– La sesión tendrá lugar mañana martes, 13 de julio, a partir de las 19:00 horas, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de La Palma
– Las entradas, a un precio único de un euro, se encuentran ya a la venta a través de www.cajacanarias.com
La Fundación CajaCanarias continúa mañana martes, 13 de julio, el ciclo especial de su Filmoteca como actividad complementaria a la exposición Cosmoislas, que puede visitarse hasta el próximo 24 del presente mes en su Espacio Cultural de Santa Cruz de La Palma (Plaza de España, 3). De este modo, el Espacio Cultural ubicado en la capital palmera acogerá, a partir de las 19:00 horas, la proyección del largometraje Contact (1997) y las entradas para acudir a esta sesión, a un precio único de un euro, se encuentran ya a la venta a través de www.cajacanarias.com.
Considerada una cinta de culto en el panorama del séptimo arte dedicado al mundo científico, Contact está basada en la famosa novela homónima de Carl Sagan. Tras la prematura muerte de sus padres siendo una niña, Eleanor Arroway (Jodie Foster) perdió la fe en Dios. Como contrapartida, ha concentrado toda su fe en la investigación: trabaja con un grupo de científicos que analizan ondas de radio procedentes del espacio exterior con el fin de encontrar señales de inteligencia extraterrestre. Su trabajo se ve recompensado cuando detecta una señal desconocida que parece contener las instrucciones de fabricación de una máquina que permitiría reunirse con los autores del mensaje.
Cyrille Aimée, Patax, Chico Pinheiro, The Black Barbies, Maria Joâo & Carlos Bica Quartet y Jonay Mesa Quintet, protagonistas
El fin de semana se cierra en The Paper Club con la actuación de Morgan Hernández vs. Fernikhan (domingo 11, 15.00 horas)
El Festival Internacional Canarias Jazz & Mas coge sus bártulos este fin de semana, 9 y 10 de julio, y pone dirección sur, tanto en Gran Canaria como en Tenerife. Por una parte, se cristaliza el regreso al municipio de San Bartolomé de Tirajana tras once años de ausencia con las actuaciones de Cyrille Aimée, Chico Pinheiro, Patax y The Black Barbies, conciertos que se celebrarán en la Explanada del Faro de Maspalomas y en el Palacio de Congresos ExpoMeloneras. Y por otro lado, Adeje recibirá en el EMMA (Escuela Municipal de Música) los conciertos de Maria Joâo & Carlos Bica Quartet, Jonay Mesa Quintet, así como Cyrille Aimée y Patax. El fin de semana se vuelve a cerrar con una matiné este domingo 11, a partir de las 15.00 horas en The Paper Club, con la actuación de Morgan Hernández vs. Fernikhan. Toda la información sobre la venta de entradas en canariasjazz.com.
Nominada a los Grammy, para la vocalista Cyrille Aimée la improvisación no solo es una técnica vocal. Es un modo de vida que le permite compartir con el mundo su contagiosa voz y su chispa creativa, y que la ha llevado también hacia nuevos rumbos. Su carrera comienza en el pueblito de Samois-sur-Seine, en Francia, donde Cyrille Aimée, influenciada por diversas tendencias musicales por parte de un padre francés y una madre dominicana, escucha todo, desde Michel Jackson hasta canciones francesas, pasando por el merengue y la salsa latina. En aquel entonces bailaba con su hermana, ensayando nuevos ritmos, desde el cálido swing, hasta cadencias intensas que se reflejan hoy en su música.
Chico Pinheiro está considerado como una figura destacada dentro y fuera de la escena musical brasileña, en la que se ha distinguido como guitarrista, compositor y arreglista. City of Dreams (2020), su último trabajo, fue nominado a los premios Grammy 2021 en la categoría Mejor Álbum de Jazz Latino. Junto a sus principales proyectos como líder, también ha colaborado con artistas como Placido Domingo, Brad Mehldau, Dave Grusin, Dianne Reeves, Kurt Elling, Danilo Pérez, Nnenna Freelon, Bob Mintzer, Herbie Hancock, Julian Lage &Steve Cardenas, Esperanza Spalding, Ivan Lins, Rosa Passos, Chico César, Ed Motta, Chris Potter, John Patitucci, Lee Ritenour, Ari Hoenig, Peter Erskine, entre otros.
Patax es en la actualidad la banda de fusión más prominente de España, y ya un proyecto conocido en todo el mundo, la banda sigue una trayectoria imparable. Bebiendo del legado de leyendas del jazz como Weather Report, Corea’s Elektric Band, Herbie Hancock, o Zawinul Syndicate, y sin esconder la poderosa influencia de las visionarias propuestas de Irakere, Wayne Shorter, Miles Davis, Enrique Morente, Hermeto Pascoal y Paco de Lucía, Patax lleva el concepto fusión hasta un territorio completamente inexplorado, donde la comunicación entre el flamenco, funk, jazz y los ritmos afrocubanos es la clave de sus complejas, explosivas y mágicas atmósferas. En Maspalomas ofrecerán su repertorio Patax plays The Beatles (2021), el homenaje musical de Patax a la banda de pop más influyente de la historia.
The Black Barbies es una de las propuestas más originales e innovadoras del panorama musical actual. Esta banda de Barcelona reúne a músicos de diversas procedencias tanto estilísticas como geográficas (España, Italia, África), motivo por el cual, desde la primera nota crean una sensacional mezcla explosiva de sonidos y sabores de lo más extraordinaria. Con la poderosa voz de Desireé Diouf al frente y la dirección musical del guitarrista Oriol Riart, también cuentan con la sección de vientos y coros más divertida de toda Barcelona. Siempre con un sonido fresco, pegadizo y sensual, combinan temas propios y hits versionados de todos los tiempos a ritmo de jazz, swing, soul y funk.
La cantante portuguesa Maria João regresa al festival formando tándem con Carlos Bica, otro prestigioso músico luso, una colaboración que retoman y y que se remonta a los años 80, década en la que registraron los discos Conversa (1986) y Sol (1991). Después de 10 años tocando juntos y muchos conciertos en todo el mundo, sus caminos se separaron y ahora, 25 años después, se reencuentran con la complicidad de André Santos (guitarra) y Joao Farinha (teclados), dos de los músicos más talentosos de la nueva generación de músicos portugueses.
Jonay Mesa presentará en el Festival Canarias Jazz & Mas su proyecto Colours, una producción que bebe claramente del jazz y las músicas del mundo, con la guitarra como instrumento principal. Las obras que se pueden degustar en este trabajo son el resultado de una minuciosa labor de composición e investigación, ya que en el mismo se aprecian las influencias de músicas tanto brasileñas, africanas o del jazz más vanguardista. En este proceso compositivo se nota la búsqueda de la honestidad y musicalidad por encima de todo. Como resultado de esto, han visto la luz ocho composiciones llenas de matices, virtuosismo, improvisación y buen gusto. En este trabajo Jonay Mesa se ha atrevido a dejar constancia de su condición de arreglista, realizando tanto para la banda como los orquestales de cuerda, algo que ha aportado clase y profundidad.
En esta 30ª edición, el Canarias Jazz & Más llegará a las ocho islas por primera vez en una misma edición (ya había realizado conciertos en todas, pero no coincidiendo en el mismo año), un hito que es posible también gracias a la colaboración de todas las instituciones y empresas que hacen posible la celebración de este encuentro musical. Gobierno de Canarias; Canaluz; cabildos de Fuerteventura, Lanzarote, La Palma, El Hierro, La Gomera, Tenerife y Gran Canaria (a través de su Patronato de Turismo); ayuntamientos de Las Palmas de Gran Canaria, Santa Brígida, Teguise, San Bartolomé de Tirajana, Santa Cruz de Tenerife, La Laguna, Puerto de la Cruz, Adeje, Los Llanos de Aridane, San Sebastián de La Gomera; y espacios escénicos como Auditorio de Tenerife, Fundación Auditorio-Teatro, Teatro Guiniguada, Espacio La Granja; y otros que se suman este año, como el Museo Elder de la Ciencia y la Tecnología, el Convento de Santo Domingo en La Laguna, el Centro de Congresos de ExpoMeloneras o el Museo de Naturaleza y Arqueología de Tenerife (MUNA).
PROGRAMA:
Viernes 9:
Explanada del Faro de Maspalomas, 20.00 horas.
Chico Pinheiro Quartet y The Black Barbies.
Auditorio de la EMMA, Adeje, 20.00 horas.
Cyrille Aimée y Patax.
Sábado 10:
Palacio de Congresos ExpoMeloneras, 20.00 horas.
Cyrille Aimée
Explanada del Faro de Maspalomas, 21.30 horas.
Patax
Auditorio de la EMMA, Adeje, 20.00 horas
Jonay Mesa Quintet y Maria Joâo & Carlos Bica Quartet
Domingo 11:
The Paper Club (Las Palmas de Gran Canaria), 15.00 horas
– Con la participación y moderación de José A. Pérez Ledo, el acto tendrá lugar mañana viernes, a partir de las 19:00 horas, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife
– La solicitud de plazas para asistir a la sesión se encuentra disponible en www.cajacanarias.com, así como podrá seguirse en directo a través del canal de YouTube de la Fundación CajaCanarias
La Fundación CajaCanarias da comienzo mañana viernes, 9 de julio, a la tercera edición de su Foro Enciende las Redes, que tendrá lugar, a partir de las 19:00 horas, en su Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife. Esta sesión inaugural podrá seguirse tanto de manera presencial, previa solicitud gratuita de inscripción, como a través del canal de YouTube de la Fundación CajaCanarias. Toda la información se encuentra disponible en www.cajacanarias.com.
La primera mesa de debate del Foro Enciende las Redes Fundación CajaCanarias será moderada por el guionista y escritor José A. Pérez Ledo, creador del programa de divulgación científica Órbita Laika (RTVE) y de podcast tan exitosos como El gran apagón y Guerra 3. El creador bilbaíno, que repite presencia en el Foro Enciende las Redes Fundación CajaCanarias por tercera ocasión consecutiva, estará acompañado mañana viernes por Javier Pedreira “Wicho” y Manuel Bartual, en una sesión que lleva por título Pioneros en las redes. En sus respectivos ámbitos profesionales, ambos pertenecen a esa avanzadilla que dio un paso fuera del terreno analógico un poco por curiosidad, otro poco más porque ambos son de naturaleza inquieta, cuestión que tratarán además de analizar sus respectivas trayectorias profesionales y los ámbitos en que estas discurren.
Javier Pedreira «Wicho»es el responsable de informática de los Museos Científicos Coruñeses y uno de los creadores de Microsiervos, uno de los blogs sobre ciencia y tecnología más leídos en español, que cuenta con más de un millón de seguidores en Twitter. En él habla de un montón de cosas que llaman su atención mientras intenta explicárselas a sí mismo y al resto del mundo. Es también colaborador habitual de diversos medios de comunicación y miembro de la junta directiva de la Asociación Galega de Comunicación de Cultura Científica e Tecnolóxica (Divulgacción). Lleva trasteando con ordenadores desde el año de Naranjito y está en Internet desde antes de que existiera InfoVía. Aero y espaciotrastornado confeso ha tenido la oportunidad de ver en directo el lanzamiento del último transbordador espacial de la NASA y de hacer vuelos en caída libre y acrobáticos.
Manuel Bartual ha dirigido una docena de cortometrajes y un largometraje (Todos tus secretos, 2014), y dibujado cómics en publicaciones como El Jueves (2007-2014) y Orgullo y Satisfacción (2014-2017). En el verano de 2017 relató la historia de sus misteriosas vacaciones a través de Twitter, convirtiéndose en trending topic mundial y llegando a ser leída por cientos de miles de personas. Ha trabajado como diseñador para El País, Santillana, Es Pop o Astiberri, donde además dirige ¡Caramba!, un sello editorial especializado en cómics y libros de humor. Autor de la novela El otro Manuel (Planeta, 2018), creador del reality #ElGranSecuestro para Playz de RTVE (2019) y de Biotopía (2020), una ficción sonora en formato podcast.
José A. Pérez Ledo (Bilbao, 1979) Ha trabajado como guionista en numerosos programas de televisión y es el creador de diversos formatos de temática cultural, como “Órbita Laika” (TVE) o “Escépticos” (EiTB). Es uno de los responsables de la nueva ola de ficción sonora (el antiguo radioteatro), con éxitos como “El Gran Apagón” o “Guerra 3”, que suman varios millones de descargas. Es autor de las novelas “Un lugar al que volver” (Planeta, 2019) y “Esto no es una historia de amor” (Planeta, 2017). También colabora de forma habitual con varios medios de comunicación, como Cadena SER o eldiario.es.
Entre sus reconocimientos se cuenta el Premio del Congreso de Periodismo Digital de Huesca, por ser “una alternativa al periodismo convencional que aporta aire fresco a la profesión”; así como el Premio Bitácoras por su blog mimesacojea.com.
– La sesión tendrá lugar mañana martes, 6 de julio, a partir de las 19:00 horas, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de La Palma
– Las entradas, a un precio único de un euro, se encuentran ya a la venta a través de www.cajacanarias.com
La Fundación CajaCanarias pone en marcha a partir de mañana martes, 6 de julio, un ciclo especial de su Filmoteca como actividad complementaria a la exposición Cosmoislas, que puede visitarse hasta el próximo 24 del presente mes en su Espacio Cultural de Santa Cruz de La Palma (Plaza de España, 3). De este modo, el Espacio Cultural ubicado en la capital palmera acogerá, a partir de las 19:00 horas, la proyección del largometraje Apolo 13 (1995) y las entradas para acudir a esta sesión, a un precio único de un euro, se encuentran ya a la venta a través de www.cajacanarias.com.
Apolo XIII relata la epopeya de esta nave espacial cuando, a punto aterrizar en La Luna, en 1970, se produce una explosión en el Espacio que les hace perder oxígeno y, además, cambia su rumbo. La situación de los tripulantes se hace desesperada cuando el oxígeno empieza a agotarse. Mientras tanto, el mundo entero vive pendiente del desenlace de tan angustiosa aventura. Este éxito de taquilla dirigido por Ron Howard y protagonizado por Tom Hanks, Ed Harris y Kevin Bacon obtuvo nueve nominaciones a los Premios Oscar, alzándose con las estatuillas al mejor sonido y montaje.
– La sesión tendrá lugar el próximo lunes, 5 de julio, a partir de las 19:00 horas, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife
– Las entradas, a un precio único de dos euros, se encuentran ya a la venta a través de www.cajacanarias.com
La Fundación CajaCanarias pone en marcha el próximo lunes, 5 de julio, la programación del ciclo de su Filmoteca dedicado, en esta ocasión, a conmemorar el centenario del nacimiento de Luis García Berlanga, con la proyección del largometraje Novio a la vista (1954). La sesión dará comienzo a partir de las 19:00 horas, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife (Plaza del Patriotismo, 1), y las entradas, a un precio único de dos euros, se encuentran a la venta a través de www.cajacanarias.com.
En el comienzo de su carrera cinematográfica, y tras el fallido intento de adaptar la zarzuela Bohemios junto a Juan Antonio Bardem, el productor Benito Perojo propuso a Berlanga dirigir algún guion de los que tenía comprados. El cineasta valenciano decidió escoger uno de Edgar Neville, sustituyendo la sierra madrileña por la playa de Benicasim para conformar la pieza final de Novio a la vista. Como anécdota, cabe destacar que el filme estuvo a punto de ser protagonizado por Brigitte Bardot, pero finalmente la elegida fue su compatriota Josette Arno. Junto a ella, encabezan el reparto los actores Jorge Vico, José María Rodero y Alicia Altabella, así como José Luis López Vázquez y Julia Caba, que daban sus primeros pasos en la escena cinematográfica nacional.
Novio a la vista relata cómo, a principios del siglo XX, a veces el veraneo no era más que un pretexto para irse a la playa en busca de posibles novios para las chicas casaderas. La madre de Loli lleva a su hija a una playa de moda, Lindamar, con el propósito de que la chica encuentre un novio conveniente; concretamente un prometedor ingeniero a quien conocen de veranear siempre en ese lugar. Pero ella está enamorada de Enrique, un chico de su edad, obligado por su familia a pasar el verano preparando los exámenes de septiembre.
Diego Navarro dirige este sábado a la Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej en la primera representación en Europa de ‘La Casa de Papel – En Concierto’.
Santa Cruz de Tenerife, 2 de julio de 2021.- El Arena Festival: Film & Music que se celebra este fin de semana en la ciudad polaca de Ostroda, ofrece como plato fuerte de su quinta edición la primera representación en Europa de ‘La Casa de Papel – En Concierto’, una producción original del Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (FIMUCITÉ).
Tras su estreno mundial en Canarias, en el marco de la pasada edición de FIMUCITÉ, arranca así la gira internacional de este concierto dedicado a la música de la exitosa serie de Netflix, con el apoyo de Canarias Crea, programa del Instituto Canario de Desarrollo Cultural del Gobierno de Canarias para la difusión exterior de los artistas canarios. La adaptación a formato sinfónico de la banda sonora compuesta por Manel Santisteban e Iván Martínez Lacámara contó con la dirección artística y musical del reconocido compositor y director de orquesta Diego Navarro, director de FIMUCITÉ, quien dirigirá este sábado en el Anfiteatro de Ostroda a la Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej en su interpretación.
El concierto también contará con la presencia de los autores de la banda sonora y de la cantante Cecilia Krull, quien representará ‘My life is going on’, la popular canción principal de ‘La Casa de Papel’, que estrena el próximo mes de septiembre su quinta temporada. Además, se unirá a la orquesta un combo-ensemble de rock liderado por Gonzalo de Araoz (guitarra eléctrica, guitarra acústica, mandolina), con Daniel Lukacs (guitarra eléctrica), David González (teclados), Siddhart Dorta (batería) y Basilio Gómez (Backtracks).
Este año 2021, FIMUCITÉ celebra su decimoquinta edición y para este aniversario desplegará una programación especial entre el 17 al 26 de septiembre bajo el lema “Once Upon a Time in FIMUCITÉ: 15 años de la mejor música de cine”, con el apoyo de Cabildo de Tenerife, Gobierno de Canarias, Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna, Auditorio de Tenerife y Orquesta Sinfónica de Tenerife, además de Fundación “la Caixa”, Fundación Disa y Domingo Alonso Group.
El músico israelí inauguró el festival en el Teatro Pérez Galdós
Hoy vuelve a actuar en el Auditorio de Tenerife (20.00 horas)
El público que acudió al estreno del Festival Internacional Canarias Jazz & Más en Gran Canaria se rindió a los pies del contrabajista israelí Avishai Cohen en el estreno mundial en directo y en formato orquestal de su último trabajo discográfico, Two Roses (Six Degrees Records), publicado el 16 de abril de 2021. Su puesta en escena, con el pianista azerbaiyano Elchin Shirinov y la baterista Roni Kaspi, se completó con la formidable interpretación de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, dirigida por Bastien Stil, que recibió también la ovación cerrada del público.
En este arranque de la 30ª edición del festival, Cohen volvió a seducir con temas que le han acompañado toda su vida, pero con arreglos orquestales. Un proceso que el reconocido contrabajista israelí comenzó en 2013 cuando grabó su álbum Almah con un pequeño conjunto de cámara de cuarteto de cuerda y oboe. Su repertorio paseó por la tradición sefardíe, asquenazíe o yemení, con algunas de sus canciones mas conocidas, como la tradicional Morenika (ladina), otras melodías populares de su país natal, como Two Roses, un hito de la escena bohemia de Tel Aviv, con letra del poeta Yaakov Orland; o algún estándar del jazz como Nature Boy, inspirada libremente en Nat King Cole. También interpretó en solitario la popular Alfonsina y el Mar en uno de los dos bises que concedió a un público puesto en pie y que se resistía a abandonar sus asientos.
Cohen volverá a actuar hoy viernes 2 de julio en el Auditorio de Tenerife (20.00 horas), un concierto para el que están a la venta las últimas localidades (en Gran Canaria agotó el aforo permitido), y lo hará de nuevo con la Sinfónica de Tenerife.
MÁS CONCIERTOS
El 30º Festival Internacional Canarias Jazz & Mas celebre hoy varios conciertos: en el Rincón del Jazz (Auditorio Alfredo Kraus, 20.00 horas) actuará el grupo cubano Cimafunk, que repetirá un día después en el Convento de Santo Domingo de La Laguna junto a Yexza Lara & Pablo Selnik. El primer fin de semana se cerrará con los conciertos de Luis Merino, presentando su disco Pelula, y Pablo Queu Sextet en el Auditorio José Antonio Ramos (sábado 3, Las Palmas de Gran Canaria, 20.00 horas); y de Buzo Ruso (domingo 4, The Paper Club, Las Palmas de Gran Canaria, 15.00 horas).
LA GRACIOSA
El festival llegará también este fin de semana a La Graciosa, con el concierto protagonizado por Javier Infante & Pablo Rodríguez en el salón parroquial de Caleta de Sebo. Esta será la segunda ocasión en la que el Canarias Jazz & Mas llega hasta La Graciosa.
PROGRAMA PRIMER FIN DE SEMANA:
Viernes 2:
Santa Cruz de Tenerife – Auditorio de Tenerife (20.00 h.)
An Evening with Avishai Cohen ‘Two Roses’ & Orquesta Sinfónica de Tenerife
dirigida por Bastien Stil
Las Palmas de Gran Canaria – Rincón del Jazz – Auditorio Alfredo Kraus (20.00 h.)
Cimafunk
Sábado 3:
La Laguna – Convento de Santo Domingo (20.00 h.)
Yexza Lara & Pablo Selnik + Cimafunk
Las Palmas de Gran Canaria – Auditorio José Antonio Ramos (20.00 h.)
Pablo Queu Sextet + Luis Merino – Pelula
La Graciosa – Iglesia de Nuestra Señora del Carmen (20.00 h.)
Esta semana Culturamanía y El Libro en Blanco recomendamos «Eso no estaba en mi libro de Historia del Antiguo Egipto», de José Miguel Parra, un recorrido ameno, divulgativo por una de las grandes civilizaciones de la Antigüedad y que se centra, principalmente, en aspectos curiosos y poco conocidos de la civilización egipcia.
«Eso no estaba en mi libro de Historia del Antiguo Egipto» es una obra amena, de lectura fluida, destinada a todos los amantes de la cultura faraónica. Agrupados en seis grandes apartados: Descubrimientos arqueológicos, Grandes faraones, El período amárnico (1347-1336 a. C.), La sociedad del valle del Nilo, La Gran pirámide y «Enigmas» que no lo son tanto, se estudian en sus páginas temas variopintos que capturan desde el primer momento el interés del lector, como puedan ser el día a día de una excavación arqueológica en Egipto, el ascenso al poder de la reina Nefertiti, las posturas sexuales favoritas de los egipcios, las cámaras ocultas de las pirámides, los sistemas de iluminación utilizados para excavar las tumbas del Valle de los Reyes o las conjuras del harén. Si bien cada uno de estos apartados forma un todo coherente que puede ser leído en conjunto, sus capítulos también pueden ser disfrutados al albur de la curiosidad de cada uno, saltando de uno a otro atendiendo al interés de cada momento. De este modo, el lector puede asomarse curioso a diferentes elementos de la vida en el valle del Nilo, y sumergirse en los aspectos menos conocidos de la historia y el diario devenir de los antiguos egipcios.
Compartimos un pequeño fragmento del libro: <<No cuesta ningún trabajo visualizar la sociedad egipcia como una pirámide en cuya cima se encuentra el faraón y a cuyos pies se van acumulando grupos sociales, desde los más restringidos (la nobleza) hasta los más amplios (el campesinado). Con ser una imagen muy sugestiva y apropiada, quizás fuera mejor reemplazarla por la de una serie de círculos concéntricos que se van ampliando desde el punto central, ocupado por el soberano de las Dos Tierras. De este modo, la relevancia social de cada persona vendría determinada también por su proximidad al monarca, teniendo más calidad una esclava de palacio que una sierva de Deir al-Medina y los mismo se puede decir del barbero o del manicuro del rey, que tenían contacto físico con él a diario y cuya categoría era infinitamente mayor que la de un peluquero normal, obligado, como dicen los textos satíricos de la época, a recorrer las calles buscando clientes.>>
Doctor en Historia Antigua por la Universidad Complutense de Madrid, con una tesis sobre las pirámides egipcias, José Miguel Parra es un especialista en el mundo faraónico, sobre el que ha publicado varias monografías: «Historia de las pirámides de Egipto» (Complutense, 2018), «Los constructores de las grandes pirámides» (Alderabán, 1998), «Las pirámides, historia, mito y realidad» (Complutense, 2001), «La vida amorosa en el Antiguo Egipto» (Aldebarán, 2001), «Gentes del valle del Nilo» (Complutense, 2003), «Momias. La derrota de la muerte en el Antiguo Egipto» (Crítica, 2010), «La historia empieza en Egipto» (Crítica, 2011). Además, es coordinador y autor de un importante manual sobre la materia: «El Egipto faraónico. Sociedad, economía y política» (Marcial Pons, 2012).
Traducido a varias lenguas europeas, ha impartido seminarios en diversas universidades españolas y es un destacado conferenciante que también colabora en radio y televisión. Miembro del Proyecto Djehuty, ha estado excavando siete años en las tumbas de Djehuty y Hery en la orilla occidental de Luxor y publica asiduamente en distintas revistas españolas.
El libro en blanco – C/ Juan Pablo II, 35 Santa Cruz de Tenerife www.libroenblanco.es
– El Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife acoge la sesión el próximo sábado, 3 de julio, a partir de las 12:00 horas. Las entradas, a un precio de dos euros, ya a la venta a través de www.cajacanarias.com.
La Fundación CajaCanarias despide el próximo sábado, 3 de julio, el ciclo de su Filmoteca dedicado al cine japonés con la proyección del largometraje El recuerdo de Marnie (2014). Las entradas para acudir a esta sesión cinematográfica, que dará comienzo a partir de las 12:00 horas en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife, se encuentran a la venta en www.cajacanarias.com a un precio general de dos euros.
De este modo, el destacado cine de animación nipón protagonizará, por segunda y última ocasión, el apartado cinematográfico de las V Jornadas Culturales Internacionales Fundación CajaCanarias, en esta ocasión a través del visionado de la aplaudida cinta El recuerdo de Marnie: Cuando la tímida Anna se traslada a la orilla del mar a vivir con sus tíos descubre una antigua mansión rodeada por pantanos y se encuentra con la joven y misteriosa Marnie. Las dos chicas forman instantáneamente una conexión única y una amistad que viaja por los límites entre fantasía y realidad. A medida que pasan los días una atracción casi magnética conduce a Anna, una y otra vez, a la Casa Marsh. Así comienza a reconstruir la historia que envuelve a su extraña nueva amiga.
El recuerdo de Marnie estuvo nominada a mejor largometraje de animación en los Premios Oscar 2015, así como a tres Premios Annie, incluyendo la categoría de mejor película independiente. El Festival Internacional de Cine para Niños de Chicago, por su parte, le otorgó su condecoración como mejor cinta animada del año.
Esta semana Culturamanía y El Libro en Blanco recomendamos: «Breve tratado sobre la estupidez humana», de Ricardo Moreno Castillo, con prólogo de Francesc de Carreras y editado por Fórcola Ediciones; un libro irónico, crítico, inteligente y con mucho sentido del humor, que nos invita a la reflexión.
A la estupidez, que no conoce límites, solo cabe combatirla, por muy desigual que resulte la lucha y mucha sea la pereza que nos venza. Es preciso sacudírsela permanentemente para no tener que deplorar males mayores, porque es más dañina que la maldad. Este breve tratado sobre la estupidez humana va dirigido contra los idiotas, tontos y necios que nos rodean, y contra las ideologías que contribuyen poderosamente cada día a incrementar sus filas y fomentar la estupidez: son jaulas de las que no se puede salir, que impiden pensar, discurrir, dudar y razonar. En tiempos del más obtuso populismo, de las frivolidades de la posverdad, de los estragos del nacionalismo, de los desvaríos del nuevo lenguaje presuntamente inclusivo, de la ciega militancia del animalismo y del postureo de cierto feminismo de sofá, Ricardo Moreno, ejemplo de lúcido escéptico racionalista, firma un libro muy oportuno y actual, pero sobre todo inteligente y con grandes dosis de sentido del humor.
Compartimos uno pequeños fragmentos del libro: <<Nadie está libre de decir estupideces, lo malo es decirlas con énfasis.>> Michel de Montaigne. El estúpido dice las estupideces con énfasis porque sustituye con la vehemencia los argumentos de los que carece. Por eso el hablar sencillo, además de ser más grato para quienes escuchan que el discurso engolado, hace que las estupideces que inevitablemente soltamos todos de cuando en cuando pasen más desapercibidas o por lo menos parezcan menos estúpidas. Pero de la cita de Montaige se puede extraer alguna enseñanza de más calado. Y es la de que si nadie está exento de decir estupideces, es porque todos tenemos, unos en más medida que otros, una cierta dosis de estupidez. No es tonto quien dice tonterías, porque nadie está libre de ello, sino quien se apega a ellas como si de un recuerdo con valor sentimental se tratasen, aunque los hechos las contradigan o razones juiciosas las rebatan.
<<Los hombres son como los vinos: la edad agria los malos y mejora los buenos.>> Cicerón. Esto es así porque, inevitablemente, todos nacemos ignorantes, y por culpa de nuestra ignorancia hacemos más tonterías de las que sería menester. Las personas inteligentes saben que las hacen, aunque no siempre sepan que las están haciendo (de lo contrario ya no las harían). Pero la certeza de saberlo les obliga a reflexionar sobre sí mismos y sobre los errores que puedan haber cometido, a cuestionar sus propias ideas, a cotejarlas con los hechos y, por supuesto, a no contentarse nunca con lo que ya saben. La razón necesita seguir aprendiendo y estudiando porque los contenidos son los nutrientes de la inteligencia, la materia prima sobre la cual podemos pensar. Un hombre sabio nunca puede estar satisfecho con lo que ya sabe. Y si lo está, es que no es un hombre sabio.
Los tontos, en cambio, ignoran su propia limitación y ni se les pasa por la cabeza la posibilidad de que hacen tonterías igual que cualquier otro ser humano, y no consideran necesario reflexionar sobre su manera de hacer ni mucho menos sobre la culpa que pueda corresponderles de sus propios fracasos.
Ricardo Moreno Castillo nació en Madrid en 1950. Es licenciado en matemáticas y doctor en filosofía especializado en historia de la ciencia, ha sido catedrático de instituto hasta su jubilación y profesor asociado en la facultad de matemáticas de la Universidad Complutense. Es autor de más de una veintena de obras sobre matemáticas y su historia, sobre pensamiento y filosofía -«Diccionario semifilosófico», «Nosotros y Voltaire», y «Trece cartas a Dios»-; sobre educación «Sobre la buena y la mala educación» y «Panfleto antipedagógico»-; y la novela «La llave perdida».
Otras obras destacables de este autor son: «Los griegos y nosotros. De cómo el desprecio por la Antigüedad destruye la educación» (2019), «Breve tratado sobre la felicidad» (2021) y el libro que hoy les recomendamos: «Breve tratado sobre la estupidez humana» (Fórcola, 2018).
El libro en blanco – C/ Juan Pablo II, 35 Santa Cruz de Tenerife www.libroenblanco.es
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