Inicio Blog Página 414

El Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria retoma la programación de cine de estreno en la ciudad a través del programa «Efecto Cinema»

Por
Culturamanía
-
0
  • La Espiga de Plata de Valladolid, La quimera, será la película con la que el ciclo que programa el Festival de Cine retome su actividad después de haber cerrado su 23ª. edición
  • La proyección tendrá lugar el 22 de mayo, a las 19:00 horas, en la sala del Museo Elder de la Ciencia y la Tecnología, después, en junio llegarán las premiadas Música de Angela Schanelec y Tiger Stripes de Amanda Nell Eu

El cine de estreno regresa al Museo Elder de la Ciencia y la Tecnología el próximo miércoles 22 de mayo. La Quimera, de Alice Rohrwacher, será la película con la que el Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, a través de «Efecto Cinema», retome la actividad después de haber cerrado hace escasas semanas la vigésima tercera edición del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria.

Dentro del compromiso del área de Cultura con el cine se contempla continuar retando al espectador con el mejor cine que transita por el circuito de festivales y que, por ausencia de salas, no encuentra lugar para llegar al gran público. Y es que “«Efecto Cinema»”, para el concejal de Cultura Adrián Santana, “no solo busca la complicidad con el cinéfilo ávido de reencontrarse con producciones exigentes con respecto al aspecto formal o argumental, sino de dar la oportunidad a nuevos espectadores de descubrir los títulos más relevantes del panorama internacional”.

De ahí que la selección recaiga en el equipo del Festival de Cine grancanario que, como ejemplo, solo para el arranque de la nueva temporada del programa ha escogido la Espiga de Plata de Valladolid, el Oso de Plata del Festival de Berlín y el Gran Premio de la Semana de la Crítica de Cannes. La Quimera, Música y Tiger Stripes son las primeras confirmaciones de «Efecto Cinema», las dos últimas llegarán a la ciudad en junio.

Hasta final de año, «Efecto Cinema» propone un programa que brindará entre dos y tres películas al mes en la gran sala del Museo Elder, a excepción de agosto que cerrará por vacaciones. Las entradas, a 4,50 euros la localidad, estarán a disposición del público en la plataforma de venta del Museo y sus enlaces estarán habilitados en la web lpacultura.com y lpafilmfestival.com.

El Museo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife ya acoge el cuadro “Cabeza de Venado” de Diego Velázquez

Por
Culturamanía
-
0

El proyecto de la pinacoteca del Prado, “El arte que conecta”, impulsada por Telefónica con motivo de su centenario, llega a Santa Cruz de Tenerife, una muestra que podrá visitarse a partir del próximo martes, 14 de mayo.

El Museo Municipal de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife ya acoge el cuadro “Cabeza de Venado”, del pintor Diego Velázquez. El Organismo Autónomo de Cultura (OAC) ha sido el encargado de recibir y custodiar esta obra que podrá verse en el museo capitalino a partir del próximo martes, 14 de mayo, y hasta el 9 de junio. Esta obra se enmarca dentro de la iniciativa “El arte que conecta” promovida por el Museo del Prado y Telefónica que acercará las obras de maestros como Rubens, el Greco, Velázquez, Zurbarán, Murillo o Goya a todas las comunidades y ciudades autónomas.

En el marco de este proyecto, Santa Cruz de Tenerife es la única ciudad canaria que ha sido seleccionada para acoger alguna de las obras pictóricas que forman parte del mismo. El alcalde, José Manuel Bermúdez, valora esta selección apuntando que “es un orgullo para Santa Cruz ser la única ciudad de Canarias elegida por el Museo del Prado para exponer un cuadro de uno de los pintores más relevantes de la historia pictórica de este país”.

Para el concejal de Cultura, Santiago Díaz Mejías, esta es “una oportunidad única para que los chicharreros y chicharreras puedan disfrutar de un Velázquez”, a lo que añade que “además, será también una magnífica oportunidad para conocer mejor nuestro Museo de Bellas Artes y los fondos que en él se exponen de forma permanente”.

El Museo de Bellas Artes recibió el pasado martes el cuadro procedente de la pinacoteca nacional que llegó acompañado de fuertes medidas de seguridad. La obra está bajo la supervisión directa del personal del Prado, que ha confirmado que el Museo Municipal de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife ofrece las condiciones de humedad, temperatura y luminosidad idóneas para la exposición de esta obra del reconocido pintor.

El próximo lunes, 13 de mayo, tendrá lugar la inauguración de “El arte que conecta” con el cuadro “Cabeza de Venado” como protagonista. El OAC ha organizado en torno a esta pieza una muestra temporal denominada “Bestias y Animales”, que arropará la obra de Velázquez. Así, a partir del 14 de mayo, se podrá visitar esta obra en horario continuo de 10.00 a 20.00 horas, instalada en la Sala II de la segunda planta del museo capitalino.

“El arte que conecta” es una iniciativa conjunta del Museo Nacional del Prado y Telefónica que conmemora el centenario de la compañía y fomenta la conexión de las personas a través de la cultura. Este proyecto permitirá que museos repartidos por toda España exhiban de manera temporal algunas de las obras maestras de la pintura española. Obras de Velázquez, Goya, Rubens, Murillo y otros de los grandes maestros del Prado viajarán a 18 localidades de toda la geografía española.

Esta iniciativa profundiza en el camino abierto por el Museo del Prado en la celebración de su Bicentenario en 2019 con “De Gira por España” y hará que sumando ambos proyectos la institución haya tenido presencia directa en casi cuarenta ciudades de la geografía nacional. A estas habría que añadir préstamos o exposiciones temporales itinerantes, además de “El Prado en las calles”, un proyecto que lleva réplicas fotográficas de las colecciones del Museo a espacios públicos y que recorre actualmente las ciudades andaluzas y que anteriormente ha recorrido Castilla y León, Castilla la Mancha y Extremadura.

En palabras de Miguel Falomir, director del Museo Nacional del Prado: “Esta iniciativa, gracias al apoyo de Telefónica, simboliza nuestra vocación nacional; ser un verdadero valor cultural para todos los españoles, invitándoles a venir a Madrid, pero también saliendo a su encuentro en su entorno más cercano”.

Por su parte, el presidente de Telefónica España, Emilio Gayo, afirma que “estamos encantados de compartir con el Museo del Prado la celebración de este año tan especial, el de nuestro Centenario. Nos sentimos especialmente orgullosos de haber sido parte de vuestra transformación digital, y ahora, de impulsar este proyecto cultural conmemorativo. Telefónica tiene el firme propósito de hacer nuestro mundo más humano conectando la vida de las personas y con esta iniciativa conseguimos conectar a personas de toda España con un legado pictórico que a todos nos une y que además es uno de los más importantes del mundo”.

Obús y Seguridad Social se unen a los conciertos homenaje a Platero y Tú, Los Suaves y Fito & Fitipaldis en ‘Locos x El Rock & Roll’

Por
Erick
-
0

La carpa cubierta y anexo de Infecar en Las Palmas de Gran Canaria acogerá el próximo 18 de mayo la segunda edición del  ‘Locos x El Rock & Roll’, festival que, tras su exitoso estreno en el 2023 con la actuación de Barón Rojo, en esta ocasión presenta como cabezas de cartel a Seguridad Social y Obús.

Para completar su oferta artística en este 2024, el festival trae hasta Gran Canarias a los mejores grupos homenajes de míticas formaciones como Platero y Tú, Los Suaves y Fito & Fitipaldis, grupos que han escrito algunos de los mejores capítulos de la historia del rock nacional.

De esta manera, ‘Locos x El Rock & Roll’ vuelve a armar su propuesta con los directos de alguna de las formaciones musicales que han protagonizado varios de los principales hitos de la historia del rock en España en las décadas de la época de oro de la música en directo en España.

‘Locos x El Rock & Roll’ se llevará a cabo en un recinto cubierto y contará con área de relax, restauración, artesanía, merchandising y vintage, exposiciones, siguiendo así con la exitosa filosofía con la que debutó en el 2023. Las entradas se pueden conseguir a través de la página web www.moonwrecords.com.

La banda tinerfeña Cheap Manifesto protagoniza una nueva cita del Ciclo Emergencia Musical en Canarias

Por
Culturamanía
-
0

Fernando González López-Peñalver (guitarra) Aarón de Luis Trujillo (cantante) y Miguel Castellano García (bajo) forman Cheap Manifesto, una banda que compartirá su propuesta musical en la Sala Rayuela, en Santa Cruz de Tenerife, en una nueva cita con el Ciclo Emergencia Musical en Canarias. El directo de esta formación, nacida en 2022, tendrá lugar mañana sábado, 11 de mayo, con entrada gratuita hasta completar el aforo, a las 21 horas, dentro de la VI edición del Festival Encuentro de Cultura y Derechos Humanos.

El Ciclo Emergencia Musical en Canarias es una iniciativa que apuesta por la música como lenguaje universal, una expresión artística considerada como un derecho humano y que expresa el acervo cultural y social de los pueblos, en cada momento histórico. La VI edición del Festival Encuentro de Cultura y Derechos Humanos apuesta, a través de esta serie de conciertos en directo, por dar espacio a bandas emergentes.  

La VI edición del Festival Encuentro de Cultura y Derechos Humanos está financiada a través del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, integrado en el Mecanismo de Recuperación y Resiliencia («Fondos Next Generation EU»). Esta sexta edición cuenta con el apoyo de las empresas públicas del Gobierno de Canarias, Promotur Turismo de Canarias S.A. e Instituto Canario de Desarrollo Cultural S.A., Cabildo Insular de Tenerife, Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, Ayuntamiento de Vallehermoso, la colaboración de Café Teatro Rayuela, Casa del Conde de Argual, y la producción y organización de Cauproges.

Cheap Manifesto

Banda formada en 2022 en San Cristóbal de La Laguna, en Tenerife, Cheap Manifesto lanzó su primer EP con el título Downfall en 2023, año en el que también vio la luz su segundo trabajo, Damage after hit. Su estilo combina sonidos del new-wave y el post-punk, con melodías pegadizas y letras repletas de ironía y acidez.

Isabel Coixet recibe en La Laguna el homenaje de la IV Muestra de Cine de Tenerife

Por
Culturamanía
-
0

La directora y guionista de cine Isabel Coixet ha visitado este viernes La Laguna, donde será homenajeada por la IV Muestra de Cine de Tenerife. La autora de títulos como ‘La vida secreta de las palabras’, ‘La librería’ o la reciente ‘Un amor’, ha sido recibida en el Ayuntamiento de La Laguna por el alcalde accidental, Badel Albelo, y la concejala de Cultura, Leticia Villegas.

Isabel Coixet, que ya rondó en Tenerife hace varios años, agradeció la oportunidad de conocer La Laguna gracias a este reconocimiento a su trayectoria y su contribución al mundo del cine, como una de las mujeres pioneras en la dirección cinematográfica en nuestro país. Multicines Tenerife, sede oficial de la Muestra, ofrece esta tarde a las 19:00 horas la proyección de ‘La vida secreta de las palabras’ (2004), película con la que Coixet logró tres premios Goya (en las categorías de mejor película, dirección y guion original), seguida de un coloquio a cargo del periodista especializado en cine, director y guionista Santiago Tabernero.El sábado 11 de mayo se proyectará su última película, ‘Un amor’ (2023), nominada a siete premios Goya, y tendrá lugar un cinefórum con Isabel Coixet para hablar del rodaje y sobre el reto de adaptar al lenguaje cinematográfico la novela homónima de Sara Mesa. Protagonizada por Laia Costa y Hovik Keuchkerian, cuenta la historia de Nat, treintañera, quien busca reconstruir su vida en el pequeño pueblo de La Escapa, en lo más profundo de la España rural.

El Ciclo Cine y Derechos Humanos en La Gomera, da nombre a uno de los migrantes fallecidos en El Tarajal

Por
Culturamanía
-
0

En la Casa de Cultura Pedro García Cabrera, en Vallehermoso, los mañana sábado, 11 de mayo, a las 19:30 horas, con entrada gratuita hasta completar el aforo

Por desgracia es habitual escuchar o leer noticias sobre el fallecimiento de migrantes en su intento por alcanzar una tierra que creen que mejorará su calidad de vida. Muchos de ellos no llegan a ser identificados y terminan siendo enterrados con la nomenclatura: Joven, Varón, Raza Negra. El ciclo Cine y Derechos Humanos, que se está desarrollando en La Gomera dentro de la VI edición del Festival Encuentro de Cultura y Derechos Humanos, proyectará mañana, sábado 11 de mayo, Samba, un nombre borrado, documental de Intermedia Producciones, dirigido por Mariano Agudo. La sesión tendrá lugar, a las 19:30 horas, con entrada gratuita hasta completar el aforo, en la Casa de Cultura Pedro García Cabrera, en Vallehermoso.

Esta iniciativa está financiada a través del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, integrado en el Mecanismo de Recuperación y Resiliencia («Fondos Next Generation EU»).Esta sexta edición cuenta con el apoyo de las empresas públicas del Gobierno de Canarias, Promotur Turismo de Canarias S.A. e Instituto Canario de Desarrollo Cultural S.A., Cabildo Insular de Tenerife, Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, Ayuntamiento de Vallehermoso, la colaboración de Café Teatro Rayuela, Casa del Conde de Argual, y la producción y organización de Cauproges.

La tragedia de El Tarajal

Quince migrantes murieron en 2014, en la playa de El Tarajal, en Ceuta, al intentar cruzar la frontera española y encontrarse con la intervención de la Guardia Civil. Mahmoud, un joven senegalés que llegó a España en 2005, tras saltar la valla de Ceuta, investiga la muerte de Samba y realiza un viaje inverso al que realizó en su migración. Con colaboración de Canal Sur RTV y la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, este largometraje pone rostro a Samba, una de las personas que murieron en 2014 en esa playa.

La VI edición del Festival Encuentro de Cultura y Derechos Humanos está desarrollando en La Gomera un ciclo de cine que pone el foco en las migraciones y en la lucha contra la violencia de género. El Ciclo Cine y Derechos Humanos aboga por esta disciplina artística como herramienta de transformación social, de denuncia y de documentación histórica. A través de tres obras audiovisuales, el Festival acerca a los ciudadanos a la realidad migratoria y a la importancia de velar por los derechos humanos, el respeto y la igualdad de género.

Los Premios Quirino crean la primera residencia para productores iberoamericanos de animación

Por
Culturamanía
-
0

Más de 200 profesionales de 25 países participarán en el Foro de Coproducción y Negocio que comienza mañana

En una nueva apuesta por fortalecer la industria de la animación iberoamericana, los Premios Quirino, que cuentan con el patrocinio principal del Cabildo de Tenerife a través de Turismo de Tenerife, han anunciado la creación de la Residencia Quirino para productores ejecutivos. Este espacio de formación único en el mundo busca fomentar la coproducción y el codesarrollo de obras, así como incentivar la colaboración entre productores de animación de esta región conformada por España, Portugal y los países de América Latina. La primera edición de la Residencia Quirino -cuyas bases se darán a conocer próximamente- tendrá lugar en Tenerife en mayo de 2025.

Con la creación de esta residencia, los Premios Quirino se consolidan como el principal laboratorio de ideas para impulsar iniciativas que repercutan directamente en el crecimiento del sector. “La Residencia es un paso más en la labor que lleva haciendo Quirino desde su primera edición para estructurar el sector y enfrentarse a los problemas que existen, intentando crear nuevos espacios y soluciones”, comentó José Luis Farias, productor ejecutivo de los Premios, en la conferencia de prensa celebrada hoy en La Laguna.

Durante la actividad, los residentes tendrán oportunidad de intercambiar ideas y recibir el asesoramiento de profesionales de la animación y de otros campos con experiencia internacional, además de reflexionar sobre los modelos de financiación, coproducción y codesarrollo, el uso de herramientas organizativas y nuevas tecnologías, la gestión de recursos humanos y los problemas de salud mental en el sector de la animación, entre otros temas.

Una vez finalizada la residencia en Tenerife, los productores seleccionados tendrán la oportunidad de participar en las actividades del Festival Internacional de Animación de Annecy y su mercado MIFA.

La primera edición de la Residencia Quirino cuenta con el apoyo del Cabildo de Tenerife, Tenerife Film Commission, Gobierno de Canarias y el Instituto Canario de Desarrollo Cultural. También cuenta con la colaboración de La Liga de Animación Iberoamericana, la Fundación Ortega-Marañón y el Festival Internacional de Animación de Annecy.

Desde su creación en 2018, los Quirino han cumplido un rol fundamental en la estructuración de la animación iberoamericana, organizando reuniones y mesas de trabajo sobre los distintos desafíos que enfrenta el sector y proponiendo iniciativas para dinamizar la financiación, producción y circulación de contenidos animados de esta región conformada por España, Portugal y los países de América Latina. En estos años, los Quirino se han consolidado como semillero de ideas y propuestas que se han plasmado en iniciativas como el apoyo del Programa IBERMEDIA a obras de animación a través de la reserva de un fondo mínimo de 200.000 dólares y la creación de la línea de ayuda IBERMEDIA NEXT.

Una industria con distintas aristas

Las actividades para profesionales de los Quirino comenzaron el martes 8 de mayo con la Reunión de asociaciones iberoamericanas de animación, en el que representantes de una decena de organizaciones hicieron el balance de la edición piloto de la línea de ayuda IBERMEDIA NEXT. Los delegados también analizaron distintas alternativas asociativas para lograr un mayor impacto de sus reivindicaciones a nivel institucional. La Reunión contó con la participación de representantes de APA Córdoba y ANIMAR (ambas de Argentina), GEMA (Colombia), Casa da Animação (Portugal), Gremio Animadores Ecuador y Cluster de Industria Creativas EC (ambas de Ecuador), ANIMACHI (Chile), DIBOOS y Cluster Audiovisual de Canarias (España), PERU ANIMATION (Perú), Red de Animadores Bolivianos (Bolivia) y Pixelatl (México). Los participantes acordaron celebrar una reunión online el próximo mes de julio para avanzar en los temas planteados en este encuentro.

Por su parte, el 9 de mayo tuvo lugar el tercer Encuentro de televisiones públicas iberoamericanas, actividad organizada junto a Radiotelevisión Española para reflexionar sobre las políticas de programación, adquisición y coproducción de contenidos animados a ambos lados del Océano. Como novedad, la reunión incluyó este año la presentación de proyectos y series por parte de las televisoras participantes. Canal IPe (IRTPE Perú), EITB (País Vasco, España), Eureka (Canal Capital, Colombia), NTV (TVN, Chile), RTP (Portugal), RTVE (España), SXC (Televisió de Catalunya, España) y TV Cultura (Brasil) han sido las televisiones participantes en esta nueva edición del Encuentro. “Yo te adopto”, “Diario de Alice”. “Aprendemos en clan – La caja”, “Agus y Lui”, “¿Así fue?”, “Las tres mellizas”, “Jasmine & Jambo”, “Alma y el bosque de los sueños” y “Locos Lab” fueron algunas de las series y formatos presentados en la jornada.

En el marco del evento, RTVE anunció la creación del Premio Talento RTVE-Quirino, una iniciativa que tiene como objetivo apoyar el desarrollo de nuevos proyectos de cortometrajes que sirvan como punto de partida para series y largometrajes. La convocatoria está dirigida a productoras españolas con proyectos en codesarrollo con productoras o artistas iberoamericanos. El Premio cuenta con una dotación económica de 25.000 euros para un único proyecto ganador y el estreno de la obra está previsto para mayo de 2025 a través de RTVE y dentro de los 8º Premios Quirino. Este iniciativa tiene como antecedente el Premio CLAN Talento Quirino, un concurso de ideas para cortometrajes de animación creado por ambas organizaciones para impulsar a jóvenes creadores iberoamericanos.

La agenda de actividades de los Quirino también incluyó el balance de la edición piloto de IBERMEDIA NEXT, la línea de ayuda del Programa IBERMEDIA creada para fomentar el codesarrollo de procesos innovadores en la animación entre empresas y personas de la región iberoamericana. El acto contó, a su vez, con los socios europeos y latinoamericanos de los 14 proyectos beneficiarios. IBERMEDIA NEXT cuenta con la colaboración de los Premios Quirino y la Liga de la Animación Iberoamericana, y está financiada con Fondos Next Generation del plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia europeo a través del componente España Hub Audiovisual de Europa.

La mujer en la animación iberoamericana, un espacio de trabajo e intercambio colaborativo diseñado para potenciar las redes y alianzas entre las mujeres de la región ha sido otra de las actividades para profesionales incluidas en las actividades para profesionales de los Quirino. Este encuentro contó con representantes de asociaciones de mujeres de toda Iberoamérica, así como con la presencia de las finalistas del programa de mentorías para creadoras de Animation! Ventana Sur y representantes de los proyectos finalistas del programa de mentorías de MIANIMA, organizado por MIA, Mujeres en la Industria de la Animación de España. En el marco de esta actividad, DIBOOS y MIA firmaron un acuerdo de colaboración para potenciar el empleo, la visibilidad y la imagen de la mujer en el sector de la animación y los efectos visuales.

Junto a estas actividades, los días 10 y 11 de mayo se celebrará el 7º Foro de Coproducción y Negocio, una iniciativa diseñada para impulsar la producción y circulación de obras en esta región integrada por España, Portugal y los países latinoamericanos. Esta nueva edición de este auténtico mercado de contenidos animados de Iberoamérica reunirá a más de 200 profesionales de 25 países que mantendrán más de mil reuniones de negocios. Entre las más de 150 empresas participantes, se incluyen productoras, distribuidoras, agencias de ventas, canales de TV y plataformas de streaming.

La séptima edición del Foro de Coproducción y Negocio es posible gracias al patrocinio principal del Cabildo de Tenerife a través de Turismo de Tenerife y la Tenerife Film Commission. La actividad también cuenta con el patrocinio de ICEX y Animation From Spain.

La dos veces Sara Martín en DanzaTTack

Por
Erick
-
0

Sara Martín residente en Panamá, pero natural de La Palma, llega a Tenerife con dos trabajos en su maleta. Por un lado, el estreno de ‘Respira’, una pieza de cine-danza en co-producción con el propio festival y rodada en Panamá con el apoyo Ciudad del Saber al ceder sus instalaciones para el rodaje: “En este caso ponemos el foco en la salud mental. Nos mantenemos inmersos en nuestras propias peleas internas y, eso que nos aísla como individuos, es un factor común en la sociedad que habitamos”.

Por otro, ‘La Silla’, pieza de teatro físico y danza contemporánea en la que se investiga la relación entre cuerpo y objeto cada vez más estrecha gracias a los avances tecnológicos y la virtualidad. Creada en 2022 con giras en diferentes festivales de carácter internacional por países como Panamá, Italia y España. Ambas se presentan el 10 de mayo.

Sara Martín es licenciada en arte dramático, con formación en teatro físico, danza contemporánea y aérea. Ella se define como una “intérprete y creadora independiente que entiende el movimiento como principal lenguaje comunicador. La creación de mis piezas parte de una necesidad. Siempre es empujada por alguna experiencia o situación que se me complica entender”.

En esta edición de  DanzaTTack  también estará compartiendo el taller ‘Contenido del Movimiento’, el día 18 de mayo, proyecto dirigido a quienes se inicien en la creación escénica en cualquiera de sus disciplinas, con especial atención en el movimiento.

Define el escenario como “el terreno de juegos ideal. Ese espacio donde vale todo y sucede la magia, que te permite viajar en el tiempo, ser niña de nuevo, transformarte, tirar los escudos y mostrarte vulnerable. Ante el resto, un lugar que deja observar la vida creando complicidad con el espectador, dentro de todo el artificio y códigos ya establecidos. Viendo el momento que vivimos ahora con las redes la imagen y demás, creo que salir al escenario (sea cual sea éste) es de los actos más valientes y sinceros.

Desde la distancia de su nueva residencia en Panamá, ¿qué valoración hace de una muestra como DanzaTTack: “Para empezar son opciones de trabajo para el gremio, donde nos beneficiamos intérpretes, directores, productores, y múltiples profesionales implicados en el mundo de la cultura y el arte, directa o indirectamente. Creo que las intervenciones artísticas en cualquiera que sea su formato son un arma de transformación y método de educación.

Mistress of Fan. Monstruos, criaturas y pesadillas engendrados por ellas. Por Álex Ro

Por
Culturamanía
-
0

Título: MIstress of Fan. Monstruos, criaturas y pesadillas engendrados por ellas

Autor: Mónica García Massagué, Alexandra Heller-Nicholas, Alexandra West, Jordi Sánchez-Navarro, Ángel Sala, Alan Jones y Mikko Aromaa

Editorial: Editorial Hermenaute

Fecha: 2023

Segundo tomo, no oficial, publicado por la Editorial Hermenaute para analizar el papel jugado por la mujer en el cine de género. Primero fue Woman in Fan (2022) y ahora toca Mistress of Fan; y decimos no oficial porque en principio son dos libros independientes, aunque las relaciones de los temas tratados, incluso con trabajos que explícitamente indican que complementan lo ya publicado, hace que se deba concebir como un trabajo conjunto.

Mistress of Fan, coordinado por Mónica García Massagué, está compuesto por siete artículos que van desde un análisis de las películas Rape & Vengance hasta la ciencia ficción, pasando por el análisis de algunos de los personajes femeninos más emblemáticos como son Vampira o Elvira.

Si algo queda claro tras leer este libro es que participaron en la construcción del universo fantástico desde un principio, codo con codo con sus compañeros, aunque nunca se les reconoció el mérito, ni artístico ni económico, que se merecían simplemente porque no se quería reconocer su participación. Y así, se crea un círculo vicioso de graves consecuencias: no se acreditan a las mujeres en el género fantástico porque se considera que no es un campo para ellas negando la existencia de referentes que inspiren a nuevas generaciones que llegan a asumir que, de verdad, el campo fantástico no es para ellas. Esta situación estaba comenzando a cambiar, como indican los trabajos de este libro, sobre todo a partir de los años 90, aunque tuvo que llegar el movimiento #MeToo para señalar estas lacras y cambiar las prácticas en el cine, rompiendo con buena parte de los prejuicios que creaban un falaz techo de cristal a las mujeres.

Libro recomendable para ponerse al día sobre la participación de la mujer en el género fantástico.

Valoración: 9/10.

Jesús Barranco lanza su segundo libro de divulgación histórica, ‘Grandes guerreras de la historia’

Por
Culturamanía
-
0

El autor recorre hechos bélicos singulares con protagonismo femenino

El divulgador histórico Jesús Barranco ha dado un paso más allá en su producción bibliográfica con el lanzamiento de su segundo libro, Grandes guerreras de la historia. La obra repasa la biografía de algunas de las grandes personalidades femeninas que se vieron envueltas en episodios bélicos. Publicado por Ediciones Singularidad, el libro es un producto cultural elaborado en Canarias que ya se encuentra disponible tanto en las librerías del Archipiélago como en las de toda España.

Fiel a su visión humorística y desmitificadora, que ya dio a conocer en su primera obra, Grandes liadas de la historia, Barranco recorre la vida de 10 mujeres, un grupo de guerreras japonesas y un regimiento del ejército soviético que, en la II Guerra Mundial tuvo una composición exclusivamente femenina. “Tenía la intención de seguir con esa visión de la historia que me gusta: cercana a la gente, que aporte información valiosa y que, al mismo tiempo, aproveche el humor para aportar una visión crítica”, asegura el autor.

Mientras buscaba hechos significativos y poco conocidos de la historia contemporánea, se encontró con el Regimiento 588 del Ejército Rojo, compuesto por aguerridas aviadoras que fueron capaces de enfrentar los bombardeos contra los nazis en las peores condiciones y luego no obtuvieron el reconocimiento que merecían. Le llamó la atención también la figura de las japonesas onna-bugeishas, maestras del combate y auténticas referentes a la altura de los samuráis. “Con estos perfiles de mujeres combatientes me di cuenta de que ya tenía el hilo conductor y así fue cómo se gestó Grandes guerreras de la historia”, explica Barranco.

El libro recoge la existencia del Regimiento 588 del Ejército Rojo, conocido como las Brujas de la Noche por sus enemigos, los nazis; de la enfermera de guerra Florence Nightingale; la heroína de la resistencia británica frente a Roma, la reina Boudica; la reina y sacerdotisa china Fu Hao-Zao de Pingyang, y la que fue la mujer más condecorada de la historia en su época, a principios del siglo XX, Milunka Savić.

A ellas se suman la única española del libro: Catalina de Erauso, la monja alférez; la reina del mar de Conaught en el siglo XVI, la irlandesa Gráinne O´Malley; la también resistente al Imperio Romano, esta vez en Oriente, Zenobia de Palmira; las guerreras del Japón feudal ya mencionadas, las onna-bugeishas; la francotiradora de Odesa, de nuevo, una mujer soviética, en la II Guerra Mundial, Lyudmila Pavlichenko; la boliviana Juana Azurduy, luchadora por la independencia de América y una de las primeras mujeres en alcanzar el grado de teniente coronel y, finalmente, cómo no, la archiconocida heroína francesa Juana de Arco.

El autor, Jesús Barranco, nació en Tenerife y es herreño de adopción. Llegó a la isla en 2004 para una estancia de tres meses y nunca se marchó. Sus estudios de Ingeniería de Montes en la Universidad Politécnica de Madrid y un Máster en Incendios Forestales por la Universidad de Lleida lo han hecho un ingeniero experto en gestión ambiental y emergencias, a lo que ha dedicado más de 20 años de profesión. Además, a su gran afición, la historia, le dedica sus estudios de Geografía e Historia por la UNED y los libros de divulgación que escribe.

Se lanzó a escribir en 2017, primero con artículos y textos técnicos, que lo llevó a escribir su primer manual de incendios forestales. Tras algún escarceo con la ficción, se atrevió, finalmente, con su gran pasión, lo que lo llevó a publicar en 2023 Grandes liadas de la historia, un libro que recoge episodios desastrosos de la historia narrados “con moderada fidelidad y algo de mala leche”. El éxito del libro le permitió alcanzar las tres ediciones antes de saltar a un nuevo sello, Singularidad, que elaborará una nueva edición, más cuidada y detallada.

Grandes guerreras de la historia incluye imágenes, mapas orientativos y un pequeño glosario de términos que pueden requerir explicación, descritos con un tono similar al empleado en el texto. La publicación de Grandes guerreras de la historia corre a cargo de Ediciones Singularidad, una editorial canaria de reciente creación, fundada por el escritor Yauci Manuel Fernández.

1...413414415...823Página 414 de 823