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“Viento del Norte”, tercera cinta del ciclo de cine francés contemporáneo organizado por la Fundación Cristino de Vera-Espacio Cultural CajaCanarias

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El film aborda algunos de los problemas relacionados con la globalización

 

 

La Fundación Cristino de Vera-Espacio Cultural CajaCanarias prosigue con el «Ciclo de cine francés contemporáneo», organizado en colaboración con Institut Français en España, con la proyección del drama “Viento del Norte” mañana martes, 19 de febrero, a las 20.00 h., en la Fundación Cristino de Vera-Espacio Cultural CajaCanarias, calle San Agustín, 18, La Laguna. La película se exhibirá en versión original subtitulada al castellano. La entrada es libre y el aforo limitado.

 

Dirigida por Walid Mattar en 2017, “Viento del Norte” [“Vent du Nord”] aborda algunos de los problemas relacionados con la globalización a través de la mirada de dos hombres separados por el Mar Mediterráneo. En el Norte de Francia trasladan la fábrica donde trabaja Hervé, el único obrero que acepta la situación porque sueña con otra vida: ser pescador y transmitir esa pasión a su hijo. En las afueras de Túnez, donde se instala la fábrica, Foued, en paro, cree que trabajar en la fábrica le permitirá tener recursos suficientes para ocuparse de su madre enferma y, sobre todo, conquistar a la mujer que ama.

 

Con guion de Leyla Bouzid, Claude Le Pape y Wallid Mattar, el largometraje ha obtenido el premio a la Mejor Película Narrativa en el Festival de cine africano de Luxor, Egipto, 2018, Tanit de Oro Tahar Cheriaa a la Primera Obra, Premio al Mejor Guion y Premio del Jurado Mundial. 28ª Jornadas Cinematográficas de Cartago, Túnez 2018, y el Premio MAD Solutions (Distribución y Marketing del Mundo Árabe), Premio EUNIC, 27ª Jornadas Cinematográficas de Cartago, Túnez, 2017.

 

 

Walid Mattar, nació en Túnez en 1980. Es miembro de la Federación Tunecina de Cineastas Amateurs desde los 13 años. Ha sido director de varios cortometrajes, el primero de ellos “Le Cuirassée Abdelkarim”, en 2003, consiguió el primer Premio Nacional del Festival de Cine Amateur de Kélibia y la Medalla de Bronce del Concurso Mundial de Películas No Profesionales. En 2005 dirigió el documental “Son of Turtle”. En 2006, codirigió con Leyla Bouzid el cortometraje “Sbeh El Khir” como parte del proyecto “10 Courts, 10 Regards de jeunes cinéastes Tunisiens” para el Festival de Cine de Cannes. En 2010, dirigió un nuevo cortometraje, “Tendid”, con el que obtuvo que ganó varios premios en Tánger y Montpellier. En 2012, Baba Noël, sexto y último cortometraje de Walid Mattar, ha sido un gran éxito y ha ganado numerosos festivales. Vent du Nord es su primer largometraje, escrito en colaboración con Claude Le Pape y Leyla Bouzid. Lejos de los estereotipos, este drama de ficción ofrece una imagen realista de los problemas de precariedad y desempleo que padecen las sociedades francesa y tunecina. Mattar aborda temas profundos ​​con un diálogo directo y bien definido a través del dialecto francés y tunecino, que se adhiere a una realidad violenta y tosca pero también llena de amor y poesía.

 

 

Ficha técnica

TÍTULO ORIGINAL: Vent du Nord | AÑO: 2017 | PAÍS: Francia | DURACIÓN: 89 min. | IDIOMA: francés | GÉNERO: drama | DIRECCIÓN: Walid Mattar | PRODUCCIÓN: Barney Production, Hélicotronc, Propaganda Production | GUION: Leyla Bouzid, Claude Le Pape, Walid Mattar | FOTOGRAFÍA: Martin Rit | SONIDO: Nassim El Mounabbih | REPARTO: Abir Bennani Zarouni, Mohamed Amine Hamzaoui, Corinne Masiero, Kacey Mottet Klein, Philippe Rebbot, Khaled Brahmi, Thierry Hancisse | Color, V.O.S.E.

 

Crónica: Carl Palmer ELP LEGACY en el Teatro Leal de La Laguna. Por Adrián Gómez

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«¡Oh, pero que afortunados fuimos!». Recordando el himno de Emerson, Lake and Palmer; así nos sentimos los asistentes al Teatro Leal la noche del 14 febrero. El mejor flechazo de Cupido: El maestro Carl Palmer.

 

Atronador empezó en formato trio con un «Peter Gunn» demoledor, y ya el palco sobrecogido. Campechano y dicharachero, la leyenda se levanta y saluda en un castellano comprensible, presentando a sus jóvenes músicos (guitarra y bajista impresionantes) y dando entrada a un vocalista maquillado al más puro estilo progresivo ser entero. Suena «Knife Edge», y empieza un viaje sin concesiones al respiro. Primer clásico que cae de aquel mítico «ELP» de 1970. El estado de forma continúa revisitando tonadas de aura legendaria como» Trilogy» o la preciosa» From The begining». Inmersión en la nostalgia, pensarán algunos. Craso error, porque el viejo truhan ofrece lecturas con nuevos arreglos y deja que la savia nueva se luzca. Un monumento coetáneo a ellos como el «21 century schizoid man» de King Crimson, pone el teatro patas arriba, y «Tank» o el soberbio «Tarkus» nos dejan sin aliento. Mención especial para Simón Fitzpatrick, que cumple la ardua tarea de suplir bajo y teclados y llenando ese hueco de los finados Greg Lake y Keith Emerson.

 

 

 

Como hemos dicho, todos tienen su momento de lucimiento, donde estos primeros espadas tienen su momento de virtuosismo en solos balsámicos y atmósfera genuina, puro Rock sinfónico de antaño. Llega «Lucky Man» (lo más parecido a un hit radiable que tuvieron) coreada por toda la platea. Aquello parece que termina, pero antes se revisan totems como «Oh Fortuna» de Carl Orff, o el mítico «Fanfare for a common man» de Aaron Copland, con un sólo de batería descomunal, que demuestra porque este hombre es uno de los cinco “mejores baterías” de la historia del rock. Uno de los shows más espectaculares que he tenido el placer de presenciar en esta isla.

 

 

 

La amabilidad y saber estar que la leyenda viviente (tal cual) destilo entre bastidores firmando discos y sacándose fotos con el fandom, puso el broche de oro a una velada inolvidable… que cojones, el mejor y más auténtico San Valentín que pueda vivirse!

 

Las mejores fotos, cortesía de Héctor Martín González y David Making Time.

 

 

“Oreina”, próxima cita del ciclo de la Filmoteca CajaCanarias programado para febrero

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  • La sesión dará comienzo a partir de las 20:00 horas y las entradas, a un precio de dos euros, se pueden adquirir en cajacanarias.com, así como en la taquilla del Espacio Cultural

 

La Fundación CajaCanarias ha programado para el presente mes de febrero e inicio de marzo un ciclo de cine independiente, compuesto por cinco películas europeas de reciente estreno: “Un día más con vida”; “M.I.A.”, “Oreina” “El libro de Imágenes” y “Shut up and play the piano”. Las sesiones tendrán lugar los lunes, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife (Plaza del Patriotismo, 1), y darán comienzo a partir de las 20:00 horas. Las entradas, a un precio de dos euros, se pueden adquirir a través de www.cajacanarias.com, así como en la taquilla del Espacio Cultural capitalino.

 

El ecuador de este ciclo de cine lo superará, el 18 de febrero (20:00 horas) “Oreina” (2018). Este largometraje cuenta la historia de Khalil, un joven desarraigado que vive en la periferia de la ciudad, allí donde los polígonos industriales confluyen con el río y la marisma. Khalil se busca la vida como puede y pasa los días junto a un viejo furtivo, que comparte una casa en la orilla del río con un hermano con el que no se habla desde hace años. En las orillas de la marisma, las mareas marcan el tiempo del amor y el desamor, de la amistad y la venganza.

El libro de la semana recomendado por El Libro en Blanco y Culturamanía es «Lucía en la noche» de Juan Manuel de Prada

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Esta semana les recomendamos «Lucía en la noche», de Juan Manuel de Prada, una novela que cautiva desde las primeras páginas y que gira en torno al amor y el duelo; las sospechas y las ausencias; la muerte y la resurrección. En ella los lectores nos encontraremos con mensajes que parecen proceder del mundo de los sueños o incluso del más allá. Nada es lo que parece y todo tiene dos caras.

Alguien dijo que los ángeles a menudo no saben si se mueven entre los vivos o los muertos. Y cuando se mueven entre los vivos a veces ocultan su rostro, huyen de nuestras caricias, se escabullen y desaparecen, dejándonos con la sensación de que, quizá, nunca estuvieron a nuestro lado.

Alejandro Ballesteros es un escritor cuya decadencia y falta de inspiración le han llevado a renegar tanto de sí mismo como del mundo que le rodea. Cuando, una noche de humo y alcohol, conoce a Lucía, siente que la vida vuelve a valer la pena, con todos sus instantes de misterio, de luz y de oscuridad, de pasión y de desengaños.

Pero, ¿quién es Lucía? ¿Quién es esa chica desgarbada y algo arisca que parece saberlo todo sobre él? ¿Cómo consigue anticipar sus deseos y apaciguar sus temores más ocultos? ¿Y por qué se resiste a confiar plenamente en él? ¿Qué episodios turbios esconde en su pasado?

La desaparición de Lucía marcará el inicio de una búsqueda febril y salpicada de revelaciones inesperadas por un mundo acechado de sombras, en el que Alejandro deberá sacar lo mejor de sí mismo para encontrar respuestas… que tal vez habría preferido no conocer. Un viaje al corazón del miedo en el que tendrá que moverse entre regiones cuya frontera sólo los ángeles pueden cruzar impunemente.

Juan Manuel de Prada nació en Baracaldo en 1970, aunque pasó su infancia y adolescencia en Zamora. Con su primer libro, «Coños» (1995), y los relatos de «El silencio del patinador» (1995, ampliado en 2010) sorprendió a la crítica por su poderosa imaginación y su audaz uso del lenguaje. En 1996 debutó en la novela con la monumental «Las máscaras del héroe», con la que obtuvo el Premio Ojo Crítico de Narrativa de RNE. En 1997 recibió el Premio Planeta por «La tempestad», que fue traducida a una veintena de idiomas y significó su consagración internacional, después de que la revista The New Yorker lo seleccionara como uno de los seis escritores más prometedores de Europa. Su novela «Las esquinas del aire» (2000) también fue recibida con entusiasmo por los lectores y la crítica, así como «Desgarrados y excéntricos» (2001). «La vida invisible» (2003) recibió el Premio Primavera y el Premio Nacional de Narrativa, y con «El séptimo velo» (2007) se alzó con el Premio Biblioteca Breve y el Premio de la Crítica de Castilla y León. En 2012 publicó «Me hallará la muerte», y en 2014, en Espasa, «Morir bajo tu cielo». Su última novela, publicada también en Espasa, en 2015, «El castillo de diamante», ha sido galardonada con el Premio de la Crítica de Castilla y León.

 

El Libro en Blanco
C/ Juan Pablo II, 35
Santa Cruz de Tenerife 
www.libroenblanco.es

Adrián Gómez opina sobre la película Creed II

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«Es tu momento» le dice Rocky Balboa a Adonis Creed casi al final del film; ¿cesión de testigo definitiva? Sea lo que sea, este Creed 2 mejora y amplia muchos aspectos a la anterior. La muy disfrutable «Creed leyenda de Rocky», de Ryan Coogler, autor de la estimable «Fruitvale Station» y de la penosa «Black Panther», planteaba un nuevo comienzo, casi un remake del título original de Avildsen, enfocada a un nuevo target generacional, empapada de hip hop, wassaps y corrección política, ofreciendo, eso sí, la mejor interpretación de Stallone desde la magistral Copland.

Está secuela, de Steve Caple jr, profundiza y humaniza en personajes y situaciones, mediante una serie de diálogos dinámicos y unas   interpretaciones más que convincentes. La reencarnación de Lundgren como Drago es, del largo, lo mejor que ha hecho en toda su carrera el bueno de Dolph, muy alejado de la máquina de matar muda y estolida de aquel Reaganiano y oportunista Rock y IV. Su expresividad en el clímax transmite el dolor, la repudia y la impotencia de un padre que no ha sabido serlo por estar centrado en su propia venganza, contra su país, contra su mujer y contra Balboa.Rocky también ha perdido el contacto con su vástago, y ejerce casi de figura paterna con Adonis, que va a ser padre; temeroso de que la sordera de su esposa recaiga también en el bebé en camino.

El trauma hereditario, sea físico o no, la crisis paterno-filial, arrastrando los errores del pesado, y la incomprensión generacional, se ven perfectamente plasmadas en una película magníficamente escrita, donde hay madres que supieron serlo cuando debían (la mujer de Apollo Creed) y hay madres que nunca lo fueron (la mujer de Drago). Stallone nos ha hecho crecer con estos personajes durante 40 años, y, si bien nunca será Clint Eastwood, hay que reconocerle un pulso narrativo creíble como guionista; atención al primer encuentro con su viejo oponente ruso en el restaurante, la charla de Adonis y Rocky tras tener la niña, o la cena en la vieja patria y el reencuentro con la señora Drago. A la manera de Cobra Kai, el espectador empatiza y entiende al supuesto villano (condición que también se da en la citada B.Panther o en la horrible Aquaman,aunque más por agujeros de guion y caracteres mal desarrollados, qué por otra cosa). Gran cast en estado de gracia, desde Michael B.Jordan hasta Tessa Thompson, desde Sly hasta Phylicia Raschad, pero donde brilla (sorprendentemente) un Dolph Lundgren descomunal, como nunca lo habíamos visto. Atención a los cameos de Brigitte Nielsen o Milo Ventimiglia. Veala la sin prejuicios.

Santiago Lara presenta su “Tributo a Pat Metheny” en Pasionari@s CajaCanarias

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El prestigioso guitarrista flamenco actuará el próximo 21 de febrero, a las 20:00 horas, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife

Las localidades para presenciar el recital, a un precio de 12 euros, se encuentran a la venta en www.cajacanarias.com

    El ciclo “Pasionari@s” CajaCanarias 2019 continua el próximo día 21 de febrero su calendario de actuaciones con un vibrante “Tributo a Pat Metheny”, protagonizado por el prestigioso guitarrista flamenco Santiago Lara. El recital, que dará comienzo a partir de las 20:00 horas, tendrá lugar en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife y las localidades disponibles, a un precio único de 12 euros, se encuentran a la venta a través de www.cajacanarias.com. En caso de restar entradas el día del recital, podrán adquirirse en la propia taquilla del Espacio Cultural capitalino, a partir de las 19:00 horas.

    Flamenco y jazz siempre fueron músicas predestinadas a entenderse. Si Miles Davis grabó soleares y saetas, Paco de Lucía formó trío con Al Di Meola y John McLaughlin. De este modo, no han cesado las colaboraciones, ni los gestos de admiración mutua, así que cuando Vicente Amigo incluyó el ‘Querido Metheny’ en su álbum ‘Vivencias imaginadas’, estaba poniendo de manifiesto algo que Lara viene a corroborar: “Sin saberlo, Pat Metheny ha influido de una manera transcendental en la nueva generación de guitarristas flamencos”. Por eso, el músico jerezano ha querido rendirle homenaje con una obra completa, ‘Flamenco tribute to Pat Metheny’, que presentará en Pasionari@s CajaCanarias 2019.

    De la discografía del jazzista norteamericano, Lara ha escogido ocho temas que ha considerado aptos para llevar a su terreno artístico. Y eso implica, como premisa, dotarlos de una base de compás flamenco: bulerías, soleá por bulerías, tanguillos, o tango, hasta definir este proyecto en formato cuarteto, con el piano de Miguel López, la batería de Guillermo McGill y el bajo de Ignacio Cintado, músicos todos con un pie en cada mundo.

    Sin duda alguna, Santiago Lara es actualmente respetado como uno de los más importantes nombres en la nueva generación de guitarristas flamencos. De Jerez, con tan solo 30 años, ha recibido algunos de los premios más prestigiosos de la guitarra, incluyendo el de la Bienal de Sevilla y el Nacional de Arte Flamenco de Córdoba 2013 (2º).

El libro de la semana recomendado por El Libro en Blanco y Culturamanía es «Cómo hacer que te pasen cosas buenas» de Marian Rojas Estapé

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Esta semana les recomendamos «Cómo hacer que te pasen cosas buenas», de Marian Rojas Estapé, editado por Espasa. Un libro que nace con el objetivo de que entendamos mejor nuestro cerebro para gestionar eficazmente nuestras emociones y mejorar nuestra vida.

¿Sabes que tus emociones y pensamientos tienen un impacto directo en tu organismo, en tu percepción de la realidad e incluso en tus propios genes?
¿Eres consciente de que tu manera de gestionar los conflictos te puede predisponer a sufrir ansiedad o depresión, las enfermedades más frecuentes del siglo XXI?

Para la doctora Marian Rojas Estapé la felicidad consiste en vivir instalado de forma sana en el presente, habiendo superado las heridas del pasado y mirando con ilusión al futuro. Muchos de los trastornos que padecemos provienen de la incapacidad para gestionar nuestro presente. La felicidad no es lo que nos pasa, sino cómo interpretamos lo que nos pasa.

En «Cómo hacer que te pasen cosas buenas» entenderemos la importancia de aprender a enfocar nuestra atención y descubrir pautas para combatir los miedos, las angustias y cómo canalizar las emociones negativas que nos bloquean física y mentalmente.

Marian Rojas Estapé es doctora en Psiquiatría, licenciada en Medicina y Cirugía por la Universidad de Navarra. Trabaja en el Instituto de Investigaciones Psiquiátricas, en Madrid. Su labor profesional se centra principalmente en el tratamiento de personas con ansiedad, depresión, trastornos de personalidad, trastornos de conducta y en terapias familiares. Es profesora invitada en la escuela de negocios IPADE en México.

Desde el año 2007 imparte conferencias tanto en España como en el extranjero sobre estrés, felicidad, educación, pantalla y redes sociales, así como depresión y enfermedades somáticas.
En el último año ha comenzado un proyecto, «ilussio», sobre emociones, motivación y felicidad en el mundo empresarial.

Adrián Gómez opina sobre la película «Un día más con vida» proyectada en la Fundación CajaCanarias

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Del horror de la guerra y el sentimiento de culpabilidad, de la deshumanización y la redención y del compromiso y la confrontación. Las memorias de Rysczard Kapuscinisky,reportero polaco, que suma ideales y retales de vida, en un caótico suceso: Angola en 1975,en plena colonización portuguesa, con la CIA de por medio; último bastión de la guerra fría.

 

Frío documental y cálido largometraje de animación (o viceversa) donde encontramos a Artur, otro corresponsal de guerra, y a Farrusco, combatiente disidente por causas perdidas, como el protagonista. Ellos lo pueden contar, el no, fallecido en 2007, igual que Carlota, carismática guerrillera que marcó al periodista, tanto como el conflicto.

 

Sangre y horror con técnica rotoscopica en plena era digital, visualmente impecable y espiritualmente implacable. Justo Goya para una obra perfecta, que pudimos disfrutar el lunes 4 en cajacanarias. De cuando el arte nace del dolor, y pocas veces falla.

La Fundación CajaCanarias convoca una nueva edición de su Concurso de Cuentos infantiles escritos por niños

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  • El plazo de participación se encuentra abierto, finalizando a las 14:00 horas del próximo día 15 de marzo de 2019

 

  • Los cuentos ganadores de las distintas modalidades se publicarán en un libro ilustrado por los propios niños. En total, se otorgarán 20 premios (cinco galardones en cada una de las distintas modalidades)

 

La Fundación CajaCanarias convoca una nueva edición de su Concurso ¿Te contamos un cuento?, una modalidad de certamen literario destinado al público infantil y que cuenta con una amplia trayectoria en la propuesta de premios y concursos que la entidad organiza cada ejercicio. El plazo de entrega de trabajos finaliza el próximo 15 de marzo de 2019 a las 14:00 horas y toda la información sobre esta convocatoria, así como las bases del premio puede consultarse en la página web de la entidad, www.cajacanarias.com.

 

Este certamen, que persigue premiar la creatividad de los más pequeños de las Islas, está dirigido a escolares de entre 6 y 14 años, naturales o residentes en Canarias. En esta edición, CajaCanarias otorgará un total de veinte premios en regalos, cinco galardones en cada una de las distintas modalidades: de 6 a 8 años, de 9 a 10, de 11 a 12 y de 13 a 14 años. Los participantes podrán concurrir con originales de temática libre y el jurado del certamen valorará la inventiva y la capacidad creativa de los autores.

 

Los cuentos deberán estar escritos a mano, tener una extensión máxima de tres folios tamaño Din A4 y mínima de dos (por ambas caras), así como dos ilustraciones en color, de idénticas dimensiones, realizadas por el propio autor. Otra de las condiciones estipuladas para participar es que los relatos y dibujos deberán ser inéditos. Asimismo, en la portada y en un lugar bien visible deberá figurar el título, la edad del autor y un seudónimo, también deberán adjuntar un sobre aparte, dentro del cual constarán los datos personales del autor y el centro donde cursa estudios el participante.

 

Los concursantes deberán remitir sus originales por correo postal a la Fundación CajaCanarias, sita en la Plaza del Patriotismo, número 1, 2ª planta, código postal 38002, Santa Cruz de Tenerife; o bien realizar la entrega personalmente en la referida dirección. El jurado estará integrado por personas de reconocido prestigio en el ámbito literario y cultural del Archipiélago y todos los relatos galardonados, junto a los dibujos realizados por sus autores, serán editados por la Fundación CajaCanarias dentro de un volumen de la colección ‘¿Te contamos un cuento?’.

 

El Libro en Blanco presenta este viernes 8 de febrero el libro «Alma» de María Pérez

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Este viernes 8 de febrero, a partir de las 19:30 horas, visitará El Libro en Blanco María Pérez, para presentar su libro «Alma».

La historia de Alma es una metáfora que pretende transmitir un mensaje sencillo, pero tan universal como imprescindible si queremos jugar al juego de la vida con la dignidad que nos merecemos. Ese mensaje es que todos tenemos una historia que contar, talentos por descubrir y tesoros que compartir. Yo descubrí en el proceso que no es necesario ser perfecto para inspirar a otros y que puedo inspirar a los demás por la manera en la que resuelvo mis propios conflictos con todas mis imperfecciones, a pesar de ella o gracias a ellas.

«Alma», además, cuestiona la casualidad y el azar, apostando por una interpretación de la vida donde cada uno tiene su lugar y donde la presencia de todos y cada uno de los que están es imprescindible para completar nuestra propia historia. Elegir esta creencia, este pensamiento de manera constante en mi vida, me ha ayudado siempre a
superar las situaciones más difíciles. Y te puedo asegurar que, con el tiempo, se confirman mis teorías de manera cada vez más sorprendente. Espero y deseo que la magia de «Alma» te toque y te guíe para que encuentres tu lugar en el mundo y empieces a brillar para seguir iluminando el camino de la vida por el que todos transitamos.

María Pérez es licenciada en Ciencias de la Información por la Universitat Politécnica de Valencia. Desde 2011 ha diseñado e impartido cursos y talleres como «La escritura como herramienta de
autoconocimiento», con el psicólogo y escritor Roberto Cossio. Actualmente reside en Canarias y compagina su trabajo periodístico con el de redactora de contenidos para diferentes instituciones públicas y privadas, y con su vocación de escritora a través de su blog: «La gata sobre el tejado». Desde 2016 es columnista del periódico La Opinión de Tenerife y colaboradora del periódico digital TenerifeAhora.es.

 

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