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Reestreno de la Trilogía de Spider-Man dirigida por Sam Raimi en Multicines Tenerife con Charlas de Cine

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Multicines Tenerife y Charlas de Cine se complacen en anunciar el reestreno de la emblemática trilogía de Spider-Man, dirigida por Sam Raimi, en la gran pantalla. Las proyecciones se llevarán a cabo en Multicines Tenerife, situado en el centro comercial Alcampo La Laguna, con entradas ya disponibles para su compra tanto en taquilla como en línea.

Esta iniciativa es parte de las celebraciones por el centenario de Columbia Pictures, y se promete una experiencia inolvidable para los aficionados al cine y seguidores del icónico superhéroe de Marvel. A continuación, se detallan las fechas y enlaces para la compra de entradas de cada película:

La trilogía original de Spider-Man, es una serie de tres películas estrenadas en la década de 2000, basadas en el personaje de Spider-Man creado por Stan Lee y Steve Ditko. Todas las películas fueron dirigidas por Sam Raimi, protagonizadas por Tobey Maguire y producidas por Sony Pictures.

La primera película, Spider-Man, se estrenó en 2002 con un guion de David Koepp. Fue la tercera película de superhéroes de Marvel, precedida por «Blade» (1998) y «X-Men» (2000). Gracias a sus impresionantes efectos especiales creados por John Dysktra (ASC-Sony Pictures Imageworks Inc.), la película fue nominada al Óscar por «Mejores efectos visuales». Además, los vestuarios diseñados por James Acheson contribuyeron al éxito visual de la película.

El éxito de la primera entrega llevó al estreno de su secuela, Spider-Man 2, en junio de 2004, y más tarde, en mayo de 2007, a la tercera entrega, Spider-Man 3. Las dos primeras películas fueron musicalizadas por Danny Elfman, mientras que la música de la tercera película estuvo a cargo de Christopher Young.

Esta es una oportunidad única para revivir en cines las aventuras del Hombre Araña y celebrar el legado de estas películas que marcaron una era en el cine de superhéroes.

Para más información y adquisición de entradas, visite el sitio web de Multicines Tenerife o acérquese a la taquilla del cine.

HBO lanza el tráiler oficial de EL PINGÜINO, protagonizada por Colin Farrell, que se estrena el próximo 20 de septiembre en MAX

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La nueva serie de Warner Bros. Television y DC Studios se estrena el 19 de septiembre en HBO y Max.

HBO ha presentado hoy en la Comic-Con de San Diego (SDCC) el tráiler oficial de EL PINGÜINO, de Warner Bros. Television y DC Studios. La serie de ocho episodios se estrenará semanalmente a partir del viernes 20 de septiembre en Max.

Protagonizada por Colin Farrell como Oz Cobb (alias «El Pingüino»), la serie limitada de ocho episodios de DC Studios continúa la épica saga criminal de ‘The Batman’ del cineasta Matt Reeves que comenzó con el éxito de taquilla mundial de Warner Bros. Pictures «The Batman». Desarrollada por la showrunner Lauren LeFranc, la serie se centra en el personaje interpretado por Farrell en la película.

El reparto está formado por Colin Farrell (Oz Cobb), Cristin Milioti (Sofia Falcone), Rhenzy Feliz (Victor Aguilar), Michael Kelly (Johnny Viti), Shohreh Aghdashloo (Nadia Maroni), Deirdre O’Connell (Francis Cobb), Clancy Brown (Salvatore Maroni), James Madio (Milos Grappa), Scott Cohen (Luca Falcone), Michael Zegen (Alberto Falcone), Carmen Ejogo (Eve Karlo) y Theo Rossi (Dr. Julian Rush).

La serie cuenta con la producción ejecutiva de Matt Reeves, Dylan Clark, Colin Farrell, Lauren LeFranc, que escribe y ejerce de showrunner, Craig Zobel, que dirige los tres primeros episodios, y Bill Carraro. Basada en personajes creados para DC por Bob Kane con Bill Finger, EL PINGÜINO está producida por 6th & Idaho Productions de Reeves y Dylan Clark Productions en asociación con Warner Bros. Television, donde Reeves y 6th & Idaho tienen un acuerdo global. Daniel Pipski es también productor ejecutivo.

Día 08 en el Planeta La Mar de Músicas (Cartagena). Por Álex Ro

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Viernes 26 de julio

Estamos en esos días en que empezamos ya a hacer planes para el festival del próximo año. ¿Qué grupos traerán? ¿A quién darán los premios? ¿Cuál va a ser la temática? Porque está claro que La Mar de Músicas es un festival que engancha y se anhela a lo largo del año con expectación.

El viernes comenzó con la actuación de Mavica en la Plaza del CIM, una joven voz cartagenera residente en Londres que representa esa nueva generación que produce sus composiciones en su propia casa, en lo que se conoce como bedroom pop, y que explota de manera inteligente los medios digitales para darse a conocer. Sobre ritmos electrónicos, sazonados con guitarra (en uno de los temas es acompañada por el músico local Pablo Serrano), va construyendo sus canciones con un tono muy intimista empleando el inglés como lengua para transmitir su mensaje, algo muy positivo para llegar a un audiencia internacional pero que resta conexión con el público cuando este es mayoritariamente español.

Johan Papaconstantino, francés de nacimiento pero con raíces corsas y griegas, es otro ejemplo de la nueva generación de músicos autodidactas, que producen y distribuyen sus propias composiciones, habiendo publicado en los últimos años dos discos (Contre-jour y Premier degré). Acompañado de percusión y teclados, Papaconstantino desplegará en el escenario de la Plaza del Ayuntamiento esa mezcla de culturas que se encuentra en su ADN, fusionando ambos extremos del Mediterráneo en un pop con texturas orientales producto del bouzouki griego, esa especie de laúd también conocido como guitarra del sol, y el característico sonido del darbuka.

Y el testigo de la fusión propuesta por Johan Papaconstantino fue asumido por Ángeles, Víctor, Gloria y Javier en el Patio del Antiguo CIM. En 2022, estos músicos recibieron el encargo de darle forma musical a Poema del Cante Jondo de Federico García Lorca, llevando su propuesta a una especie de flamenco dub, en donde se mezcla la música electrónica, jazz y el propio flamenco. Y lo hicieron con tal maestría que ese proyecto nacido con un carácter tan efímero como para no poner nombre al grupo, ha tenido tal éxito que tras la grabación de dos singles, Suspiro tierno y La guitarra, terminaron publicando un disco a finales de 2023 con nueve canciones, Tengo tres estrellas y veinte cruces, y girando con bastante éxito por diversos festivales. Sin embargo, al final, como anunciaron durante la actuación, este viaje musical, improvisado como los grandes viajes, está llegando a su fin lo que es una verdadera lástima porque era una propuesta innovadora y rompedora. Siempre nos quedará el recuerdo de su disco.

En el Auditorio Paco Martín asistimos a todo un curso de cómo llenar un escenario y conectar con el público. Dos propuestas, dos formas de encarar este desafío: Rita Payés y María José Llergo.

En la primera actuación, la esperada Rita Payés dispuso a sus músicos formando en arco muy abierto con luces planas que iluminaba toda la escena. La música, intimista por momentos, fluía de manera orgánica con una Payés actuando como directora. De voz sutil y embriagadora, su trombón daba esa sonoridad tan típica del jazz. Aunque mantenía la distancia con el público, fue creando distintos ambientes con sus músicos, como ocurría cuando cantaba sola con su cuarteto de cuerdas, o interpretaba a dúo con su marido Pol Batlle el tema que había grabado con Lau Noah, No és la Llum. Y es que su familia es tan importante para ella que en su grupo cuenta con su marido y su madre, la guitarrista Elisabeth Roma, con quienes interpretó el tema Juna, dedicado a su primera hija. Verdadera metáfora de la vida: abuela, padre, madre e hija representada por una caja de música sonando sobre la guitarra. Distancia no significa en este caso desconexión pues la barcelonesa fue capaz de hacer que todo el auditorio actuara de coro en uno de sus temas (tras haberles dado una clase exprés de canto). No hizo falta mucho más para convertir este concierto de presentación de su último disco, De camino al camino, en un acto a recordar para siempre.

María José Llergo representa la otra manera de llenar un escenario. Acompañada por solo dos músicos, el espacio escénico se le quedó tan pequeño que terminó su actuación interpretando el tema Pena, penita, pena, de la inmortal Lola Flores, entre el público, caminando y cantando por todo el auditorio. Con una base instrumental potente y una vigorosa voz, empleó de manera muy creativa las luces, jugando a los contraluces con su vestuario. Promesa de la música cuando en 2021 inauguró el Premio Paco Martín a la Artista Revelación de las Músicas Globales, los años no han hecho más que convertirla en una de las grandes voces del panorama flamenco español, sobre todo en su vertiente más vanguardista ya que no tiene ningún problema de beber de fuentes tan diversas como el bolero, la copla, el pop o la música urbana (sea lo que sea lo que signifique esta etiqueta). Muchas son sus referencias pero, María José Llergo solo hay una y ella es fiel a sí misma. Simpatía sentida, fue un torbellino que sacudió el Auditorio Paco Martín con su último disco, Superbelleza.

Rita Payés y María José Llergo, dos maneras de concebir un espectáculo, dos formas de entretener y conectar con el público, dos grandes artistas demostrando porqué lo son.

La noche del viernes terminó en el Castillo Árabe cuando la turca Gaye Su Akyol subió al escenario para proponernos una sesión de baile mezclando propuestas vanguardistas con letras que beben del folklore de su país. Con una estética cercana a la escena disco de los años setenta, salpicada con toques burlesques y cabareteros, su sesión fue una sucesión de ritmos bailables producidos por el guitarra y batería que la acompañan como banda. La Luna nos espera para acompañarnos en el final de La Mar de Músicas.

Fotografías y texto de Álex Ro

El Ciclo de Órgano Histórico de Canarias llega a Tacoronte con Raúl del Toro

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  • La cuarta sesiónde la VIII edición de Ars Organorum tendrá lugar este sábado, 27 de julio, en la Parroquia de Santa Catalina de Alejandría, a las 19:00 horas, con entrada libre hasta completar aforo. Toda la información, disponible en www.cajacanarias.com 

La Fundación CajaCanarias cierra mañana sábado, 27 de julio, la programación del mes de julio de la octava edición del Ciclo de Órgano Histórico de Canarias Ars Organorum, una propuesta que cuenta con la colaboración de la Real Academia de Bellas Artes San Miguel Arcángel y la Diócesis Nivariense y cuyo objetivo principal es promover la conservación y divulgación, no solo de los instrumentos en sí, sino también de todo lo que ha supuesto la música para órgano en el Patrimonio Cultural del archipiélago. El recital, a cargo de Raúl del Toro, tendrá lugar en la Parroquia de Santa Catalina de Alejandría de Tacoronte, a partir de las 19:00 horas, con entrada libre hasta completar aforo. Toda la información se encuentra ya disponible a través de www.cajacanarias.com.

El Ciclo de Órgano Histórico de Canarias Ars Organorum Fundación CajaCanarias está coordinado por la doctora Rosario Álvarez Martínez, presidenta de la Real Academia de Bellas Artes, cuyo trabajo constante y modélico ha sido pieza fundamental para la promoción de los valores patrimoniales de estos instrumentos en el archipiélago, impulsando su restauración y conservación.

El organista Raúl del Toro es un destacado músico especializado en Órgano, Piano, Clavicémbalo y Solfeo-Teoría de la Música, con estudios adicionales en Composición y Canto Gregoriano. Formado en el Conservatorio Superior de Música Pablo Sarasate de Pamplona, se perfeccionó en Barcelona y Ámsterdam. Ha participado en seminarios y cursos con renombrados maestros y ha recibido varios premios, incluyendo el Premio Andrés Segovia en 1999 y el Primer Premio en el Concurso Internacional del Festival Van Vlaanderen de Brujas en 2000.

Ha ofrecido conciertos en España, Europa, América y Asia, y ha realizado grabaciones para radio y televisión. Es profesor de órgano en el Conservatorio Profesional Pablo Sarasate de Pamplona y ha enseñado en otras instituciones. Entre 2014 y 2016, dirigió un programa en Radio Clásica. Actualmente, es organista de la iglesia de El Salvador de Pamplona y dirige la schola gregoriana Gaudeamus. Su tesis doctoral sobre la obra para órgano de P. José Antonio de Donostia fue premiada con el Premio Orfeón Donostiarra-UPV/EHU.

Día 07 en el Planeta La Mar de Músicas (Cartagena). Por Álex Ro

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Jueves 25 de julio

El día de Santiago se celebra en Cartagena con un embarque del santo y una procesión marinera por la bahía. La Mar de Músicas participó, de manera involuntaria, en estos actos ya que la salida del santo coincidió con el inicio de la actuación de la mallorquina Júlia Colom en la Plaza del CIM. Acompañada por dos músicos (percusión y guitarra) nos presentó su disco de debut, Miramar, junto a algunos de los temas con los que se dio a conocer. Nacida en las Islas Baleares y formada musicalmente en Barcelona, Júlia Colom combina en este disco temas de corte funk, pop y folk, todo ello sazonado con el toque de la tradición musical de su isla.

La música indie también tiene cabida en La Mar de Músicas y llegó de manos de la banda local Nunatak. Formada en 2012, en estos 12 años han producido cinco discos, lo que nos habla de la capacidad de trabajo de estos chicos de Cartagena. Destacan por su implicación social y mediombiental como ocurrió con la grabación de la canción Sol y sal como apoyo a la recogida de firmas para tramitar una Iniciativa Legislativa Popular para proteger el Mar Menor, y en donde colaboraron gente como Miguel Ríos, Anni B. Sweet o Rozalen. De nuevo, al ser una banda local, el espacio de la Plaza del Ayuntamiento se llenó de seguidores y familiares de Nunatak los cuales llegaban directamente de participar en el FIB. Sonido compacto y maduro, la nota de color la daba el guitarrista, muy expresivo y dinámico en toda la actuación. 

En su gira veraniega, Travis Birds hizo una parada en el Patio del Antiguo CIM. Rodeada por una banda de cinco miembros, la madrileña fue desgranando los temas que forman su discografía (3 discos hasta la actualidad). Inició el concierto con un ritmo pausado como si le faltara energía pues es una cantante que se crece cuando el público es activo. Lo pidió sutilmente en la primer parte de la actuación aunque la gente siguió sentada hasta que se produjo la catarsis al romperse el frío ambiente y ocupar el frente del escenario para bailar y corear; ahí vimos a la verdadera Travis Birds, disfrutando en el escenario, con una sonrisa en su cara, transmitiendo toda la energía que atesora en su cuerpo. Terminar la actuación con el tema Thelma y Louise fue la manera de coronar esa montaña que tanto le había costado escalar. 

Doble sesión programada en el Auditorio Paco Martín para cerrar la noche: Depedro y Xoel López. Puro torbellino en ambas actuaciones. Depedro se ganó al público desde el primer minuto, interactuando constantemente con los presentes hasta el punto que llegó a bajarse del escenario y cantar el tema El Pescador entre el público. Durante su actuación fue presentando los temas que forman su nuevo disco Un lugar perfecto junto a canciones clásicas de su repertorio. Muy entregado, Depedro demostró las tablas que le da el estar en esto de la música desde hace más de treinta años. Y en esta particular competición de salto de altura, parecía que Depedro había marcado un record cuando llegó el gallego Xoel López y destrozó la competición. Ya la música que sonaba como intro del grupo presagiaba que en esta noche de Cartagena iba a salir el sol… y salió, no solo un sol sino toda una constelación. Con su particular estilo de mixtura musical, lo mismo nos hacía bailar con un merengue que nos entonaba una canción melódica, este maestro del funk en su doble acepción como vuelta a los orígenes y música para bailar (y el público realmente bailó) era el perfecto maestro de ceremonia. Muy compenetrado con su banda, no descuidaba ningún detalle en el escenario. Si los músicos que le acompañaban a Xoel López eran un espectáculo en sí, destacaban por méritos propios la sección de vientos que, cuando no tocaban, se marcaban unos pasos coreográficos muy fiesteros; lógico que se terminaran quitando la chaqueta pues con esos movimientos y el calor que hacía no hay cuerpo que lo soporte durante una hora sin sufrir una lipotimia. Que un cantante se lo está pasando muy bien en un concierto lo indican cosas como que se pelee con el Stage Manager para seguir cantando más allá del horario programado, y Xoel López regateó para seguir haciendo bailar a su público, y lo consiguió. Noche memorable en La Mar de Músicas.

Texto y fotografías de Álex Ro

El Festival de Solistas de La Esperanza cumple diez años reuniendo a los mejores cantadores

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El domingo, 28 de julio, La Esperanza acoge este certamen, de entrada libre y gratuita, en el que participarán nombres como Besay Pérez, Luis Morera, Candelaria González o Miriam Cruz.

         Las fiestas en honor a Nuestra Señora de La Esperanza tienen este domingo, 28 de julio, una nueva cita destacada con el X Festival de Solistas Villa de La Esperanza que en esta edición tendrá como protagonistas a varias reconocidas voces de Canarias, con una importante trayectoria en el mundo del folclore. El certamen tendrá lugar, a partir de las 19:00 horas, en la plaza del Adelantado, será de entrada libre y gratuita, y en él se repasarán algunos de los momentos más emotivos vividos durante estos diez años.

            En esta ocasión, las personas asistentes podrán disfrutar de varias de las mejores voces de la escena de la música popular y lírica de Canarias. Los tenores integrantes de “Los Sabandeños”, Javier Hernández y Besay Pérez; el palmero universal, historia de la música hecha en Canarias, Luis Morera; la esperancera Miriam Cruz; la soprano Candelaria González, solista de grupos como Garoé y Parranda de Cantadores; el lagunero Héctor González, director musical del grupo Atlantes y Achamán; y Leyla Melo, cantante de Son21 y Valbanera. Nombres que integrarán la terna de solistas bajo la dirección musical del también “sabandeño” Fernando Cruz.

         El Festival de Solistas Villa de La Esperanza cumple su décima edición, convirtiéndose en la principal cita con la música y el folclore de las islas durante las celebraciones en honor a Nuestra Señora de La Esperanza, que se llevarán a cabo en la Villa de La Esperanza hasta el próximo 10 de agosto. A lo largo de estos años, el festival ha logrado concentrar a los principales solistas y tocadores de Canarias en un mismo escenario, por el que han pasado también agrupaciones históricas como Los Sabandeños.

          En esta edición se hará un repaso especial por algunos de los mejores momentos vividos en las ediciones anteriores, con una mención especial al histórico cantador Melquiades Cruz, vecino de El Rosario recientemente fallecido y protagonista habitual de muchos de los encuentros de solistas organizados con motivo de las distintas fiestas del Municipio.

Éxito rotundo del músico dominicano Vicente García en su primer concierto en Lanzarote

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El público llena la carpa municipal de la Villa de Teguise, en una noche para el recuerdo, donde el 4 veces ganador del Grammy Latino y su banda rindieron homenaje a la música dominicana y del Caribe 

El pasado sábado 13 de julio la música de Vicente García iluminó la Villa de Teguise. El público conejero recibió con los brazos abiertos al cuatro veces ganador del Grammy Latino, llenando la carpa municipal y conectando desde los primeros acordes hasta el último bis. Lanzarote vibró, cantó y bailó con el cantautor, músico y compositor, que actuaba por primera vez en la isla gracias al Festival Soplo de Letras. 

El músico dominicano acudió con la banda al completo, interpretando principalmente temas de su último álbum Camino al Sol (Sony Music Latin, 2022), así como del resto de su discografía. El concierto, que se prolongó 90 minutos, estuvo marcado por el carácter talentoso y la pasión de un músico que homenajea, divulga y reivindica en sus giras y con su producción la rica tradición folclórica de República Dominicana y del Caribe, como el merengue y la bachata. 

Vicente García recaló por primera vez en Lanzarote gracias al Festival Soplo de Letras, con la colaboración del Cabildo de Lanzarote y el Ayuntamiento de Teguise. El artista se encuentra actualmente inmerso en la gira de su cuarto y último álbum, Camino al Sol (Sony Music Latin, 2022), reconocido en noviembre de 2023 con el Grammy Latino al Mejor Álbum Folclórico. 

Próximas fechas del Festival Soplo de Letras en Lanzarote 

El Festival Soplo de Letras, que nació en 2016 en Tenerife y ha crecido hasta llegar a Gran Canaria, en este 2024 por primera vez lo ha hecho en Lanzarote. Próximamente se desvelarán nuevas fechas en septiembre y octubre, donde el Festival se desplazará a los municipios de Haría y Arrecife. La información se podrá encontrar en las redes sociales @soplodeletras o la página web www.soplodeletras.com 

Ácido Pantera, Sonido Tupinamba y Baba SY encabezan la edición de agosto del Festival Tropicalia

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Tropicalia regresa puntual a su cita en el mes de agosto esta vez bajo el título de Faraónica. El evento tendrá lugar el próximo día 3 en las instalaciones del Magma Arte&Congresos de muncipio de Adeje. Ácido Pantera (Tropic Stage), Sonido Tupinamba  (Tropic Stage) y Baba SY (Urban Stage) son los principales reclamos de esta nueva entrega. Las entradas se puede adquirir a través de la propia web del Festival: www.tropicaliaworld.es.

La actividad se llevará a cabo desde las 14:00 horas hasta media noche y contará con la participación de más de 15 dj repartidos en varios espacios. Además de los artistas ya mencionados, el cartel se completa con los siguientes nombres: Tropic Stage, Manatí, Aguilaria y Mr Maui & Sistah Vibes; Urban Stage, Adrián Denniz, Vaalbará Soundsystem, Delnu, Luishock y Pedrosa; Club Stage, The Piri Expirience, Andrés Morales, Esteban Pérez, El Moreno, Higo Mordido y Alberto Rodríguez.

Después del éxito obtenido el pasado mes de junio en el Parque Marítimo de Santa Cruz de Tenerife, Tropicalia regresa a uno de sus emplazamientos habituales en el sur de Tenerife con una genuina selección de djs dispuestos a protagonizar una vez más uno de los eventos musicales más exitosos de Tenerife y de las Islas Canarias.

El evento combina música, danza, artes plásticas, artesanía y cualquier arte inspirada en la cultura tropical; un espacio vivo donde el público se fusiona con la temática elegida y pasan a ser parte activa de cada fiesta con imaginación y ganas de ser parte activa de la celebración.

Tropicalia sostenible

Tropicalia se ha significado desde un comienzo por una relación responsable con el medio ambiente y cada año implementa nuevas medidas para disminución de la huella ecológica de sus eventos. En este 2024, una de las principales novedades ha sido la creación de los ‘Punto de agua potable’, gracias al cual se reduce por completo el uso de botellas de plástico al pasar a utilizar botellas de 20l de plástico retornable.

Otras de las acciones destacadas en materia ambiental son la separación selectiva de residuos y su pesaje por fracción; implantación de punto de recogida de vapers con gestor autorizado registrado para su tratamiento, la reutilización vasos reutilizables de otras fiestas sin tener que comprarlos en el festival y el reparto de ceniceros portátiles.

La muestra cuenta con el apoyo apoyo del Gobierno de Canarias, del Mecanismo de Recuperación y Resiliencia dentro de los Fondos Next Generation EU, a través de Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia, el ICDC, así como el de la sociedad mercantil pública convocante Promotur Turismo Canarias, S.A.

41º Festival de Música de Canarias: 61 citas con la creación musical de todos los tiempos

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Del 10 de enero al 16 de febrero, con conciertos en 21 escenarios las ocho islas

Participan Philharmonia Orchestra, Sinfonía Varsovia, NDR Radiophilharmonie, Camerata de Salzburgo, Filarmónica de Múnich, Niños Cantores de Viena y Orquesta de la Suisse Romande, entre otras

El violín será el instrumento protagonista, con Pinchas Zukerman, Hilary Hahn, Midori, Leonidas Kavakos, María Dueñas y Lisa Batiashvilli

La programación incluye también a otras grandes figuras de la música como Grigory Sokolov, Pablo Sáinz-Villegas o Ton Koopman

A los 61 conciertos se suman los del preludio del FIMC, a cargo de la JOCAN, y dos extraordinarios de fin de año, con Les Musiciens du Louvre

Los abonos se podrán adquirir online por primera vez a partir de septiembre

La diversidad creativa en la historia de la música volverá a las islas a principios del próximo año. Una obra creada en 2006 hará sonar los primeros compases del 41 Festival Internacional de Música de Canarias (FIMC) el 10 de enero de 2025. Cinco semanas y 61 conciertos después, el 16 de febrero, concluirá la edición con una partitura de 1903. Un arco temporal de más de un siglo, pero que abarca más de cien obras desde el siglo XVIII a la actualidad, más de 900 músicos de todo el mundo, solistas y batutas de prestigio, un Festival En Paralelo… Y todo ello en 21 escenarios de las ocho islas, organizado por el Gobierno de Canarias.

La programación ha sido presentada hoy, jueves 11 de julio, por la consejera de Universidades, Ciencia e Innovación y Cultura, Migdalia Machín, y el director del FIMC, Jorge Perdigón, quien avanzó las novedades y detalles más jugosos de una edición que continúa acercando a las islas las más prestigiosas formaciones, solistas y directores de la actualidad.

Por su parte, Migdalia Machín, señaló que si hay un evento cultural que no se discute en Canarias es éste “porque todos los datos son positivos”, llega a “todas las islas, consigue cada año un mayor número de abonados, cuadra sus cifras y atrae cada vez a más jóvenes”. La consejera avanzó que, además, por primera vez, habrá abono de varios conciertos en las islas menos poblada, y en todas, los abonos podrán adquirirse, también por primera vez, de manera online”.

Programación del 41FIMC

Durante el próximo festival pasarán por el archipiélago grandes orquestas como la Philharmonia londinense, Sinfonía Varsovia, NDR Radiophilharmonie de Hannover, Camerata de Salzburgo, Filarmónica de Múnich y Orquesta de la Suisse Romande, además de las dos anfitrionas, Filarmónica de Gran Canaria y Sinfónica de Tenerife.

Se suman también iconos musicales como la leyenda del piano Grigory Sokolov, el director Ton Koopman, el guitarrista Pablo Sáinz-Villegas y los Niños Cantores de Viena, en una edición que tendrá un instrumento protagonista: el violín, con figuras como Pinchas Zukerman, Hilary Hahn, Midori, Leonidas Kavakos, María Dueñas y Lisa Batiashvilli.

Las entradas para el 41 FIMC estarán disponibles para toda la ciudadanía el 27 de noviembre. Previamente, a partir del 4 de septiembre, se abrirá el plazo de renovación de abonos y, después, desde el 16 de octubre, el de adquisición de nuevos abonos. Estos trámites se podrán hacer por primera vez de manera online, e incluso se creará un abono de cuatro conciertos en las islas no capitalinas

Además de los 61 conciertos previstos, el FIMC 2025 volverá a contar con su “preludio”, a cargo de la Joven Orquesta de Canarias con sus conciertos de Año Nuevo. Además, en esta edición habrá otra antesala de carácter extraordinario en los últimos días de 2024: los conciertos de la opereta ‘El murciélago’, en colaboración con los auditorios capitalinos.

Conciertos en los auditorios

La Philharmonia Orchestra regresa a Canarias para inaugurar el 41 FIMC, los días 10 y 11 de enero en Gran Canaria y Tenerife, bajo la dirección de la maestra estadounidense Marin Alsop y junto una emergente estrella mundial: la joven violinista española María Dueñas, que asumirá el Concierto para Violín de E. W. Korngold, compuesto en la década de 1930. Una velada que comenzará con ‘Strum’ para orquesta de cuerda, partitura de Jessie Montgomery compuesta hace 18 años, y culminará con Prokofiev y la mítica Suite nº1 de ‘Romeo y Julieta.

Tras este arranque, la siguiente cita sinfónica del Festival 2025 será con una de las anfitrionas: la Filarmónica de Gran Canaria. Bajo la batuta de su titular, Karel Mark Chichon, los días 17 y 18 de enero en Tenerife y Gran Canaria, respectivamente, ofrecerán la Tercera Sinfonía de Mahler, en la que intervendrán en su sexto movimiento las voces infantiles y femeninas del Coro de la OFGC.

Pinchas Zukerman vuelve al FIMC en 2025, esta vez en el doble rol de dirección y violín. Los días 18 y 19 de enero, en Tenerife y Gran Canaria, tocará junto a la Sinfonía Varsovia. El programa comienza con una obra de K. Penderecki, quien fuera su director hasta su fallecimiento en 2020: ‘Chacona en memoria de Juan Pablo II’. A continuación, Zukerman será solista del Concierto para Violín nº5 de Mozart, y terminan con la excelsa Séptima Sinfonía de Beethoven.

La siguiente parada en los dos grandes auditorios vendrá de la mano de otra de las anfitrionas: Sinfónica de Tenerife. Los días 24 y 26 de enero, en Tenerife y Gran Canaria, bajo la batuta de su director honorario, Víctor Pablo Pérez. Lo harán interpretando una obra monumental, la Sexta de Mahler, que requerirá una plantilla de más de un centenar de músicos.

Rachmaninov (Concierto para Piano nº3) y Tchaikovsky (Sinfonía nº6 ‘Patética’) son los protagonistas del programa sinfónico de los días 28 y 29 de enero en Gran Canaria y Tenerife. La NDR Radiophilharmonie, de Hannover, llega a las Islas bajo la dirección de su flamante titular, Stanislav Kochanovsky, y junto al pianista uzbeko Behzod Abduraimov.

El georgiano Tsotne Zedginidze tiene solo 15 años, pero su Sinfonía nº 1 se estrenará el próximo enero en Salzburgo. Dos días después, será una de las obras que el público canario tendrá la oportunidad de conocer en los conciertos de los días 31 de enero y 1 de febrero en Gran Canaria y Tenerife, de la mano de la Camerata de Salzburgo, dirigida por el francés François Leleux y con la violinista georgiana Lisa Batiashvilli. Interpretarán también el único Concierto para Violín de Beethoven y la Sinfonía nº 41 de Mozart, ‘Júpiter’.

De un talento emergente, a toda una figura mundial: la gran Hilary Hahn estará en el 41 FIMC para interpretar el Concierto de Mendelssohn. Con ello dará comienzo el programa que ofrecerá los días 7 y 8 de febrero la Filarmónica de Múnich, en Gran Canaria y Tenerife, bajo la dirección de Lahav Shani. En la segunda parte, sonará la Novena de Bruckner.

Toda una institución cultural de Centroeuropa, los Niños Cantores de Viena constituyen, quizá, el coro más famoso del mundo. Estarán en Tenerife y Gran Canaria los días 7 y 8 de febrero de 2025, bajo la dirección de Oliver Stech, con un ‘Homenaje a Johann Strauss y sus contemporáneos’. Tras sus conciertos en los auditorios capitalinos, preparan un segundo programa para interpretar los días 11, 13 y 14 de febrero en La Palma, Lanzarote y Fuerteventura.

Tras sus inolvidables conciertos en 2022, el Festival tiene el honor de volver a contar, esta vez en sus conciertos de abono, con Grigory Sokolov. El pianista de origen ruso, que cumplirá 75 años en 2025, actuará en el Auditorio Alfredo Kraus el 12 de febrero y en el Auditorio de Tenerife el 14, con un programa a anunciar próximamente.

El director británico Jonathan Nott será quien esté al frente de los conciertos de clausura del 41 FIMC, los días 15 y 16 de febrero, en Tenerife y Gran Canaria. Dirigirá a la Orquesta de la Suisse Romande, y contarán con Midori, violinista japonesa que visitó el FIMC hace tres décadas, cuando su carrera internacional comenzaba a despegar. Hoy, toda una estrella mundial a sus 52 años, será quien interprete los últimos compases de la 41ª edición, con el Concierto para Violín de Sibelius. Estos programas incluyen, además, ‘Claro de Luna’ (de la Suite Bergamasque), de Debussy; y ‘La consagración de la Primavera’, de Stravinsky.

Conciertos de cámara y extraordinarios

 La programación de conciertos extraordinarios -que incluye los mencionados recitales de los Niños Cantores de Viena en islas no capitalinas- arranca con un ensamble de la Sinfónica de Tenerife, bajo la dirección del sueco Martin Froest, los días 10 y 11 de enero en Lanzarote y Fuerteventura.

Ensemble Nasmé es una formación de cámara palestina que realizará una gira por las islas junto a Michael Barenboim, violinista hijo del mítico pianista argentino de origen hebreo. Obras de cámara de Rossini, Dvorak y Brahms sonarán los del 11 al 17 de enero en escenarios de La Palma, Gran Canaria, Tenerife, Lanzarote y Fuerteventura.

También la Filarmónica de Gran Canaria se suma con un ensamble a los conciertos extraordinarios. Dirigido por el maestro Chichon, contarán con el pianista grancanario Isaac Martínez Mederos, el 24 de enero en La Palma y el 25 en La Gomera.

La guitarra de Pablo Sáinz-Villegas volverá a sonar en Canarias. En esta ocasión también estrenará obra de un autor canario, Miguel Ángel Linares, en un recital que girará por las ocho islas del 21 al 31 de enero.

Otra figura mundial del violín se integra en el programa de extraordinarios del 41 FIMC: el griego Leonidas Kavakos actuará en los teatros Pérez Galdós (Gran Canaria) y Guimerá (Tenerife), los días 30 y 31 de enero, junto al pianista Enrico Pace.

Festival En Paralelo

 ‘First Class Jazz Tickets to Paris’ es el sugerente título con el que se inicia el Festival En Paralelo 2025. Es el programa propuesto por Atlantic Jazz Lab Orchestra para interpretar junto a Peter Beets, pianista principal de la Orquesta de Jazz de la Concertgebouw de Ámsterdam. El público canario podrá escuchar arreglos jazzísticos de obras de Bizet, Debussy, Ravel y Poulenc, los días 11 y 12 de enero en el Teatro Guiniguada (Gran Canaria) y en el Espacio La Granja (Tenerife).

Ton Koopman y la Orquesta y Coro Barroco de Ámsterdam regresan a las catedrales isleñas en 2025 para interpretar uno de los oratorios más celebrados de J. S. Bach: ‘La Pasión según San Mateo’, el 15 de enero en la Catedral de Santa Ana (Gran Canaria) y el 16 en la de La Laguna (Tenerife).

‘Mozart & Mambo’ es el programa que ofrecerá En Paralelo la Sinfónica de Las Palmas, junto a Sarah Willis, trompa solista de la Filarmónica de Berlín, del 15 al 18 de enero en La Gomera, Fuerteventura, Lanzarote y La Palma.

Otra consolidada formación isleña, Gran Canaria Wind Orchestra, presenta ‘Siglo XX – Música de cámara para vientos’, bajo la dirección de David Fiuza, en El Hierro, Fuerteventura y Lanzarote los días 22, 24 y 25 de enero.

Por su parte, el joven pianista grancanario Víctor Naranjo ofrecerá sendos recitales en El Hierro, La Palma y La Gomera los días 30 de enero y 1 y 2 de febrero, con Schubert, Liszt y la canaria Laura Vega.

Los 12 chelistas de la Filarmónica de Berlín estarán en En Paralelo con ‘Lo mejor de los 50 años’, con obras de autores como J. Williams, N. Rota, G. Gershwin, A. Piazzolla o P. McCartney. Será los días 4 y 5 de febrero en los teatros Pérez Galdós y Leal.

El violinista cubano, afincado en Nueva York, Alfredo de la Fe acompañará al grupo canario Troveros de Asieta en los conciertos con los que culmina En Paralelo: 5, 7 y 9 de febrero en La Gomera, Fuerteventura y Lanzarote, con un programa donde el protagonista será el violín adaptado a los ritmos latinos.

Conciertos de fin de año y preludio FIMC

 Al igual que la pasada edición, los conciertos de Año Nuevo de la Joven Orquesta de Canarias, a realizar los primeros días de 2025 en varias islas, supondrán el preludio del FIMC, al ser la JOCAN la primera orquesta sinfónica que suena en las islas para dar la bienvenida al año, pocos días antes del Festival.

Como novedad, este año el FIMC, junto a los dos auditorios capitalinos, colabora en la organización de otros dos conciertos extraordinarios, previos a fin de año, a cargo de la orquesta francesa Les Musiciens du Louvre. Ofrecerán la opereta ‘El Murciélago’, de J. Strauss, bajo la dirección de Marc Minkowski y junto a un elenco internacional de voces solistas, el 28 de diciembre en el Auditorio de Tenerife y el día 30 en el Auditorio Alfredo Kraus.

Abonos y entradas

 El próximo 4 de septiembre se abrirá el plazo de renovación de abonos, que concluirá el día 27 de este mismo mes. Días después, entre el 16 de octubre y el 11 de noviembre, será el turno de quienes quieran sumarse al FIMC adquiriendo nuevos abonos. Una vez finalizados estos plazos, a partir del 27 de noviembre, se pondrán a la venta al público general las entradas para todos los conciertos.

También volverá a ofertarse el Abono Joven, con el que el FIMC quiere facilitar al público de hasta 30 años la asistencia a los conciertos con un precio muy reducido: hasta un 60% con respecto al precio del abono normal. Además, en la 41ª edición se reserva una parte del aforo con entradas a solo 3 euros para estudiantes de música y personas en situación de desempleo. Por otra parte, se seguirá aplicando para el público general la opción last minute, que supondrá obtener las entradas por un 30% menos desde 45 minutos antes del inicio de los conciertos de abono.

Como es habitual, se pondrán a disposición del público dos tipos de abono que incluyen cinco conciertos cada uno, a desarrollar en el Auditorio Alfredo Kraus y el Auditorio de Tenerife. Adquirir uno de los abonos implica un 10% de descuento sobre el precio original, mientras que la compra de los dos abonos supone un 20% menos. En el caso del Abono Joven, 50% en el caso de uno de los abonos y 60% en el caso de ambos.

La Muestra de Cine de Lanzarote abre el plazo de convocatoria para su 14ª edición

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·       Se elegirán películas para las seccionesOficial de Largometrajes y Cruce de caminos: cineastas de Canarias.Las productoras o distribuidoras interesadas deberán inscribir las obras a través del formulario habilitado en la página web de la Muestra de Cine

·       El jurado encargado de entregar el premio deliberará delante del público, una apuesta original de la Muestra de Cine de Lanzarote que no sucede en ningún otro festival del mundo.

FOTO: Lanzadrones

La Asociación Tenique Cultural, organizadora de la Muestra de Cine de Lanzarote, ha iniciado oficialmente el proceso de selección de películas para las categorías a concurso de la 14ª edición: Sección Oficial de Largometrajes y Cruce de caminos: cineastas de Canarias. 

El plazo para la presentación de trabajos comienza hoy, 25 de julio, y permanecerá abierto hasta el 24 de septiembre a las 23:59 horas (hora canaria), a través del formulario de inscripción habilitado en la página web de la Muestra de Cine de Lanzarote (http://www.muestradecinedelanzarote.com/) y sin coste económico alguno.

Según ha señalado el director del proyecto, Javier Fuentes Feo, el objetivo es diseñar una oferta con el mejor cine internacional, nacional y canario, a través de una selección de películas que ponga en valor tanto su calidad cinematográfica como su carácter innovador. También ha adelantado que la Muestra de Cine se celebrará entre el 21 de noviembre y el 1 de diciembre de 2024.

Para la Sección Oficial de Largometrajes, podrán concurrir aquellas películas de cualquier país o nacionalidad que hayan sido producidas a partir del 1 de enero de 2023 y tengan una duración superior a 40 minutos. Para esta categoría se ha establecido un único Premio a la Mejor Película, dotado con seis mil quinientos euros.

La sección Cruce de caminos: cineastas de Canarias, destinada a la exhibición de cortometrajes producidos y/o filmados en Canarias o dirigidos por cineastas nacidos o residentes en las islas, se abre a los trabajos producidos a partir del año 2023 y que tengan una duración no superior a 30 minutos. La gratificación económica al mejor filme ha aumentado con respecto al año anterior, con el propósito de apoyar al sector insular, y será de mil doscientos cincuenta euros.

La organización de la Muestra de Cine de Lanzarote designará un jurado conformado por un mínimo de tres y un máximo de cinco personas con prestigio y solvencia demostrada en la industria del cine, cuyo fallo será inapelable. Como en ediciones anteriores desde 2018, la deliberación volverá a ser pública, algo único en el mundo que ha convertido a la Muestra de Cine en una cita de referencia internacional.

El detalle de las bases de participación en la 14 edición del certamen lanzaroteño puede consultarse también en la web del proyecto.

La Muestra de Cine de Lanzarote es un proyecto organizado por la Asociación Tenique Cultural, una entidad sin ánimo de lucro cuyos principales objetivos consisten en promover, exhibir y debatir acerca de la producción cinematográfica independiente, analizar el contexto local en el que se desarrolla y conectarlo a nivel global. La iniciativa cuenta con el patrocinio del Cabildo de Lanzarote, de los Centros de Arte, Cultura y Turismo de Lanzarote (CACT), de la Sociedad de Promoción Exterior de Lanzarote a través de su marca de producto Film Commission, del Gobierno de Canarias y del Ministerio de Cultura de España. También cuenta con la colaboración de Bodegas el Grifo, del Consejo Regulador del vino de Lanzarote y de los municipios de Arrecife, Haría, San Bartolomé, Teguise, Tías, Tinajo y Yaiza.