espectadores habituales y a personas que descubrían por primera vez a muchos de los artistas. 

“El entorno ha sido clave. LPA Emer-gente convive aquí con muchísimos locales de restauración, con un marco incomparable frente al mar para aguantar el calor estival, un entorno seguro donde convive fácilmente público de todas las edades, accesibilidad y tres horas de aparcamiento gratuito”, señala Teresa Deudero.

La organización agradece asimismo el respaldo de Cerveza Águila y Munchitos, colaboradores del certamen, así como el apoyo institucional del Cabildo de Gran Canaria, a través de la campaña La Isla de Mi Vida, y del Gobierno de Canarias, a través de Turismo Islas Canarias. 

Este sábado, con Fénix Fénix, Vergil Must Die y Epebo, LPA Emer-gente cerrará sus showcases de 2026. El concurso terminará sobre el escenario, pero el objetivo que lo ha impulsado durante todo el verano continuará intacto: que la música hecha en Canarias tenga cada vez más escenarios, más público y más oportunidades.

Filmin estrena en septiembre nuevas series exclusivas, con thrillers, dramas y documentales

Por
Culturamanía
-
0

La plataforma incorpora durante el mes de septiembre títulos como ‘Gone’, ‘Babies’, ‘La Superviviente’ y la segunda temporada de ‘Such Brave Girls’

Filmin afronta el mes de septiembre con una nueva selección de series de estreno que amplía su catálogo con propuestas de distintos géneros, desde el thriller detectivesco y el drama hasta la comedia y el documental. Entre las novedades destacan producciones británicas aclamadas por la crítica y títulos exclusivos que llegarán a la plataforma a lo largo del mes.

‘Gone’ — 1 de septiembre

Filmin inaugura sus estrenos de septiembre con ‘Gone’, un thriller detectivesco protagonizado por David Morrissey y Eve Myles que plantea un adictivo juego del gato y el ratón marcado por las sospechas, las mentiras y los secretos.

La serie está firmada por George Kay, creador y guionista de títulos como The Long Shadow y Lupin, y desarrolla una historia en la que las certezas de los protagonistas se van poniendo a prueba a medida que avanza la investigación.

‘Babies’ — 8 de septiembre

El 8 de septiembre llegará a Filmin ‘Babies’, una aclamada producción de la BBC protagonizada por Paapa Essiedu, conocido por sus trabajos en Harry Potter, que aborda con sensibilidad y cercanía la experiencia de la pérdida gestacional.

La serie sigue a Lisa y Stephen, una pareja en la treintena que atraviesa varios abortos espontáneos. La experiencia pone a prueba sus esperanzas y su relación, mientras ambos afrontan el duelo y las dificultades de seguir adelante.

‘Babies’ combina drama, emoción y momentos de calidez para construir una historia de amor sobre una experiencia poco representada en televisión.

La producción ha recibido elogios de la crítica británica. The Guardian la calificó como “un triunfo televisivo divertido, conmovedor y emocionalmente devastador”, mientras que The Times destacó que se trata de “un drama excepcional y de enorme importancia”.

‘La Superviviente’ — 11 de septiembre

El 11 de septiembre Filmin estrenará ‘La Superviviente’, una impactante miniserie documental dirigida por Kike Maíllo que recupera la historia de Tania Head, la española que durante años aseguró haber sobrevivido a los atentados del 11 de septiembre de 2001.

Durante años, Head se convirtió en una de las voces más reconocibles entre los supervivientes del 11-S y llegó a ocupar un papel destacado en la comunidad de afectados. Sin embargo, en 2007 una investigación publicada por The New York Times destapó que su relato no era cierto.

La producción llega a Filmin coincidiendo con el 25º aniversario de los atentados del 11 de septiembre y plantea una mirada documental sobre una de las historias más sorprendentes relacionadas con la tragedia.

‘Such Brave Girls’ — Temporada 2 — 22 de septiembre

El 22 de septiembre llegará a Filmin la esperada segunda temporada de ‘Such Brave Girls’, una de las series más destacadas de la BBC y uno de los grandes éxitos del catálogo de la plataforma.

Producida por A24, responsable de títulos como Euphoria, la ficción ha sido comparada con series como Girls y Fleabag y ha recibido reconocimiento en los BAFTA.

La nueva temporada recupera a sus protagonistas y continúa explorando, desde la comedia y el humor incómodo, las relaciones familiares y las situaciones absurdas que han convertido a la serie en una de las propuestas más singulares de la televisión británica reciente.

Con estos estrenos, Filmin refuerza durante septiembre su apuesta por las series internacionales de autor y por producciones que combinan entretenimiento, calidad y una mirada diferente sobre temas sociales y personales.

Celeste Abba y Andrés González llevan sus relatos este viernes a Verano de cuento

Por
Culturamanía
-
0

El Sauzal vuelve a convertirse este fin de semana en punto de encuentro para la narración oral con una nueva programación del XXVII Festival de narración, Verano de cuento, que continúa desarrollando en el municipio norteño una propuesta que combina cuentos, relatos, imaginación y nuevas formas de expresión. La cita mantiene su programación habitual para público adulto, familiar y las ya consolidadas batallas y shows de FreeStyle, tres propuestas que volverán a ocupar diferentes espacios de El Sauzal durante los días 21 y 22 de agosto.

La programación comenzará el viernes 21 de agosto, a las 21:00 horas, en la grada del Teatro El Sauzal, con una nueva sesión dedicada al público adulto que reunirá a Celeste Abba y Andrés González Novoa.

Celeste Abba presentará ‘¿Dónde están?’, una propuesta que pone el foco en un grupo de mujeres que se alejan de los lugares que tradicionalmente se les han asignado. Son personajes que no responden a lo que se espera de ellas y que destacan por su capacidad para desenvolverse con astucia, sorprendiendo con sus decisiones y su particular manera de afrontar las situaciones.

La segunda propuesta de la noche correrá a cargo de Andrés González Novoa, que llevará al escenario ‘Cuentos para no cerrar los ojos’. Su sesión propone un viaje a través de diferentes historias conectadas por el mar, la memoria y la supervivencia. Un viejo pescador, una niña a la deriva, un embajador perdido entre vikingos, una máscara y un pequeño oso forman parte de un recorrido narrativo que plantea, entre otras cuestiones, qué ocurre cuando alguien naufraga y cómo reaccionamos ante quienes necesitan ser rescatados.

La programación familiar llegará el sábado 22 de agosto a las 11:00 horas, en el mismo espacio. En esta ocasión será la narradora Omaira Morales quien protagonice la sesión con ‘Abracadabra’, una propuesta recomendada para niños y niñas a partir de tres años.

‘Abracadabra’ invita a recuperar la magia que permanece en los recuerdos y que puede aparecer asociada a sonidos, olores o imágenes. La narración se construye a partir de historias vinculadas a momentos vividos y disfrutados, en una sesión pensada para compartir en familia y acercar a los más pequeños al poder evocador de las historias.

La jornada del sábado continuará por la noche con una nueva sesión de las batallas y shows de FreeStyle de Verano de Cuento. A partir de las 21:00 horas, la Plaza del Príncipe de El Sauzal acogerá una nueva cita de esta propuesta, abierta a todos los públicos, que se ha convertido en uno de los elementos más singulares de la programación del festival. En esta ocasión, el escenario reunirá a 2ual, El Borges y Raxxer.

El festival cuenta con el patrocinio del Gobierno de Canarias, el Cabildo de Tenerife y Ayuntamiento de El Sauzal y la colaboración de la Fundación DISA. Todas las actividades de Verano de cuento se pueden consultar en su sitio web www.veranodecuento.com.

El museo TEA proyecta esta semana Prometido el cielo, la galardonada película de Erige Sehiri

Por
Culturamanía
-
0

La gran triunfadora del Festival de Cine Africano de Tarifa y Tánger se podrá ver desde mañana (viernes 21) hasta el domingo (día 23)

 El museo TEA Tenerife Espacio de las Artes ha programado para esta semana Prometido el cielo, de Erige Sehiri, la gran triunfadora del Festival de Cine Africano de Tarifa y Tánger. Centrada en las vidas de tres compañeras de piso costamarfileñas de distintas generaciones y la niña huérfana a la que acogen, la película, que se estrenó en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, se acerca con sensibilidad y complejidad a las experiencias de las mujeres migrantes africanas dentro del continente, mostrando sus trayectorias no como destinos cerrados, sino como procesos atravesados. El filme, que se proyecta desde mañana (viernes 21) hasta el domingo (día 23), a las 19:00 horas, se pasa en versión original en árabe y francés con subtítulos en español. Aïssa Maïga, Debora Lobe Naney, Laetitia Ky, Estelle Kenza Dogbo, Foued Zaazaa, Mohamed Grayaa y Touré Blamassi protagonizan este trabajo.

Marie, pastora costamarfileña y antigua periodista, vive en Túnez desde hace diez años. Su casa se convierte en refugio para Naney, una joven madre que busca un futuro mejor, y Jolie, una estudiante de gran carácter que carga con las esperanzas de su familia. La llegada de una niña huérfana desafía su sentido de la solidaridad en un clima social tenso, revelando tanto su fragilidad como su fortaleza.

Directora, productora y experiodista franco-tunecina cuyo trabajo aúna el realismo documental y el cine narrativo, Erige Sehiri comenzó su carrera cinematográfica en el ámbito del documental, dirigiendo la aclamada As-Sekka (Railway Men) (2018), que hablaba de las dificultades cotidianas de los trabajadores ferroviarios tunecinos. En 2022, su primer largometraje de ficción, Entre las higueras, se estrenó en la 54ª Quincena de Realizadores de Cannes, donde obtuvo el premio EcoProd a la producción más sostenible. Su película fue seleccionada para representar a Túnez en los Premios Oscar 2023, y tuvo una exitosa trayectoria en los festivales internacionales más importantes.

DOCanarias celebra 20 años de cine de realidad canario

Por
Culturamanía
-
0

El Festival Internacional de Cine de Realidad de Canarias conmemora dos décadas dedicadas al documental canario en su sección D. O. Canaria

El Festival Internacional de Cine de Realidad de Canarias, DOCanarias, celebra en 2026 20 años de cine de realidad canario, hecho por cineastas y productoras del archipiélago. Con este planteamiento, además del estreno en las islas de dos películas esenciales en su sección D.O. Canaria —El mapa para tocarte, de Mercedes Afonso, y La Berma, de Agustín Domínguez—, cita a creadores canarios para valorar el recorrido de estas dos décadas, en un encuentro de creadores cinematográficos para reflexionar sobre la situación actual de la producción en Canarias.

Con el mismo espíritu que reconoce la creación de autores de las islas, el festival se propone mantener activa su sección D. O. Canaria durante todo 2027, con las proyecciones de documentales canarios que ha ido programando a lo largo de 20 años.

El equipo de DOCanarias, que lleva 20 años dedicado  a la promoción del cine de realidad en el archipiélago —tanto en la creación de público y formación de profesionales como en el impulso del trabajo de creadores y creadoras canarias de cine de realidad —, enfatiza que estos 20 años de compromiso con la realidad de la creación cinematográfica de las islas y con sus autores son también dos décadas de resistencia creativa en las que se ha propiciado la generación de un relato propio desde las islas y para ellas y el mundo. Han sido también dos décadas de distribución de cine canario en el ámbito internacional, que han llevado las películas documentales de autoría canaria a donde era inimaginable anteriormente, tanto en festivales de cine y salas como en plataformas y televisiones.

El listado de los autores canarios que han sido programados por el equipo de DOCanarias a lo largo de este periodo incluye a Adrián León Arocha, Agustín Domínguez, Amaury Santana, Ayoze O´Shanahan, Beatriz Rodríguez, Carlos Dorta, Cayetana Cuyás, Chus Barrera, Claudia Torres, Dailo Barco, David Baute, David Cánovas, David Delgado San Ginés, David Pantaleón, Domingo González, Eduardo Cubillo, Elio Quiroga, Gerardo Carreras, Guillermo Ríos, Jaime Falero, Jaime Ramos, Jose Alayón, José Cabrera, José Víctor Fuentes, Juan Alfredo Amil, Juan Betancor, Luis Adern, Macu Machín, Mercedes Afonso, Mercedes Ortega, Miguel Morales, Nayra Sanz, Nicolas Melini, Octavio Guerra, Omar Razzak, Paula Bilbao, Pedro Felipe Acosta, Rafael Montezuma, Samuel Delgado, Sara Sálamo, Sergio Morales, Silvia Navarro, Víctor Moreno y Virginia Machado.

Dj Solto llega a Oasis Maspalomas con ‘Jamaican Bam Bam’, la canción del verano

Por
Culturamanía
-
0

Oasis Maspalomas se prepara para una de las grandes citas de este verano con una propuesta que combina algunos de los nombres más destacados de la escena electrónica nacional e internacional y uno de los grandes fenómenos musicales de la temporada: ‘Jamaican Bam Bam’, la canción que ha convertido a Dj Solto en uno de los artistas más comentados del verano. La cita tendrá lugar el próximo sábado 22 de agosto de 2026 en el recinto ubicado en Barranco del Águila, Maspalomas, y reunirá a más de una decena de artistas en una jornada dedicada a la música electrónica y la cultura de club.

El gran atractivo de esta edición será precisamente la presencia de Solto, cuyo ‘Jamaican Bam Bam’ se ha consolidado como uno de los temas imprescindibles de este verano. El track ha trascendido el circuito de clubes para convertirse en uno de los sonidos más reconocibles de la temporada, reforzando la proyección de un artista que ha sabido conectar la electrónica contemporánea con una identidad sonora propia y especialmente orientada a la pista de baile. Su actuación en Oasis Maspalomas permitirá disfrutar en directo de uno de los temas que están marcando el verano de 2026.

Junto a Solto, el Main Stage estará encabezado por Mëstiza, uno de los proyectos más reconocibles y exitosos de la electrónica española actual. El dúo femenino ha logrado una notable proyección internacional gracias a una propuesta que fusiona la electrónica de vanguardia con elementos de la tradición cultural española, llevando su particular identidad sonora a algunos de los principales festivales y escenarios internacionales. Su presencia en Oasis constituye uno de los grandes reclamos de la programación y uno de los momentos más esperados de la noche.

El escenario principal completará su propuesta con las actuaciones de Franc Fala, Raffa Guido, Dani Aguilar B2B Juanlu y Luis Calero, configurando un recorrido por diferentes vertientes de la electrónica contemporánea y reforzando el carácter internacional de la cita.

La programación se extenderá también al espacio Club Jazzy Club, que tendrá como principal protagonista a Arapu, uno de los artistas más respetados de la escena underground europea. El productor y DJ rumano se ha convertido en una referencia internacional del minimal house gracias a una trayectoria marcada por la experimentación, la precisión de sus producciones y una concepción especialmente sofisticada de la música de club.

Junto a Arapu, el Club Jazzy Club contará con Álvaro Medina, Jordi Castell, Speaking Minds, Berna, Barto y Pink Mate. Una programación dirigida especialmente a quienes buscan sonidos más underground y vanguardistas y que completa una jornada en la que Oasis Maspalomas volverá a reunir diferentes sensibilidades de la electrónica bajo un mismo cartel.

La presencia de ‘Jamaican Bam Bam’ añade además un componente especialmente atractivo a la cita, al convertir el evento en una oportunidad para disfrutar en directo de uno de los temas que han definido musicalmente el verano. La canción de Solto se suma así a un cartel pensado para combinar grandes nombres, propuestas internacionales y artistas capaces de marcar tendencia dentro de la escena electrónica.

Con esta nueva edición, Oasis Maspalomas continúa consolidándose como uno de los espacios de referencia para la música electrónica en Canarias, apostando por una programación capaz de atraer tanto al público local como a visitantes que buscan experiencias vinculadas a la cultura de club durante sus vacaciones en las islas.

Toda la información sobre el evento puede consultarse en oasisgrancanaria.com.

1...161718...840Página 17 de 840