Inicio Blog Página 576

Benita Prieto: «Podría contar cuentos hablando solo de las miserias de los indígenas de la Amazonia»

0

La brasileña regresa al Festival Internacional del Cuento de Los Silos con un claro mensaje reivindicativo

Benita Prieto conoce sobradamente el Festival Internacional del Cuento de Los Silos. Con los relatos eróticos e historias de la selva quiere homenajear a los nativos de su país, a los que, según denuncia, se les lleva maltratando desde hace 500 años.

– Ha venido al festival en muchas ediciones y, por tanto, ha sido testigo de su evolución: cómo comenzó siendo algo pequeñito y cómo ha ido creciendo.

Sí. Recuerdo que la primera vez que vine, en 1997, solo se usaba la sala Pérez Enríquez y nos encontrábamos todos en la plaza; la convivencia que había era muy íntima con la gente del pueblo y los invitados. He visto la evolución y ahora el festival parece Hollywood, con todo lo que en él ocurre. Es algo bonito, porque todos los actos tienen que ver con la palabra, incluyendo exposiciones, talleres o sesiones gastronómicas. Me parece genial, además, que se apueste por narradores que repiten, pero también por gente nueva y de todas las edades y estilos. Lo importante es que la palabra es siempre soberana.

– Cadu Cinelli, Eliana Yunes, Adriano Reis, Andante, usted… Este año han venido muchos contadores de habla portuguesa.

Esa era la intención del director, Ernesto Rodríguez Abad. La migración (la temática del festival) tiene mucho que ver con Portugal, Brasil, África… Creo que es muy importante contar con una temática cada año porque te permite desarrollar muchas ideas. La migración es muy importante para destacar el dolor del país del que te marchas, porque se trata de algo que, casi siempre, es forzado.

– Comenzó en Los Silos con las visitas escolares el 14 de noviembre, el lunes participó en un espectáculo con quesos, tiene los cuentos eróticos y termina el miércoles con una sesión infantil. ¿En qué formato se siente más cómoda?

El director del festival dice que tengo facilidad para contar para muchos públicos. Yo creo que soy la misma para todos, pero me considero una buena comunicadora y hago algo que a la gente le gusta mucho, que es hacer que participen de los cuentos. Además, como también soy actriz, tengo recursos que me permiten elegir una música apropiada para cada actuación o pensar en qué formato teatral darle, y eso facilita mucho construir un espectáculo.

– Cada vez es más frecuente que los padres den a sus hijos los móviles desde muy pequeños para que se entretengan cuando están aburridos y no les molesten. ¿Hoy en día cuesta captar la atención de lo niños en una sesión donde solo está usted como narradora contando una historia?

No lo creo. Recuerdo que en 1996 hubo un boom de ordenadores portátiles y juegos electrónicos en Brasil. Nos pidieron que fuésemos a contar cuentos a un encuentro de tecnología en Río de Janeiro para gente rica. Yo les avisé de que no iba a salir bien, pero nos contrataron para 20 sesiones y desde la primera conseguimos atraer la atención de los niños. Yo soy ingeniera electrónica y hago talleres sobre literatura en el mundo digital desde 2012. Creo que hay espacio para todo. Lo que sí que no me gusta es que los padres den los móviles a sus hijos como si fueran una especie de niñeras electrónicas para que no molesten, eso es horroroso.

– Hay muchas personas que acuden a las sesiones de cuentos eróticos con la idea de ‘calentarse’, pero usted recurre mucho a la tradición de la Amazonia y lo presenta como una manera de consumir buena cultura.

Los cuentos pueden proporcionar distintas emociones y yo no entro en lo que pueda generar posteriormente los relatos, pero yo lo que hago es contar cómo los indígenas de la Amazonia conciben el amor y el sexo, que es totalmente diferente a como lo vemos nosotros.

– Y, además, usando un lenguaje muy elegante.

Sí, es maravilloso. No necesitas decir cosas explícitas o llevar una ropa sugerente. De hecho, yo los homenajeo con vestimenta que lleva elementos hechos por ellos. Yo cuento sus relatos para que la gente comprenda la importancia de esa cultura y que no la sigan matando. Hablo de erotismo, pero podría hacer un espectáculo hablando solamente de las miserias que sufren los indígenas en Brasil. En los últimos 500 años hemos hecho muy poco por ellos, ojalá que en los próximos cuatro años podamos hacer algo, aunque sea poco.

Aula de Cine de la ULL proyecta este miércoles 7 de diciembre la película «Black Rain» dentro del ciclo «Buddy Movie»

0

La proyección en V.O.S.E dará comienzo a las 19:00 en los Multicines Tenerife situado en el Centro Comercial Alcampo La Laguna.

Sinopsis

Nick Conklin (Michael Douglas) y Charlie Vincent (Andy García) son dos policías de Nueva York a los que asignan la misión de escoltar a un peligroso asesino de la Yakuza desde Estados Unidos hasta Japón. Pero una vez llegan al aeropuerto de Osaka, el detenido se escapa. Intentando atraparlo, van a parar a los bajos fondos de la ciudad, donde se verán envueltos en una encarnizada guerra entre bandas rivales de la mafia japonesa. 

Ficha técnica

Título Original

Black Rain

Año

1989

Duración

125 min.

Director

Ridley Scott

Reparto

Michael Douglas, Andy García, Ken Takakura, Kate Capshaw, Yusaku Matsuda, Tomisaburô Wakayama, Shigeru Kôyama, Yuya Uchida, Vondie Curtis-Hall, Miyuki Ono.

País

Estados Unidos

Presupuesto

30.000.000 $

Ingresos

134.212.055 $

Reseñas:

«El fuerte de este thriller no es su originalidad. Es su estilo; ‘Black Rain’ es exótica, enérgicamente entretenida con esa cámara de Ridley Scott sumergiéndonos en los rincones oscuros y desconocidos de Osaka.»  Peter Travers: Rolling Stone

«Se convierte en un triunfo de la materia sobre la mente. Es una explosión de pura sensación, vacía pero centelleante, como una gran melodía de rock» Michael Wilmington: Los Angeles Times 

«El escenario y la dirección artística son determinantes y la violencia adquiere carácter coreográfico. (…) Buena.» Francisco Marinero: Diario El Mundo 

Stars of Gospel llena el Teatro Leal del mejor canto espiritual con dos conciertos seguidos

0

El Teatro Leal de La Laguna acoge este miércoles y este jueves uno de los platos fuerte de la XVII edición del Festival de Góspel de Canarias, con la actuación de Stars Of Gospel. Ambos días el concierto dará comienzo a partir de las 20:00 horas. Las entradas ya se pueden adquirir a través de la web www.tickety.es

Stars Of Gospel  no es solo un espectáculo musical, también es una experiencia que no deja a nadie indiferente. Hunde sus raíces en las mejores tradiciones musicales afroamericanas, representando una cultura comunitaria donde se dan la mano la libre expresión y la belleza. Las conmovedoras voces de las Stars of Gospel, con su perfecta fusión de armonías cautivadoras y ritmos poderosos, dan a sus conciertos una dimensión espiritual donde la música se convierte en una metáfora de la vida, combinando energía, entusiasmo y emociones.

Para estos conciertos en el Leal, además, contará con la presencia de la soprano Bridget Bazile, artista que ha sido aclamada en grandes teatros de todo el mundo y es reconocida como una de las voces más eminentes de su generación, tanto en el campo de la clásica como en el Negro Spiritual. Sus representaciones como solista incluyen el Carnegie Hall de NYC, el Orchestra Hall de Chicago y el Lyon Sacred Music Festival de Lyon, Francia, el John F. Kennedy Center For The Performing Arts y el World Symposium de Sidney, Australia.

Después de la publicación de su disco ‘Sometimes I Feel…’, en el presente mes de diciembre de 2022 celebra su décima gira europea dedicada a la promoción del legado musical afraomericano.

Prime Video anuncia nuevas incorporaciones al reparto de la segunda temporada de El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder

0

Siete nuevos actores se unen al reparto de la serie de éxito mundial en papeles recurrentes para la segunda temporada, que actualmente se graba en el Reino Unido

Prime Video ha anunciado hoy siete nuevas incorporaciones al reparto de la segunda temporada de El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder, actualmente en producción en el Reino Unido.

“Desde su estreno, El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder ha unido a las audiencias para experimentar la magia y las maravillas de la gloriosa Tierra Media de J.R.R. Tolkien. Hasta la fecha, la primera temporada es la serie original de Prime Video más exitosa en todas las regiones y ha sido vista por más de 100 millones de personas en todo el mundo, un verdadero éxito global que demuestra lo universal que puede llegar a ser una historia con mucho poder. Damos la bienvenida a estos maravillosos actores a nuestra ‘comunidad’ y estamos deseando seguir contando historias sobre la Segunda Edad en la segunda temporadas”, ha comentado Vernon Sanders, Head of Global Television, Amazon Studios.Los nuevos miembros del reparto son: Gabriel Akuwudike, Yasen “Zates” Atour, Ben Daniels, Amelia Kenworthy, Nia Towle, y Nicholas Woodeson. El papel del líder Orco “Adar” será interpretado por un nuevo actor, Sam Hazeldine, en la segunda temporada.


Biografías y retratos del reparto:

GABRIEL AKUWUDIKE

Gabriel Akuwudike es un actor británico-nigeriano que ha participado en la aclamada serie Hanna (Prime Video). Otras de sus apariciones en televisión incluyen Ridley Road (BBD) y La guerra de los mundos (FX/Disney+).  También ha participado en películas, incluyendo 1917 de Sam Mendes y Brexit (HBO) dirigida por Toby Haynes.

YASEN “ZATES” ATOUR

Yasen “Zates” Atour es principalmente conocido  por su papel de Cohen en la segunda temporada de The Witcher (Netflix). También ha sido un personaje habitual en El joven Wallander (Netflix), donde interpreta el papel de Reza Al-Rahman. Yasen ha dirigido el cortometraje Good Intentions y fue productor ejecutivo y protagonista de la película When the Screaming Starts.

BEN DANIELS

Ben Daniels ha tenido papeles recurrentes en Jupiter’s Legacy (Netflix) como Walter Sampson, The Crown (Netflix) como Lord Snowdon, El Exorcista (Hulu), como el Padre Marcus Keane, House of Cards (Netflix) como Adam Galloway, y Londres: Distrito criminal como James Steel. Algunos de sus créditos en películas incluyen BenedictionNación cautivaRogue One: Una historia de Star Wars, y El último beso del Káiser. Ben es un premiado actor teatral que ha aparecido en numerosas producciones incluyendo The Normal Heart (National Theatre – Nominado como mejor actor en los Olivier Awards y ls Critics’ Circle Awards), All My Sons (National Theatre – Mejor actor de reparto en los Olivier Awards), y Les Liaisons Dangereuses (Broadway – Nominado como mejor actor en los Tony y los Drama Desk Awards). Ben se formó en la London Academy of Music and Dramatic Arts.

SAM HAZELDINE

Algunos trabajos de Sam Hazeldine incluyen Peaky Blinders (BBC), Slow Horses (Apple TV+), Las crónicas de Blancanieves: El cazador y la reina del hieloMechanic: Resurrection, y El último duelo de Ridley Scott. Actualmente está en Sandman (Netflix) y La playlist (Netflix), y se le podrá ver próximamente en Masters of the Air (Apple TV+), la inminente secuela de Hermanos de sangre, junto a Austin Butler y Callum Turner, así como en el drama A Beautiful Imperfection junto a Jonah Hauer-King y Dar Zuzovsky.

AMELIA KENWORTHY

Amelia Kenworthy está licenciada en la Royal Academy of Dramatic Arts. Mientras cursaba, actuó en numerosas producciones teatrales que incluyen Spring Awakening en la que hizo de Anna, El sueño de una noche de verano como Puck, y Los dos hidalgos de Verona como Julia, las películas Pomona como Olliey Against como Sheila. También ha aparecido en los cortometrajes IRL y Messenger. Amelia debutará en televisión con El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder.

NIA TOWLE

A Nia Towle se le ha podido ver recientemente en la película Persuasión de Netflix. En teatro, Nia debutó con El océano al final del camino de Neil Gaiman en el National Theatre y el Duke of York Theatre. Mientras estudiaba en el Guidhall School of Drama, donde se licenció en 2021, Nia interpretó papeles protagonistas en obras como YermaUn tranvía llamado Deseo y Medea.

NICHOLAS WOODESON

Nicholas Woodeson es un veterano actor de televisión, cine y teatro. En televisión, sus trabajos incluyen Testigo mudo (BBC), The Missing: Baptiste (BBC), The Honourable Woman (BBC), Poirot (ITV), y Roma (HBO / BBC). También se le puede ver en películas como Timadoras compulsivasPaddington 2La chica danesaSkyfall, y La solución final. Sus trabajos teatrales más recientes incluyen Los dos papas, El Duque de norfolk en The Mirror and The Light, El alcalde en The Visit, Papa Francisco en The Pope, Mr. Kidd en The Room, y Willy en Death of a Salesman. Nicholas está licenciado en la Royal Academy of Dramatic Arts.

Los 8 episodios de la primera temporada ya están disponibles en exclusiva en Prime Video en más de 240 países y territorios en múltiples lenguajes.

El Señor de los Anillos: Los Anillos de Poder de Prime Video trae por primera vez a la pantalla las heroicas leyendas de la Segunda Edad de la historia de la Tierra Media. Este drama épico tiene lugar miles de años antes de los eventos narrados en El Hobbit y El Señor de los Anillos de J.R.R. Tolkien y llevará a las audiencias a una era en la que fueron forjados grandes poderes, en la que reinos alcanzaron la gloria y cayeron en la ruina, en la que héroes poco probables se pusieron a prueba, la esperanza pendía de los hilos más finos y una era en la que el villano más grande de todos los que salieron de la imaginación de Tolkien amenazaba con cubrir al mundo de oscuridad. La serie empieza en una época de relativa paz y sigue a un reparto de personajes, tanto conocidos como nuevos, a medida que se enfrentan al temido resurgimiento del mal en la Tierra Media. Desde las profundidades más oscuras de las Montañas Nubladas, hasta los majestuosos bosques de la capital élfica de Lindon, al impresionante reino insular de Númenor, o los lejanos confines del mapa, estos reinos y personajes construirán legados que vivirán mucho después de que ellos se hayan ido.

La primera temporada de Los Anillos de Poder ha sido un éxito sin precedentes, vista por más de 100 millones de personas en todo el mundo, con más de 24.000 millones de minutos vistos. La esperadísima serie atrajo a más de 25 millones de espectadores en su primer día, consiguiendo el mayor estreno en la historia de Prime Video, y también debutó en como la serie número 1 en el ranking general de streaming de Nielsen durante su primer fin de semana. La serie también ha roto todos los récords previos de Prime Video en cuanto a mayor número de espectadores, y durante su lanzamiento ha conseguido más registros en Prime que cualquier otro contenido. Además, Los Anillos de Poder es la serie original con más éxito en cada región -América del Norte, Europa, Asia-Pacífico, Latinoamérica y el resto del mundo. El final de la primera temporada también creó un momento cultural a nivel mundial, con multitud de “hashtags” relativos a la serie, incluyendo #TheRingsofPower entre otros, estando en tendencia en Twitter en 27 países con más de 426 horas acumuladas a lo largo del fin de semana.

La segunda temporada de la serie está producida por los showrunners y productores ejecutivos J.D. Payne & Patrick McKay. A ellos se unen los productores ejecutivos Lindsey Weber, Callum Greene, Justin Doble, Jason Cahill, y Gennifer Hutchison, además de de la co-productora ejecutiva Charlotte Brandstrom, las productoras Kate Hazell y Helen Shang y los co-productores Andrew Lee, Matthew Penry-Davey y Clare Buxton.

Bimbache openART 2022 llega a su fase final este fin de semana en El Hierro y La Palma en su XVIII edición

0

La XVIII edición del Festival Bimbache openART 2022 culminará este fin de semana con varios conciertos, talleres y convivencias artísticas entre el 6 y el 11 de diciembre, e incluirá una visita a Los Llanos de Aridane de La Palma, una de las comunidades más afectadas por la erupción del volcán. El broche final tendrá lugar el sábado día 10, en la Plaza Virrey de Manila de Valverde, capital de la isla del meridiano, con el gran concierto y muestra interdisciplinar AÑORANZA – La noche de las estrellas, con la participación de Kike Perdomo, Jep Meléndez, Luisa Machado & Alberto Méndez, Carlos Costa & Speaking Rhythm, Ismailah y otros. Varios más invitados -entre ellos Andrés Leoni (Argentina), Beljana & Valtteri (Alemania/Finlandia, danza contemporánea) y Alexis W (arte visual)- se unirán a los Bimbache openART Canarias All Stars, bajo la dirección artística del premiado guitarrista, activista social y herreño de corazón Torsten de Winkel.

Tras dos años de pandemia, confinamientos y restricciones, el espíritu que ha caracterizado la filosofía del Festival Bimbache openART desde su creación pretende reivindicar la añoranza de un mundo más pacífico, igualitario y sostenible, volver a disfrutar de las ricas e intensas jornadas de convivencia casi anuladas por estos dos años tan críticos y llenos de incertidumbre.

Por su parte, el colectivo de artistas y pensadores locales y alrededor del globo, los que forman la base de este proyecto pionero, se queda con la añoranza de retomar la plenitud de logros en estos 18 años de existencia del festival: residencias artísticas, la participación habitual de artistas llegados de los cinco continentes, el trabajo en común en diversos formatos de creación y actividad cultural desarrollados in situ, en la propia isla del Meridiano, en forma de laboratorios creativos y actividades de diversa índole: debates, charlas, exposiciones, talleres, siempre abiertos a la participación de nuevos creadores/artistas de cualquier estilo o procedencia. En definitiva, volver a tomar el ritmo y la intensidad del contacto y de la colaboración entre las personas como antes de esta crisis, que además ha dejado consecuencias nada favorables una vez dada por terminada la crisis sanitaria, como se ha expresado en las dificultades del sector en el intento de volver a arrancar las convocatorias de apoyo a las iniciativas culturales privadas.. Por ello, la dirección del festival ha ideado todo un nuevo concepto para sus “Canarias All Stars”, formato que se ha presentado en los 5 continentes antes del Covid, y los que van a formar el coro artístico en la presente edición.

Como resultado, y a pesar de la poca capacidad de maniobra para programar, habrá músicos, voces, bailarines y artistas visuales de Finlandia, Venezuela, Alemania, Argentina y Francia compartiendo escenario y fusionando su arte con algunas de las más destacadas figuras de la escena canaria en una celebración del encuentro entre tradiciones y vanguardia. El folklore y las fusiones de Luisa Machado y Alberto Méndez, el jazz de Kike Perdomo y Torsten de Winkel, el claqué y la percusión corporal de Jep Meléndez, el multi-instrumentista Carlos Costa con Speaking Rhythm, Ismailah, cantante con discapacidad finalista de Got Talent España 2019, las timbas de la Batucada juvenil de Valverde, el rapero L’Pekas, el artista visual Alexis W y sus invitados formarán parte de una narrativa artística más allá de lo común.

Los talleres interdisciplinares (Danza contemporánea, Gravity Breathing, permacultura, gyrokinésis, escultura con piedra volcánica, entre otros) impartidos por los integrantes del festival los días anteriores y posteriores podrán ser consultados con detalle en el siguiente enlace: https://www.bimbache.info/news/

La gran voz herreña María Mérida, durante los 15 últimos años una de las figuras centrales en este proyecto, falleció a principios de este año a los 96 años de edad, pero «Sigue con nosotros», «La vamos a homenajear este año en un segmento dedicado a ella«, dice Sabine Willmann, codirectora del proyecto Bimbache openART.

Destacar que el festival ha estado en marcha desde julio con conciertos, talleres, charlas y convivencias, así que entre el 6 y el 17 de diciembre, se celebra la fase final y de clausura del festival de este año, culminando en el gran concierto AÑORANZA del sábado 10 en la Plaza Virrey de Manila de Valverde, y los talleres impartidos por parte de los integrantes del festival durante los días anteriores y posteriores.

Así mismo, la organización del Festival tiene prevista la reedición en breve del CD Bimbache Jazz y Raíces – La Condición Humana, proyecto discográfico llave para el desarrollo de las fusiones del folklore canario con el jazz y estilos significantes de los 5 continentes, con motivo del 15º aniversario de su primera edición.

La asistencia a ambos conciertos es de carácter gratuito.

El Festival Bimbache openART 2022 cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Valverde y su Concejalía de Cultura, Cabildo de El Hierro, Ayuntamiento de Los Llanos de Aridane-Escenario Cultural, Sommer Cable, El Sitio y Jaleo Press Comunicación.

Más información en www.bimbache.info

Her lleva el Feminismo Vibrante de Ana Requena el jueves al TEA

0

Feminismo Vibrante: el placer como revolución comienza a las 19:00 horas y la entrada es libre hasta completar aforo

HER Feminist Festival inaugura su cuarta edición esta semana y lo hace con un discurso feminista en torno los debates sociales más potentes. El jueves 8 a las 19:00 horas, en el TEA, Tenerife Espacio de las Artes, es el turno de la periodista y escritora madrileña Ana Requena con la charla Feminismo Vibrante: el placer como revolución que se basa en su último libro Feminismo Vibrante: Si no hay placer no es nuestra revolución de Roca Editorial. El manuscrito elabora una teoría de la revolución con el placer femenino como punto de partida. El encuentro será presentado por Izaskun Legarza que moderará también el coloquio posterior.

Ana Requena es redactora jefa de la sección de género del elDiario.es, periódico del que también es cofundadora. Ha recibido numerosos premios y reconocimientos en su labor periodística, dedicada especialmente a temas económicos y sociales: derechos laborales, cuidados y mercado de trabajo, feminismo, conciliación, maternidad, violencia machista o análisis con perspectiva de género de asuntos cotidianos y fenómenos culturales. Además, es autora de la guía Cómo identificar los micromachismos, especialmente dirigida a la adolescencia y a la comunidad escolar. 

HER Feminist Festival cuenta para esta cuarta edición con el respaldo del Instituto Canario de Desarrollo Cultural, Juventud del Gobierno de Canarias, Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife y Cabildo de Tenerife. 

Eméritos debutan este fin de semana en el Aguere Cultural

0

El Aguere Cultural acogerá este fin de semana la primera actuación de la banda punk rock canaria Eméritos , formación integrada por miembros de bandas tan referenciales como Familia Real, Ataúd Vacante (Pistol y Silver),II Madres (Poti) y Circo Matadero, (Pisti) entre muchas otras. Descargarán su debut discográfico cargado de punzantes decibelios y aceradas y certeras líricas.

En este concierto les acompañarán el trío de Stoner Rock barcelonés, Cachemira, única banda española integrada en el sello internacional Heavy Psych Sound Records, hogar de formaciones como Nebula, Brant Bjork, Bongzilla, Kylesa, etc. Y cerrando el cartel, por primera vez en las Islas Canarias, el dúo gallego Grima, destacados por su abrumadora actuación en el último Festival Resurrection Fest 2022, así como sus colaboraciones con la banda Bala, y sus continuos e incendiarios conciertos por la geografía peninsular.

La cita será este sábado 10 de diciembre en el Aguere Cultural de La Laguna a partir de las 21:00 horas.

Últimos días para inscribir obras a la 6ª edición de los Premios Quirino

0

Cuenta atrás para la convocatoria de la sexta edición de los Premios Quirino, cuya gala de entrega de galardones tendrá lugar el 13 de mayo del próximo año en la ciudad de San Cristóbal de La Laguna, Tenerife. 

La convocatoria está dirigida a obras con producción mayoritaria de alguno de los 23 países iberoamericanos que hayan sido estrenadas en 2022, aunque en el caso de largometrajes, series y animaciones de videojuegos, pueden competir las obras estrenadas entre el 1 de junio de 2021 y el 31 de diciembre de 2022. 

Pueden participar:

  • LARGOMETRAJES
  • SERIES
  • CORTOMETRAJES
  • CORTOMETRAJES DE ESCUELA
  • VIDEOJUEGOS (animación de videojuego)
  • OBRAS DE ENCARGO (publicidad, video educativo, videoclip, científico o empresarial, intros de videojuegos, etc)

La inscripción debe realizarse a través de Festhome antes del 15 de diciembre de 2022 a las 23:59h (hora de España).

De entre todos los trabajos, un comité de selección escogerá seis nominados por categoría, que serán anunciados en febrero de 2023. Posteriormente, un jurado internacional elegirá tres obras finalistas en cada categoría y serán éstas las que opten a los premios a entregarse en la ceremonia.

¿Tienes dudas de última hora? Escribe a premiosquirino@premiosquirino.org

Evelyn Poveda: “Estoy enamorada de la calidez del público de Los Silos»

0

La costarricense, con apenas 19 años, cuenta con las tablas de una narradora que lleva toda la vida encima de un escenario. Y es que lleva narrando desde los 6 años. Su guitarra, espontaneidad y sus historias han conquistado al público del Festival Internacional del Cuento de Los Silos en lo que ha sido un auténtico flechazo. Estar en el festival silense la hace sentirse “realizada”, ya que su meta como contadora era “contar cuentos en España”. Ahora, puede decir que su meta ha sido alcanzada y además en uno de los festivales de narración pioneros en España: en el Festival Internacional del Cuento de Los Silos.

En 2016 se hizo viral con un discurso en el que denunciaba la violencia, delincuencia y aparición de las drogas en la televisión de Costa Rica. ¿Cree que le persigue la sombra de ese discurso que pronunció cuando tenía 13 años?

Creo que actualmente no. La gente lo fue olvidando, se fue dejando de lado el tema. Fue algo que sí resonó por un año y un poquito más pero creo que actualmente ni siquiera se me asocia con la Evelyn de 2016 de ese discurso.

Cuando haces una búsqueda en Google sobre usted es lo primero que aparece. Llama la atención que ya en ese momento mostraba grandes dotes para la oralidad. ¿Sentía ya el gusanillo de la narración?

Ahí ya narraba. Comencé a narrar a los seis años. Desde entonces me he mantenido en la narración y eso fue algo que sí aprovecharon en el colegio. Fue directamente el colegio quien me pidió hacer este discurso, pero yo sinceramente no pensé que iba a ser tan viral.

¿Son los cuentos, la tradición oral, una manera de escapar de ese mundo corrupto del que hablaba en 2016?

Creo que es más una manera de combatirlo. En momentos difíciles, en momentos de tanto dolor, de tanta injusticia, hace falta la alegría para la gente más que para mí. No lo veo como mi manera de salir sino… si yo te puedo ayudar a pasar un buen momento en un momento difícil de tu vida y encuentras en esas historias que narro un refugio, con mucho gusto voy a estar ahí.

– Es la primera vez que viaja tan lejos. ¿Cómo se ha sentido al hacerlo y además para continuar con la tradición oral costarricense?

Desde que empecé a narrar, mi sueño, lo que más yo anhelaba; era ir a contar cuentos a España. Cuando salí por primera vez del país conocí a una narradora de España y entonces fue cuando dije: “Sí hay festivales, sí hay

narradores allá. O sea que sí puedo ir”. Desde entonces, llegar a España ha sido mi meta. Así que en torno a cómo me siento la palabra sería realizada. El proceso no ha sido fácil. Pero es algo con lo que me siento muy feliz. Siempre me decían: “no lo ves como un trabajo”. No. Lo veo realmente como mi vida. Es mi vida. Mucho ensayo, sí. Muchas prácticas, mucha disciplina, mucha dedicación pero nunca me ha molestado hacer eso. Siempre me ha gustado muchísimo, lo considero de ese modo.

¿Por qué España como meta?

No sé por qué España era mi meta. Siempre lo tuve muy metido en la cabeza, siempre desde pequeña le decía a mi mamá: “Mami, yo quiero contar cuentos en España”. No sé por qué en la mente de una niña de seis años estaba eso, pero ahí estaba.

Tiene 19 años, pero viéndola en el escenario parece que llevara el doble de años contando. ¿La tradición oral es algo innato en usted?

Siempre me gustó mucho participar. Y creo que también viene de herencia. Mi mamá no era precisamente narradora, pero en mi familia materna, mis tíos y mi mamá, siempre fueron muy artistas. Lo oral creo que viene de parte de uno de mis tíos que siempre era el que era maestro de ceremonias, que siempre daba discursos en el colegio… y así cada uno de mis tíos y de mi mamá tienen algo artístico que yo fui heredando. Entonces sí creo que estaba muy dentro de mí.

Usa la guitarra como elemento en sus espectáculos. ¿La música y la narración son inseparables para usted?

No necesariamente. Yo empecé a contar con la guitarra hace poco. Son elementos que se pueden complementar. Puedes ayudarte con música, con marionetas, con otras cosas pero no necesariamente es una regla que tenga que ser así. Entonces, sí se complementan pero no son indispensables.

Viene del distrito de Alajuela, distrito al que ustedes han apellidado Ciudad Palabra. Cuente por qué.

Alajuela Ciudad Palabra es una organización que se dedica (ahora somos asociación también) a actividades culturales de la narración, al rescate de la narración, talleres para niños, talleres para adultos, se organiza la FICU (Fiesta Internacional del Cuento), giras escolares… es todo un conjunto de actividades y también viene mucha gente a escuchar historias.

¿Qué le ha parecido el Festival Internacional del Cuento de Los Silos y el municipio en el que se celebra?

Estoy enamorada. Estoy enamoradísima de la gente, de la calidez del público, del lugar. Estoy maravillada de verdad. Hay muchas cosas que me han

sorprendido mucho, ver también tanta gente que viene de lugares tan lejanos también a escuchar historias. Me encanta. Estoy realmente enamorada.

Estreno en cines de «Nostalgia», de Mario Martone

0

Llega la última película de Mario Martone (‘Noi credevamo’, ‘Aquí me río yo’… ), con un magnífico Pierfrancesco Favino como protagonista

9 de diciembre, estreno SOLO EN CINES

Sección Oficial Festival de Cannes

Seleccionada por Italia para competir en los Oscar

Vértigo Films estrenará en España, este viernes 9 de diciembre, ‘Nostalgia’. Se trata de la última película del italiano Mario Martone (‘Noi credevamo’, ‘Aquí me río yo’). Aparte de su participación en el Festival de Cannes a Sección Oficial, ‘Nostalgia’ ha sido elegida para representar a Italia en la próxima edición de los Oscar. 

Basada en el libro del mismo nombre del escritor Ermanno Rea, ‘Nostalgia’ cuenta con una magnífica interpretación de Pierfrancesco Favino, uno de los mejores actores italianos desde hace años.

Favino
 es célebre por sus papeles en ‘Roma criminal,’ ‘Nuestros mejores años’, ‘El Traidor’ también ha participado en muchos otros títulos internacionales como ‘Ángeles y Demonios’, ‘Rush’, ‘Guerra Mundial Z’, las dos temporadas de ‘Marco Polo’ de Netflix o ‘Las crónicas de Narnia: el príncipe Caspian’, entre otras producciones. 

Por su papel en ‘Nostalgia’Favino ha sido nominado como Mejor Actor en los European Film Awards. En el caso de Mario Martone, entre su amplia filmografía como realizador (aparte de haber dirigido multitud de obras teatrales), se encuentran títulos como ‘Muerte de un matemático napolitano’, premio especial del jurado en el Festival de Venecia. Entre sus títulos más reconocidos a nivel internacional destacan ‘El amor molesto’, ‘Noi credevamo’, ‘El alcalde de Rione Sanità’, ‘Aquí me río yo’, etc…

Por último, ‘Nostalgia’ pudo verse en la Mostra de Valencia (donde ganó el premio a mejor fotografía) y pasó por el Festival de Cine Italiano de Madrid, donde fue la película de clausura.

Director: Mario Martone

Guion: Mario Martone, Ippolita Di Majo

Productores:Luciano Stella, Roberto Sessa, María Carolina Terzi, Carlo Stella

Co-Productor: Angelo Laudisa

Cast: Pierfrancesco Favino, Francesco Di Leva, Tommaso Ragno, Aurora Quattrocchi, Sofia Essaïdi, Nello Mascia, Emanuele Palumbo

SINOPSIS

Después de vivir muchos años en Egipto, Felice Lasco regresa a Nápoles para reencontrarse con su anciana madre, a la que había dejado repentinamente cuando aún era un niño. De vuelta a su ciudad natal, se perderá entre las piedras de las casas e iglesias del barrio de Sanità, impregnado de las palabras de una lengua que ahora percibe como extranjera, pero que en realidad es la suya. El hombre parece ser presa de una extraña fascinación, mientras los recuerdos de una vida lejana que pasó con Oreste -su mejor amigo de la infancia-, y con quien comparte un secreto, vuelven a surgir en su interior.

Cuando se hace evidente que Nápoles representa para él una vida perdida, se verá atrapado por la fuerza invencible de la nostalgia.

RESEÑAS

«REPARTO FORMIDABLE, DIRECCIÓN SEGURA Y HÁBIL TRABAJO DE CÁMARA»
«UNA PELÍCULA ABSORBENTE»
– The Hollywood Reporter –

«TAN ATRACTIVA COMO CONVINCENTE»
– Variety –

«MAGNÍFICAMENTE RODADA Y FANTÁSTICAMENTE INTERPRETADA»
– The Guardian –

«UNO DE LOS TÍTULOS MÁS DIGNOS DE CANNES»
– Micropsia –

«SENSIBLE INTERPRETACIÓN DE FAVINO»
– Diario La Jornada –

«UNA PELÍCULA DE LAS QUE HACEN GRANDES LOS RECUERDOS«
– Cintilatio –

«MARTONE CONSTRUYE TEMPERATURA Y AROMA CON SU HISTORIA»
– ABC –