Aunque parezca increíble, aquí tenemos el prototipo de lo que debe ser un blockbuster veraniego; entretenimiento inteligente y trepidante, con una trama que enganche y sorprenda. Bien filmada, sin manierismos visuales, filigranas de cámara en mano ni saturación digital.

Han comparado esta película con «The Dark Knight» (2008) de Christopher Nolan; o » Mad Max: Fury Road»(2015) de George Miller. Comparación quizá desproporcionada, pero si ejemplos paradigmáticos de la definición citada. Yo añadiría incluso unas gotas del cine de Michael Mann (Heat, Colateral, Miami Vice) , aunque Christopher Mcquarrie (guionista de Sospechosos habituales y Valkyria, y director y escritor de Jack Reacher, Nación Secreta y esta que nos ocupa) no llegue al nivel de los directores mencionados, hay que reconocer su buena mano para crear y plasmar una intriga apasionante cinematográficamente, y desde ya, punto y aparte del cine de espionaje y acción. Sabe narrar y meternos en el ojo del huracán (impresionante la persecución en moto en París o todo el set piece final en Cachemira), maneja la cámara con soltura, sin apabullar, con una planificación donde deja que los personajes respiren, sobre todo en las secuencias de explicación y diálogos.

El realizador ya había dado muestras de ello en la también excelente Nación Secreta, de la que esta es continuación directa, siendo esas virtudes corregidas y aumentadas. Estamos ante un espectáculo sin fisuras, donde no se da tregua, con un montaje adecuado y para nada anfetamínico. Nada que ver con las horrendas y sobrevaloradas entregas de Jason Bourne del cansino y mareante Paul Greengrass; y muy por encima también, de la ya repetitiva y formularia etapa Bond de Daniel Craig. El sindicato aún colea, y Ethan Hunt (cómodo y entregado Tom Cruise) y su equipo (los habituales y ya de la familia Simón Pegg y Ving Rhames) han de interceptar tres cabezas de plutonio, y a John Lark, terrorista anónimo y mcguffin de la trama, mediante la recuperación del peligroso Solomon Lane (soberbio Sean Harris, como siempre), y con la ayuda de la bellísima agente del MI6 Isla (guapísima y solvente Rebeca Ferguson). Para que aquello no se desmadre, desde la CIA, Alec Baldwin y Ángela Basset envían a Walker (sorprendente Henry Cavill), a supervisar la operación. A partir de aquí, montaña rusa de emociones y giros coherentes y estimulantes sustentan el mejor episodio de la saga desde la fundacional de Brian de Palma. Cruise ha sabido hacer suyos saga y personaje, a su vez siendo deudor de la mítica serie de Bruce Geller (1966-1971), en espíritu y objetivos. A veces se aleja (John Woo. 200) y otras se acerca con devoción y habilidad (J.J Abrahams. 2006, Brad Bird. 2011).

Con Mcquarrie y Bad Robot detrás, y la legendaria b.s.o de Lalo Schiffrin mejor utilizada que nunca, este «Caída Libre» (es la primera vez que no traducen el título) se erige en, no solo como uno de los mejores filmes de la saga, sino, digámoslo ya, uno de los mejores actioners del s. XXI, y una de las mejores películas de aventuras en lustros. Y, por supuesto, la mejor película del verano junto con Sicario 2 (no tengo esperanza en ecualizadores, megalodones o rascacielos). A años luz en calidad de lo estrenado por Marvel y muy por encima de productos mediocres de vengador con pistola. ¡Atención a los cameos de West Bentley (American Beauty) y Michele Monaghan (Código Fuente) y mención especial para la también preciosa Vanessa Kirby…Si hasta el habitualmente insípido y apático Cavill ofrece la mejor interpretación de su carrera! (lo cual no es muy difícil). Lo dicho, esta película será un clásico en su género… Y si no, al tiempo. Su misión, si decide aceptarla, es disfrutarla.

Inesperada sorpresa en la cartelera veraniega, esta continuación, y me atrevería a decir que extensión (a la manera de el padrino 2… salvando las distancias y que me perdonen los puristas) de la estupenda película de Denis Villeneuve, se atreve a ir más allá.

Expuestos los trapos sucios en la anterior, aquí se plantea originar una guerra dentro del mismo cartel mexicano, donde se entremezclan atentados, secuestros, espaldas mojadas e intereses por parte de todos en mezquina mascarada, que ni Oliver Stone ni Steven Soderbegh (por poner a dos realizadores bastante críticos en su filmografía para con la política interior y exterior de su país) ni siquiera habían plasmado antes.

Realismo sucio…polvoriento… Desértico, como las almas de los protagonistas; asesinos profesionales sin consciencia y sin sentencia. Aquí meros mercenarios con resquicios y anclajes en el recuerdo de una vida perdida. En ciertos aspectos, mejora a la precedente en tanto en cuanto humaniza a los personajes en un volantazo donde Josh Brolin y, sobre todo, Benicio del Toro; están inmensos.

La trama esta mejor estructurada y la potencia visual de determinadas secuencias es innegable (el tiroteo en la pista, la ejecución nocturna). Stefano (hijo del gran Sergio) Solima construye un film sin tregua… espectacular, sí, pero nada gratuito. Un film de denuncia, como la primera parte, pero con momentos emotivos inolvidables: el encuentro y charla de signos de Alejandro con el lugareño sordomudo… El rostro de Brolin en primer plano, tras enterarse de una fatídica noticia) los asesinos sienten, padecen… y quizá vaya siendo hora de una especie de redención… Pero la profesión va por dentro y la savia nueva sigue brotando. Mathew Modine y Catherine Keener completan el reparto en roles cínicos e hipócritas, en un juego donde el terrorismo, la explotación, la mentira y el poder, son los pilares que lo sustentan… añadamos la venganza… Ya lo decía Stephen Hawking: el ser humano es hostil por naturaleza y su historia está escrita con sangre.

Nunca un film tan duro e incómodo había llegado en temporada estival. De lo mejor en lo que vamos de año…y esto no es el final… ni mucho menos. Necesaria y brillante, más que una digna secuela de una película ya de por si impecable.