Inicio Blog Página 665

El libro de la semana recomendado por El Libro en Blanco y Culturamanía es «Guanches» de Antonio Tejera Gaspar

Por
Culturamanía
-
0

Esta semana Culturamanía y El Libro en Blanco les recomendamos «Guanches», de Antonio Tejera Gaspar, una aproximación a cómo era la vida en la isla de Tenerife con anterioridad al siglo XVI. En «Guanches», los lectores nos podremos adentrar de una manera accesible en el pasado de la isla de Tenerife y conocer de una manera
global a la población que la habitó con anterioridad al siglo XVI: quiénes eran, cómo vivían, en qué creían, cuál era su organización social o cómo se enfrentaban a la muerte. Una síntesis documentada que nos permitirá descubrir, lejos de mitos y leyendas, cómo era entonces la vida en la isla de Tenerife.


El libro está dividido en los siguientes capítulos:
1. La investigación sobre los guanches.
2. La gente que arribó a la isla.
3. Tres nombres para una isla.
4. Grabados en piedra.
5. Tenerife. La isla de los guanches.
6. La ganadería. Un recurso esencial.
7. Cuevas y cabañas.
8. La sociedad.
9. La organización política.
10. La religión de los guanches.
11. Las enfermedades.
12. La muerte.

El libro está ilustrado por el artista Roberto Perdomo.

Compartimos un pequeño fragmento del tercer capítulo del libro, titulado
«Tres nombres para una isla»:
<<Como he señalado, creo que el conocimiento de las Islas Canarias se produjo después de que los romanos ocuparan el Norte de África, en el 146 a.C., por lo que se podría enmarcar en una fecha cercana a la mitad del s.I. a.C., o hacia el cambio de Era, en el primer cuarto del I d.C., si seguimos el texto del naturalista latino Cayo Plinio Segundo (Plinio el Viejo), (s.I. d.C. 23-79), que se conserva en su obra Historia Natural, donde alude a islas reales en el Atlántico, con la denominación de Fortunatae Insulae. O acaso a todo lo largo de la primera centuria de la Era, como he señalado más arriba.

La primera referencia a esta isla de Tenerife aparece recogida en unas líneas de los parágrafos 202-205, de la obra citada del naturalista latino donde se dice: «Hay quienes opinan que más allá de éstas (las Purpurarias) están las Afortunadas y algunas otras, entre las cuales el mismo Seboso, que expresó también las distancias, asegura que Junonia
dista de Cádiz 750.000 pasos y que a otros tantos en dirección al Ocaso están Pluvialia y Capraria…»; y más adelante, en la referencia que procede de la obra de Juba II de Mauritania, Sobre África que manejó, igualmente, alude de manera precisa a esta isla de Tenerife, cuando en su descripción dice que «…a la vista de ellas está Ninguaria que ha
recibido este nombre de sus nieves perpetuas, cubiertas de nubes…»>>

Antonio Tejera Gaspar nació en El Río (Arico, Tenerife) el 29 de abril de 1946. Es catedrático de Arqueología de la Universidad de La Laguna, Premio Canarias de Patrimonio Histórico (2011), Doctor Honoris Causa de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria (2017) y Medalla de Oro de la Universidad de La Laguna (2018).

En los últimos años ha estudiado la relación de las culturas canarias con fenómenos similares del Caribe, publicando varios trabajos, como «Colón en las Islas Canarias, 1492-1502. La Gomera y Gran Canaria», pero su investigación se ha orientado de forma prioritaria al estudio del mundo fenicio y tartesio.
También ha estudiado en profundidad las culturas preeuropeas de Canarias, contando con numerosos libros y artículos sobre esta temática, como «Canarias y el África Antigua», con María E. Chávez y M. Montesdeoca, o «Bereberes contra Roma», junto a Alicia García.

EL LIBRO EN BLANCO

C/ Juan Pablo II, 35
Santa Cruz de Tenerife
www.libroenblanco.es

El libro de la semana recomendado por El Libro en Blanco y Culturamanía es «El arte de no amargarse la vida» de Rafael Santandreu

Por
Culturamanía
-
0

Esta semana Culturamanía y El Libro en Blanco les recomendamos «El arte de no amargarse la vida», de Rafael Santandreu, en una nueva edición revisada y actualizada por el autor, un libro práctico y útil, especialmente en los momentos de dificultad.

Esta edición actualizada contiene un nuevo prólogo e incorpora cinco testimonios de cambio de expacientes del autor que vienen a ratificar la eficacia y el éxito de «El arte de no amargarse la vida» y del método en el que está basado.

Nuestro destino es llegar a ser más fuertes y felices. Y Rafael Santandreu nos proporciona en este libro un método práctico, accesible y científicamente demostrado para lograrlo. Con un estilo muy propio, combinando su larga experiencia como psicólogo con vivencias personales, muestra cómo podemos transformar nuestro modo de pensar y actuar para
conseguir ser personas serenas, alegres y optimistas. Empleando las herramientas de la psicología cognitiva, la escuela terapéutica más reconocida del mundo, «El arte de no amargarse la vida» se ha convertido en un libro de referencia que ha ayudado a cientos de miles de personas a lograr una vida más satisfactoria.

Compartimos un pequeño fragmento del libro:
<<En una ocasión, vi un documental sobre un hombre llamado Francisco Feria. Este viudo de 50 años de edad vive solo en Madrid y eso no sería noticia si no fuese porque es sordociego, es decir, ni oye ni ve ni puede hablar.
La única comunicación que tiene Paquito con el mundo es el contacto físico. Él no sabe si hay alguien en la habitación si no le tocan. Cuando entra en el ajetreado bar que hay al lado de la ONCE en Madrid, entra en un lugar en completo silencio, vacío de formas visibles. Para él, el mundo siempre es así.
Pero a través del tacto ha aprendido a comunicarse. Domina el lenguaje dactilográfico (por signos de contacto sobre la mano) y lleva una vida prácticamente normal.
En el documental, Paquito nos explica su experiencia con la ayuda de una traductora y nos dice lo siguiente: <<Yo ya tengo asumido que mi vida es así y no pasa nada, soy feliz. Yo nunca estoy triste; bueno, a veces, pero en los pocos momentos de tristeza que tengo intento salirme de ella. Intento disfrutar de las cosas, de la gente. Intento buscar
siempre situaciones de felicidad y estar a gusto>>.

Como Paquito, existen seis mil personas en España que son ciegas, sordas y mudas. Los casos que yo conozco son felices aunque su vida no siempre es fácil. Tienen muchos impedimentos para llevar una vida normal, pero se las suelen arreglar para llevar a cabo proyectos valiosos para ellos mismos y para los demás.
Las personas como Paquito nos enseñan una importante lección, que consiste en tener el suficiente criterio para saber si cualquier suceso es más o menos malo respondiendo a la siguiente pregunta: ¿En qué medida esto que me ha pasado (o me podría pasar) me impide llevar a cabo acciones valiosas por mí o por los demás?>>

Rafael Santandreu es uno de los psicólogos más prestigiosos de nuestro país. Tras llevar a cabo sus estudios en España e Inglaterra, fue profesor en la Universitat Ramon Lull. En la década del 2000, trabajó con el célebre psicólogo Giorgio Nardone en su Centro di Terapia Strategica de Arezzo, en Italia.

En la actualidad, reparte su trabajo entre la psicoterapia con pacientes -su gran pasión- y la formación de médicos y psicólogos. A sus consultas de Barcelona y Madrid acuden pacientes de todo el mundo. Sus libros «El arte de no amargarse la vida», «Las gafas de la felicidad», «Ser feliz en Alaska» y «Nada es tan terrible» se han convertido en referentes internacionales de la psicología y han sido leídos por millones de personas.

EL LIBRO EN BLANCO

C/ Juan Pablo II, 35
Santa Cruz de Tenerife
www.libroenblanco.es

La Fundación CajaCanarias y la Fundación “la Caixa” renuevan su apoyo a la programación del Teatro Circo de Marte

Por
Culturamanía
-
0
  • Ambas entidades suscriben un convenio de colaboración con el Ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma con el objeto de potenciar, un año más, el desarrollo y fomento de las actividades culturales que se celebran en el emblemático recinto teatral 

    La Fundación CajaCanarias y la Fundación “la Caixa” han renovado su convenio de colaboración con el Ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma al objeto de potenciar, un año más, el desarrollo y fomento de las actividades culturales que se celebran en el emblemático Teatro Circo de Marte de la capital palmera. El acuerdo, que se extenderá a lo largo del próximo ejercicio anual, cuenta con una dotación económica de 12.000 euros y comprende la celebración de actividades tanto a iniciativa propia como externa, con especial atención a la educación, iniciación y perfeccionamiento cultural de los escolares y promoción cultural entre todos los sectores de la población. 

    La concejala de Educación y Cultura del Ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma, Melissa Hernández, destacó que la colaboración suscrita con la Fundación «la Caixa» y la Fundación CajaCanarias supone un impulso fundamental para el desarrollo y la dinamización del espacio cultural de más relevancia de nuestro municipio. El Circo de Marte es un referente cultural en la isla y sus actividades deben ser un reflejo de esa relevancia. En estos tiempos complejos, desde todos los puntos de vista, es necesario abrir las puertas a la colaboración para que la cultura se mantenga lo más activa posible como un bien imprescindible para Santa Cruz de La Palma, nuestra isla y la sociedad en general. 

    El director territorial de CaixaBank en Canarias, Juan Ramón Fuertes, resaltó por su parte que desde la Fundación ”la Caixa” nuestro compromiso con la cultura siempre ha sido una apuesta firme en todas y cada una de las islas. Creemos en la divulgación de la cultura como motor de mejora y progreso de la sociedad y en estos momentos tan difíciles aún debemos aunar más esfuerzos para que nuestro compromiso sea aún mayor. Esta colaboración con el Teatro Circo de Marte pone en valor nuestro deseo de que este espacio continúe siendo un referente cultural activo en la capital palmera. 

    Finalmente, el director general de la Fundación CajaCanarias, Alfredo Luaces, subrayó la alianza histórica de nuestra entidad con el fomento y la promoción de múltiples líneas de actuación en el ámbito cultural y educativo de la capital, tanto desde nuestro Espacio Cultural La Palma como en colaboración con diferentes entidades, y el convenio de apoyo a la actividad que se desarrolla anualmente en el Teatro Circo de Marte es una de las líneas estratégicas de este compromiso que impulsamos anualmente, no solo respaldando la programación del recinto sino, a su vez, mediante la celebración de destacadas actividades propias como ha sido el caso, en los últimos años, del Festival Internacional «Canarias Artes Escénicas», entre otros. 

    De este modo, y a través de este renovado marco de actuación entre el Ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma, la Fundación «la Caixa» y la Fundación CajaCanarias, el Teatro Circo de Marte albergará un variado programa de actividades, siempre que las circunstancias derivadas del actual escenario lo permitan, compuesto por diferentes iniciativas de carácter musical, educativo o teatral, entre otras. 

Reseña: Isla Calavera 2020, Misión 2. Por Adrián Gómez

Por
Culturamanía
-
0

La Misión 2 de Isla Calavera cumple con creces sus directrices. ¿En este año cuasiapocalíptico, como no se iba a celebrar un festival de cine fantástico? Aplazado desde el 13 de noviembre 8 (de ahí el programado homenaje a la saga creada por Sean S. Cunningham y casi suspendido, la edición del 2020 realza el vuelo, como el logo de este año, como esa nave Alex Raymondiana, en una maratón comprimida de cuatro días de puro goce audiovisual, donde el aficionado encuentra de todo, si bien quedándose por el camino charlas y platos fuertes como Desafío Total o Hace un millón de años, por medidas cautelares, en esta nuestra isla, que tampoco hay que pasarse de Calaveras. Así, el jueves 10, a las 16.00 horas, da comienzo la bacanal con el clásico del 89 No matarás al vecino, presentación de Joe Dante incluida. Siempre un placer revisionar esta joya infravalorada en su momento, de una mala leche y espíritu fantaterrorífico descomunal, con las referencias y guiños habituales en el cine de su autor. Dejamos a Tom Hanks y Carrie Fisher, para pasar a la segunda sesión de cortos, por confusión de agenda. Hay que señalar que el festival se ramifica en dos salas, de forma que el espectador pueda disfrutar de dos pases de casi todo el programa, por incompatibilidad de horarios. Una buena iniciativa que acentúa la prevención de riesgo en estos difíciles días. Whence comes The Rain, de Elio Quiroga, abre esta primera tanda, fábula de animación con diferentes connotaciones, tan delicioso como sugerente. Polter, es una divertida y terrorífica metáfora sobre la identidad sexual.

Nom y Abbadon bajan un poco el listón del (altísimo)nivel de este año. Eco se revela como uno de los favoritos del público, en un relato sobre el alzhéimer mediante conexiones alienígenas! Sorprenden también Hansel, actualización del cuento de los Grimm,There will be monsters, y el escalofriante Abracitos. A esa hora, el director Juanma Bajo Ulloa (al que Culturamanía tuvo el privilegio de entrevistar el domingo por la mañana), presentaba su nuevo largometraje, que nosotros pudimos disfrutar el sábado. Nos decidimos a esa hora por el documental Stan Winston High School of character arts, sucesión de clips promocionales del modus operandi de la escuela del mítico maquillador, de la que había una excelente exposición en Multicines Tenerife. La vistosa galería de su trabajo se ve completada también por Jason Voorhes dando la bienvenida a Crystal Lake, a la entrada de dichos cines.

El viernes 11 calentamos motores con la segunda selección de cortos (en realidad, primera, solventado el orden de la proyección en la reposición del fin de semana). Dar Dar, de Pau Urkijo (Errementari), es la gran triunfadora. Un cuento bellamente macabro, en b y n, que emociona al igual que aterra. El invitado, Demente y Los Profetas, siguen poniendo los pelos de punta, pero el lirismo del francés Charon (con un mravilloso Tcheky Karyo), y el gamberrismo del madmaxiano La ultima navidad del universo, se lo comen todo. No nos olvidamos del segmento de animación Minotauro, producto patrio de calidad, que demuestra no tenemos nada que envidiar a lo exhibido. Nos perdemos la uruguaya Al Morir la Matinee, y la coreana Península (secuela de Train to Busan) a las 18.00 horas, en detrimento de Unearth, inquietante historia ecologista, donde dos familias granjeras se enfrentan a sus propios miedos, cuando la naturaleza se revela. El despiporre gore final la emparenta con joyas como Largo fin de semana o Granja Maldita. Muy recomendable. con Marc Blucas (Brawl in Cell Block, Buffy) y la veterana Adrienne Barbeau (La niebla, Creepshow). Y en cuanto a Skinwalker, constituye una relativa decepción en su forma y contenido, dilatando una historia anecdótica hasta extremos exasperantes.

El sábado Víctor Matellano vuelve al festival (si bien, no presencialmente ésta vez), para la ampliación de su corto Vampus, en Horror Tales a, deudora del cómic, con diferentes directores y guionistas, y con los altibajos habituales en este tipo de filmes antológicos, destacando el extracto inicial de La boda, y el argentino y Mathesoniano final, Linaje. Saturnino García ejerce de espléndido maestro de ceremonias.

A continuación, el impagable y jugoso documental Deodato Holocaust, con el director italiano repasando su variopinta filmografía sin pelos en la lengua, y con especial detenimiento en su película de culto Holocausto caníbal, pionera del género del found footage. Atención a sus polémicas declaraciones animalistas(?), El proyecto de la Bruja de Blair y litigios varios. Una gozada. Nos perdemos The Reckoning, última entrega de Neil Marshall (Dog Soldiers, Doomsday, Centurión), director invitado previsto, antes del desafortunado aplazamiento, y optamos por The Owners, suspense inglés de hooligans ladrones y ambiguos propietarios, con simpático twist final. Protagonizada por Massie Williams (Juego de Tronos), se trata de un pasatiempo de hora y media muy bien llevado. Turno para Baby, colorista, sofocante, intimista y maternal cuento moderno, donde su director vuelve a desatar su particular universo personal en una bizarra, al par que estimulante, realización. De lo mejor visto este año, a la par que controvertido. Y cerramos el sado con el festivo pase en 3D Viernes 13 III, con máscara de hockey y gafas incluidas. Final de fiesta apropiado y simultáneo en las dos salas. Pero aún quedaban muchas propinas…

El domingo 13, a las once de la mañana, Bajo Ulloa nos presenta Baby durante una entrevista con Ramón González. Solícito, amable y guerrillero, entusiasma su sinceridad y nos prepara para el último día. Nosotros visionamos Alone, survival dirigido por John Hyams, hijo del gran Peter. La noche, el rio, el bosque… en una historia de persecución con reminiscencias a Duel o Deliverance, pero con dos únicos personajes (bueno, tres), cazador y presa, en un contexto y contenido salvaje.

Homenaje a Helga Liné en La Dama del Fantaterror, minidocumental que prologa la gran El Huerto del Francés, en una copia de una calidad exquisita. También hemos disfrutado estos días de un pequeño corto-homenaje al gran Ray Harryhausen. Vamos acercándonos a la recta final con la muy Dickiana Come True, primera propuesta firme de scifi de este año. Con gotas de Proyecto Braisntorm, La Gran Huida y con doble final, representa una grata sorpresa y de lo más estimulante de este año. Sin embargo, el público se vuelca en el correcto thriller Cosmética del enemigo, adaptación del libro A Perfect Enemy. Sin duda, brillantemente realizada por Kike Maíllo (Eva, Toro), es un ejercicio hitchcockiano de primer orden, que cierra una edición levantada con mucho mimo y esfuerzo. Strange Nostalgia, el corto proyectado antes, obra de Alex Proyas, denota ese sentimiento…esa melancolía, y ese amor. Muchas gracias al fabuloso staff por hacernos soñar un año más pese a la que está cayendo… y ya estamos ¡preparados para la próxima misión!

Adrián Gómez opina sobre la película Wonder Woman 1984

Por
Culturamanía
-
0

La película de estas navidades. Warner se la juega, deja superproducciones como Dune en el frigorífico, y apuesta por la segunda incursión de Patty Jenkins (Monster) en el personaje de DC comics. El (relativo) fracaso de la magistral Tenet (próximamente en Culturamania) ha empujado a la productora a jugar sobre seguro con un blockbuster previsto para verano. En vista de ciertas decisiones empresariales que han hecho cabrear a Nolan o Villeneuve ( estrenar en plataforma algunos de los títulos más esperados), tantean el terreno con un producto para toda la familia. Pero he aquí que el guión de Geoff Johns (Green Lantern) da un paso más allá, y se toma su tiempo en presentar situación y personajes. Así, tras un prólogo en la isla de las amazonas, nos mete de lleno en la década de las hombreras y los pelos cardados, con una fotografía y guión deudores de la época, que es puro cómic y qué nos retrotrae a las denostadas y muy divertidas Superman 3 o Supergirl. El fan de las viñetas disfrutará de un enloquecido Pedro Pascal (Juego de Tronos, El Mandaloriano, La gran muralla) como Maxwell Lord, fracasado familiar y laboralmente, que se convierte en el mcguffin de la trama (una personificación de la pata de mono) y objeto del deseo ( en sentido literal) de muchos, que deviene en caos global, en plena era Reagan, con paranoia nuclear ( se cita su conocido programa Guerra de las galaxias) y aroma de guerra fría. Conocemos a Bárbara (estupenda Kristen Wigg, vista en Cazafantasmas, Minimize Me o Madre) patito feo convertida en depredador Alfa (Cheetah, la mujer leopardo) en todas sus vertientes, protagonista además, de un claro mensaje feminista (atención a la escena con el acosador en la calle) sin que chirrie en ningún momento (aprende, Marvel). El concepto de empoderamiento sobrevuela el film, y ahí nos encontramos con Diana Prince, la cada vez más carismática Gal Gadot, que aquí ya produce directamente. Se abandona el toque Pulp de la primera, por una historia no menos aventurera centrada en el amor (romántico, paternal, propio) y la esencia de la verdad. La resurrección de Steve Trevor (Chris Star Trek Pine, que ríanse ustedes de la de Sean Connery en Los inmortales 2) recalca este aspecto.

El desarrollo de la trama es ágil, aunque con un ritmo ajeno a la temática superheroica. El humor está bien dosificado, y hay suficientes guiños para contentar a los fans (el avión invisible, el descubrimiento de la capacidad de volar…Lynda Carter!), pero quizá resulte algo insatisfactorio para el espectador comiquero que solo va buscando hostias. El mensaje llega como el lazo de la verdad: el poder corrompe y uno ha de ser honesto consigo mismo. Si el mal era el Leit motiv de la primera, aquí es la verdad la que ha de aflorar para salvarnos. Producto quizá involuntariamente idóneo en estos tiempos pandémicos, pero más necesario que nunca. Somos lo que somos. Feliz Navidad y próspero año nuevo.

El libro de la semana recomendado por El Libro en Blanco y Culturamanía es «Historias de intramuros» de Román Delgado

Por
Culturamanía
-
0

Esta semana Culturamanía y El Libro en Blanco les recomendamos «Historias de intramuros», de Román Delgado, un relato íntimo y personal sobre la complejidad del momento actual. El prólogo de la obra corre a cargo de Rafael-José Díaz.

Hay un ventanal con muchas persianas grises y hojas de vidrio emborronadas por tierra de calima. Las hojas abren y cierran a un lado y a otro y ello elimina cualquier desenfoque. Hay un ventanal que mira al oeste y se adentra como un catéter en el corazón mismo de la ciudad, desde el que asoma, lejana, una secuencia de crestas macizas también en
confinamiento. A escasa distancia de esa foto fija, previo tránsito por un túnel estrecho y semioscuro con sello de hogar, se alza otro ventanal que invita a cambiar de escena. Ofrece la visión sur desde la torre del encierro y es donde se halla la única pieza de este puzzle urbano que contiene un trozo de naturaleza, casi palpable, muy cercana.
Es jueves 19 de marzo de 2020, dentro de la (primera) cuarentena, y la expresión de estado de alarma copa desde hace algunos días todos los informativos. Arriba (oeste) y abajo (sur) nadie se mueve. Domina la dictadura de todos en casa por el coronavirus y la descripción de esa realidad desde intramuros poco a poco se convierte en una crónica que
termina conquistada primero y colonizada después por la ficción, gracias a las luces visibles desde el ventanal oeste y el ventanal sur, y al alimento de la experiencia respirada con mascarilla en dos o tres vueltas por calles de Duggi.

Era jueves 19 de marzo de 2020 cuando se inició esta aventura literaria con final incierto, cuando la obligación de escribir nació con lealtad soberana a la contemplación y evolucionó como ficción construida a partir de lo poco que desde allí se movía. Era jueves 19 de marzo de 2020 y la (primera) cuarentena de la recién nacida era covid-19 hizo
despertar esta crónica, con sus luces y sus sombras, con sus creaciones a veces tan disparatadas.

Compartimos un pequeño fragmento del libro:
<<La lluvia ha sido viva, delirante, y es posible que a la vecina del duodécimo del edificio gemelo, a la que siempre veo mientras trabajo en el undécimo ventanal oeste, le haya fastidiado su pista de atletismo. Ahora se ha convertido en una pista de patinaje. ¡Así no la veo aparecer por la azotea-terraza! Hoy, debo apuntarlo, sí estuvo después del
almuerzo: un simple paseo para acomodar la tripa. Siempre camina igual, cerca del muro para tener el perímetro más amplio y en el sentido contrario a las agujas del reloj. Creo que lo hace de esa manera para mirar a la calle y a las cubiertas de la ciudad con su ojo derecho, que debe ser el bueno. Si no, es inexplicable. La señora del duodécimo hoy salió a tomar el aire y esta fue la segunda alegría que me han dado mis denostados personajes de Duggi. No debo ni puedo quejarme otra vez.>>

Román Delgado nació en Los Realejos (Tenerife) en 1968. Es geógrafo y periodista y ha trabajado como comunicador en Diario de Avisos, donde fue director y director adjunto, en El Día y en la ya desaparecida Opinión de Tenerife. Su labor periodística ha sido reconocida con varios premios en Canarias. En la actualidad combina la docencia con tareas de
comunicación. Es autor de los libros «Creaciones urgentes», publicado en 2000 y «Policromía», que vio la luz en 2014. «Historias de Intramuros» es su último trabajo.

EL LIBRO EN BLANCO

C/ Juan Pablo II, 35
Santa Cruz de Tenerife
www.libroenblanco.es

La Fundación CajaCanarias inaugura en su Espacio Cultural La Laguna una muestra con las mejores imágenes presentadas a su Premio de Fotografía 2020

Por
Culturamanía
-
0
  • La exposición, que permanecerá abierta hasta el próximo 13 de febrero de 2021, cuenta con la serie titulada Topología de una duna, obra de Pablo Castillo y ganadora de la presente edición del certamen 
  • Convocado por primera vez en el año 2001, este galardón contó con un total de 120 trabajos presentados a concurso este año 

     
    La Fundación CajaCanarias ha inaugurado hoy lunes, 14 de diciembre, la exposición compuesta por una selección de las mejores imágenes presentadas a concurso en el Premio de Fotografía 2020, una muestraque permanecerá abierta al público en su Espacio Cultural La Laguna (Plaza del Adelantado, 1) hasta el próximo 13 de febrero de 2021, con entrada gratuita y de lunes a viernes (10:00-13:00 y 17:30-20:00), así como los sábados (10:00-13:30 horas). Toda la información en relación a esta exposición se encuentra ya disponible a través de www.cajacanarias.com.  

    La Fundación CajaCanarias viene apostando por la convocatoria de este galardón desde el año 2001 y, de la misma manera que el resto de sus Premios 2020, anunció el fallo de la presente edición en el marco de una gala celebrada el pasado viernes, en el Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife. El jurado del certamen, compuesto por Emma Manescau (fotógrafa), Poldo Cebrián (fotógrafo), y Carmelo Vega, (profesor de la Universidad de La Laguna), ha seleccionado como ganadora a la serie de instantáneas tituladas Topología de una duna, una propuesta joven y arriesgada del fotógrafo grancanario Pablo Castillo, entre un total de 120 trabajos presentados a concurso este año. Dicha serie, junto a una selección de las mejores instantáneas de esta edición 2020 del Premio de Fotografía CajaCanarias, componen el catálogo expositivo de la muestra que puede visitarse hasta el próximo 13 de febrero, en el Espacio Cultural La Laguna. 

‘Cosmética del enemigo’, de Kike Maíllo, premio del público y premio del jurado Isla Calavera 2020 al mejor largometraje

Por
Culturamanía
-
0
  • La actriz protagonista de la nueva película de Kike Maíllo, Athena Strates, ha recibido el reconocimiento a la Mejor Actriz.
  • El Premio Isla Calavera al Mejor Cortometraje es para ‘Dar-Dar’, de Paul Urkijo Alijo.
  • Premio del Público al Mejor Cortometraje para ‘Eco’, de Aitor De Miguel Gutiérrez.

El Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera ha ofrecido entre el 10 y el 13 de diciembre el programa de proyecciones de su cuarta edición, celebrado de modo presencial en Multicines Tenerife, en La Laguna, gracias al patrocinio del Gobierno de Canarias, Canarias Cultura en Red, la concejalía de Cultura del ayuntamiento de La Laguna y la Sociedad de Desarrollo del ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, entre otros colaboradores públicos y privados. El palmarés ha quedado muy repartido en esta edición tan especial y diferente motivada por la pandemia, en la que el público entregado ha disfrutado del mejor cine fantástico con mascarillas y aforos limitados.

‘Cosmética del enemigo (A perfect enemy’), de Kike Maíllo, arrasó, logrando el Premio Isla Calavera al Mejor Largometraje, “por su perfecto ensamblaje”. En opinión del Jurado, “dosifica la tensión con un dúo de antagonistas en sintonía, todo ello sobre un guion bien construido y circular”. También logró el Premio a la Mejor Actriz para Athena Strates, “por su capacidad de vertebrar el desarrollo de la historia haciéndola evolucionar de forma versátil”; además del Premio del Público al Mejor Largometraje, determinado por la votación de los asistentes a las distintas sesiones de la programación.

La película ‘Alone’ se ha llevado el Premio a la Mejor Dirección para John Hyams, “quien realiza una sensacional utilización de los exteriores a través de un ritmo muy bien construido”. Su actriz protagonista, Jules Willcox, ha conseguido una mención especial del Jurado “por su interpretación, entrega física y por haberse dejado la piel en el rodaje, además de por su representación del terror que padecen cada día miles de mujeres por motivo de violencia de género”.

El Premio Isla Calavera “Jack Taylor” al Mejor Actor ha decidido el Jurado otorgarlo ex aequo y premiar por un lado a Sylvester McCoy, de ‘The Owners’, “por mostrar la maldad del ser humano en un entorno costumbrista”, y por otro, a Saturnino García por realizar en la película antológica ‘Vampus Horror Tales’ “una ecuación magistral entre el terror y el humor, aportando la veteranía y el carisma que sirve de punto de unión a cinco historias diferentes”.

El Premio Isla Calavera al Mejor Guion ha sido para ‘Unearth’, realizado por Kelsey Goldberg y John C. Lyons, “por transmitir una mezcla genial entre un mensaje ecológico en la América profunda y una situación económica desesperante”.

El filme coreano de zombis ‘Península’ ha sido galardonado con el Premio Isla Calavera “Colin Arthur” a los Mejores Efectos Especiales, “por su excelente recreación de una sociedad postapocalíptica”. En opinión del Jurado, “se trata de una película montada sobre sus efectos”.

El Premio Isla Calavera al Mejor Cortometraje ha sido para ‘Dar-Dar’, «un cuento bellamente macabro, con unos efectos especiales y una atmósfera increíbles. Paul Urkijo fusiona el terror y el lirismo a la perfección, como hizo en ‘Errementari’”.

El Jurado de cortometrajes ha acordado otorgar una mención especial a ‘Whence comes the rain’, de Elio Quiroga, «porque expresa de una forma magistral a través de la animación, la angustia y la opresión a la que se ven sometidos aquellos que quiere ser libres. Narra un universo de múltiples capas y reflexiones sobre la libertad».

El Premio del Público al Mejor Cortometraje ha sido para la película de 14 minutos de ciencia ficción ‘Eco’, de Aitor de Miguel Gutiérrez.
 El Jurado de la Sección Oficial de Largometrajes a Competición de la cuarta edición del Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera ha estado este año integrado por antiguos miembros del Aula de Cine de la Universidad de La Laguna: Juan Antonio Ribas (como presidente), Jorge Félix González, Rita María Vera García, Juan Jesús Pérez Matos, Alicia Beatriz Mujica Dorta, Rosendo Jesús González Texeira y Sabino Álvarez Álvarez. Conformaron el Jurado de la Sección Oficial de Cortometrajes a Competición: Adrián Gómez, de la web Culturamanía, en calidad de presidente, y los periodistas de Televisión Canaria, también especializados en el sector cultural, Raquel Toste y Benjamín Santana.
PALMARÉS COMPLETO DEL FESTIVAL ISLA CALAVERA 2020

Premio Isla Calavera “Colin Arthur” a los Mejores Efectos Especiales: ‘Península’
Premio Isla Calavera a la Mejor Actriz: Athena Strates, por ‘Cosmética del enemigo (A perfect enemy)’
Premio Isla Calavera “Jack Taylor” al Mejor Actor: Ex aequo para Sylvester McCoy (‘The Owners’) y Saturnino García (‘Vampus Horror Tales’)
Mención Especial de Interpretación: Jules Willcox, por ‘Alone’
Premio Isla Calavera al Mejor Guion: Kelsey Goldberg y John C. Lyons, por ‘Unearth’.
Premio Isla Calavera a la Mejor Dirección: John Hyams, por ‘Alone’
Premio Isla Calavera al Mejor Largometraje: ‘Cosmética del enemigo (A perfect enemy)’, de Kike Maíllo
Premio Isla Calavera al Mejor Cortometraje: ‘Dar-Dar’, de Paul Urkijo Alijo.
Mención especial al cortometraje ‘Whence comes the rain’, de Elio Quiroga.
Premio del Público al Mejor Largometraje: ‘Cosmética del enemigo (A perfect enemy)’
Premio del Público al Mejor Cortometraje: ‘Eco’

Sobre el Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera

El Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera ha adaptado este año su formato a la actual situación provocada por la pandemia de la Covid-19, cumpliendo con todas las medidas de seguridad y sanitarias para ofrecer a los asistentes disfrutar de un evento cultural seguro. Organizado por la Asociación Cultural Charlas de Cine, la Asociación Cultural Isla Calavera, Multicines Tenerife y la publicación especializada TumbaAbierta.com, está dirigido por Daniel Fumero y por Ramón González Trujillo.

La cuarta edición del Festival Isla Calavera ha contado con el patrocinio del Gobierno de Canarias, Canarias Cultura en Red, la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de La Laguna, la Sociedad de Desarrollo del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife y Tenerife Film Commission. Coca-Cola actúa como bebida oficial del evento, que también cuenta con la colaboración de la Stan Winston School of Character Arts, la Universidad de La Laguna, Fly Luxury, Reel One Entertainment, Juan Antonio Ribas Subtítulos y Ediciones Digitales, Canary Pictures Vehicles, Play Medusa, Applehead Team, Blackout Films, TuBillete.com, Mercado Nuestra Señora de África, Bokanka, Audi Canarias y As Publicidad. Fundación Diario de Avisos, Planet Horror, Televisión Canaria y FlixOlé actúan como media partners.

Ultimo día para disfrutar del Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera

Por
Culturamanía
-
0

Hoy domingo podrá verse el cortometraje documental ‘La dama del fantaterror‘, nuevo trabajo de Diego López, Premio Isla Calavera 2019 a la Difusión del Fantástico, que aborda la importancia de la actriz alemana Helga Liné en el cine de corte fantástico y de terror desarrollado en España durante las décadas de los 60 y 70 del siglo XX. En esta misma línea, también se propone la revisión del clásico ‘El huerto del francés’, escrito, dirigido y protagonizado por Paul Naschy, con la proyección de una copia recién restaurada. 

La clausura del Festival tendrá lugar este domingo, a las 20:00 horas, con la proyección de la nueva película de Kike Maíllo, ‘Cosmética del enemigo. 

Tributo a Stan Winston

En el marco del acuerdo alcanzado con la prestigiosa academia Stan Winston School of Character Arts en la apuesta del Festival Isla Calavera por la didáctica del fantástico, el programa de actividades paralelas incluye una exposición dedicada al artista, creador y supervisor de efectos visuales que da nombre a la escuela disponible en el hall de Multicines Tenerife.

Asimismo, este domingo se proyectará, a las 10:00 horas, una selección de making of de algunas de las creaciones más memorables de la factoría del célebre Stan Winston, responsable de criaturas del imaginario colectivo como los dinosaurios físicos de ‘Parque Jurásico’, los alienígenas de ‘Predator’ o los androides de ‘Terminator’. Esta sesión es de carácter gratuito, previa retirada de invitación en taquilla hasta completar aforo. 

La programación completa está disponible en la página web del Festival (www.festivalislacalavera.com) y en sus redes sociales.

Sobre el Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera


El Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera adapta este año su formato a la actual situación provocada por la pandemia de la Covid-19, cumpliendo con todas las medidas de seguridad y sanitarias para ofrecer a los asistentes disfrutar de un evento cultural seguro. Organizado por la Asociación Cultural Charlas de Cine, la Asociación Cultural Isla Calavera, Multicines Tenerife y la publicación especializada TumbaAbierta.com, está dirigido por Daniel Fumero y por Ramón González Trujillo.

La cuarta edición del Festival Isla Calavera cuenta con el patrocinio del Gobierno de Canarias, Canarias Cultura en Red, la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de La Laguna, la Sociedad de Desarrollo del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife y Tenerife Film Commission. Coca-Cola actúa como bebida oficial del evento, que también cuenta con la colaboración de la Stan Winston School of Character Arts, la Universidad de La Laguna, Fly Luxury, Reel One Entertainment, Juan Antonio Ribas Subtítulos y Ediciones Digitales, Canary Pictures Vehicles, Play Medusa, Applehead Team, Blackout Films, TuBillete.com, Mercado Nuestra Señora de África, Bokanka, Audi Canarias y As Publicidad. Fundación Diario de Avisos, Planet Horror, Televisión Canaria y FlixOlé actúan como media partners.

La Fundación CajaCanarias entrega los galardones de sus Premios 2020

Por
Culturamanía
-
0

–       El Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife acogió el acto de anuncio de los correspondientes fallos y reconocimiento a los diferentes ganadores/as

–       El catálogo de Premios CajaCanarias 2020 ha comprendido un total de ocho certámenes, entre los que destaca el “Benito Pérez Armas” (novela), “Pedro García Cabrera” (poesía) o “Agustín de Betancourt” (investigación”, entre otros

La Fundación CajaCanarias ha hecho entrega hoy viernes, 11 de diciembre, de los galardones correspondientes a su Convocatoria de Premios 2020, en un acto desarrollado en el Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife. En total, la presente edición ha estado compuesta por un total de ocho categorías, entre las que destacan algunos de los certámenes más longevos y prestigiosos organizados por CajaCanarias, como es el caso del Premio de Novela “Benito Pérez Armas”, el de Poesía “Pedro García Cabrera”, o el de Investigación “Agustín de Betancourt”, entre otros.

El director general de la Fundación CajaCanarias, Alfredo Luaces, ha sido el encargado de hacer entrega de los diferentes reconocimientos a los ganadores de la presente edición, en el marco de un acto que ha servido, a su vez, para conmemorar el 110 aniversario de la creación de la entidad, así como ha contado con un sentido homenaje a la memoria del presidente de la Fundación, Alberto Delgado Prieto, recientemente fallecido.

Premios CajaCanarias 2020

La 36º edición del Premio de Novela “Benito Pérez Armas” CajaCanarias ha recaído en la obra titulada El salón de los espejos mudos, creación literaria del narrador grancanario Sergio Constán y que ha sido seleccionada por el jurado entre un total de 78 presentadas a concurso. Doctor en Filología Hispánica, ha publicado numerosos artículos en revistas especializadas y ha participado asimismo en distintos congresos internacionales. A su labor investigadora suma su faceta creativa, cultivando el género narrativo (Las Tablas de San Sulpicio, Premio Maresía 2000). En 2009 vio la luz su libro Wilde en España (León, Editorial Akrón) y, en 2010, su edición de Historias de locos, de Miguel Sawa, publicada en Sevilla por la editorial Renacimiento. A nivel profesional, desempeña su labor como profesor titular de Lengua castellana y Literatura en Enseñanza Secundaria, responsabilidad que ha compatibilizado como profesor asociado al Departamento de Filología Española, Clásica y Árabe (área de Literatura) en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria.

La trama de El salón de los espejos mudos traslada al lector hasta el 2 de marzo de 1923, en el madrileño Teatro Eslava, donde el escritor bohemio Alfonso Vidal y Planas disparó a quemarropa a su amigo y colaborador, el periodista Luis Antón del Olmet. Más allá de una aciaga discusión motivada por los celos, ni siquiera tras el juicio pudo determinarse la verdadera causa del sonado asesinato.

En la primavera de 1984, un ocioso Arturo Krimbacher cree llegar a París para disfrutar de su ópera y de su tenor preferidos. Pero en el hotel donde se hospeda irá descubriendo los auténticos responsables de su estancia en la ciudad: la intrigante huésped de la habitación 501, una vieja pitillera de plata y un extraordinario e insólito lugar, oculto en pleno corazón del Barrio Latino. Pronto comprobará que solamente él posee la clave para resolver, sesenta y un años después, algo más que el extraño crimen del Eslava.

Más de 80 obras han optado este ejercicio al Premio de Poesía “Pedro García Cabrera” CajaCanarias que, a juicio del jurado, ha merecido recaer en el revelador y original trabajo titulado Este cosmos de raíces, creación de Pablo Alemán Falcón (Arucas, 1980). Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria (ULPGC) y profesor de Lengua Castellana y Literatura en el IES Lomo de La Herradura, como filólogo ha coordinado algunos coloquios sobre literatura canaria y ha participado como ponente en el I Congreso de Relaciones Internaciones entre Canarias y América. Como autor, sus textos han salido en El barco de papel (Universalis), Islas al Sur, Sin mar por medio (ambas de la ed. Plutonio) y en la quinta entrega de Escritos a Padrón (Ed. Cabildo de GC), asícomo también en algunas iniciativas como “Cuadernos de Humo”, “Dragaria” y “Crear en Salamanca”. Ha publicado en solitario, Madera y metal (Idea, 2015) y Aquel lejano lugar (Cartonera Island, 2018) y Apenas en descenso (El Mercurio, Faro de La Puntilla, 2020).

La obra ganadora del Premio de Poesía “Pedro García Cabrera” CajaCanarias 2020 surge tras la reflexión de la obra escultórica del guineano Fernando Nguema, en el que se realiza una exploración en forma y contenido a lo largo de los textos que componen Este cosmos de raíces. De esta manera se combinan, por una parte, las lecturas y la experiencia vital del autor y, por la otra, la cultura fang (derivada del bantú), basada esta última en los antepasados por medio de la naturaleza y que el artista guineano materializó a través de las ramas, troncos y raíces que recogía en la selva según la evocación que le producían sus formas.

La colección de relatos Nosotras somos humanas, obra de la autora tinerfeña Carmen de la Rosa, se ha alzado con el Premio “Isaac de Vega” CajaCanarias 2020 en una edición a la que han optado más de medio centenar de obras. Médica rehabilitadora de profesión, Carmen de la Rosa ha publicado con ediciones “Idea” el volumen de relatos Todo vuela y el de relatos y microrrelatos ilustrados por Irene León, Acordeón. Sus minificciones están publicadas en varias antologías: Somos Solidarios, 99 crímenes cotidianos, Primavera de microrrelatos indignados, Ellas, Eros y Afrodita en la minificción, Perdone que no me calle, Un universo que se expande, Los nuevos mundos de la minificción, 100 palabras para mamá, Antología de Minificción Española en Redes, MicroDecamerón; y en varias revistas y blogs. Asimismo, ganó el I y X concurso de relatos breves “Mujeres” del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife y ha sido finalista en varios concursos de relatos cortos y microrrelatos nacionales e internacionales.

Nosotras somos humanas es una colección de nueve relatos en los que la autora combina lo real con lo fantástico, el humor y la ironía con la denuncia y la reivindicación. Los personajes femeninos que los protagonizan encuentran la manera de ser ellas mismas, de ser humanas, en una sociedad que trata de domesticarlas. En estos relatos el lector y la lectora viajan desde una sala de exposiciones hasta la mansión de un Barba Azul contemporáneo; desde un cuarto secreto que recrea un fumadero de opio a una carrera clandestina en la playa de la Tejita; desde un laboratorio de fisiología hasta la exuberancia de un jardín cuidado por su dueña de mano verde; o desde un piso en el que un niña rellena cuadernos de caligrafía hasta el hospital en el que una hija le canta a su padre el último bolero.

En la actual edición del Premio de Fotografía CajaCanarias, el entusiasmo y la entrega de los creadores queda constatado con una convocatoria de más de un centenar de fotografías presentadas a concurso, eligiendo el jurado como ganador una propuesta fresca y arriesgada, la del joven fotógrafo Pablo Castillo Luna (Gran Canaria, 1994). Arquitecto con importantes reconocimientos en su campo profesional, ha obtenido el galardón con su serie Topología de una duna, centrada en las relaciones topológicas persona-persona y persona-naturaleza y que pone la atención en el vacío, en las distancias relativas entre los objetos y su posición dentro del conjunto natural, con Las Dunas de Maspalomas como indudable protagonista.

Cabe reseñar que tanto la mencionada obra fotográfica premiada como una selección de las mejores instantáneas presentadas a concurso podrán contemplarse, a partir del próximo lunes, en el Espacio Cultural CajaCanarias La Laguna (Plaza del Adelantado, 1).

El cuarteto de guitarras Canary Guitar Quartet, formado por Samuel Delgado, Luis Alejandro García, Tomás Fariña y Fran Yanes, ha resultado el gran triunfador del Premio de Música “María Orán” CajaCanarias, al obtener el galardón general así como el correspondiente a reconocer la mejor interpretación de obra de autor canario o residente en Canarias. La presente edición del histórico certamen ha sido convocada en la modalidad de música de cámara y, en lo que respecta a la formación ganadora, cabe destacar que también se alzó, en 2018, con el primer premio del Festival Internacional de Guitarra “Ciutat D`Elx”.

Como ha venido ocurriendo en las últimas convocatorias, el Premio de Cortometraje “Manolo Villalba” CajaCanarias ha constado de dos modalidades, tanto producción de ficción como de carácter documental. En el primer caso, la obra ganadora corresponde con el segundo corto de la cineasta Cora Cruz, basado en un relato de su madre, Nena Arias, titulado Naranjas y protagonizado por Ignatius Farray en el papel de Claudio, que comparte pantalla con la propia directora y con el actor Alfonso Delgado. Naranjas cuenta la historia de dos amigos que, tras un día complicado para ambos, mantienen una conversación nocturna que poco a poco se torna más intensa y profunda, dejando al descubierto un sentimiento de depresión inconcreta y compartida probablemente por toda una generación perdida en el limbo entre el viejo y el nuevo paradigma.

En el apartado de cortometraje documental, por su parte, ha sido seleccionada la pieza Fuera de Campo, escrita y realizada por Adriana Thomasa y Pablo Vilas. La primera se graduó en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Granada y el segundo hizo lo propio en la Universidad Carlos III, de Madrid. Ambos están diplomados en Teoría y Realización de Cine Documental por la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso y Fuera de campo es su primer cortometraje.

El tema de las investigaciones que han optado al Premio “Agustín de Betancourt” CajaCanarias 2020 han debido enmarcarse en el área de Artes y Humanidades, enfocadas directamente en el avance y renovación del estudio, la mejor comprensión y divulgación sobre las expresiones plásticas, idiosincrásicas y lingüísticas del ser humano dentro de las subáreas de la Antropología, Arqueología, Conservación y Restauración, Filología, Filosofía, Historia e Historia del Arte. Así ha sido el caso del trabajo ganador que, bajo el título Archival practices in early modern Spain: Transformations, destructions and (Re)constructions of family archives in the Canary Islands, es obra de Judit Gutiérrez de Armas, doctora internacional en Historia y galardonada con el Premio Extraordinario de Doctorado del presente año de la Universidad de La Laguna, donde ha ejercido, además, como profesora de Historia Moderna.

Finalmente, el Premio de Música Joven CajaCanarias, que este año cumple su tercera edición, ha sido obtenido por el grupo Mar`a, formación que nace en el año 2009 como una propuesta de intuiciones musicales que decidieron confluir y crear algo propio. El resultado es una combinación de músicas mestizas y de ritmos del mundo, de ahí que Mar’a sea convergencia de tierra con sus múltiples raíces. A lo largo de su andadura, Mar’a se ha desenvuelto en espacios íntimos, creando atmósferas de cercanía con el público en las islas de Tenerife y en La Gomera, entre las que destacan sus conciertos en bares y salas de conciertos.

Asimismo, el jurado de la presente edición de este certamen musical ha decidido otorgar el segundo premio a Hormiga y sus amigas, un proyecto fundado por el compositor y cantautor Massimo Mariani; y el tercero a la joven intérprete tinerfeña, Tori Ferrer.

-Premio de Novela “Benito Pérez Armas”.- Sergio Constán Valverde, por la obra “El salón de los espejos mudos”

-Premio de Poesía “Pedro García Cabrera”.- Pablo Sergio Alemán Falcón, por la obra “Este cosmos de raíces”

-Premio de Relato Corto “Isaac de Vega”.- Carmen de la Rosa Mora, por la obra “Nosotras somos humanas”

-Premio de Fotografía.- Pablo Castillo Luna, por la serie “Topología de una duna”

-Premio de Música “María Orán”.- Canary Guitar Quartet

-Premio de Cortometraje “Manolo Villalba”.- Pablo Vilas y Adriana Thomasa por “Fuera de campo” (Modalidad documental) y Cora Cruz, por “Naranjas” (Modalidad ficción)

-Premio de Investigación “Agustín de Betancourt”.- Judit Gutiérrez de Armas, por el trabajo “Archival practices in early modern Spain: Transformations, destructions and (re) constructions of family archives in the Canary Islands”

-Premio de Música Joven.- Grupo Mar`a (primer premio), Hormiga y sus amigas (segundo premio) y Tori Ferrer (tercer premio).

1...664665666...764Página 665 de 764