Inicio Blog Página 351

Prime Video desvela el reparto de estrellas que pondrá voz a la serie antológica de animación para adultos Secret Level

Por
Culturamanía
-
0

La esperada y emocionante serie de videojuegos se estrenará el 10 de diciembre en Prime Video

Prime Video ha anunciado al reparto y el póster oficial de la esperada serie antológica de animación para adultos, Secret Level durante su panel en la Comic-con de Nueva York. Secret Level, de Amazon MGM Studios y Blur Studio, presenta historias originales ambientadas en los universos de algunos de los videojuegos más populares del mundo. Secret Level se estrenará en exclusiva en Prime Video en más de 240 países y territorios de todo el mundo el 10 de diciembre como parte de la suscripción Prime. Los suscriptores de Prime en España pueden disfrutar de ofertas, envíos gratuitos y entretenimiento, todo en una misma suscripción por tan solo 4,99€ al mes o 49,90€ al año.

Secret Level ha reunido a un legendario elenco de actores, entre los que figuran algunas de las mayores estrellas de Hollywood: Arnold Schwarzenegger (la saga Terminator), Kevin Hart (Jumanji), Keanu Reeves (John Wick), Temuera Morrison (El libro de Boba Fett, Chief of War), Ariana Greenblatt (Barbie), Heaven Hart, Emily Swallow (The Mandalorian), Gabriel Luna (The Last of Us, Terminator 6: Destino oscuro), Ricky Whittle (American Gods, Land of Bad), Patrick Schwarzenegger (Gen V), Merle Dandridge (The Last of Us), Claudia Doumit (The Boys), Adewale Akinnuoye-Agbaje (Lost, The Union), Clive Standen (Vikingos, The Morning Show), Laura Bailey (La leyenda de Vox Machina) y Michael Beach (La pareja perfecta, Tulsa King).

Sobre Secret Level

Secret Level es una nueva serie antológica de animación para adultos con historias originales ambientadas en los mundos de algunos de los videojuegos más populares del mundo. De los creadores de Love, Death + Robots, cada uno de los episodios es una celebración de los videojuegos y los jugadores.

Secret Level está creada y producida por Tim Miller. Dave Wilson es el productor ejecutivo y director supervisor.

Sobre Prime Video

Prime Video es un destino único para el entretenimiento que ofrece a los clientes una gran colección de programación premium en una sola aplicación en miles de dispositivos. En Prime Video, los clientes pueden encontrar sus películas favoritas, series, documentales y entretenimiento en directo, incluyendo series y películas producidas por Amazon MGM Studios como Road House, El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder, Fallout, Reacher, The Boys, y La idea de tenerte; títulos originales españoles que incluyen En fin, Culpa mía, Reina Roja, Los Farad, Operación Triunfo y Cómo cazar a un monstruo; contenido licenciado favorito de los fans como American Fiction y Remando como un solo hombre, así como Memento Mori, Atasco o Pombo; y contenidos de socios como Max, DAZN, SkyShowtime, Atresplayer Premium Familiar o Flixolé a través de las suscripciones adicionales de Prime Video Channels. Los clientes de Prime Video en España se pueden beneficiar de los ahorros, las ventajas y el entretenimiento incluidos en la suscripción Prime. Todos los clientes, cuenten o no con una suscripción a Prime, pueden comprar o alquilar títulos, incluidos éxitos de taquilla como Rivales o Dune 2. Los clientes también pueden ir detrás de las cámaras de sus series y películas favoritas desde dentro con el acceso exclusivo a X-Ray. Para más información visite www.amazon.es/prime.

Sobre Blur

En 1995, Tim Miller fundó Blur como un estudio para que animadores y artistas pudieran colaborar y estar en contra de sus destinos creativos. Desde entonces, Blur se ha convertido en una productora galardonada con trabajos que abarcan las cinemáticas de videojuegos, anuncios, largometrajes y mucho más. Comprometidos con nuestros clientes, nuestro equipo y la narración de grandes historias, seguimos creciendo no solo como estudio de animación de alta gama, sino también como creadores de contenidos originales, habiendo dirigido recientemente la primera antología animada de Netflix, Love, Death + Robots.

El festival DocuRock reivindica la figura de Joan Baez, la gran dama del folk

Por
Culturamanía
-
0

La proyección de “Joan Baez: I Am a Noise” seráel próximo viernes 25 de octubre en el Teatro Príncipe Felipe de Tegueste con entrada libre hasta completar aforo

El Festival de Cine DocuRock 10 proyecta el próximo viernes 25 de octubre la película “Joan Baez: I Am a Noise”, de Miri Navasky, Maeve O´Boyle y Karen´Connor. La proyección dará comienzo a las 20:45 en el Teatro Príncipe Felipe de Tegueste.

        Previamente, se proyectará el cortometraje “Silent”, que a través de la figura de un Buster Keaton animado homenajea la historia del cine a través de clásicos como “King Kong”, “El maquinista de la general” o “El hombre mosca”. Asimismo, el trompetista Elio BigNotte, a partir de las 20 horas, desplegará su estilo musical, que se caracteriza por la elegancia y sensualidad. “Joan Baez: I Am a Noise”, que participó en la sección oficial de la Berlinale, traza una panorámica de la gigantesca figura cultural de Joan Baez con una carrera que abarca seis décadas que la convirtieron en la gran dama del folk.

Joan Baez se hizo famosa en 1959 con solo 18 años. Actuó en el Newport Folk Festival y todo cambió. Sus tres primeros discos, «Joan Baez», «Joan Baez, volumen 2» y «Joan Baez in Concert» han sido certificados como discos de oro y estuvieron en las listas de éxitos durante dos años. En 1973 publicó el álbum «Where Are You Now, My Son?», con una canción de 23 minutos que ocupó la cara B al completo del disco. En parte poema recitado y con sonidos registrados en cintas, la canción documentó la visita de Baez a Hanói, Vietnam del Norte en diciembre de 1972. Su siguiente trabajo, «Gracias a la vida», con canciones cantadas en español, obtuvo un notable éxito tanto en los Estados Unidos como en Latinoamérica. En 1973, Baez obtuvo su mayor éxito comercial con «Diamonds and Ruts», en la que narra su relación sentimental con Bob Dylan. Fue ella la que dio su primera oportunidad a Bob Dylan. Joan Baez participó en los míticos festivales de Woodstock, Monterrey e Isla de Wight.

Joan Baez también fue una agitadora social. El documental muestra imágenes de ella en manifestaciones con Martin Luther King, en otras en contra de la guerra de Vietnam o llevando de la mano a la escuela a niños de raza negra mientras miembros del Ku Klux Klan les intimidaban. Baez fue decisiva en la fundación de la sección estadounidense de Amnistía Internacional en la década de 1970, organización con la cual ha seguido teniendo una colaboración activa. A comienzos de 2003, Baez participó en dos mítines ante cientos de miles de personas en San Francisco como protesta por la invasión estadounidense de Irak de forma similar a lo que había hecho en 1991 para protestar contra la guerra del Golfo. La película supone también una especie de catarsis emocional ya que Joan Baez desvela aspectos inéditos de su vida íntima. Joan Baez se retiró de las giras musicales en 2019 en un concierto en el Teatro Real de Madrid.

        Tanto la entrada para el concierto de Elio BigNotte como la proyección de “Joan Baez: I Am a Noise” es libre hasta completar aforo. El Festival Internacional DocuRock 10 está patrocinado por el Cabildo de Tenerife, el Gobierno de Canarias, a través del Instituto Canario para el Desarrollo Cultural, el área de Cultura del Ayuntamiento de Tegueste,  las áreas de Cultura y Educación del Ayuntamiento de La Laguna, y la Consejería de Turismo de Canarias. Para más información se puede consultar la web docurock.es.

Aula de Cine de la ULL proyecta este miércoles 23 de octubre la película «Campo de sueños»

Por
Culturamanía
-
0

La proyección en V.O.S.E dará comienzo a las 19:00 en los Multicines Tenerife situado en el Centro Comercial Alcampo La Laguna

Sinopsis

Campo de sueños (Field of Dreams, 1989) es una película de fantasía y drama dirigida por Phil Alden Robinson, basada en la novela Shoeless Joe de W.P. Kinsella. La historia sigue a Ray Kinsella (interpretado por Kevin Costner), un agricultor de Iowa que un día escucha una misteriosa voz que le dice: «Si lo construyes, él vendrá». Impulsado por esta enigmática frase, Ray decide convertir parte de su campo de maíz en un diamante de béisbol.

A pesar de las dificultades y el escepticismo de quienes lo rodean, Ray construye el campo, y para su asombro, comienzan a aparecer los fantasmas de legendarios jugadores de béisbol, incluido «Shoeless» Joe Jackson, uno de los jugadores implicados en el escándalo de los Chicago White Sox de 1919. A medida que la trama avanza, Ray sigue las señales para encontrar a otras personas y descubrir el verdadero significado detrás del campo.

La película explora temas como la redención, los lazos familiares, la pasión por el béisbol y la reconciliación con el pasado, presentando una reflexión profunda sobre los sueños y las segundas oportunidades. Con una mezcla de realismo mágico y una fuerte carga emocional, Campo de sueños se ha convertido en un clásico del cine estadounidense, siendo especialmente recordada por su famoso final y su mensaje nostálgico.

‘En las novelas negras siempre llueve’, de Alberto Palacios Santos, primer Premio NeRoma al cuento negrocriminal inédito en español

Por
Culturamanía
-
0

El galardón es una iniciativa del NeRoma Noir Festival y Tenerife Noir para impulsar la literatura del género en nuestro idioma y su difusión internacional

Se encargará de su publicación el mítico sello editorial Il Giallo Mondadori, que lo distribuirá en los quioscos italianos

En las novelas negras siempre llueve, de Alberto Palacios Santos, fue el cuento elegido para recibir el primer Premio NeRoma al cuento negrocriminal inédito en español, según se dio a conocer en la clausura del festival italiano este domingo, 20 de octubre, en la librería Libraccio de Via Nazionale. El galardón es una iniciativa del NeRoma Noir Festival y Tenerife Noir para impulsar la literatura del género en nuestro idioma y su difusión internacional.

El cuento será publicado por el mítico sello editorial Il Giallo Mondadori, como apéndice de un número de Il Giallo Mondadori y será distribuida por los quioscos italianos en 2025. Entre los 52 relatos aspirantes también resultaron elegidos, en segundo lugar, Don Serafin, de Manuel Nononidez García, y en el tercero, Una tristissima ceniza, de Emilio Sierra García.

Alberto Palacios Santos, el autor premiado en esta sección, será invitado a participar en la décima edición de Tenerife Noir en marzo de 2025, para recoger el premio de mano de los directores de ambos festivales literarios, junto a la publicación del sello editorial italiano.  

El premio especial Tenerife Noir es una sección de la categoría del Premio NeRoma de Cuentos Inéditos, en el que resultaron elegidos también tres cuentos. Wladimiro Borchi es el autor del relato ganador, La última vez que vi a Salvatore Serafini; el segundo lugar fue para Marco Scarlatti, por El hielo Virgin, y el tercero, para Daniele Fontani, por Blood Promise.

La séptima edición de NeRoma Noir Festival se desarrolló a lo largo de tres días, en los que se presentaron al público más de 50 protagonistas del mundo del crimen entre escritores, periodistas, directores y criminólogos. La octava edición del NeRoma Noir Festival se celebrará los días 17, 18 y 19 de octubre de 2025.

Los premios de la edición 2024 se entregaron entre el sábado 19 y el domingo 20 de octubre en presencia de los organizadores de NeRoma: Simona Teodori, Fabio Mundadori y Chiara de Magistris, del director de Tenerife Noir, Alejandro Martín Perera, y del director editorial de Mondadori, Franco Forte.

Tenerife Noir, festival referente del género negro a nivel nacional, y NeRoma Noir Festival han unido fuerzas para crear la sección en español del Premio NeRoma de Cuentos Inéditos. La convocatoria del premio estuvo abierta a todos los ciudadanos europeos y debían estar escritos en español, ser originales e inéditos.

El legendario sello editorial Il Giallo Mondadori fue creado en 1929 como una serie negra de novelas policiacas y de misterio, mítica para los lectores italianos publicadas por Arnoldo Mondadori Editores. Su título original era I Libri Gialli, – giallo en italiano significa «amarillo»-, una referencia al color del fondo de la portada. El título fue cambiado a I Gialli Mondadori en 1946. En los encuentros celebrados en la séptima edición de NeRoma Noir Festival se comentó que la editorial prepara la celebración del centenario de su mítica serie para 2029.

La relevancia e influencia de esta colección literaria dio lugar a que este género literario se conozca en Italia como Giallo –el nombre en italiano del amarillo–, en referencia al impacto del diseño de sus portadas, con predominio de este color.Este nuevo certamen literario es resultado del encuentro Cártel del Meridiano Cero, espacio creado por el festival tinerfeño para la generación de sinergias entre directores y productores de festivales negrocriminales internacionales. En la celebración de este encuentro durante la IX edición de Tenerife Noir participó Fabio Mundadori, director del NeRoma Noir Festival, el festival de género negro y policíaco de la Ciudad Eterna.

Con esta iniciativa y colaboración europea, Tenerife Noir promueve la incursión de los creadores canarios en nuevos mercados literarios, además de promocionar la isla canaria en la que nació este ambicioso programa cultural.Entre las colaboraciones suscritas entre los dos festivales a raíz del encuentro mantenido en marzo pasado, se encuentra impulsar la creación literaria, de ahí la nueva sección en español del Premio NeRoma al cuento inédito negrocriminal, que seleccionará el Festival Tenerife Noir entre las obras enviadas y que, finalmente, publicará la legendaria editorial Il Giallo Mondadori.

El libro de la semana recomendado por la Librería El Barco de Papel y Culturamanía es ‘La Supraconciencia existe: Vida después de la vida’, de Dr. Manuel Sans Segarra y con la colaboración de Juan Carlos Cebrián

Por
Culturamanía
-
0

Sinopsis

El libro definitivo sobre el fenómeno de las Experiencias Cercanas a la Muerte (ECM) y su poder para transformar nuestras vidas.

El doctor Manuel Sans Segarra, prestigioso cirujano y pionero en la investigación de la supraconciencia, junto con el periodista Juan Carlos Cebrián, explora las Experiencias Cercanas a la Muerte (ECM) desde una perspectiva científica y espiritual. A través de casos documentados y el estudio de la física cuántica, este libro ofrece una nueva comprensión de la conciencia y la vida después de la muerte, desafiando las concepciones tradicionales y proporcionando una guía para superar los miedos y ayudarnos a reflexionar sobre nuestra propia vida.

Editorial: Editorial Planeta.

Puedes encontrar este maravilloso libro en la Librería El barco de Papel, situada en la Avenida Inmaculada Concepción, 18, en el municipio de El Sauzal, Tenerife.

¡No te pierdas nuestras recomendaciones literarias semanales y mantente atento a las novedades que tenemos para ti!

79 Ediciones lanzará próximamente una nueva edición especial por el 10º aniversario de la película Wax

Por
Culturamanía
-
0

Esta nueva edición se presentó en el pasado Festival de Sitges

Cuando se cumplen diez años del estreno del primer largometraje de ficción de Víctor Matellano, Wax, protagonizado por Jack Taylor, Geraldine Chaplin y Jimmy Shaw, El 79 Ediciones lanzará una nueva edición especial décimo aniversario de la película, que incluye una entrevista inédita a Jack Taylor, entre otros numerosos extras.

En la pasada edición del Festival Internacional de Cine de Sitges, los protagonistas de la película, Jack Taylor y Jimmy Shaw, y el director Víctor Matellano, acudieron al stand de El 79 Ediciones en el área Fanshop del certamen, con el fin de presentar la edición y firmar otros trabajos como El valle de Concavenator.

El largometraje Wax, con efectos especiales de Colin Arthur, diseño de vestuario de Yvonne Blake y la voz de Paul Naschy, se filmó en el Museu de Cera de Barcelona y en el Museo de Cera de Madrid, junto a otras localizaciones de Málaga y Girona.

El rodaje de Wax se presentó en su día en el Sitges Film Festival y se estrenó a nivel comercial por parte del mítico Charles Band de la Full Moon, en Estados Unidos, en la noche de Halloween de 2014. Posteriormente, en ese país y Canadá, salió en plataforma y formato doméstico, el 16 de diciembre del mismo año.

En España Wax se estrena en salas cinematográficas, limitadamente, en Madrid y Barcelona, en febrero de 2015, fundamentalmente como campaña publicitaria a su inminente edición en formato doméstico y de plataformas. Seguirá el estreno en otros países como Italia, y el paso por festivales internacionales.

En algunos de estos consigue importantes reconocimientos, como la Mención especial a Jack Taylor y Geraldine Chaplin, en el Festival Buenos Aires Rojo Sangre de 2015.

En la actualidad, la película sigue en distribución nacional e internacional, mientras es visitable la escultura de cera del siniestro doctor interpretado por Jack Taylor, en la Wax Horror Experience del Museo de Cera de Madrid, así como existen versiones de cómic y de novela del mismo personaje, El diabólico Doctor Knox de Carlos Díaz Maroto, editada por Sial-Pigmalión.

Próximamente El 79 Ediciones lanzará una edición especial celebrando el 10º aniversario de la película.

VÍCTOR MATELLANO, nacido en Madrid, es director de cine y teatro, guionista y escritor cinematográfico, miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.

Como director en cine, tras numerosos cortometrajes como los seleccionados para los premios Goya, Tío Jess y La cañada de los ingleses, este último estrenado en el festival de Cannes, debuta en el campo del largometraje con el documental Zarpazos! Un viaje por el Spanish Horror en el que intervienen Joe Dante, Colin Arthur o Paco Plaza entre otros.

Su primer largometraje de ficción, estrenado internacionalmente, es Wax, protagonizado por Geraldine Chaplin, Jack Taylor y Jimmy Shaw,que ahora cumple su 10º aniversario. 

Vampyres es su segundo largometraje de ficción, igualmente estrenado internacionalmente, y protagonizado por Caroline Munro. 

Stop Over in Hell es su tercer largometraje de ficción como director, con Enzo G. Castellari, entre otros, en el reparto.

A estos trabajos, le sigue el estreno en 2019, del largometraje documental Regresa El Cepa que versa sobre las circunstancias de la película El crimen de Cuenca de Pilar Miró; en 2021, el largometraje de ficción-antología de terror, Vampus Horror Tales, de la que es codirector y productor creativo; y en 2022 el documental de creación Mi adorado Monster, en el que participan Santiago Segura, Alaska, Javier Botet o Millán Salcedo, entre otros.

Sus últimos trabajos, que se estrenan comercialmente y en festivales en 2023, es el también documental de creación, El valle de Concavenator, y el cortometraje de ficción Print the Legend. Su última película documental de creación: Call me Paul (Llámame Paul) se ha presentado en la pasada edición del Festival Internacional de Cine de Sitges. 

Miembro del Círculo de Escritores Cinematográficos, es autor de numerosos artículos en diferentes medios generalistas y especializados, y de treinta libros sobre cine, tanto individuales como colectivos, entre los que se encuentran “Diseñado por…Yvonne Blake, figurinista de cine”, “Decorados, Gil Parrondo”, “Rodando… Bienvenido, míster Marshall”, “Clint dispara. La trilogía del dólar del dólar de Sergio Leone”, “Spanish Horror”, “El Hollywood Español”, “El Mago de Oz. Secretos más allá del arcoíris” o “Colin Arthur, criaturas, maquillajes y efectos especiales”. Su último libro publicado es “Oro vil. Western pionero español”. Igualmente es coautor del cómic “Knox” que retoma el personaje central de su película Wax.  

Como formador, desarrolla actividad continuada desde hace dos décadas, ya sea como profesor en los cursos de creación de cortometrajes de la Consejería de Juventud, o como ponente y conferenciante en diferentes ámbitos académicos y universitarios.

Divulgador de temas cinematográficos tanto en radio como en televisión, asimismo es el comisario de las exposiciones de Comunidad de Madrid, “Madrid, territorio Far West” y “Madrid, escenario de cine fantástico”.

Fotografía en portada: Jack Taylor y Jimmy Shaw, y el director Víctor Matellano en el stand de El 79 Ediciones. Sitges 2024

Santa Cruz Cómic concentra sus actividades presenciales entre el 24 y el 27 de octubre

Por
Culturamanía
-
0

La plaza del Príncipe, el Teatro Guimerá y el Museo Municipal de Bellas Artes albergarán los principales actos como un gran Artist Alley, una zona comercial, un concurso de Cosplay, la entrega de Premios del Salón, y la gala K-pop.

El Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, a través del Organismo Autónomo de Cultura (OAC), presentó hoy la XXI edición del Salón Internacional del Cómic y la Ilustración de Tenerife que se celebrará, del 24 al 27 de octubre, en distintos puntos de la ciudad después de que ya se hayan inaugurado la mayoría de las exposiciones que acompañan a esta edición. Las actividades que tendrán lugar en la plaza del Príncipe, el Museo Municipal de Bellas Artes y el Teatro Guimerá, y contarán con la presencia de autores de fuera de Canarias como Max, Laura Pérez Vernetti, Gustavo Rico, Amelia Navarro, Juan Álvarez, Emilio Bernárdez, Manuel Barrero y José Luis Martín.

En la presentación de esta cita, el alcalde de Santa Cruz, José Manuel Bermúdez, indicó que “la ciudad volverá a convertirse en la capital del cómic durante cuatro días, pues contaremos con la visita de grandes artistas nacionales que participarán en charlas y sesiones de firmas, concurso de Cosplay y hasta una gala K-pop” y animó a participar “pues se trata de un salón referente a nivel nacional del que nos sentimos muy orgullosos”.

El concejal de Cultura, Santiago Díaz Mejías, comentó que “durante estos cuatro días, Santa Cruz acogerá a más de 60 artistas del cómic, una forma de expresión artística que favorece el espíritu crítico y que genera reflexión y que, como ya hemos podido comprobar, mueve a un gran número de personas” y añadió que “es una oportunidad para conocer más sobre este sector y disfrutar de la familia en un ambiente lleno de actividades”. 

El director general de Innovación Cultural e Industrias Creativas del Gobierno de Canarias, Cristóbal de la Rosa, señaló el “valor que tiene el cómic y la novela gráfica porque ofrecen narrativas contemporáneas” y manifestó que “hay que seguir apoyando el salón para que nuestros autores sigan desarrollando producto, para que entren en contacto con editores y para puedan exponer sus trabajos”.

Por último, el presidente de la Fundación Cine+Cómic, Francisco Pomares, desgranó en qué iban a consistir todas las actividades previstas para el fin de semana y comentó que “este es un salón especial y abierto, que cuenta solo en Santa Cruz con diez ubicaciones y más de 60 participantes”.

El programa, que ya está disponible en la web del Salón, en www.santacruzcomic.es, incluye una zona comercial y un gran Artist Alley donde participan más de 70 artistas, y que tendrá lugar en la plaza del Príncipe del 25 al 27 de octubre. El horario de apertura de este espacio será a las 10:00 horas los tres días, y cerrará a las 19:30 el viernes y el domingo, y a las 20:00 horas el sábado. La entrada al recinto será gratuita y albergará iniciativas como retratos en acuarela en directo con Saru Hernández, sesiones de firmas con los autores invitados, partidas de rol que correrán a cargo de la Asociación de Roler@s de Canarias o dinamización mediante pasacalles, entre otras.

Jueves 24 de octubre

La primera jornada de presencialidad albergará tres presentaciones de libros en el Museo Municipal de Bellas Artes, a las 16:00 horas. “Mandarina”, de Amelia Navarro, con presencia de la autora, a las 17:00 horas, y el libro “Entrevistas”, de Manuel Darias, acto al que acudirá el divulgador, a las 18:00 horas. El día terminará con la inauguración de la exposición “Jacovitti, talento y desmesura”, a las 20:00 horas en Tenerife Espacio de las Artes (TEA).

Viernes 25 de octubre

La actividad que inaugura esta jornada en el Museo Municipal de Bellas Artes del viernes será la presentación del cómic “R&R Show”, de Jonatan Díaz e Ibrahim Castillo, a las 16:00 horas. A las 17:00 horas se presentará el álbum “¡Muera la inteligencia!”, de Jorge García y Gustavo Rico, mientras que a las 18:00 horas será el turno de “El designio”, de Laura Pérez Vernetti. En todos los actos estarán presentes los autores implicados.

A partir de las 20:00 horas, el Teatro Guimerá acogerá el concurso de Cosplay y la entrega de Premios del Salón, donde se reconocerá, in memoriam, la trayectoria de Benito Jacovitti y se entregarán otras estatuillas.

Sábado 26 de octubre

Este día comenzará en el Museo Municipal de Bellas Artes con la presentación del cómic “Krazy Kat”. “Páginas dominicales 1916-1917”, por Emilio Bernárdez, de Ediciones La Cúpula, a las 11:00 horas. A las 12:00 tendrá lugar la charla de Max llamada “Nieve y Carbón”, y a las 13:00 horas será la presentación de la novela gráfica “Sueños de tinta”, de Juan Álvarez.

Otra de las charlas, impartida por Eduardo Serradilla, tiene por título “Los 85 años de Batman y Superman” y será la única que tendrá lugar en la sala de arte del Parque García Sanabria, a las 16:00 horas. Las sesiones de firmas serán a las 13:00 y a las 18:00 horas en la zona de carpas de la plaza del Príncipe. La última actividad del día será la gala de K-pop, a partir de las 20:00 horas en el Teatro Guimerá.

Domingo 27 de octubre

El último día de Santa Cruz Cómic comenzará, a las 11:00 horas, con la charla “Cómic en España. Un medio bloqueado”, por Manuel Barrero, de Tebeosfera. Acto seguido, a las 12:00 horas, tendrá lugar la presentación del libro “Desmemorias de una revista satírica”, de José Luis Martín, y a las 13:00 horas la del cómic “Burrow”, de Moño. En todos estos actos, que serán en el Museo Municipal de Bellas Artes, intervendrán los autores invitados. A las 13:00 horas, tendrá lugar la última sesión de firmas en la plaza del Príncipe.

La presente edición de Santa Cruz Cómic, coorganizada por la Fundación Cine+Cómics y Cátedra Cultural Moebius de la Universidad de La Laguna, cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Santa Cruz y la colaboración del distrito Centro-Ifara, con el patrocinio del Cabildo de Tenerife y del Gobierno de Canarias por medio de Turismo de Islas Canarias, y gracias a los fondos Next Generation de la Unión Europea.

Jorge Fonte presenta su libro “From Me To You” en el Ámbito Cultural El Corte Inglés

Por
Culturamanía
-
0

La cita es este jueves 24 de octubre, a las 19.30 horas

La cantante Kim Simmons y el guitarrista Kiko Castro interpretarán dos temas de Los Beatles en directo

El escritor Jorge Fonte presenta este jueves 24 de octubre, a partir de las 19.30 horas, su libro “From Me To You (Los Beatles en Tenerife)” en el Ámbito Cultural El Corte Inglés de la capital santacrucera. Previamente la cantante Kim Simmons y el guitarrista Kiko Castro interpretarán dos temas de Los Beatles en directo.

En la primavera de 1963, entre el 29 de abril y el 9 de mayo, tres miembros del grupo de rock británico The Beatles (Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr) estuvieron once días de vacaciones en la isla de Tenerife. Fue un descanso que su mánager, Brian Epstein, les dio tras haberse pasado, desde el verano de 1962, casi un año viajando por todo el país de concierto en concierto. Pero, sobre todo, fue un premio por la grabación de su primer elepé. Por tanto, los tres Beatles disfrutaron de las que probablemente fueron sus últimas vacaciones en total tranquilidad y anonimato, antes de pasar a formar parte de la historia de la música y de que se desatara la beatlemanía.

Solo dos días después de abandonar Tenerife, el disco Please Please Me lograba el número uno en las listas de éxito británicas (el 11 de mayo de 1963), y ya nada volvería a ser igual en el mundo de la música. Este libro, escrito en formato epistolar, cuenta cómo fueron esos días, la antesala del éxito de tres muchachos de tan solo 20 años que estaban a punto de convertirse en el grupo de rock más importante de la historia. Las cartas que aparecen en él son fruto de la imaginación del autor, pero los hechos que se describen en ellas son completamente auténticos.

Jorge Fonte nace en Santa Cruz de Tenerife en 1967 y, tras pasar por la Facultad de Filosofía de la Universidad de La Laguna, se graduó como Técnico Superior de Fotografía en la Escuela de Artes y Oficios Fernando Estévez de S/C de Tenerife, donde actualmente imparte clases de fotografía.

        Durante más de veinte años se ha centrado en la publicación de ensayos cinematográficos con distintas editoriales nacionales, especializándose en dos autores principalmente: “Woody Allen” (Cátedra, 1998) y “Walt Disney” (T&B, 2000). También ha abarcado el estudio de otros cineastas como: “Steven Spielberg” (Jaguar, 2008), “Oliver Stone” (Cátedra, 2008), “Robert Zemeckis” (Cátedra, 2012), “Russ Meyer” (JC, 2012), “John Lasseter” (Cátedra, 2013), “Ridley Scott” (Cátedra, 2016) y “Rob Reiner” (Cátedra, 2019).

        Su incursión en el mundo de la narrativa comenzó de la mano de Ediciones Idea con dos volúmenes de relatos cortos, “Natalia y otros relatos sólo para adultos”(2017) y “Milena Velba y más relatos solo para adultos” (2019), y sus dos primeras novelas, “Una isla a la deriva” (2018) y “Llevadme a ver el mar” (2021). En 2022 publicó su tercera novela, “El hijo del apotalado” (Milenio). En 2023 su novela “Leopoldo” fue seleccionada para formar parte de la prestigiosa Colección Agustín Espinosa de la Viceconsejería de Cultura del Gobierno de Canarias.

Presentación del libro «Elogio del desamor» en el TEA con José Gregorio Martín Plata y Elsa López

Por
Culturamanía
-
0

Este miércoles 23 de octubre a las 19:00 h, el TEA Tenerife Espacios de las Artes acogerá la presentación del libro Elogio del desamor, del autor tinerfeño José Gregorio Martín Plata. En este evento, el escritor estará acompañado por la destacada poeta Elsa López, ganadora del Premio Canarias de Literatura 2022, quien además es directora de la colección Ministerio del Aire, en la que se publicó el primer libro de poesía de Martín Plata en 2022, Geometría de una ausencia.

Elogio del desamor es un poemario que ofrece una profunda reflexión sobre el desamor amoroso y su capacidad para generar crecimiento personal. A través de una intensa exploración emocional, el autor revela cómo el desamor y el amor se complementan, construyendo juntos la esencia del sentimiento amoroso. Este viaje poético aborda el dolor del abandono como un proceso regenerador y una oportunidad de redención.

José Gregorio Martín Plata, nacido en Santa Cruz de Tenerife en 1959, ha desarrollado su carrera profesional tanto en Venezuela como en Canarias, y cuenta con una sólida formación literaria. La presentación promete ser un encuentro íntimo y enriquecedor sobre los temas más universales del ser humano: el amor y el desamor.

Festival Isla Viva ofrece este fin de semana una extensa programación para público infantil

Por
Erick
-
0

La programación infantil y para toda la familia será una de las grandes apuesta del Festival Isla Viva, uniéndose así a la amplia oferta de ocio y cultura que tendrá lugar los días 25, 26 y 27 de octubre, en la zona portuaria de la Avenida Francisco La Roche, como parte de la novena edición del Santa Cruz Beer Festival en la capital tinerfeña.

Además de la jornada del viernes, el Festival Isla Viva abrirá sus puertas el sábado y el domingo a partir de las 12:00 horas, habilitando una zona espacial para todos los públicos con una programación específica para los más pequeños. La muestra contará con una variada programación que incluye teatro en vivo de la mano de la compañía Habemus Teatro y  y la asombrosa magia del Mago Borrás, que sorprenderá a grandes y pequeños.

Además, habrá talleres creativos, una zona de videojuegos, minigolf y una amplia zona de juegos para que todos los integrantes de la familia puedan ser partícipes en esta edición de 2024.

Toda esta oferta se une así a la ya exitosa oferta del Santa Cruz Beer Festival, que congregó a más de 20.000 personas durante los tres días de su última celebración, en la que se confirmó como el festival de cerveza más importante de Canarias. Este año regresa con más metros cuadrados y mayores prestaciones.

En el cartel artístico de este evento que se celebrará en el último fin de semana del presente mes octubre aparecen nombres como el de Mel Omana, Soul Sanet, Los Salvapantallas, Sterogroove y N1 Pelo de tonto, además de los humoristas Kike Pérez, Omayra Cazorla y Abián Díaz.

1...350351352...846Página 351 de 846