Jumping Jack Flash abre la velada del pasado 1 de julio en el búho en la laguna. Primer tributo a la banda más longeva del rock por éstos lares. The River es una banda con tablas con un directo potente, y con un repertorio ideal para todos los que amamos el rock and roll de los 60/70. En otros bolos que les podido catar, versionan a los Beatles o a la CCR, entre otros. Ésta vez el set list iba a estar enfocado al catálogo del combo Jagger-Richards.
Así, suenan piezas como The Last Time, Gett off of my cloud, Let,s spend The Night together o covers como It,s all over now, Not Fade Away o las consabidas odas a San Chuck Berry (Around and Around o Route 66). La era Brian Jones se instaura en la primera mitad del concierto pues.. período totalmente sixties. La ejecución es magnífica, con un teclista que suple determinados arreglos orquestales. Un ejemplo es la clásica You can,t always get what you want, coreada por una sala a rebosar, y que sabía perfectamente a lo que venía. Angie es excelentemente interpretada, y dónde recalamos en los 70. It,s only rock and roll (que repiten en los bises) da fe de ello, mientras nos piden que bailemos, y cantemos, en Miss You.
Dividido en dos mitades, el recital va llegando a su fin con una batería de himnos imparable; Start Me Up, Brown Sugar (actualmente vetada en el repertorio de la banda titular) y la fundamental Satisfaction. Faltaron temas? Si..el aquí presente disfruto hace un par de años de una performance de Simpathy for The Devil en Candelaria, para flipar. Pero esperamos nuevos bolos con más sorpresas, reconociéndome el vocalista que también estaba prevista Ruby Tuesday. Allí estaremos la próxima vez…
Ya se que es sólo rock and roll pero nos gusta!
Autoría de fotografías: Richy. Su cuenta de instagram: @richyflowing
El joven saxofonista norteamericano, estrella del sello Blue Note, actuará el miércoles 6 en el Museo Elder y el jueves 7 en la Sala de Cristal del Convento de Santo Domingo (La Laguna)
Fábrica La Isleta albergará el concierto de Carlos Meneses Trío (jueves 7, 20.30 horas)
El Festival Internacional Canarias Jazz & Más se adentra en la segunda semana de conciertos de la mano de Immanuel Wilkins, uno de los jóvenes talentos más celebrados por la crítica especializada y con una prometedora carrera por delante. Con tan solo 24 años, se ha convertido en uno de los referentes del prestigioso sello discográfico Blue Note. Wilkins actuará el miércoles 6 en el Museo Elder de Las Palmas de Gran Canaria (entradas aquí); y el jueves 7 en la Sala de Cristal del Convento de Santo Domingo (La Laguna). Ese mismo día, Carlos Meneses presentará su nuevo trío en Fábrica La Isleta. Todos los conciertos comenzarán a las 20.30 horas. El festival inicia su segunda semana tras un inicio exitoso protagonizado por la carismática formacion SFJAZZ Collective en sus tres conciertos de Gran Canaria, Tenerife y La Palma, además de los que llevaron a cabo Trio Corrente, Jesús Prieto ‘Pitti’ y Projeto Brasileiro.
La música del saxofonista y compositor Immanuel Wilkins está llena de empatía y convicción, enlazando melodía y lamento con adornados momentos de amplitud y respiración. Los aficionados al jazz conocieron este fascinante sonido con su aclamado debut llamado Omega, nombrado Mejor Álbum de Jazz de 2020 por The New York Times. Su debut también supuso la presentación de su excepcional cuarteto con Micah Thomas al piano, Tyrone Allen al contrabajo y Kweku Sumbry con la batería, un engranaje perfecto que Wilkins presenta de nuevo con su impresionante segundo álbum The 7th Hand, en el que explora las relaciones entre la presencia y la nada en una suite de una hora compuesta por siete movimientos.
A la hora de escribir, Wilkins comenzó a visualizar cada movimiento de forma que la música fuese totalmente improvisada, canalizada colectivamente por el cuarteto. “Es la idea de convertirse en un conducto para la música como un poder superior que realmente influye en lo que estamos tocando” afirma el artista afincado en Brookyln y criado en Filadelfia, de quien la revista especializada Pitchfork dice que “compone obras épicas que tienen la profundidad de un océano”.
The 7th Hand deriva su título de una cuestión impregnada de simbolismo bíblico: si el número 6 representa el alcance de las posibilidades humanas, Wilkins se preguntó qué supondría -cómo sonaría- invocar la intervención divina y permitir que ese séptimo elemento posea a su cuarteto.
Wilkins y su banda revelan su verdad colectiva mostrándose abiertamente. Capa por capa, movimiento por movimiento. “Cada movimiento va despojando a la banda hasta el último movimiento, sólo una nota escrita”, dice Wilkins. «El objetivo de lo que todos intentamos llegar es la nada, donde la música pueda fluir libremente a través de nosotros». La formación con la que se presentará en Canarias está conformada por el propio Immanuel Wilkins (saxo alto); Micah Thomas (piano); Tyrone Allen (contrabajo) y Kweku Sumbry (batería).
El jueves, el bajista grancanario Carlos Meneses presentará su nuevo proyecto, un trío en el que ha estado trabajando desde 2020 y que conforman Federico Lechner y Daniel González. Juntos dieron su primer concierto en octubre de 2021, ocasión en la que además grabaron su álbum Live at CAAM, que salió al mercado en diciembre de 2021, en formatos físico y digital. Lechner, afamado pianista argentino, ha colaborado con un amplio abanico de artistas del panorama de la música comercial en España y a pesar de su juventud, es un viejo conocido del circuito jazzístico español, de hecho ha colaborado con Jorge Pardo, Antonio Serrano, Chano Domínguez, Perico Sambeat, Javier Colina, Pedro Ruy Blas, Bob Sands, Ximo Tebar, Víctor Merlo, Israel Sandoval, Paloma Berganza, Carlos Carli… Dani González Batista, batería nacido en Tenerife, se trasladó́ a Barcelona para finalizar sus estudios superiores de música en la Escuela Superior de Músicos de Cataluña. Formó parte de la escena barcelonesa durante 10 años. Meneses cuenta con un largo recorrido de colaboraciones y proyectos desde que inició su carrera profesional en 2006.
Este será el inicio de la segunda semana de las cuatro que completan el festival y en las que se llevarán a cabo más de 60 conciertos repartidos en 26 espacios escénicos de las ocho islas, en el que participarán 37 proyectos musicales, 14 de ellos gestados en el Archipiélago. En total serán cerca de 200 músicos los que transitarán entre el 1 y el 24 de julio por este encuentro cultural, que un año más cuenta con el respaldo del Gobierno de Canarias a través de la Viceconsejería de Cultura y Patrimonio, y que presenta como principales referentes a Marcus Miller, ganador de dos Grammy; y a Gregory Porter, que suma otros dos galardones.
Entre los proyectos que pasarán por el festival en las próximas semanas encontramos a Avishai Cohen Big Vicious, Nate Smith + Kinfolk, Ben Wendel Quartet, Samantha Fish, Kadri Voorand in Duo with Mihkel Mälgand, Septeto Santiaguero, Fuensanta & Louis Cole, Los Aurora, Pepe Rivero y Ángela Cervantes, Philip Lassiter, Yusan, Barencia, Pokaz Trio (Ucrania), Lucía Fumero Trío, Pepe Bao Sextet, Berta Moreno, Sumrrá y 14 proyectos canarios: Gran Canaria Big Band, Ernesto Montenegro Quintet, Gabriela Suárez Trío, La Local Jazz Band, Rayko León Quartet, JC Machado, Jonay Martín Trío, Los Jinetes del Groove, Projeto Brasileiro, Javier Montero Jazz Band, Alexis Alonso Ensemble y JM Churchi & Son de la Tierra.
El Festival Internacional Canarias Jazz & Más volverá a contar con el apoyo del Gobierno de Canarias a través de la Viceconsejería de Cultura y Patrimonio Cultural como principal patrocinador; los cabildos de Fuerteventura, Lanzarote, La Palma, El Hierro, La Gomera, Tenerife y Gran Canaria; Turismo de Gran Canaria; los ayuntamientos de Las Palmas de Gran Canaria, Santa Brígida, San Bartolomé de Tirajana, Santa Cruz de Tenerife, La Laguna, Puerto de la Cruz, Adeje, Los Llanos de Aridane, Alajeró; Arrecife y Teguise; y espacios escénicos como Auditorio de Tenerife, Teatro Leal, Fundación Auditorio y Teatro de Las Palmas de Gran Canaria, Teatro Guiniguada, Teatro Cuyás, Espacio La Granja; el Museo Elder de la Ciencia y la Tecnología, el Paraninfo de la ULPGC, el Convento de Santo Domingo en La Laguna, Espacio R, Café Teatro Rayuela y Fábrica La Isleta.
Netflix ha adquirido The Electric State, una adaptación de AGBO de la novela ilustrada de Simon Stålenhag.
Directores: Joe Russo, Anthony Russo
Guionistas: Christopher Markus, Stephen McFeely
Productores: Joe Russo, Anthony Russo y Mike Larocca para AGBO; Chris Castaldi, y Patrick Newall
Productores ejecutivos: Angela Russo-Otstot, Jake Aust, Geoff Haley, Christopher Markus, Stephen McFeely
Reparto: Millie Bobby Brown (Stranger Things, Enola Holmes 2)
Resumen: En un pasado retrofuturista, una adolescente huérfana (Millie Bobby Brown) recorre el oeste de Estados Unidos en busca de su hermano pequeño con un simpático pero misterioso robot y un vagabundo bastante excéntrico.
The Electric State prolonga la exitosa colaboración entre los hermanos Russo y AGBO con Netflix tras el estreno en 2020 de Tyler Rake y del rodaje recién acabado de Tyler Rake 2, ambas protagonizadas por Chris Hemsworth, así como de la esperadísima El agente invisible, protagonizada por Ryan Gosling, Chris Evans y Ana de Armas.
La producción de The Electric State empezará este otoño.
La gran cita cinematográfica de La Palma comenzará el 8 de julio y finalizará el 16 de julio, con sede en los municipios de El Paso y Santa Cruz de La Palma.
La XVII edición de Festivalito La Palma se ha presentado hoy, 4 de julio, en Santa Cruz de La Palma, dando paso a una de las semanas más esperadas del año para los amantes del cine en la isla bonita. Durante el 8 al 16 de julio la isla acogerá casi medio centenar de proyecciones y contará con la presencia de cineastas llegados de Andalucía, Galicia, Comunidad Valenciana, Euskadi, Madrid y del resto de las Islas Canarias.
Al acto han asistido los consejeros del Cabildo de La Palma de Cultura y Patrimonio Histórico y de Turismo, Jovita Monterrey y Raúl Camacho, respectivamente, la concejala de Cultura del Ayuntamiento de El Paso, Irinova Hernández, el alcalde de Santa Cruz de La Palma, Juan José Neris, y el director del festival, José Víctor Fuentes.El evento se celebrará fundamentalmente en los municipios de El Paso y Santa Cruz de La Palma, donde iniciará sus actividades el viernes 8 de julio con la ceremonia de inauguración en el primero. Seguirá en este municipio hasta el jueves 14 de junio y ya será en Santa Cruz de La Palma cuando el 15 de julio tendrá la maratón de los cortos elaborados en esta edición, y la ceremonia de clausura concluirá la semana al día siguiente en El Paso. Los rodajes del concurso La Palma Rueda se sucederán a lo largo de toda la isla de viernes a viernes.
Las principales actividades del Festivalito son proyecciones, rodaje, charlas y talleres de formación audiovisual.
PROYECCIONES
En su sección Cinerama, el Festivalito proyectará en una semana más de cuarenta obras audiovisuales. La gran mayoría tendrá lugar en la Casa de la Cultura de El Paso y el resto en el Teatro Chico de Santa Cruz de La Palma. La programación está centrada fundamentalmente en creaciones canarias y nacionales, tanto largometrajes como mediometrajes, cortometrajes y series.
Se trata de un programa de creaciones cinematográficas que han sido concebidas y producidas alejándose de los modelos de creación y explotación convencional, y que a su vez son capaces de crear valores sociales y culturales.El Festivalito acogerá el estreno en la isla de los largometrajes canarios Eles transporan a muerte, de Samuel M. Delgado y Helena Girón, La tormenta silenciosa, de Cristina Yurena Zerr, Rendir los machos, de David Pantaleón, Anacoreta, de Ian Margo, Una elefanta sobre la tela, de Rolando Díaz y Zurda, de José María de Páiz. Junto a estas películas se presentar los largometrajes nacionales Espíritu Sagrado, de Chema García Ibarra, Francesca y el amor, de Alba Sotorra, Lady Off, de David R. L., Efecto Óptico, de Juan Cavestani y Gafas amarillas, de Iván Mora.En el apartado de series se proyectará el estreno de Rebaño, el capítulo piloto de la serie que prepara la compañía Abubukaka, la segunda temporada completa de la serie Grasa, dirigida por David Sainz y protagonizada por Kike Pérez, la serie El tiempo de te doy, una creación de la actriz y productora Nadia de Santiago y la serie 300 pavos, de Diego Villalba.Los cortometrajes seleccionados han sido Flores para Concha y Escúchame, de Mabel Lozano, Fifty rupees only, de Nagore Eceiza, Er Cristian de Influence, Diego Villalba, Gara y los sueños, de Roberto Pérez Toledo, Traslúcidas, de Agustín Domínguez, Bancal, de Rafael Montezuma, Martes de carnaval, de Rosa P. Almeida, Aguavivas, Josep Vilageliú, Rómulo, de Emilio González, Toc y Frontera, de Anatael Pérez, 2,35m y Drawn, de Andi Concha, así como una Muestra del Festival de Cortos de Zaragoza y del Certamen de Cortos Navarra Tierra de Cine. Además, se proyectará NSEO VII Skyhook, el último capítulo de la serie documental de Adrián León Arocha.
ARTISTAS INVITADOS
El Festivalito contará con la presencia de creadores de todas las obras audiovisuales que se presentan. Suman un total de cuarentas artistas que dialogarán con el público asistente a las proyecciones. Entre ellos cabe mencionar a cineastas como Mabel Lozano, Juan Cavestani, David Sainz, David Pantaleón o Samuel Delgado y Helena Girón, premiados en la última edición del Festival de cine de Venecia, actrices como Nadia de Santiago y Marta Fuenar y actores como Kike Pérez o los componentes de Abubukaka.
LA PALMA RUEDA
Esta edición cuenta ya con más de un centenar de personas inscritas, que con sus rodajes convertirán a la isla en el mayor plató de cine de este verano. En ella, el concurso de rodajes La Palma Rueda cuenta con varias novedades, como el premio a la música más destacada otorgado por Music Library SFX, el premio al rodaje más sostenible y el premio especial del jurado La Palma Isla Bonita otorgado por La Palma Film Commission y que consiste en 3.000€”.
El jurado está compuesto por profesionales de la industria audiovisual como los productores Toni Novella, Marta Martín o Eddy Cardellach, la directora de la Filmoteca Canaria María Calimano, Genoveva Ayala, gerente del Cluster Audiovisual de Canarias y el cineasta Rolando Díaz.
FESTIVALITO LABLas principales actividades del Festivalito Lab son: charla de Rodajes Sostenibles, el taller de Producción, charla sobre el Criptoarte, taller de Creación de Hologramas, charla: La música que suena, taller de Rodaje y Edición de Vídeo con Móvil, master class de casos de éxito, presentación de las líneas estratégicas audiovisuales del Instituto Canario de Desarrollo Cultural, encuentro one to one de talentos emergentes, taller de Sonido de Guerrilla y el taller de Astrofotografía
MEDIOS INVITADOS
El Festivalito contará con la presencia de destacados medios nacionales como TVE y su programa Días de Cine, la prestigiosa revista cinematográfica Caimán Cuadernos de Cine o medios de Canarias como la Televisión Canaria con su programa Somos Gente Fantástica.
Jovita Monterrey explicó que “el Festivalito La Palma es una oportunidad para acercar la cultura audiovisual a la ciudadanía palmera. Toda aquella persona interesada en participar es bienvenida y podrá disfrutar de una semana cargada de experiencia y aprendizaje de la mano de profesionales reconocidos en el panorama nacional e internacional”. Además, la consejera reconoce que en la isla hay grandes talentos que se han formado gracias a iniciativas como esta y que representan ahora a La Palma en el panorama nacional e internacional.
En este sentido, Raúl Camacho aseguró que “esta edición, si cabe, tiene más relevancia y más apoyo por parte de esta Institución que las anteriores, dando visibilidad y una buena base de actuación, tanto para este festival, como para la celebración del Festivalito Sonora, después del fenómeno natural que hemos vivido. Festivalito La Palma es el escaparate para proyectar las singularidades que ofrece la isla en proyecciones audiovisuales que se podrán ver en otros festivales de España y del mundo”.
La concejala de Cultura de El Paso agradeció la presencia de este festival de cine en el municipio, donde se desarrollan la mayoría de actividades, “además de que da vitalidad a todos los habitantes de la isla y genera un ambiente de comunidad que siempre es necesario después de haber vivido el desastre natural”. Hernández asegura que El Paso estará de nuevo a la altura para acoger a personalidades destacadas en el sector.
Por su parte, el alcalde de Santa Cruz de La Palma recuerda que Festivalito La Palma es una cita imprescindible para los cinéfilos que quieran vivir una experiencia inolvidable en un festival donde, además de ver cine, se hace cine. Juan José Neris recalca que “del 8 al 16 de julio La Palma se convertirá en un gran plató de cine y tanto profesionales como amateurs podrán confluir y trabajar en crear una pieza, además de asistir a proyecciones, convivir con vecinos y vecinas y sentir la armonía de la Isla Bonita”.
José Víctor Fuentes, el director del certamen, ha recalcado que “la programación de este año reúne un número importante de cineastas potentes que la están armando con sus creaciones audiovisuales. Hablamos de cine artesanal, cine que nos emociona, que nos hace echarnos unas risas, cine diferente, cine popular, películas imprescindibles que no deberíamos dejar pasar…”.
El Festivalito este año se destinará todos los beneficios recaudados en apoyo a las personas damnificadas por el volcán y por eso ha creado una cartel bastante significativo inspirándose en una de las frases que más se repiten en la isla, ya que “nadie se puede quitar el volcán de la cabeza”.
La organización promete al público asistente y a los participantes que vivirán una experiencia vital, única disfrutando de un conjunto de actividades culturales lúdicas relacionadas con el audiovisual. Y al mismo tiempo pone su granito de arena para favorecer la promoción turística de la isla, la dinamización económica gracias a los beneficios que puedan generar las empresas locales durante la semana del festival y a la creación de puestos de trabajos a nivel insular, así como fomentar la diversificación de la economía insular a través de la industria cultural y creativa.
El máximo impulsor del Festivalito La Palma es el Cabildo de La Palma, a través de la Consejería Cultura y Patrimonio Histórico y de la Consejería de Turismo. Es también patrocinador del certamen el Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural y de Promotur, así como los Ayuntamientos de El Paso y Santa Cruz de La Palma. Además, cuenta con el patrocinio y colaboración de diferentes instituciones y empresas como Music Library & SFX, Digital 104, Fundación Cajamar, Fundación Casa Cabrera, Universidad del Atlántico Medio, Autos Oasis, Viajes Insular, Hyundai, Fundación Canaria Reserva Mundial de la Biosfera de La Palma, La Palma Film Commission o Love Festival, entre otros. El Festivalito La Palma está organizado por la productora Chukumi Studio.
La quinta edición del Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur, MAPAS, ha comenzado su quinta edición en el municipio de Arucas como epicentro de la música. Un total de diez artistas sonaron en el escenario de la plaza de San Juan. Dos artistas canarios, junto a otros seis artistas internacionales, debutaron en los showcases de esta primera jornada del mercado. Durante la mañana del lunes 4 de julio también se desarrolló el primer Seminario de Derechos Digitales de la Música (SEDD) en la Sala Insular de Teatro coordinado por UNISON. El seminario contó con la presencia de la directora general de Industrias Culturales del Gobierno de España, Adriana Moscoso.
El Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife acogió el pasado sábado, 2 de julio, la Gala de entrega de los galardones correspondientes al Premio Infantil de Cuentos, que anualmente organiza la Fundación CajaCanarias y que este año ha cumplido su vigésimo novena edición. Además del acto de entrega de los reconocimientos correspondientes a cada una de las categorías por edad convocadas en el presente ejercicio, la gala contó con la participación de los actores Carmen Hernández y Fran Vera, que se encargaron de teatralizar los relatos ganadores.
Este certamen, que se convoca con el objetivo de avivar la imaginación y creatividad literaria de los más pequeños con una temática totalmente libre, está dirigido a escolares de entre 6 y 14 años, naturales o residentes en Canarias. En esta edición, la Fundación CajaCanarias ha vuelto a otorgar un total de quince premios en regalos por importe global de 2.000 euros, cinco galardones en cada una de las distintas modalidades: de 6 a 8 años, de 9 a 11 y de 12 a 14 años.
Los casi novecientos participantes al 29º Concurso de Cuentos Infantiles Fundación CajaCanarias han concurrido con originales de temática libre y el jurado del certamen ha valorado, para establecer el correspondiente fallo, la inventiva y la capacidad creativa de los autores. Los cuentos seleccionados han sido, además, recogidos en un libro ilustrado de edición colectiva restringida, de los cuales han sido entregados 15 ejemplares a cada ganador/a que, en esta edición, han sido:
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«Mi identidad secreta»: En busca de una nueva vida
Lyna Khoudri («La Crónica Francesa») y Sabine Azéma («Un domingo en el campo») protagonizan este drama de época francés sobre una suplantación de identidad que se estrenará en Filmin el 8 de julio.
Filmin estrena el próximo viernes 8 de julio, en exclusiva en España, «Mi identidad secreta«, un drama de época francés protagonizado por Lyna Khoudri («La Crónica Francesa», «Papicha») y Sabine Azéma («Un domingo en el campo»). En la película, tercer largometraje de Aurélia Georges, la cineasta francesa adapta libremente la novela «La nueva Magdalena» de Wilkie Collins (1873).
Ambientada en la Primera Guerra Mundial, la historia sigue a Nélia Laborde (Khoudri), una enfermera voluntaria en el frente, y a Rose Juillet (Maud Wyler), una paciente que va de camino al norte de Francia para convertirse en empleada doméstica de una pariente noble a la que no conoce. Cuando Rose es asesinada por las tropas alemanas, Nélia decide suplantar la identidad de la fallecida para acceder, por fin, a una vida acomodada. A pesar de sus remordimientos, parece que la mentira funciona más allá de sus expectativas… aunque tiene los días contados.
«Mi identidad secreta» es un drama de época, sí, pero también histórico y social, que teje una sutil crítica sobre las desigualdades de clase. Asimismo, añade elementos de thriller que aportan suspense y emoción al relato. También hay cierto drama sentimental, comenta Georges. Me encanta mezclar géneros, te ayuda a sumergirte en la vida interior de los personajes. Además, tenía muchas ganas de hacer una película que tratara temas morales desde la perspectiva del thriller, que planteara cuestiones como: ¿A dónde pertenecemos? ¿Qué implica mentir a nuestros seres queridos? ¿Está bien hundir a alguien con el propósito de salvarnos a nosotros mismos?
Otro de los puntos fuertes de la película es la relación entre Nélie, la impostora, y Eléonore, la mujer adinerada: La novela gira entorno al descubrimiento de vínculos sinceros, de un amor que traslada a ambas a otro nivel emocional y moral, explica la directora: Quise plasmar esto en la película a través de ese intercambio intelectual al que llegan gracias a la literatura. Pienso que los libros son ventanas hacia nuevos horizontes.
La película, que tuvo su premiere mundial en el Festival de Locarno, estará disponible para suscriptores de Filmin a partir del 8 de julio en VE (Versión doblada al Español) y en VOSE (Versión Original Subtitulada al Español)
‘Retrato de una mujer en llamas’, una de las más bellas historias de amor del cine reciente
Filmoteca Canaria proyecta esta premiada película dentro del ciclo Diversidad, Igualdad y Cultura
La sesión será el martes 5 en Gran Canaria y el miércoles 6 en Tenerife
Filmoteca Canaria proyecta en Gran Canaria y Tenerife la película ‘Retrato de una mujer en llamas’, considerada una de las más bellas historias de amor del cine reciente. El multipremiado filme habla de arte, de voluntad y de amor entre dos mujeres en el siglo XVIII y se podrá ver dentro del ciclo Diversidad, Igualdad y Cultura. Realizada en 2019 por la francesa Céline Sciamma, la crítica se refiere a esta historia como ‘es hipnótica y cautivadora’, ‘demasiado bella para existir’, ‘devastadora e inolvidable’, ‘llena de humor, congoja y sensualidad, una obra de arte’, ‘sutil y elegante’, ‘una historia que te atrapa y no te suelta jamás’…
La sesión será el martes 5 de julio en el Teatro Guiniguada, en Las Palmas de Gran Canaria, y el miércoles 6 en el Espacio La Granja, en Santa Cruz de Tenerife, ambas a las 19.00 horas, en versión original con subtítulos. Las entradas se pueden adquirir en la web de estos espacios o en las taquillas al precio de 2 euros, con descuentos para mayores de 60 años, estudiantes y desempleados.
La película se desarrolla en Francia en 1770 y cuenta la historia de una pintora a la que contrata una condesa para realizar un retrato de bodas de su hija, una joven que acaba de dejar el convento y que tiene serias dudas respecto a su próximo matrimonio. Marianne tiene que retratarla sin su conocimiento, por lo que se dedica a investigarla a diario. Poco a poco va surgiendo la atracción entre ellas.
El guion, escrito por la propia Céline Sciamma, fue premiado en el Festival de Cannes y su fotografía en los Premios César, además de ser nominada en una treintena de categorías en los más prestigiosos festivales, certámenes y colectivos, entre ellos Mejor Película de habla no inglesa o Mejor Film Internacional. Está consideradas además una de las mejores películas de temática LGTBI+.
La crítica se rinde a sus pies de forma unánime. Además de los elogios mencionados, se ha referido a la película como un filme ‘de extraordinaria sutileza’, ‘una historia de amor exquisitamente ejecutada, intrépida y devastadora a nivel emocional’ o ‘una de las mayores descargas de emotividad que se hayan visto en el cine’. Pero además del amor, se ha destacado también su claro manifiesto sobre el arte femenino’ y que, con independencia de la historia, ‘lo que conquista es la narración visual que despliega la directora francesa’.
Sobre el ciclo
‘Retrato de una mujer en llamas’ es la cuarta y penúltima película de este ciclo que ha sido programado en colaboración con el área de Diversidad e Igualdad del Instituto Canario de Desarrollo Cultural (ICDC). Su objetivo es mostrar al público diferentes realidades, vivencias y visiones alternativas con las que convivimos día a día. Incluye cintas que van desde el amor entre mujeres a una nueva definición de la masculinidad, pasando por una visión antropológica del tiempo y las circunstancias de un grupo de mujeres que afrontan sus miedos, soledades, lazos y compatibilidades.
También quiere contribuir a valorar la pluralidad y todo lo que nos ayuda a comprender la importancia de la diversidad, haciendo especial hincapié en la visibilidad de todos los colectivos, en particular los más desfavorecidos, promoviendo una convivencia pacífica y enriquecedora, al considerar ésta como parte del patrimonio común.
La directora general de industrias culturales del Ministerio de Cultura y Deportes del Gobierno de España inaugura el Seminario de Derechos Digitales de la Música en la primera jornada de la quinta edición de MAPAS
Artistas, distribuidores y programadores que participan en el mercado profesional de las artes y la música asisten a este primer seminario en la Sala Insular de Teatro de Las Palmas de Gran Canaria
Las Palmas, 4 de julio de 2022 La directora general de Industrias Culturales, Propiedad Intelectual y Cooperación del Ministerio de Cultura y Deportes del Gobierno de España, Adriana Moscoso, ha destacado el carácter singular del Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur, MAPAS, y su condición de plataforma profesional para la internacionalización de las industrias culturales. MAPAS es un mercado único por unir la industria musical del Atlántico Sur, señaló Moscoso en la inauguración del primer Seminario de Derechos Digitales de la Música (SEDD), con el que MAPAS Mercado inauguró este lunes, en la Sala Insular de Teatro, en la capital grancanaria, su quinta edición. . Junto a Moscoso, el acto inaugural de MAPAS con la puesta de largo del Seminario de Derechos Digitales de la Música, contó además con la presencia de Octavio Arbeláez, codirector de MAPAS; y Jordi Puy, CEO de Unison, entidad coordinadora de este seminario; Juan Márquez, viceconsejero de Cultura del Gobierno de Canarias; Rubén Pérez Castellano, director general de Cultura del Gobierno regional; Guacimara Medina, consejera de Cultura del Cabildo de Gran Canaria; y Francisco Bravo de Laguna, director insular de Cultura del Cabildo de Gran Canaria.
Este Seminario es el punto de partida de la quinta edición del MAPAS, la segunda con estructura regional, en la que Gran Canaria acogerá la parte profesional dedicada a la música, para trasladarse a Tenerife a partir del próximo jueves 7 y hasta el sábado 9 de julio, donde las artes escénicas tienen protagonismo, tanto en lo que se refiere al mercado profesional, las muestras artísticas y otras actividades vinculadas al sector.
MAPAS está organizado por el Gobierno de Canarias, Cabildo de Tenerife, Cabildo de Gran Canaria, unahoramenos y Circulart, en colaboración con los Ayuntamientos de Las Palmas de Gran Canaria y Santa Cruz de Tenerife, Arucas y Agaete.
Adriana Moscoso, directora general de Industrias Culturales, Propiedad Intelectual y Cooperación, ha destacado en su intervención la particularidad de MAPAS por unir tres continentes, algo que no se encuentra habitualmente en este tipo de encuentros profesionales. Nos parece muy importante apoyar este tipo de iniciativas que permiten el desarrollo de la industria cultural y que conecte a los profesionales de este ámbito generando oportunidades para que nuestro ecosistema musical se pueda fortalecer.
Moscoso habló de un cambio de paradigma absoluto que requiere del compromiso de las administraciones públicas con la protección y promoción de la creación. Además, anunció la creación de una nueva oficina española de derechos de propiedad intelectual para asumir nueva competencias y para que España esté presente en las decisiones legislativas de este ámbito en el contexto global.
La directora general de Industrias Culturales del gobierno estatal tiene claro que el acceso a una oferta digital legal de contenidos es una demanda permanente en nuestras sociedades que se expande a otros sectores. Lo vimos en el confinamiento, reafirmó. Avanzó también que cuestiones como la inteligencia artificial están planteando nuevos dilemas desde la perspectiva de la propiedad intelectual.
Por su parte, Octavio Arbeláez, director artístico de MAPAS, presentó el Seminario de Derechos Digitales de la Música como una actualización de esta nueva realidad cambiante que se transforma a un ritmo vertiginoso, sobre todo en la industria musical. Estos cambios nos han obligado a readecuarnos desde el punto de vista del pensamiento y de la inteligencia en la dimensión cultural.
El último en intervenir en esta inauguración fue Jordi Puy, CEO de Unison. Habló de la necesidad de formación e intercambio en este seminario. El objetivo es compartir conocimiento con todos los expertos mundiales que tendremos aquí y estrechar los lazos entre los continentes, explicó. Seguidamente, Puy prosiguió con el primer pitch de la jornada sobre la experiencia de Unison como compañía encargada de gestionar los derechos de la música.
La primera mesa de la jornada trató Plataformas y territorios abordando las particularidades y tendencias de los contenidos en África y Latinoamérica y el Sur de Europa. Gabriel Llano (Tiktok Latam), Indre Boaretto (Deezer), Kirstin Moffat (BMAT – Music Innovators) y Gillian Ezra (Simfy Africa) expusieron su experiencia ante el público especializado de MAPAS. La mesa estuvo moderada por David Serras de UNISON.
«Siguiendo el dinero…»
El segundo pitch estuvo protagonizado por Capasso, agencia de derechos de autor y licencias en Sudáfrica. Jotam Matariro, director general de la agencia sudafricana, explicó cómo trabajan en una de las entidades más importantes en el ámbito de derechos de autor en el continente africano. Matariro también estuvo en la mesa siguiente: Siguiendo el dinero ¿Quién, cómo y para dónde va la gestión de mis derechos digitales?. Junto a Matariro estuvieron también Solange Cesarovna (Sociedad de Música de Cabo Verde – SCM), Gustavo González (Abramus) y Cristina Perpiñá-Robert (CISAC).
Gustavo González, de Abramus (Asociación Brasileña de Música y Artes), comenzó el tercer y último pitch de la jornada introduciendo el mercado Latam. A continuación, comenzó la tercera mesa bajo el título La Web3: lo no fungible y la propiedad digital, presente y futuro. Durante el encuentro, se comentó el surgimiento de los NFTs, sus características, su aplicación en los assets musicales y su impacto en una gestión de los derechos de autor. En esta última mesa participaron José Manuel Person (Larrosa Music) y Miguel Tolosa (OffBeat) con la moderación de Jordi Puy (Unison). Esta primera jornada de la quinta edición de MAPAS concluyó con el networking La Papá Arrugá. En este encuentro, aderezado con productos típicos canarios, programadores de las siete islas tuvieron la oportunidad de encontrarse con programadores y distribuidores internacionales.
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