Inicio Blog Página 309

Mel Omana, Jela X Bliss y Tori Ferrer unen sus voces por el 25N en el Aguere Cultural

0

El Espacio Cultural Aguere acogerá el próximo 29 de noviembre la celebración de un concierto especial con motivo del Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer, que lleva a cabo cada 25 de noviembre para denunciar la violencia que se ejerce sobre las mujeres en todo el mundo, y reclamar políticas de igualdad efectivas en todos los países para su erradicación.

Este encuentro, que cuenta con colaboración del Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna, y sus concejalías de Igualdad y LGBTI, y Bienestar Social, ofrecerá las actuaciones en directo de Mel Omana, Jela X Bliss y Tori Ferrer, además de la participación de Deepak Daswani, ingeniero en Informática, y uno de los mayores expertos en ciberseguridad español a nivel internacional.

Con este evento, que será de entrada gratuita hasta completar aforo, el consistorio lagunero impulsa un evento un acto divulgativo, didáctico y representativo, fundamentado en el desarrollo de las artes escénicas, a través de la utilización de las salas multifuncionales, dispuestas en el espacio Aguere Cultural, dando visibilidad, conciencia y activismo en la luchar contra la desaparición de esta lacra social y estructural.

En esta cita MelÖmanapresentará su más reciente creación discográfica, su ep “Jalones (2024)”, un trabajo musical con sabores e influencias afrocubanas, el hip hop primigenio, el soul y el funk, aderezado además con su personal concepción del latin jazz. Además, la artista canaria celebrará también su reciente preselección para el venidero Benidorm Fest 2025.

Jela x Bliss fundamenta su creatividad en las bases del rap, el funky o el folklore argentino, con un bagaje escénico y artístico considerable, tras haber actuado en festivales canarios de significada referencia y relevancia, como el Arrecife en Vivo de Lanzarote, el Phe Festival de Tenerife, y el Festival de la Isla baja de Tenerife, Boreal.

Sus principales influencias musicales, abarcan desde la añorada y siempre bien recordada Gata Cattana, con la reivindicación argumentativa y sensible de Mercedes Sosa, la contundencia urbana de la formación estadounidense WuTang Clan, con las vivencias del barrio y la idiosincrasia de sus Islas Canarias.

Por su parte, Tori Ferrer, artista emergente del panorama musical canario,  presentará con su sensible estilo musical los temas que componen su más reciente ep ‘La Sinergia de Los Cuerpos’ (2023). A pesar de su juventud, ya ha compartido escenario, junto a artistas tan destacados como Andrés Suárez, cantautor español de contrastada carrera e influencia musical.

En paralelo a la oferta musical,Deepak Daswani, orientará y expondrá al público de manera amena y dinámica sobre cómo evitar el ciberacososo, maltrato y vejaciones que sufren el colectivo de mujeres, aportando una línea técnica y transversal a este celebración del 25N. Este evento cuenta además con la colaboración del Instituto Canario de Desarrollo Cultural del Gobierno de Canarias.

El Festival de Góspel de Canarias programa a South Carolina Singers en el Teatro Leal

0

El Festival de Góspel de Canarias cumple en el presente 2024 su XIX edición y una vez más celebrará en el Teatro Leal de La Laguna uno de sus actos principales, en esta ocasión con la actuación de South Carolina Góspel Singers los días 5, 6 y 7 del próximo mes de diciembre, con el patrocinio del Gobierno de Canarias y del Ayuntamiento de La Laguna. Las últimas entradas se pueden conseguir a través de la web www.teatroleal.com y en la propia taquilla del teatro.

El concejal de Cultura de La Laguna, Adrián del Castillo, el director artístico del festival, Ezequiel Barrios, y la directora de Xenox Producciones Paula Concepción, han sido los encargados de presentar esta actuación, que supone “una experiencia única y especial, un plan cultural perfecto para arrancar las fiestas navideñas con un festival que está totalmente afianzado en nuestro Archipiélago”, en palabras del concejal lagunero.

“Este festival, que consigue emocionar y hacer vibrar a más de 40.000 espectadores cada año, se ha consolidado como una de las citas musicales más importantes y esperadas de las islas”, aseguró por su parte Paula Concepción, señalando que algunas de las claves de esta cita son su diversa programación, “con la participación de coros y artistas internacionales y locales, desde los más tradicionales hasta los más innovadores”.

El Festival de Góspel de Canarias desarrolla su actividad desde el pasado mes de octubre con una amplia programación que una vez más le llevará hasta diversos puntos de la geografía canaria con actuaciones destacadas como las de nuevamente el south Carolina Góspel Singer (8 diciembre, Auditorio Guía de Isora), Mississipi Mass Choir (14 de diciembre, Auditorio Alfredo Kraus), PowerHouse Gospel Choir (21 de diciembre, Auditorio de Adeje), Banda de Música de Santa Cruz de Tenerife + Power House Gospel Choir (22 diciembre, Plaza de la Candelaria) y Powerhouse Gospel Choir   (7 de diciembre, Auditorio de La Gomera).

The South Carolina Gospel Singers es la refundación ampliada del grupo F.O.C.U.S. Gospel Singers que participó en las grabaciones de artistas de la talla de God’s Property, Trin-i-tee 5:7, The Mighty Clouds of Joy, Dorinda Clark-Cole, Karen Clark Sheard, Byron Cage, Natalie Wilson, New Direction, Alvin Slaughter, Hezekiah Walker, Sha’ Simpson, Tye Tribbett & G.A. y Anthony Hamilton.

Wayne Ravenell fue el fundador y director musical de esta poderosa y dinámica agrupación de góspel de Charleston, Carolina del Sur. Los componentes del grupo, fundado en 1997, fueron seleccionados en las iglesias de la ciudad y representan con precisión el excelente nivel del género en la ciudad de Charleston. La formación se compone, en función del concierto o gira, de 7 a 15 voces con acompañamiento de órgano/piano, bajo, guitarra y batería.

The South Carolina Gospel Singers es una muestra vibrante del emotivo soul tradicional y el góspel contemporáneo. Bajo la dirección de Wayne Ravenell, The South Carolina Gospel Singers hizo de sus actuaciones un viaje inolvidable por la historia de la música negra americana, desde los cantos de los esclavos afroamericanos hasta los sonidos actuales de las modernas congregaciones. Pudiendo rememorar en la misma función los espirituales cantados en las plantaciones, interpretar grandes éxitos de Tina Turner o Whitney Houston y hacer un sentido tributo a Thomas A. Dorsey, el creador del góspel.

«Banquete infame: Representaciones del canibalismo en el cine», de Antonio José Navarro. Por Álex Ro

0

Título: El banquete infame. Representaciones del canibalismo en el cine

Autor: Antonio José Navarro

Editorial: Hermenaute

Fecha: 2022

El canibalismo, la antropofagia, como demuestra en este brillante ensayo Antonio José Navarro, ha estado presente en el cine desde los mismos inicios de este arte. Inicialmente como elemento “etnográfico” en ese intento de abrir ventanas hacia ese mundo salvaje todavía por descubrir. Sin embargo, pronto se pasó de filmaciones de tipo documental a producciones dramatizadas en donde tienen cabida, de una u otra manera, antropófagos y caníbales, en muchas ocasiones siguiendo clichés que se mantienen hasta la actualidad (ver la película Infierno Verde (2013) para constatar que no parece que haya pasado el tiempo en relación con el estereotipo de hombre salvaje caníbal).

El libro está dividido en cuatro grandes capítulos, correspondiendo el primero a un estudio antropológico y psicoanalítico de la antropofagia, y las diversas interpretaciones que se han hecho sobre la misma, capítulo que en ocasiones presenta una lectura muy espesa. Sin embargo, una vez pasado este puerto de montaña, el libro adquiere un gran interés pues va relacionando las películas con los periodos históricos en que fueron realizadas. Así, tras el renacer de los antropófagos zombies y hillbilly y (La noche de los muertos vivientes, La Matanza de Texas…), la pelota pasa al tejado del cine italiano que en esos años era especialista en realizar explotation de todo lo que tenía éxito en Hollywood, dando un nuevo giro de tuerca. Tras analizar este tipo de películas, totalmente denostadas por la crítica, el autor centra en cómo el fenómeno caníbal permeó hasta el conocido como cine de autor y la infame etiqueta de Elevated Horror. El libro concluye con repaso de la producción fílmica anterior a los años 50, junto a una lista de películas que tratan el tema del canibalismo. Para los amantes de las vísceras humanas, este es su libro de cabecera.

Valoración: 9/10.

Santa Cruz pone en valor su gastronomía con la Feria Gastronómica de Tapas y Vinos en el Parque de La Granja

0

El parque La Granja, en el distrito Salud-La Salle, y en el marco del programa Disfruta en los Distritos, acogerá este sábado, 30 de noviembre, la Feria Gastronómica de Tapas y Vinos, desde las 18:00 hasta las 00:00 horas.

La Sociedad de Desarrollo, junto al distrito Salud-La Salle, organiza este sábado, 30 de noviembre, la Feria Gastronómica de Tapas y Vinos con el objetivo de promocionar el comercio local, las bodegas de la Isla y sus diferentes denominaciones de origen. Así lo ha comunicado el alcalde de Santa Cruz, José Manuel Bermúdez, quien ha explicado que “esta iniciativa, enmarcada dentro del programa Disfruta en los Distritos, tendrá lugar en el parque La Granja de 18:00 a 00:00 horas” y añadió que “este tipo de actividades pretenden fomentar la economía y apoyar al tejido comercial del Distrito Salud-La Salle”.

En este sentido, Bermúdez ha destacado que “será una oportunidad para que la ciudadanía disfrute de una amplia gama de productos, ofertas gastronómicas y culturales gracias a las diferentes actuaciones que se desarrollarán a lo largo de la jornada”, y añadió que “pondremos poner en valor la gran riqueza de nuestros vinos y gastronomía local mientras ayudamos a aquellos que la hacen posible”.

Por su parte, la consejera delegada de la Sociedad de Desarrollo, Carmen Pérez, ha detallado que “el evento contará con más de 20 stands dedicados a la gastronomía local, donde se podrá disfrutar tanto de vinos de Tenerife como de diferentes tipos de tapas elaboradas por cada uno de los establecimientos participantes”, y añadió que “este 30 de noviembre vecinos y visitantes tendrán la oportunidad de conocer de primera mano la calidad de nuestros productos y conectar así con los profesionales que hay detrás de cada creación”.

“Esta amplia propuesta vitivinícola y gastronómica se complementará con actuaciones musicales que comenzarán a las 18:00 horas con DJ Dalva, al que le seguirán, de 18:30 a 20:00 horas, el grupo palmero Troveros de Asieta, así como de Los Lola, que actuarán de 20:30 a 22:00 horas; y que finalizarán con Picoco’s Band, de 22:30 a 00:00 horas”, subraya Pérez, quien añadió que “con esta feria buscamos crear una experiencia en la que el público conozcan los sabores de nuestro distrito a través de la variada y rica oferta de los comercios locales participantes y disfruten de un ambiente festivo gracias a las actuaciones en directo”.

La Feria Gastronómica de Tapas y Vinos contará también con un concurso fotográfico en el que podrán participar aquellas personas que se hagan una fotografía en el photocall y la publiquen en las redes sociales de la Sociedad de Desarrollo con el hashtag #VinosyTapasSaludLaSalle. Los concursantes entrarán así en un sorteo con premios como cenas, lotes de productos gourmet y vinos de Tenerife. Las personas interesadas en ampliar información sobre esta iniciativa pueden acceder a https://santacruzescomercio.com/feria-gastronomica-de-tapas-y-vinos/.

La Feria Gastronómica de Tapas y Vinos se enmarca dentro del Programa de Dinamización Disfruta en los Distritos y está estratégicamente alineado con el Plan Director de Comercio (eje 4 Dinamización e impulso del consumo) y el Plan Estratégico de Turismo (eje 3 Producto y Marketing del destino).

‘Mariposas Negras’: una mirada al cambio climático desde el cine de animación

0

El largometraje de David Baute, nominado a los próximos Premios Forqué, se estrena en el tinerfeño Cine Víctor el viernes 29 de noviembre a las 20:00 horas

El cineasta se encuentra esta semana presentando el filme en el Festival Internacional de la India

El largometraje Mariposas Negras, una producción de animación tradicional que reflexiona sobre el cambio climático y sus devastadoras consecuencias, se estrena en Canarias el próximo viernes 29 de noviembre, en una proyección especial que tendrá lugar en el Cine Víctor en Santa Cruz de Tenerife, a las 20:00 horas. La película es obra del cineasta tinerfeño David Baute y su estreno internacional se produjo en el Festival de Annecy (Francia), uno de los encuentros de animación más prestigiosos del mundo, mientras que la primera proyección pública en España fue en el Festival de Cine de Sitges.

El film ha sido seleccionado en dos festivales de categoría A, el Festival Internacional de Mar de Plata en Argentina y en el Festival Internacional de la India, el evento cinematográfico más importante del sur de Asia, que se celebra en estos días en Goa, a donde ha acudido Baute a presentar la película, proyectada ayer jueves 21. Una nueva parada de un intenso periplo internacional estos últimos días, que le llevó también al Festival Internacional de Cine Documental de Ámsterdam a principios de esta semana.

El estreno en las islas, organizado por el Gobierno de Canarias, a través de Canary Islands Film, supone un reconocimiento al talento y la capacidad creativa de las islas, con una producción que combina una profunda narrativa emocional con una técnica artística de altísimo nivel. Con esta proyección, Mariposas Negras busca conectar con el público local mientras continúa su trayectoria por circuitos internacionales. La película llegará a los cines canarios el próximo 13 de diciembre.

La película ha pasado, además, por otros grandes festivales internacionales, como La Habana, Montreal o Cali, y fue la película de animación española seleccionada por la Cinemateca Americana para los Recent Spanish Cinema de Hollywood. El próximo 14 de diciembre compite a mejor película española de animación en los Premios Forqué, que otorga los productores de cine español.

Mariposas negras aborda el impacto devastador del cambio climático a través de las historias de Tanit, Valeria y Sheila, tres mujeres de diferentes partes del mundo que, tras perderlo todo debido al calentamiento global, emprenden un viaje forzado en busca de supervivencia.

Un equipo de primer nivel para una historia universal

La película cuenta con la dirección de David Baute, figura destacada del cine canario, y un equipo creativo de prestigio: Edmon Roch como productor, Yaiza Berrocal como guionista, José Sánchez en la dirección de animación y los canarios Diego Navarro, como responsable de la banda sonora y María Pulido directora de arte.

La película es una producción de Tinglado Film, Ikiru Films, Anangu Grup y la Corporació Catalana de Mitjans Audiovisuals, en coproducción con Tunche Films (Panamá) y con la participación de Televisión Canaria, 3CAT y Mogambo. Cuenta con financiación del Gobierno de Canarias tras recibir la ayuda a la producción en 2021, además del apoyo del Instituto de Cine Español, el Instituto de Cine Catalán y el Cabildo de Tenerife.

David Baute: un cineasta comprometido

Baute, natural de Tenerife, ha desarrollado una destacada carrera como director y productor. Con formación en prestigiosas instituciones como el Instituto Oficial de Radio Televisión Española y la Escuela Internacional de Cine de La Habana, ha estrenado trabajos reconocidos en festivales como Venecia, Londres, Sao Paulo, Durban, Guadalajara, Valladolid o Málaga. Mariposas Negras, presentada en Annecy en junio de 2024, es su primer largometraje de animación, consolidando su interés por las narrativas de impacto social.

Con Mariposas Negras, el público podrá sumergirse en una obra que no solo ofrece una experiencia visual única, sino que también plantea preguntas urgentes sobre el futuro de nuestro planeta y los desafíos humanos que implica el cambio climático, de una producción avalada por Naciones Unidas

SUPER/MAN: LA HISTORIA DE CHRISTOPHER REEVE se estrena el 8 de diciembre en Max

0

Un retrato íntimo del actor y activista contado con su propia voz y a través de los ojos de su familia y amigos.

Presentada por DC Studios en asociación con HBO Documentary Films, CNN Films, Words+Pictures y producida por Passion Pictures y Misfits Entertainment, SUPER/MAN: LA HISTORIA DE CHRISTOPHER REEVE, dirigida por Ian Bonhôte y Peter Ettedgui («McQueen»), se estrena el  8 de diciembre en Max.

La película, aclamada por la crítica, tuvo su estreno mundial en el Festival de Sundance 2024 y recientemente ganó seis premios Critics Choice Documentary Awards.

Sinopsis: Tras un accidente que le cambió la vida, Christopher Reeve perseveró, utilizando su fama para hablar de esperanza y para cambiar nuestra percepción de la parálisis, todo ello sin dejar de ser un dedicado activista, actor y cineasta, padre devoto y marido cariñoso de Dana Reeve, el corazón palpitante de la familia. SUPER/MAN: LA HISTORIA DE CHRISTOPHER REEVE, que narra su vida personal y profesional antes y después del accidente casi mortal que sufrió montando a caballo en 1995 y que le dejó paralizado del cuello para abajo, utiliza las propias palabras de Reeve, así como las aportaciones íntimas de sus familiares y amigos más cercanos, para trazar un retrato rico en matices de un hombre que se negó a ser definido por su físico y que demostró que no hacen falta mallas y una capa para ser un héroe.

Tras quedar tetrapléjico, Reeve aprovechó su fama de Superman para ayudar a financiar la investigación médica a través de su fundación, creando iniciativas para mejorar la vida de los discapacitados de todo el mundo, convirtiéndose en un líder carismático y un defensor incansable, todo ello mientras continuaba su carrera en el cine delante y detrás de la cámara, y se dedicaba a su amada esposa Dana y a sus tres hijos. Dana cuidó heroicamente de Reeve y, tras su muerte a los 52 años, siguió comprometida con su labor de defensa, sólo para sucumbir trágicamente a un cáncer de pulmón apenas 17 meses después. La fundación pasó a llamarse Christopher & Dana Reeve Foundation en el primer aniversario de su muerte. Ilustrada con multitud de fragmentos de películas de Reeve como Superman, así como de sus otros papeles y de las películas que dirigió, e incluyendo películas caseras íntimas nunca antes vistas y un extraordinario tesoro de material de archivo personal, la película también presenta las primeras entrevistas en profundidad grabadas con los hijos de Reeve, así como opiniones del hermano de Reeve, de su primera esposa Gae Exton, y de colegas y amigos de Hollywood como Susan Sarandon y Glenn Close. La película también incluye extensas imágenes de archivo de Reeve con su mejor amigo y compañero de Juilliard Robin Williams, quien, junto con su esposa Marsha, fue una fuente constante de apoyo para Reeve y su familia.

Este documental, una historia conmovedora y cinematográfica de valentía y perseverancia, triunfo y tragedia, amor y devoción, cuenta la extraordinaria historia de un hombre que no sólo encarnó a un héroe sobrenatural en la pantalla, sino que, gracias a su dedicación y resistencia, se convirtió en un héroe de la vida real y en un símbolo de esperanza para su esposa, su familia y los millones de personas a las que impactó a lo largo de su vida.

Participantes destacados: Los hijos Matthew Reeve, Alexandra Reeve Givens y Will Reeve; los actores Susan Sarandon, Glenn Close, Jeff Daniels, Whoopi Goldberg; su hermanastro Kevin Johnson; su amigo Michael Manganiello; el productor de «Superman» Pierre Spengler; y el ex secretario de Estado John Kerry. La película también incluye imágenes de archivo de la esposa, Dana Reeve, el padre, Franklin Reeve, el director Richard Donner y la madre Barbara Johnson.

Créditos: DC Studios presenta en asociación con HBO Documentary Films y CNN Films en asociación con Words+Pictures, una producción de Passion Pictures y Misfits Entertainment en asociación con Jenco Films. Dirigida por Ian Bonhôte y Peter Ettedgui; montador, Otto Burnham; compositor, Ilan Eshkeri; producida por Lizzie Gillett, Robert Ford, Ian Bonhôte; director de fotografía, Brett Wiley; productores ejecutivos, Connor Schell, Libby Geist, Marie Margolius, Mark Meatto, Andrew Ruhemann, David Moulton, Andee Ryder, Daniel Kilroy; escrita por Peter Ettedgui; coescrita por Ian Bonhôte y Otto Burnham.

El XXIII Canarias Dentro y Fuera (CDYF) ofrece 39 piezas en 9 espacios culturales de Santa Cruz del 26 al 30 de diciembre

0

Irlanda y Chipre se suman a la vertiente de intercambio entre archipiélagos e islas y repiten Córcega y Cabo Verde. 

El XXIII Canarias Dentro y Fuera (CDYF) ofrecerá 39 piezas en 9 espacios culturales de Santa Cruz del 26 al 30 de diciembre. La capital chicharrera cobrará vida gracias a la programación de uno de los festivales de danza más longevos del archipiélago canario. 

Una de las principales novedades de esta edición reside en el carácter insular y archipelágico: Irlanda y Chipre se suman a esta edición con actuaciones y asistencia de programadoras. Cabo Verde y Córcega repiten asistencia con actuaciones y programadoras en esta edición. De esta manera, el festival refuerza su eslogan de ‘Danza para las islas’ con la exhibición de cuatro piezas gracias al intercambio entre islas y archipiélagos. 

La XXIII edición ha sido presentada ante los medios de comunicación este martes 26 de noviembre. Roberto Torres, director del festival, estuvo acompañado por Guillermo Martínez Sáenz, Consejero Delegado del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC) del Gobierno de Canarias; José Carlos Acha, Consejero de Cultura del Cabildo Insular de Tenerife; y la artista Carmen Macías. 

Martínez Sáenz destacó el hecho de que a pesar del paso del tiempo “el festival sigue mejorando”. Por su parte, Acha habló “sobre la delicadeza y la creatividad que supone el Canarias Dentro y Fuera”. Macías lleva participando en el festival desde el año 2014 por lo que supone algo personal para la bailarina. “Es muy importante que exista un festival como este en Canarias. Construimos un tejido muy necesario para los bailarines en el Archipiélago”, añadió la bailarina. 

Roberto Torres, director del festival, hizo un repaso por los principales hitos de la programación de este 2024. En general, la danza clásica, la contemporánea, la performance, el flamenco y las danzas urbanas con sello canario -de nacimiento o de residencia- se extenderán, en esta 23ª edición, por el Museo Municipal de Bellas Artes, el MUNA Museo de Naturaleza y Arqueología, el Teatro Guimerá, el Espacio La Granja, el TEA Tenerife Espacio de las Artes, el Pasaje Cachimba, la Plaza Isla de la Madera y, por supuesto, por el Teatro Victoria, que organiza e impulsa este festival. 

La programación de la XXIII edición del Canarias Dentro y Fuera puede consultarse en el siguiente enlace: https://canariasdentroyfuera.com/#programa  

Site specific.

De las 39 piezas participantes en esta edición, al menos 12 de ellas son estrenos absolutos. Esto incluye también varias piezas site specific, es decir, creadas para en un espacio concreto y para el contexto de este festival. Daniel Morales y Carmen Macías ocuparán los cuatro pases que tradicionalmente abren el festival desde el Museo Municipal de Bellas Artes el jueves 26 de diciembre. 

También harán lo propio artistas como Élida Dorta y Paula Quintana que participarán en un formato que nació en la edición de 2023 del Canarias Dentro y Fuera. Durante la tarde del domingo 29 de diciembre, estos dos artistas estarán presentando sus trabajos durante hora y media en diferentes espacios. Concretamente en el Museo Municipal de Bellas Artes y en la galería BIBLI. El público podrá pasar por estos dos espacios para presenciar las piezas a su ritmo y durante el tiempo que deseen. No existe un principio y un fin, sino el que determine el propio espectador.

Islas y archipiélagos: territorios de danza. 

El Festival de Danza Canarias dentro y fuera prosigue su red de intercambios con otras islas y archipiélagos. Tras recibir en la pasada edición a compañías de Córcega y Cerdeña y a varios programadoras internacionales realizando intercambios culturales en ambos sentidos, este 2024 llega el momento de acoger a compañías provenientes de Cabo Verde, Chipre e Irlanda. 

La XXIII edición del Canarias Dentro y Fuera está organizada por el Teatro Victoria. Está patrocinada por el Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), el Cabildo Insular de Tenerife y el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife a través del Organismo Autónomo de Cultura (OAC). Colabora TEA (Tenerife Espacio de las Artes), MUNA (Museo de Naturaleza y Arqueología), Teatro Guimerá, Espacio La Granja, Museo Municipal de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife y Galería BIBLI. CDYF cuenta con el apoyo de la Red de Teatros Alternativos de España y el Ministerio de Cultura (INAEM

Dos noches de clausura para un festival que cruza continentes

0

La XXI Edición del Festival Tensamba concluye en Brasil tras una edición histórica con más de 80 actividades en tres continentes.

El Festival Tensamba, el mayor embajador cultural de Canarias en el mundo, pone el broche de oro a su XXI Edición con dos noches de clausura en la ciudad de São Paulo, Brasil. Tras haber ofrecido más de 80 actividades culturales en tres continentes, el festival cierra su programación en el NOSSO HUB, un emblemático espacio en el corazón de Brasil.

El martes 26 de noviembre, la cantante, guitarrista y compositora brasileña Marcela Mar inaugurará estas jornadas finales, acompañada por un excepcional grupo de músicos: Arthur Scarpini (guitarra semiacústica), Marcelus Anderson (acordeón) y Marcus Simon (percusión y handpan). Su actuación promete una velada íntima y llena de emociones que reflejan la esencia de la música brasileña.

La clausura definitiva tendrá lugar el miércoles 27 de noviembre, con el concierto del prestigioso Gabriel Selvage Trío, que cuenta con la participación de dos grandes talentos:

 Michael Pipoquinha al bajo de 6 cuerdas y Kabé Pinheiro en la percusión. Este espectáculo será una celebración de la música instrumental brasileña llevada al más alto nivel, una despedida a la altura de esta edición histórica del festival.

Un festival que une culturas y atraviesa fronteras

El Festival Tensamba, nacido en Canarias, es el evento cultural de mayor proyección internacional de las islas, con actividades realizadas tanto en su territorio como en ciudades de Europa, Asia y América. Conciertos, talleres, exposiciones y charlas han sido el hilo conductor de un evento que celebra la riqueza cultural de Brasil y fortalece los lazos culturales entre continentes.

Esta XXI Edición ha contado con actividades destacadas en ciudades como Tokio, Estocolmo, Lisboa y diversos puntos de España, dejando una huella imborrable en cada destino. Canarias, por su parte, ha sido el epicentro del festival, acogiendo la mayoría de los eventos y reafirmando su papel como plataforma internacional para la música brasileña.

Emplazamiento para 2025

Con la mirada puesta en el futuro, el Tensamba ya comienza a trabajar en la que será su XXII Edición, prometiendo nuevas sorpresas y un programa que continuará celebrando la riqueza de la música brasileña y su impacto global.

La Muestra de Cine de Lanzarote proyecta esta semana los siete grandes títulos de su sección oficial

0

Algunas de las mejores películas del año se proyectarán en El Almacén con presencia de directores y directoras de diferentes partes del mundo

●      El viernes 29 se presentará Cruce de caminos, sección destinada a los trabajos hechos en Canarias

●      Continúan las proyecciones de la sección Trasfoco en distintos puntos de la isla

La Muestra de Cine de Lanzarote entra esta semana en su fase competitiva, con la proyección de los siete títulos seleccionados por el equipo de programación de Tenique Cultural para su Sección Oficial, que se proyectarán entre el martes 26 y el viernes 29 en El Almacén, en horario de tarde, con presencia de las personas integrantes del Jurado y del Jurado joven.

Se trata de The Flats (martes, 20:30 horas), Rising Up at Night (miércoles, 18:00 horas), Kinra (Miércoles, 20:30 horas), A Fidai Film (jueves, 18:00 horas), Viet and Nam (jueves, 20.30 horas), 7 walks with Mark Brown (viernes, 19 horas) y Todo documento de civilización (viernes, 21.30 horas).

Siete títulos provenientes de Irlanda del Norte, República Democrática del Congo, Francia, Perú, Palestina, Vietnam y Argentina, que abordan temas cruciales como la opresión de derechos humanos, las consecuencias del racismo y el colonialismo, el impacto de los conflictos armados, las formas de vida extremas y la belleza que aún persiste en un mundo al borde del colapso.

El compromiso y trabajo activo de la Muestra de Cine de Lanzarote para fortalecer el sector cultural de las islas tiene fiel reflejo en la sección dedicada al cine canario, Cruce de caminos, que busca visibilizar y valorar el talento local, en una apuesta clara por el crecimiento y la consolidación de la creación audiovisual local. En esta edición se han seleccionado cinco títulos, Sísifo, El amor cortés de Mandy Flowers, Azul, De interés insular, y El jable, que podrán disfrutarse en la tarde del viernes en El Almacén.

Proyecciones en municipios

Martes, 26 a las 19 horas

Partió de mí un barco llevándome. (Con presencia de la actriz protagonista). Centro Sociocultural de Famara, Teguise.

Miércoles, 27 a las 19 horas

Monsieur N. Centro Cívico de Playa Honda.

Jueves 28, a las 19 horas

La fuga de Alcatraz. Centro Sociocultural Inocencia Páez, La Graciosa

Cuidando al sol.(Con presencia de la directora) Centro Cívico de Playa Honda.

Viernes 29, a las 19 horas

El señor de las moscas. Teatro Municipal, Tinajo

Papillon. Centro Sociocultural de Famara, Teguise

Sábado 30, a las 20 horas

Castaway on the moon. Teatro Municipal, Tinajo

La programación completa se encuentra recogida en la página web www.muestradecinedelanzarote.com

La Muestra de Cine de Lanzarote  cuenta con la colaboración del Cabildo de Lanzarote, los Centros de Arte, Cultura y Turismo, la Sociedad de Promoción Exterior de Lanzarote a través de su marca de producto Lanzarote Film Commission y el patrocinio del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC), el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales de España (ICAA), el Gobierno de España a través del Ministerio de Industria y Turismo, el Gobierno de Canarias, Islas Canarias Latitud de Vida y la Unión Europea, a través de la iniciativa Next Generation EU y del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia.

Bajamar será el epicentro del reggae este viernes 29 de noviembre

0

La Reggae Can Dub Party será un homenaje al legado sonoro jamaicano con grandes figuras tanto internacionales como artistas canarios

Como cabeza de cartel: Paolo Baldini Dubfiles Meets Mellow Mood (Italia) y Alpha Steppa (Inglaterra), junto a las actuaciones de Makka Dubba & Dada Wanche, Javadub y Andrea Álvarez

 El Reggae Can Festival, el festival de referencia de reggae de Canarias, celebra su décimo aniversario con un final de fiesta épico: el primer Reggae Can Dub Party, un homenaje al legado sonoro jamaicano que acogerá Bajamar este viernes 29 de noviembre, con entrada libre y un cartel con grandes figuras del reggae, tanto artistas internacionales como canarios.

La rueda de prensa de presentación ha contado con la presencia del edil de Promoción y Desarrollo Local, Domingo Galván, el concejal de Cultura y Organismo Autónomo de Actividades Musicales, Adrián del Castillo, el consejero de Cultura del Cabildo de Tenerife, José Carlos Acha, y la impulsora del festival y activista canaria, Ruth Barreto, que han dado a conocer las principales novedades de esta iniciativa.

El ‘dub’ y su ambiente sonoro envolvente será protagonista de la fiesta que acogerá la avenida Corina Achimencey de Bajamar y que tendrá como cabeza de cartel a Paolo Baldini Dubfiles Meets Mellow Mood (Italia) y Alpha Steppa (Inglaterra). El cartel también incluye las actuaciones de Makka Dubba & Dada Wanche, Javadub y Andrea Álvarez.

La Reggae Can Dub Party será una jornada de ocio al aire libre para personas de todas las edades y amantes de la música, que se prolongará desde las 12.00 del mediodía hasta la 1.30 de la madrugada. A lo largo del día, habrá actividades para niños, food trucks con especial protagonismo de la gastronomía vegetariana, mercadillo, actividades de sostenibilidad e igualdad de género, entre otras.

El concejal de Medio Ambiente, Domingo Galván, incidió en la importancia del evento como ejemplo de sostenibilidad. «El Reggae Can Dub Party promueve un modelo de ocio responsable, con actividades que fomentan el respeto al medio ambiente y la igualdad”, resaltó invitando a disfrutar de esta jornada que integra cultura y sostenibilidad, “un escaparate de calidad para visibilizar a creadores, compositores, cantantes, músicos, djs, y bandas experimentados y noveles del Archipiélago y mostrar  sus obras artísticas de creación propia”.

Por su parte, el edil de Cultura, Adrián del Castillo, manifestó que este festival “es una expresión de la riqueza y variedad cultural que impulsamos desde el Ayuntamiento de La Laguna, consolidando a nuestro municipio como referente en la difusión y apoyo al arte en sus diversas manifestaciones y el talento local”. 

El consejero de Cultura del Cabildo de Tenerife, José Carlos Acha, destacó que “desde el Cabildo de Tenerife seguiremos apostando por proyectos que, como este, enriquecen nuestra identidad cultural y fortalecen el tejido artístico local”.

Por su parte, la impulsora del festival y activista canaria, Ruth Barreto, indicó que “el décimo aniversario del Reggae Can Festival es una celebración de nuestro compromiso con la cultura y con la comunidad, uniendo a personas de todas las edades, y conectando Canarias con las raíces de la música reggae internacional”.

La Reggae Can Dub Party es el broche final a la décima edición del Reggae Can Festival 2024 celebrado en San Sebastián de La Gomera, El Médano y plaza del Adelantado de La Laguna.

El Reggae Can Festival, que se realiza gracias a la colaboración del ICDC, Cabildo de Tenerife, y el Ayuntamiento de La Laguna a través de las concejalías de Cultura (OAAM) y de Medio Ambiente, promueve y visibiliza el reggae hecho en Canarias.

Una atmósfera única gracias al ‘sound system’

El Reggae Can Dub Party brinda a los asistentes la oportunidad de vivir en primera persona una experiencia inmersiva e innovadora, sumergiéndose en profundas capas sonoras y versiones exclusivas que reinventan las pistas originales. Para ello, dispondrán de un sistema de audio profesional en un formato cuadrado, con altavoces estratégicamente colocados en cuatro puntos que rodearán al público, situándolos en el centro de la acción sonora. Los graves profundos y característicos del reggae estarán garantizados, generando las vibraciones intensas y subgraves que definen el DUB y creando una atmósfera auténtica e inmersiva.

La actividad no solo captura la esencia del dub y el sound system, sino que también sitúa al Reggae Can Festival y a Canarias a la vanguardia de la cultura reggae, conectando este evento con una tendencia global que sigue evolucionando y atrayendo a seguidores en todo el mundo. Este proyecto pionero fortalece la posición del festival como un referente internacional, acercando a la audiencia local a una manifestación cultural que trasciende fronteras.