Inicio Blog Página 673

Tacoronte estrena el próximo mes de junio el proyecto «Encuentos», con sesiones de narración oral, actividades de animación lectora y talleres creativos

Por
Erick
-
0

Los días 1, 8, 15, 22 y 29 del próximo mes de junio se desarrollará en la Biblioteca Municipal de Tacoronte la programación del proyecto ‘Encuentos’, actividad de dinamización cultural impulsada por el área que dirige Sandra Izquierdo y que cuenta con la coordinación de Contando Ando & Co.

Con esta nueva propuesta del municipio norteño se podrá disfrutar de actividades para todas las edades: Minicuentos y Miniclub de lectura (para familias con bebés entre los 6 y 36 meses), Pequecuentos y Pequeclub de lectura (para familias con niños/as entre 3-8 años), Talleres creativos (para niños/as entre 6 y 12 años) y Maxicuentos, sesiones de cuentos para público adulto.

Sólo los Minicuentos requieren de inscripción previa (de.vuelta.a.la.biblioteca@gmail.com / 922  563213); el resto de actividades será de libre entrada hasta completar aforo, para un total de 40 personas. La programación, que se llevará a cabo de manea regular hasta el próximo mes de diciembre, se desarrollará mediante sesiones de narración oral, actividades de animación lectora y talleres creativos en la Biblioteca Municipal

La actividad en este mes de estreno queda estructurada de la siguiente manera: 1 de junio, Minicuentos con Isabel Bolivar (bebés de 6 a 36 meses); 8 de junio, Pequecuentos con Miguel Ángel Granados (niños/as de 3 a 8 años); 15 de junio, Miniclub de lectura con Silvia Torrens (bebés de 6 a 36 meses); 22 de junio, Maxicuentos, con Melián Henríquez (adultos); y 29 de junio, Pequeclub de lectura con Amalia de León (niños/as de 3 a 8 años).

La secuela de «Willow» ya tiene tráiler y fecha de estreno en Disney Plus

Por
Culturamanía
-
0

PRIMERAS IMÁGENES DE “WILLOW” DE LUCASFILM
E IMAGINE ENTERTAINMENT YA DISPONIBLES

ESTRENO EN EXCLUSIVA EN DISNEY+ EL 30 DE NOVIEMBRE

Ya están disponibles las primeras imágenes de «Willow», la nueva serie de fantasía basada en la clásica película de 1988 de Lucasfilm. La serie de aventuras, que se ha presentado en la Star Wars Celebration de Anaheim, llegará el 30 de noviembre en exclusiva a Disney+.

“Willow” de Lucasfilm e Imagine Entertainment es una serie de fantasía con una sensibilidad actual, ambientada en una tierra encantada de impresionante belleza. La serie cuenta con un variado reparto internacional y con Jonathan Kasdan, Ron Howard, Wendy Mericle, Kathleen Kennedy y Michelle Rejwan como productores ejecutivos.

La historia comienza con un aspirante a mago en un pueblo de Nelwyn y una niña destinada a unir a los reinos, quienes ayudaron a destruir a una malvada reina y desterrar las fuerzas de la oscuridad. Ahora, en un mundo mágico en el que florecen brownies, hechiceros, trolls y otras criaturas místicas, la aventura continúa. En “Willow”, un grupo de héroes tendrá que partir hacia una peligrosa búsqueda recorriendo lugares más allá de su hogar. El grupo deberá enfrentarse a sus demonios interiores y unirse para salvar su mundo.

David Pantaleón presenta en la isla Rendir los machos como apertura de Tenerife Shorts

Por
Culturamanía
-
0

El primer largometraje del director grancanario obtuvo premio en Sevilla a la mejor dirección de película española

Pantaleón ofrecerá la clase magistral Dirección de cine: el paso del corto al largo

El Festival Internacional de Cortometrajes de La Laguna [Tenerife Shorts], que tendrá lugar en el Teatro Leal, del 9 al 12 de junio, proyectará en su sesión de apertura la película Rendir los machos, con la que el realizador grancanario David Pantaleón, con una larga trayectoria en el mundo del cortometraje, da el salto al largometraje. La película, premiada en el Festival de Sevilla como mejor dirección de película española, se podrá ver de forma gratuita en el principal teatro lagunero el jueves 9 de junio, a las 18:00 horas. Se trata de una cinta de ficción de ochenta minutos filmada el año pasado en la isla de Fuerteventura, sobre un guion del propio Pantaleón y Amos Milbor, que narra la historia de un viaje de más de 100 km a pie por un páramo desértico con dos hermanos que se odian: Alejandro y Julio Cabrera. Los Cabrera son miembros de la familia ganadera y quesera más respetada del norte de Fuerteventura. Don Guillermo, el patriarca de la familia, no se habla con sus hijos desde hace muchos años. Sin embargo, cuando muere, impone un testamento como condición para que sus hijos reciban la herencia. La cinta, producida por Sebastián Álvarez, Elena Álvarez y Jérôme Vidal, hace su estreno en Tenerife tras visitar los festivales de Sevilla, L’Álternativa y Goa (India).

Clase magistral

Aprovechando la estancia en la isla para presentar su película, y dentro del apartado formativo del festival lagunero, el viernes 10 de junio, a las 16:00 horas, David Pantaleón ofrecerá en el propio Teatro Leal una clase magistral gratuita bajo el título Dirección de cine: el paso del corto al largo, donde el joven realizador grancanario compartirá su experiencia dirigiendo su primer largometraje y los pasos que ha tenido que dar después de haber dirigido varios cortometrajes exitosos para contar su historia, el proceso y sus desafíos. Pantaleón confesó que lo principal que ha necesitado para sacar la película adelante es paciencia, ya que me ha llevado siete años completarlo, tiempo durante el cual uno va cambiando y la película se va modulando.

David Pantaleón nació en Valleseco (Gran Canaria) en 1978. Licenciado en Arte Dramático por la Escuela de Actores de Canarias, es una de las voces más singulares del cine español actual. Se inicia en el mundo del cine en 2006, labrándose una prolífica carrera en el cortometraje con trabajos premiados que se han visto en festivales como Rotterdam, Oberhausen (Premio Signis para La pasión de Judas), Vila do Conde, Rio de Janeiro, L’Alternativa, Las Palmas (mejor cortometraje internacional con El becerro pintado), Málaga, Filmadrid y ALCINE, entre otros muchos. Rendir los machoses su primer largometraje y tuvo su estreno mundial en el Festival de Sevilla, donde obtuvo el galardón a la mejor dirección de película española y ha sido premiado en festivales como Novos Cinemas, L’Alternativa o Las Palmas. 

Por último, cabe recordar que el Festival Internacional de Cortometrajes de La Laguna [Tenerife Shorts] se hace posible gracias a la colaboración institucional del Cabildo Insular de Tenerife y el Excmo. Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna, a través de sus concejalías de Turismo y Cultura.

Prime Video estrena en exclusiva la nueva película de Álex de la Iglesia «Veneciafrenia» hoy viernes 27 de mayo

Por
Culturamanía
-
0

La primera película del sello cinematográfico de terror The Fear Collection llega en exclusiva al servicio tras su paso por las salas de cine

Prime Video estrena en exclusiva VENECIAFRENIA, la nueva película de Álex de la Iglesia, hoy viernes 27 de mayo tras su paso por las salas de cine. VENECIAFRENIA es el primer largometraje de The Fear Collection, el sello cinematográfico creado por Pokeepsie Films y Sony Pictures International Productions, en asociación con Prime Video.

Dirigida por Álex de la Iglesia, con guión del propio de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría, VENECIAFRENIA está protagonizada por Ingrid García Jonsson, Silvia Alonso, Goize Blanco, Nicolás Illoro y Alberto Bang, quiénes dan vida a un grupo de turistas que viajan al carnaval de Venecia para divertirse, ajenos al gran problema que supone para los venecianos el turismo de masas. Cosimo Fusco, Enrico Lo Verso, Armando di Razza, Caterina Murino y Nico Romero, completan el reparto de este slasher rodado en la ciudad más hermosa del planeta.

En la naturaleza existe un vínculo indisoluble entre la belleza y la muerte. El ser humano, deudor de su entorno, imita lo que observa. Como mosquitos atraídos por el faro más brillante, los turistas están apagando la luz de una ciudad prodigiosa, eterna candidata a Octava Maravilla del Mundo. La agonía de las últimas décadas ha desatado la ira entre los venecianos. Para frenar la invasión, algunos se han organizado, dando rienda suelta a su instinto de supervivencia. Nuestros protagonistas, un sencillo grupo de turistas españoles, viajan a Venecia con la intención de divertirse, ajenos a los problemas que les rodean. Allí se verán obligados a luchar por salvar sus propias vidas.

La película está producida por Pokeepsie Films y The Fear Collection AIE, en asociación con Sony Pictures International Productions y Prime Video, con la participación de Mogambo.

El libro de la semana recomendado por El Libro en Blanco y Culturamanía es «Tren bala» de Kotaro Isaka

Por
Culturamanía
-
0

Esta semana Culturamanía y El Libro en Blanco recomendamos: «Tren bala», de Kotaro Isaka, un thriller satírico y deliciosamente oscuro que sigue el peligroso viaje de cinco asesinos muy motivados en un tren de alta velocidad.

Nanao, conocido como el asesino más desafortunado del gremio, sube a un tren bala de Tokio a Morioka con una sencilla tarea: robar una maleta y bajarse en la siguiente estación.


Sin que él lo sepa, el mortífero dúo de sicarios conocidos como Mandarina y Limón también va tras la maleta, y ellos no son los únicos pasajeros peligrosos a bordo. Satoshi el Príncipe, un joven de apenas catorce años pero con la mente de un psicópata despiadado, se encontrará
con Kimura, con quien tiene una cuenta pendiente. Cuando los cinco asesinos descubren que viajan todos en el mismo tren, se dan cuenta de que sus misiones están más conectadas de lo que pensaban. Quién saldrá vivo del tren y qué les espera en la última parada?

Compartimos un pequeño fragmento de la novela:
Nanao no puede dejar de pensar que si algo ha pasado una vez puede volver a pasar, y que si ha pasado dos veces puede pasar una tercera, y, en ese caso, también cuatro, así que podría decirse que si algo sucede una vez ya no deja de repetirse. Como un efecto dominó. Cinco años atrás, en su primer encargo, las cosas se pusieron mucho más peliagudas de lo que esperaba. <<Si esto ha pasado una vez, podría volver a pasar>>, pensó entonces. Debía de haber una especie de poder vinculante en este pensamiento ocioso, porque su segundo encargo también fue catastrófico, y lo mismo sucedió con el tercero. Las cosas siempre
salían mal.


-Estás dándole demasiada importancia -le había dicho María en múltiples ocasiones. María es quien le confía los encargos. Se describe a sí misma como una mera agente, pero Nanao opina que es mucho más que eso. <<Yo preparo la comida y tú te la comes>> o <<Tú das órdenes y yo obedezco>> son expresiones que, cual epigramas, siempre le vienen a la mente a
Nanao cuando piensa en ella.
-Cómo es que tú no te encargas en persona de ningún trabajo, María? -le preguntó una vez.
-Ya tengo un trabajo.
-Me refiero a lo que hago yo. Ese tipo de trabajo.

Kotaro Isaka, autor superventas y ganador de múltiples premios en su país, entre otros, el Shincho Mystery Club, el Mystery Writers of Japan y el Japan Booksellers’ Award, es un referente dentro de la novela negra y ficción contemporánea japonesa. Tren Bala es su debut internacional, ha sido traducido a más de quince idiomas y pronto será adaptado a la
gran pantalla con Brad Pitt y Sandra Bullock como protagonistas.

El libro en blanco – C/ Juan Pablo II, 35 Santa Cruz de Tenerife www.libroenblanco.es

Adrián Gómez opina sobre la película «Doctor Extraño y el multiverso de la locura»

Por
Culturamanía
-
0


En la historia del cine descoloca ciertas secuelas firmadas por directores con pretensiones de autoría. Es el caso de John Boorman con El hereje (Exorcista 2) o John Frankeheimer con French connection 2. Al margen del legado de los títulos de culto de William Friedkin, quedan para el recuerdo de como se tienen que hacer las cosas, El imperio contraataca, de Irvin Kershner, y Aliens, de James Cameron. En otro orden de cosas, están los cortes de manga a las franquicias sobreexplotadas (e intocables para el fan inmovilista) como vienen a ser Los últimos Jedi, de Rian Johnson, o Matrix Resurrections, de Lana Wachowsky, ambas espléndidas en su ironía, brillantez metacinematografica y mala baba. Y luego están Blade 2, de Guillermo del Toro, o las incursiones de francotiradores como Edgar Wright, James Gunn o Taika Waitii, donde los autores hacen lo que pueden con lo que tienen, en el timorato, pacato y políticamente correcto MCU de Disney… Y aquí entra Sam Raimi con Stephen Strange…

Más cerca de Arrastrame al infierno que de Oz, un mundo de fantasía, Raimi hace lo que puede con lo que tiene. Rodada íntegramente en un cuarto verde (ni siquiera las secuencias neoyorquinas son exteriores reales), la película cuenta con una primera media hora insufrible, con un prólogo que parece un descarte de Spy Kids, y un monstruo cefalópodo que se pretende Lovecraftiano y parece de Pixar. Conocemos a América Chávez, exponente ejemplar de la corrección política inherente a la casa del ratón, que introduce al espectador y a Stephen Strange (Benedict Cumberbatch, lo mejor de todo, y muy superior a su tocayo Wong; tan poco creíble como W, como Óscar Isaac de Caballero Luna, Jeremy Renner como Ojo de Halcón o los Chrises como el capi o Thor. Los auténticos lectores de cómics saben de lo que hablo) en las diferentes dimensiones del multiverso del título. Aquí se empieza a animar la cosa, con la aparición de la Bruja Escarlata, una sonámbula Elizabeth Olsen, entre Morgana, Carrie y la Samara de The Ring. Ciertamente inquietante y divertido, éste núcleo central es lo mejor del filme, recordando hallazgos de Endgame o el último Spider-Man, y con un fandom service de primer orden; la aparición de los Iluminati, que no voy a desvelar pues la sorpresa merece la pena, pero que a los amantes de marvel de toda la vida (los de las Viñetas no los del ratón ) les alegrará el día, tanto los personajes como los actores y actrices que los encarnan (anécdota; en la proyección, al parecer Mónica Rambeau como la Capitana Marvel, la auténtica, pues Carol Danvers siempre fue Mrs.Marvel y luego Binaria, un iluminado en la sala, decía que era una guerrera de la Guardia de Wakanda….esto es lo que ha conseguido Disney, señor@s..).


En cuanto al resto, poca profundidad en los perfiles psicológicos de los personajes; ni en el drama por perder a la enfermera Rachel McAdams, ni en el del trauma por la pérdida de la prole de Wanda Maximoff, originada, al parecer, en la serie Wandavision, que no he visto ni me urge, evitando una vez más el Marketing Hamburger de la casa…deprimente lo de ésta gente.
Por lo demás, un baron Mordo insípido, un cameo genuino y adecuado, de Bruce Campbell, música de Danny Elfman, y un clímax místico post-mortem, donde asoma el espíritu del director. Y otra sorpresita entre créditos…y para casa.


A estas alturas, un servidor no esperaba Evil Dead, pero si algo del toque del artífice Spider-Man 1 y 2; dos de las mejores películas de superhéroes de todos los tiempos.
Un pasatiempo de dos horas que no pasará a la historia pero que tampoco molesta con los aberrantes chistes infantiles de siempre.

Imagen en portada promocional de la película

La Sinfónica de Tenerife presenta una temporada de abono ilusionante con dieciocho conciertos

Por
Culturamanía
-
0

Además de repertorios clásicos, se inicia un proyecto que concede protagonismo a compositores canarios contemporáneos  

El Cabildo presentó la temporada de abono 2022-2023 de la Sinfónica de Tenerife que se inicia el 9 de septiembre con la interpretación de El Emperador, de Beethoven, y se prolongará hasta el 23 de junio con un programa en el que se incluye La Patética, de Chaikovski. Un total de 49 obras de 37 compositores serán interpretadas en los dieciocho conciertos de este ciclo en el que tendrán cabida dieciséis directores, veinte solistas y dos coros de calado internacional. Los detalles fueron dados a conocer hoy [jueves 26] por el presidente del Cabildo, Pedro Martín; el consejero de Cultura, Enrique Arriaga, y el director honorario de la orquesta, Víctor Pablo Pérez.

Pedro Martín informó que “esta temporada arrancará sin limitaciones después de las restricciones que hemos tenido durante la pandemia y nos alegramos por recuperar a la Sinfónica en todo su esplendor, una orquesta que es orgullo y patrimonio de la isla de Tenerife”. El presidente del Cabildo destacó la figura de Víctor Pablo Pérez, “alma mater de la orquesta, con elevado prestigio y cariño dentro de la ciudadanía”.

Asimismo, Martín resaltó que en esta nueva temporada “el Cabildo desea destacar el talento de los compositores canarios contemporáneos” y por ello pretende escoger todos los años a un artista canario para presentar su obra y que, a la vez, desarrolle la labor de comisario en ese concierto. En esta oportunidad será el tinerfeño Rubens Askenar, del que se estrenará Poema de sombras para clarinete y ensemble.  

Enrique Arriaga calificó como “ilusionante” la temporada que arrancará el próximo mes de septiembre y resaltó no solo los conciertos de abono. “La Sinfónica de Tenerife hace una labor importante en su área educativa y social como ha hecho este año, donde han participado más de 2.700 personas de 21 colectivos” y recordó que la orquesta había sido pionera en España en este tipo de conciertos, a iniciativa de Víctor Pablo Pérez durante su etapa como director titular.

El consejero de Cultura informó que la oferta de la próxima temporada “comenzará en octubre en el Centro Penintenciario Tenerife II con dos días de taller y un concierto para continuar esa misma con la visita a cuatro centros sociosanitarios, dentro del programa Música Abierta”. Las propuestas para escolares y las familias se distribuye entre los meses de noviembre, febrero y mayo.

Víctor Pablo Pérez señaló que “es un honor para mí presentar una temporada de ilusión, optimismo y sentido del momento que ha preparado el Patronato Insular de Música después de este largo periodo que ha descolocado por completo a toda la sociedad y también a la cultura”.

Para el director honorario, “la Sinfónica interpretará doce enormes sinfonías, con un paseo desde Mendelsshon a Berio, que abarca desde el Romanticismo hasta todo el siglo XX”. “Doce también serán las piezas nuevas que incorpore la orquesta a su repertorio, entre ellas el estreno absoluto de la obra de Rubens Askenar, compositor de Los Realejos con una intensa y exitosa carrera internacional”.

Entre estas novedades en el repertorio figura Elías, de Mendelssohn, que se podrá escuchar -bajo la dirección de Víctor Pablo Pérez- el 31 de marzo en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife y un día antes en la Catedral de Laguna, dentro de la colaboración existente entre el Cabildo y el Obispado. En ambas citas estará el Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana, al que Víctor Pablo Pérez calificó como “uno de los grandes coros de Europa”, dirigido por Xavi Puig, y la participación de los solistas Alicia Amo (soprano), Anna Alás (mezzosoprano), James Gilchrist (tenor) y Josep-Ramon Olivé (barítono).

Víctor Pablo Pérez dirigirá en dos programas más a la Sinfónica de Tenerife. En el primero de ellos, se incluye la Sinfonía Incompleta, de Schubert, “que quiero dedicar a las personas que han perdido su vida durante la pandemia y en la invasión en Ucrania” y su última presencia en la próxima temporada será para afrontar a Bruckner, “uno de los compositores más queridos por esta orquesta desde que obtuviera un gran éxito en el Festival de Bruckner celebrado en Madrid y donde la Sinfónica de Tenerife fue la única orquesta española que estuvo presente y se codeó con grandes formaciones internacionales”..

La nueva temporada contará con la presencia de dieciséis batutas de prestigio y emergentes. Además de Víctor Pablo Pérez, habrá cinco directoras y solo una de ellas, Catherine Larsen-Maguire, repite presencia. Marta Gardolinska -en el concierto inaugural-, Shiyeon Sung, Corinna Niemeyer y Anu Tali se estrenan al frente de la Sinfónica de Tenerife, lo mismo que Jean Claude Casadesus, Joseph Swensen, Fabián Panisello y Hugh Wolff. La relación de maestros que dirigirán a la orquesta se completa con nombres conocidos por el público tinerfeño como Jaume Santonja, Daniel Raiskin, Guillermo García Calvo, Nuno Coelho, Felix Mildenberger y Edmon Colomer.

Entre los músicos invitados esta temporada se encuentran los pianistas Pierre-Laurent Aimard, Andrei Korobeinikov y Sandro Gegechkori, ganador del Concurso María Canals 2021; los violinistas Dmitri Makthin, Alexandra Conunova, Benjamin Schmid, Karen Gomyo y Abel Tomás; los violonchelistas Johannes Moser, Asier Polo y Kian Soltani; el clarinetista tinerfeño Maximiliano Martín Lechado y la acordeonista Ksenija Sidorova. Se estrenará como solista el contrabajo de la Sinfónica de Tenerife, Iker Sánchez Trueba. La relación de participantes en la temporada de la orquesta se completa con la soprano Katharina Ruckgaber y el barítono Stèphane Degout.

Este año se ofrece ya la posibilidad de comprar un abono para los dieciocho conciertos desde 306 euros. Hoy comienza el periodo para la renovación de abonados de la temporada 2019-2020, que podrán realizar a través de los tres canales habituales de Auditorio de Tenerife (online, taquilla y por teléfono). Este periodo preferente concluirá el 6 de junio.

Al día siguiente, 7 de junio, se abrirá un plazo de una semana para los abonados de 2019-2020 que no hayan acudido en el periodo anterior porque quieren cambiar la butaca que tenían hace tres años. Una vez finalizado el trato preferente, el 14 de junio comienza la opción para nuevos abonados y también se podrá adquirir un abono solo para los nueve primeros conciertos de la temporada. Por último, las entradas individuales se pondrán a la venta a partir del 5 de julio. Todos los paquetes, plazos, ventajas y precios especiales de las entradas pueden consultarse en la web www.sinfonicadetenerife.es

La banda argentina Él Mató a un Policía Motorizado nueva incorporación al cartel musical del Tenerife Digital Nomad Fest

Por
Culturamanía
-
0

Tenerife Digital Nomad, la cumbre del trabajo remoto, abre sus puertas del 2 al 5 de junio en el Puerto de la Cruz, Tenerife, con un programa de conferencias, debates y conciertos de alcance internacional

– Él Mató a un Policía Motorizado se incorpora al cartel musical junto al rapsoda Ángel Stanich, los británicos Le Boom o Los Pilotos, el proyecto paralelo de Floren y Banin, de Los Planetas, y una muestra de música compuesta mediante inteligencia artificial por kaOS (Asier Arranz y Gorka Bengochea).

– Todas las actividades, incluidos los conciertos, son de entrada libre hasta completar aforo, con inscripción previa en su web: www.tenerifedigitalnomad.org

En Tenerife Digital Nomad las actividades no terminan cuando las conferencias llegan a su fin. Tednomad, acrónimo del primer festival internacional sobre trabajo remoto y cultura digital, ofrece, además de conferencias y debates, una programación musical del 2 al 5 de junio con conciertos al aire libre en el Lago Martiánez de Puerto de la Cruz, con un cartel internacional y tan ecléctico como las posibilidades que trae el trabajo inteligente y sostenible.

La banda argentina Él mató a un policía motorizado es la última incorporación al cartel en sustitución de Helado Negro que, por problemas de logística, no podrán estar en esta edición, y le acompañarán el cantautor rock Ángel Stanich, el jovencísimo dúo británico de pop Le Boom o Los Pilotos, la mitad de Los Planetas en su formato más electrónico, entre otras propuestas. Esta oferta de música en directo es una apuesta por unos contenidos que buscan mezclar el encuentro profesional con el entretenimiento durante cuatro jornadas en las que se darán cita profesionales de algunas de las empresas más punteras del sector tecnológico, como NVIDIA, Meta, Flexjobs, Bit2Me, Remote y personalidades como el periodista Dan Lyons, el asesor de la ciudad de Nueva York, Dror Poleg, o el divulgador económico Marc Vidal, entre más de una veintena de ponentes.Todas las actividades, incluidas las musicales, son gratuitas y requieren de inscripción previa desde su web oficial, www.tenerifedigitalnomad.org , imprescindible para tener un registro de asistentes por motivos sanitarios. El acceso al recinto se establecerá por estricto orden de llegada y con entrada libre hasta completar aforo. El festival cuenta con el patrocinio de Turismo de Tenerife, Turismo de Gobierno de Canarias y Ayuntamiento de Puerto de la Cruz.

Nodleisure: la sección del entretenimiento

La programación música abarca cuatro noches ininterrumpidas de música y espectáculo. El concierto inaugural correrá a cargo de Los Pilotos, el proyecto alternativo y electrónico de Floren y Banin, de los míticos Los Planetas de Granada, en uno de sus primeras actuaciones en formato trío y presentando su último trabajo, ‘Alianza Atlántica’. El viernes, 3 de junio, llegará el turno de uno de los artistas más interesantes y enigmáticos del panorama nacional, el santanderino Ángel Stanich, que vuelve después de algunos años de retiro para presentar ‘Polvo de Battiato’. El sábado se celebrará uno de los primeros conciertos en España de Le Boom, un dúo de jóvenes británicos que hacen pop con la mirada en los ochenta y y la mano en el sintetizador. Cabe destacar que los conciertos estarán acompañados de DJs, como DJ Achilles, y sesiones de música electrónica generada mediante inteligencia artificial, empleando factores como el movimiento de los asistentes. La clausura de Tednomad, el domingo 5 de junio, será responsabilidad de una de las bandas más míticas de la escena latina actual, Él Mató a un Policía Motorizado, que están arrasando en su gira europea, llenarán de energía el Lago Martiánez de Puerto de la Cruz. Lo harán en sustitución de Helado Negro, que cancela su actuación en Tenerife Digital Nomad por problemas de logística circunstancias ajenas al festival y a la banda. Las entradas ya reservadas para las actividades del domingo por la noche servirán igualmente para el nuevo espectáculo.

La primera edición de Tenerife Digital Nomad servirá como detonante de estos nuevos espacios de reflexión en torno a la creatividad y la tecnología considerada como el motor que evoluciona nuestras vidas y nos ofrece impulso hacia un porvenir cada vez más excitante. Los horarios y la programación de esta primera edición pueden consultarse en sus redes sociales y en la página web del festival, www.tenerifedigitalnomad.org .

Oasis programa dos noches de música en directo para su fin de semana de estreno

Por
Culturamanía
-
0

– Los Salvapantallas, Última parada, Dennis Cruz, Pawsa y Héctor Couto son algunos de los artistas que pasarán por el escenario de Maspalomas este viernes y domingo

El municipio sureño de San Bartolomé Tirajana contará a partir de este fin de semana con un nuevo espacio para actuaciones en directo. Oasis abre sus puertas en el Barranco del Águila con la intención de convertirse en uno de los lugares de referencia para la música en vivo tanto en Gran Canaria como en el resto del Archipiélago.

A partir del mes junio pasarán por sus instalaciones artistas de primera índole de carácter internacional y muchas de las formaciones musicales de referencia de las Islas Canarias. En el calendario ya asoman propuestas como la del británico Carl Cox (19 de junio), figura referente de la música electrónica undergruound a nivel internacional.

Para este fin de semana de estreno, Oasis ha programado dos grandes noches musicales. Por un lado, el viernes día 27, se subirán al escenario a partir de las 18:00 horas Los Salvapantallas, Última parada, Aseres, Buena Vibra y Nanny Jiménez.

El domingo, desde las 15:00 horas, tendrá lugar la fiesta Sun Paradise, con las sesiones de los dj Dennis Cruz, Pawsa, Archie Hamilton, Héctor Couto, Seb Zito, Álvaro Medina y Sebastián Roya. Además, en la zona club también se podrá disfrutar de Jordi Castell, Iva Dive, Juliche Hernández y Rubén Caballero.

Oasis se presenta como un espacio plural, musical y cultural al aire libre en un enclave privilegiado donde se realizarán todo tipo de eventos, conciertos y festivales. Oasis aúna ocio, cultura, turismo y hostelería para ofrecer una experiencia única.

Con sus dos pistas diferenciadas entre la Main y el Club, Oasis abarca una extensión de 3000m2, con un aforo de 4000 y 800 personas respectivamente, haciendo posibles conciertos de los grupos y artistas más mediáticos del mundo.

Fimucité celebrará su decimosexta edición del 16 al 25 de septiembre

Por
Culturamanía
-
0

–    El Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife prepara un destacado programa de conciertos y actividades paralelas para los aficionados a las bandas sonoras 

El Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (FIMUCITÉ), dirigido por el reconocido compositor y director de orquesta Diego Navarro, presenta las fechas de celebración de su decimosexta edición, y tendrá lugar del 16 al 25 de septiembre de 2022, con el apoyo del Cabildo de Tenerife, el Gobierno de Canarias, los ayuntamientos de Santa Cruz de Tenerife y San Cristóbal de La Laguna, Audi Canarias y Teleférico del Teide, entre otras entidades.

Tras el éxito de su 15º aniversario en 2021, con aforo completo en los siete conciertos celebrados en Auditorio de Tenerife, Teatro Leal, Teatro Guimerá, ex Convento de Santo Domingo y el Espacio La Granja, pese a las restricciones y medidas requeridas por la situación sanitaria del momento, la organización de FIMUCITÉ trabaja en una gran programación para sus fieles seguidores y nuevos públicos, en una edición en la que el festival volverá a la normalidad de aforos tras la pandemia.

El programa abarcará conciertos de distintos formatos, interpretados por la Orquesta Sinfónica de Tenerife, el Tenerife Film Choir, la Pop Culture Band, el Coro Polifónico de la Universidad de La Laguna, el Coro de Voces Blancas del Conservatorio Profesional de Música de Tenerife y otras formaciones y solistas invitados internacionales.

Entre las actividades paralelas, se desarrollará un nuevo curso de la FIMUCITÉ Film Scoring Academy (Academia Fimucité para Compositores Audiovisuales) y se desplegará la programación de proyecciones de FIMUCINEMA, la sección oficial a competición del Festival, entre otras. 

Muy pronto se dará a conocer el leitmotiv de esta nueva edición, así como los primeros invitados y la programación completa del evento. 

1...672673674...818Página 673 de 818