Inicio Blog Página 694

Doctor Strange en el Multiverso de la Locura llegará el 22 de junio a Disney Plus

Por
Culturamanía
-
0

Disney+ ha anunciado que “Doctor Strange en el Multiverso de la Locura” de Marvel Studios llegará el 22 de junio en exclusiva a Disney+.

En “Doctor Strange en el Multiverso de la Locura” de Marvel Studios, el Universo Cinematográfico de Marvel desbloquea el Multiverso y amplía sus límites como nunca lo había hecho. Viaja a lo desconocido con el Doctor Strange, quien, con ayuda de aliados místicos tanto antiguos como nuevos, atraviesa las alucinantes y peligrosas realidades alternativas del Multiverso para enfrentarse a un nuevo y misterioso adversario.

“Doctor Strange en el Multiverso de la Locura” está protagonizada por Benedict Cumberbatch, Chiwetel Ejiofor, Elizabeth Olsen, Benedict Wong, Xochitl Gomez, Michael Stühlbarg y Rachel McAdams. 

La película está dirigida por Sam Raimi y Kevin Feige es el productor. Louis D’Esposito, Victoria Alonso, Eric Hauserman Carroll y Jamie Christopher actúan como productores ejecutivos. Michael Waldron ha escrito el guion. “Doctor Strange en el Multiverso de la Locura” se estrenó el 6 de mayo de 2022 en cines.

TEA proyecta ‘Woman of the photographs’, la ópera prima del director japonés Takeshi Kushida

Por
Culturamanía
-
0

La cinta, que se programa este fin de semana, plantea una reflexión sobre la soledad y la identidad

TEA Tenerife Espacio de las Artes proyecta desde mañana [viernes 3] hasta el domingo [día 5], a las 19:00 horas, Woman of the photographs (Shashin no onna, 2020). El director japonés Takeshi Kushida debuta en el mundo del largo con este filme que plantea una reflexión sobre la soledad, la identidad y el amor a partir de las relaciones personales que se establecen entre un fotógrafo y sus clientes.

La película, que mezcla el drama, el terror y la comedia y que está cargada de metáforas visuales, se pasa en versión original en japonés con subtítulos en español. Itsuki Otaki, Hideki Nagai, Toshiaki Inomata y Toki Koinuma encabezan el elenco de este filme.

Kai, un fotógrafo misógino, descubre el placer de amar a una mujer. Kyoko es hermosa y una modelo con una enorme cicatriz en su cuerpo. Está confundida sobre su propia identidad y autoestima. Kai la ayuda con la percepción de sí misma gracias a sus habilidades de retoque fotográfico.

Takeshi Kushida, nacido en 1982, es miembro de Pyramidfilm en Tokio. Ha sido responsable de varios trabajos cinematográficos premiados como Voice (2017), The Earth Was Bluish (2015), I Am a Camera (2013), Reincarnation (2008), Hide and Seek (2005), Kannnon (2004) y Flow (2003).

Las entradas para las proyecciones de cine en TEA se pueden adquirir a través de la página web del centro (www.teatenerife.es). Aunque se recomienda que la adquisición de las localidades se realice de manera online también se pueden adquirir de manera física en la taquilla de TEA. Se recomienda a las personas que asistan a estas proyecciones llegar con al menos 15 minutos de antelación para poder acomodarlas en sus asientos.

El libro de la semana recomendado por EL Libro en Blanco y Culturamanía es «Los árabes. Tres milenios de historia de pueblos, tribus e imperios», del arabista e historiador Tim Mackintosh-Smith

Por
Culturamanía
-
0

Esta semana Culturamanía y El Libro en Blanco les recomendamos: «Los árabes. Tres milenios de historia de pueblos, tribus e imperios», del arabista e historiador Tim Mackintosh-Smith. El libro lo edita Ático de los Libros y con su lectura nos embarcaremos en un fascinante viaje a lo
largo de tres mil años de historia de la civilización árabe.

En este libro magistral, Tim Mackintosh-Smith recorre casi tres mil años de historia y hace que cobren vida ante nosotros los pueblos y tribus de la península arábiga que conquistaron numerosas tierras y extendieron su lenguaje por medio mundo. Mackintosh-Smith rastrea los orígenes de ese proceso hasta los albores de la propia lengua árabe, mucho antes del
advenimiento del islam, y convierte al árabe, tanto hablado como escrito, en uno de los ejes que definen la identidad cultural compartida por los árabes durante milenios.


Remontándose a la poesía preislámica y a los conflictos entre beduinos y los pueblos sedentarios de Arabia, el autor nos muestra el nacimiento de la escritura árabe, la eclosión de Mahoma y las conquistas del islam, las cruzadas, las dinastías omeya y abasí, el esplendor de al-Ándalus, los problemas de la imprenta en árabe, el dominio turco, el colonialismo, el auge y declive del panarabismo, el florecimiento moderno de la lengua árabe, la Primavera Árabe y el ascenso del islamismo radical.


Libro del año según The Sunday Times y el Times Literary Supplement, consta de seis grandes bloques de contenido, además de verse enriquecido por gran cantidad de notas, apéndices, ilustraciones, mapas y cronologías:


-Surgimiento: 900 a. C.-600 d. C.
-Revolución: 600-630.
-Dominación: 630-900.
-Declive: 900-1350.
-Eclipse: 1350-1800.
-Resurgimiento: 1800-Hoy.

Compartimos un pequeño fragmento del libro:
La mayoría de los francos, sin embargo, seguía siendo un pueblo aparte, físicamente presente, pero inaccesible en el aspecto cultural. Osama condujo a algunos de ellos al redil árabe, al menos de nombre: Benedicto se convirtió en <<Ibn al-Daqiq>>, «hijo del esbelto», y Bohemundo,
<<Abul Maimún>>, «padre del afortunado» (o quizá del simio).
Ocasionalmente, eran ellos mismos los que se arabizaban: el señor franco de al-Shafiq, junto a la costa siria, por ejemplo, adquirió gran fluidez en el idioma, estudió historias árabes e incluso hadices de Mahoma. Y un puñado de francos se quedó y se arabizó de forma permanente, y fundaron linajes cuyos nombres preservarían la memoria de su extranjería, como las familias libanesas de Dikiz (de Guisa), Shanbur (Chambord), Franjieh (Firanjiya, «la mujer Franca», Salibi («cruzado», de salib, «cruz») y Bardawil (Balduino). Pero, para finales del siglo XIII, la mayoría de
ellos se había marchado.


Los árabes y su cultura habían conquistado, absorbido y abrazado ala fuerza a un pueblo tras otro. En los recién llegados de la cristiandad latina, sin embargo, habían encontrado, si no a sus iguales, sí a la horma de su zapato. Los francos volvieron a sus fríos salones del norte,
llevándose, como veremos, unos recuerdos tanto lingüísticos como culturales de esa relación maldita. Quizá sea el desdén del abrazo, tanto como el recuerdo de la enemistad, lo que ha marcado las relaciones desde entonces.

Tim Mackintosh-Smith es un eminente arabista, historiador, traductor y viajero formado en Oxford y afincado en Yemen desde la década de 1980. Ha publicado de forma extensiva sobre el mundo árabe y su cultura; entre sus obras se incluyen Yemen: Travels in Dictionary Land (ganador del Premio Thomas Cook-Daily Telegraph), Travels with a Tangerine (adaptado
a un documental de la BBC), The Hall of a Thousand Columns o Landfalls. También ha traducido el libro de viajes más antiguo que existe en árabe, Crónicas de China y la India. La guerra civil de Yemen lo ha obligado a permanecer en el país y, como él mismo asegura, ha aprovechado esa inmovilidad para escribir Los árabes: tres milenios de historia de
pueblos, tribus e imperios. Es miembro de la Real Sociedad Asiática y miembro honorario de la Biblioteca de Literatura Árabe.

El libro en blanco – C/ Juan Pablo II, 35 Santa Cruz de Tenerife www.libroenblanco.es

Barbara Calypso protagoniza una nueva entrega de World Music Sessions en el Huerto Acústico de Arico

Por
Erick
-
0

World Music Sessions prepara este domingo una nueva entrega de su edición de 2022 con la presencia de Barbara Calypso en el Huerto Acústico de Arico. La cita, una de las últimas de la temporada, tendrá lugar a partir de las 15:00 h. El concierto es con aforo limitado. Este festival cuenta con el patrocinio del ICDC del Gobierno de Canarias.

Barbara Calypso es una de las voces más interesantes que hay ahora mismo en Canarias. Ganadora del primer Concurso de Videos Musicales de Promusic de la Laguna (Tenerife ) artista polifacética y multinstrumentista que se dedica al canto, la pintura, la danza y la musicoterapia.

Se graduó en la Academia de Bellas Artes de Carrara (Italia), asistió a clases de danza contemporánea en el Opus Ballet de Florencia por más de 14 anos. Se trasladó a Barcelona con una beca para la restauración del patrimonio cultural de Cataluña sede Chroma y después continuó su carrera artística con el Tattoo.

No satisfecha , allí se acerca al mundo de la música, la guitarra acústica y eléctrica , el livepainting y el teatro. En 2020 crea su proyecto Calypso Band, con temas inéditos y colabora como líder, cantate, compositora, guitarrista en el grupo Nicotine Swing y algunos singles con Duncan Tucano residente en Italia .

Las colaboraciones son varias, viajando entre Barcelona, Madrid, Italia y Tenerife. Allí , donde ahora vive y trabaja , conoció a Yexza Lara : Cantante y flautista venezolano/canaria que ha participado en numerosos proyectos de diversos estilos mezclando músicas del mundo (de su mundo hispanoaméricano) con el jazz.

Nació una fusión interesante de dos de las maás particulares y versátiles voces femeninas de la isla. La presentación de temas nuevos de Barbara Calypso son pura mezcla entre Neosoul, Funky, Bossa Nova y Reggae. Todo ello expresado de la manera más sincera y elegante.

Tenerife Shorts concentra en La Laguna lo más actual del cortometraje mundial

Por
Culturamanía
-
0

Tenerife Shorts concentra en La Laguna lo más actual del cortometraje mundial

Casi 40 cortometrajes de todo el mundo se proyectarán durante cuatro días seguidos en el Teatro Leal

El grueso de la selección son estrenos en España y llevan firma de directoras       

El Festival Internacional de Cortometrajes de La Laguna Tenerife Shorts, que se celebrará en el Teatro Leal del 9 al 12 de junio, concentrará en la ciudad lo más actual del cortometraje mundial. 34 cortos internacionales y 4 cintas canarias, además de un largometraje, completan una muy cuidada y novedosa programación, con 20 películas que llevan la firma de mujeres realizadoras y 17 obras que llegan a Aguere para hacer su estreno en España. Las concejalas de Turismo, María José Roca, y de Cultura, Yaiza López Landi, del Ayuntamiento de La Laguna, junto al director del Festival, José Cabrera, han presentado hoy todos los detalles y la sección oficial de este Festival, que cumple su novena edición.

María José Roca explicó que, «en Turismo de La Laguna, siempre hemos tenido muy clara la importancia de apoyar a este festival, que supone un respaldo muy destacado a la oferta turística complementaria del municipio y mejora la imagen de la ciudad para quienes nos visitan. Además de su destacable aportación al progreso de nuestro municipio, al ofrecer a nuestra ciudadanía la posibilidad de conocer otras culturas a través de sus manifestaciones cinematográficas, siendo, asimismo, un festival comprometido con la creación cinematográfica local y con el talento canario».

Yaiza López Landi señaló que “es una gran noticia que por noveno año consecutivo podamos abrir una ventana para visibilizar el trabajo de los jóvenes creadores y de todas aquellas personas que tengan la ilusión de iniciar una carrera en el mundo del cine”, al tiempo que se mostró “convencida de que la simbiosis entre lo público y lo privado nos permitirá llegar antes a los objetivos que buscamos: incentivar el amor por la cultura y dar un espacio de creación a todo ese talento que existe en nuestra sociedad”.

Por su parte, José Cabrera explicó todos los detalles de esta novena edición, “cuatro días de festival en los que se ofrecerán, de forma gratuita, más de diez horas de proyección y con una selección de lo más destacado del cortometraje mundial, con películas llegadas de 28 países de cuatro continentes y realizadas en países tan diferentes como Catar, EEUU, China, Argentina o Palestina”.

Las proyecciones competitivas, gratuitas y de pase único, comienzan el jueves 9 de junio, a las 20:30 horas, con la sección Canary Shorts, donde participan cuatro cortometrajes canarios. El viernes 10 y el sábado 11 se proyectarán las 20 cintas de la competición internacional Tenerife Shorts, con dos pases por día (a las 18:00 y 20:30 horas). Y el domingo 12 de junio, a las 17:00 horas, le toca el turno a Family Shorts, con 12  cortometrajes de animación con temática infantil.

A esta programación, hay que sumarle las dos películas de apertura y clausura, que se proyectarán a las 18:00 horas del jueves 9 y a las 19:00 horas del domingo 12 de junio, respectivamente. La programación se completa con la clase magistral impartida por el cineasta grancanario David Pantaleón, bajo el título “Dirección de cine: el paso del corto al largo”, donde el joven realizador grancanario compartirá su experiencia dirigiendo su primer largometraje.

El jueves, a las 18:00 horas, comienza el festival con la película especial de apertura Rendir los machos. Con este trabajo, David Pantaleón, de una larga trayectoria en el cine cortometraje, da el salto al largometraje. La película, de ochenta minutos de metraje, fue premiada en el Festival de Sevilla como mejor dirección de película española.

A las 20:30 horas, comienza la competición canaria Canary Shorts con cuatro cortos en liza: Bancal, de Rafael Montezuma; La prima cosa, de Omar Al Abdul Razzak y Shira Ukrainitz; Pez Volador, de Nayra Sanz Fuentes y, por último, cierra el pase Una flor en el vacío, de Jesús F. Cruz. Las películas seleccionadas, además del premio oficial, que fallará el jurado internacional, optan este año, como novedad, al premio de comunicación digital Culturamanía al mejor cortometraje canario. El galardón se otorga dentro de la sección Canary Shorts, dedicada a cortometrajes del Archipiélago, y viene a complementar al premio oficial de esta sección que concede el festival lagunero.

Este nuevo galardón surge para, en palabras de Jesús Hernández, director de la web cultural, “poner en valor el trabajo local y darle la importancia que tiene”. El jurado que fallará este premio está compuesto por la cantautora y periodista canaria Vicky Ferrer; el cronista y crítico de cine Adrián Gómez; además del director y fundador de Culturamanía, Jesús Hernández.

Concierto de BSN

El viernes 10 de junio, a las 23:00 horas, el pub Lone Star Tenerife acogerá el concierto gratuito de presentación del festival a cargo de BSN (Banda Sin Nombre), compuesta por Yuliana Kim (voz y teclado) Manolo Mákina (guitarra y voces), Roberto Sánchez (bajo y voces) y Robe Bacallado (batería y voces). Todos ellos ex miembros de bandas míticas de la escena local como Ataúd Vacante, Diplomáticos, La Masacre o La Pista Búlgara.

Algunas horas antes, a las 18:00 horas, comenzará la competición internacional en el Teatro Leal con el primer pase que reúne, por este orden, las siguientes películas: Noir-soleil, de Marie Larrivé (2021 / Animación / 20’ / Francia); Maybe Darkness Will Cover Me, de Andrei Epure (2021 / Ficción / 21’ / Rumanía. Estreno en España) Fabián canta, de Diego Crespo (2021 / Ficción / 16’ / Argentina); If You See Her, Say Hello, de Hee Young Pyun, Jiajun (Oscar) Zhang (2021 / Documental / 18’ / China. Estreno en España). Cierra el bloque North Pole, de Marija Apcevska (2021 / Ficción / 15’ / Macedonia, Serbia).

A las 20:30 horas se proyecta el segundo bloque competitivo con las siguientes películas en pantalla:  Jobs for All!, de Axel Danielson y Maximilien Van Aertryck (2021 / Documental / 13’ / Suecia. Estreno en España); sigue Bestia, de Hugo Covarrubias (2021 / Animación / 6’ / Chile). All the Crows in the World, de Tang Yi (2021 / Ficción / 15’ / Hong Kong. Estreno en un festival español); Μemoir of a Veering Storm, de Sofia Georgovassili (2022 / Ficción / 14’ / Grecia. Estreno en España). Cierra el pase Future Foods, de Gerard Ortín Castellví (2021 / Documental / 21’ / España).

Clase Magistral

El viernes 10, a las 16:00 horas y dentro de la sección formativa del festival lagunero, el realizador grancanario David Pantaleón impartirá, en el Teatro Leal, una clase magistral bajo el título “Dirección de cine: el paso del corto al largo”. La masterclass, de carácter gratuito, durará aproximadamente 90 minutos y pretende ofrecer algunas claves para los jóvenes filmakers que se decidan a dar el paso al cine largometraje.

El sábado se muestran los dos bloques restantes de competición internacional. El primero comienza a las 18:00 horas e incluye los siguientes cortometrajes: Corpúsculo, de Léa Soler (2022 / Ficción / 18’ / México. Estreno en España); If It Ain’t Broke, de Elinor Nechemya (2021 / Ficción / 25’ / Israel. Estreno en España). Real Boy, de Irena Jukić Pranjić (2021 / Animación / 7’ / Croacia. Estreno en España). Trumpets in the Sky, de Rakan Mayasi (2021 / Ficción / 15’ / Líbano, Palestina, Bélgica, Francia). Cierra el bloque el corto catarí And Then They Burn the Sea, de Majid Al-Remaihi
(2021 / Documental / 13’ / Catar. Estreno en España).

A las 20:30 horas, se proyecta el último bloque de competición. El pase comienza con Doom Cruise, de Hannah Stragholz y Simon Steinhorst (2021 / Animación / 17’ / Alemania. Estreno en España); The Life Underground, de Loïc Hobi (2021 / Ficción / 20’ / Suiza). Beasts Among Us, de Natalia Durszewicz (2021 / Animación / 6’ / Polonia. Estreno en España), y Have a Nice Day Forever, de Tatiana Delaunay (2021 / Ficción / 20’ / Noruega. Estreno en España).

Family Shorts

El domingo 12 de junio, a las 17:00 horas, Family Shorts ofrecerá una proyección íntegramente de animación para el deleite de las niñas y niños canarios quienes, con su voto en sala, fallarán el corto ganador. Este especial de cortos para la familia se podrá ver de forma gratuita en el Teatro Leal y completa una proyección de 69 minutos de metraje, que reúne 12 películas de tres continentes y donde participan trece países tan dispares como Corea del Sur, Georgia, Argentina, Rusia, EEUU o Hungría.

Cinco de esas películas llegan a La Laguna para estrenarse en España, y ocho de ellas, dos terceras partes de la selección, han sido realizadas por directoras. José Cabrera Betancort, director de Tenerife Shorts, apunta que es una ventana didáctica que se les abre a las niñas y niños para que puedan disfrutar, en pantalla grande, del cine de animación más actual, donde ver en familia diversas técnicas de animación de culturas distintas.

Para cerrar el festival, se proyectará La ciudad del sol, un cortometraje ruso crítico con el poder y con las figuras que genera, de casi media hora y realizado por la cineasta Maria Semenova en 2020.

Por último, cabe recordar que el Festival Internacional de Cortometrajes de La Laguna Tenerife Shorts se hace posible gracias a la colaboración institucional del Ayuntamiento de La Laguna, a través de sus concejalías de Cultura y Turismo, y del Cabildo Insular de Tenerife.

Pasionari@s CajaCanarias 2022 recibe el arte de María Peláe

Por
Culturamanía
-
0

–       El Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife acoge mañana jueves, a partir de las 20:00 horas, la actuación de la cantautora malagueña, con las entradas agotadas desde hace varias semanas

–       Pasionari@s CajaCanarias se despide, el próximo 30 de junio, con la actuación de Puerto Candelaria. Las últimas entradas disponibles, a un precio único de 15 euros, se encuentran a la venta a través de www.cajacanarias.com

La Fundación CajaCanarias continúa mañana jueves, 2 de junio, la programación de su ciclo musical Pasionari@s 2022, una propuesta que alcanza su penúltima cita con la presencia de la artista María Peláe. El concierto, a celebrar en el Espacio Cultural de Santa Cruz de Tenerife, tendrá lugar a partir de las 20:00 horas y las entradas se encuentran agotadas, restando localidades para el último recital de este ciclo, protagonizado por la formación Puerto Candelaria (30 de junio), a un precio único de 15 euros, y que se encuentran a la venta a través de www.cajacanarias.com.

Cantautora malagueña, nacida en 1990 y con más de doce años de carrera musical a sus espaldas, la música de María Peláe se caracteriza por sus letras contundentes y cargadas de crítica social, con toques autobiográficos y, por supuesto, con una buena dosis de picaresca y tintes lorquianos. Su versatilidad la ha llevado a trabajar en espectáculos de diferente índole, tanto como actriz y como cantante. Además de haberse labrado un hueco importante como compositora, llegando a ser autora de dos temas finalistas a representar a España en Eurovisión (Arde y Nadie se salva), en 2016 sacó su primer disco de estudio, Hipocondría, con el que ha girado por toda la península colgando el cartel de sold out en salas tan emblemáticas como el Café Berlín (Madrid) de la misma manera que, con semanas de antelación, ha hecho en este penúltimo espectáculo recogido en el programa de Pasionari@s  CajaCanarias 2022.

La colombiana Lina González-Granados debuta este viernes al frente de la Sinfónica de Tenerife

Por
Culturamanía
-
0

La directora, con 34 años, se estrena con un programa compuesto por obras de Rachmaninov y Shostakovich

La Sinfónica de Tenerife aborda una nueva cita de temporada con un programa que permitirá descubrir a dos nuevos talentos del panorama internacional que se estrenan en la Isla: la directora colombiana Lina González-Granados (34 años) y el pianista uzbeko Evgeny Konnov (29 años), ambos con importantes reconocimientos a pesar de su juventud. El concierto será el viernes [día 3], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife, con un programa que incluye obras de Sergei Rachmaninov y Dmitri Shostakovich y cuenta con el patrocinio de la Fundación Jesús Serra.

El repertorio seleccionado comienza con el Concierto para piano y orquesta nº 2 en Do menor, op. 18, de Sergei Rachmaninov. Esta pieza, considerada como una de las partituras más conocidas del compositor, se estrenó en 1901, tras superar un largo periodo depresivo. En el desarrollo de la misma puede advertirse la escritura a contracorriente de un estilo romántico, que el autor se negó a abandonar. 

En la segunda parte del concierto, la orquesta interpretará la Sinfonía nº 5 en Re menor, op. 47 de Dmitri Shostakovich. Esta composición escrita en 1937, presenta un carácter heroico con claras influencias de Beethoven y Mahler, con la que el autor ruso pretendió redimirse ante el régimen soviético, tras las duras críticas recibidas por su ópera Lady Macbeth del distrito de Mtsensk.

Lina González-Granados es la actual directora residente de la Ópera de Los Ángeles, es Master de Dirección y Diploma de Posgrado del New England Conservatory; además de poseer un Doctorado en Artes Musicales en Dirección Orquestal de la Universidad de Boston.

Nacida y criada en Cali (Colombia), Lina González-Granados debutó como directora de orquesta con 20 años. Posteriormente se alzó con el Fourth Chicago Symphony Orchestra Sir Georg Solti International Conducting Competition de Chicago, convirtiéndose en la Directora Asistente de la Chicago Symphony bajo la dirección del maestro Riccardo Muti. También se ha puesto al frente de la Orquesta de Filadelfia y la Sinfónica de Seattle.

Su versatilidad en el campo sinfónico y operístico, además de su compromiso con la creación y promoción del repertorio latinoamericano, le ha valido para ser reconocida con la Sphinx Medal of Excellence 2021, Solti Foundation US Career Assistance Award 2020 y 2021, y el Tercer Premio y Premio Especial ECHO del Concurso La Maestra.

Sus últimas apariciones incluyen diferentes actuaciones con la Filarmónica de Nueva York, la Sinfónica de San Francisco, la Orquesta de Filadelfia, la Filarmónica de Rochester, la Sinfónica de Seattle o la Sinfónica de San Antonio. Además, colabora frecuentemente con artistas de la talla de Misha Maiksy, Yefim Bronfman, Pinchas Zukerman, Pablo Ferrández, Giancarlo Guerrero, Zubin Mehta, Marin Alsop y Yannick Nézet-Séguin.

Evgeny Konnov comenzó a estudiar piano a la temprana edad de cuatro años. A partir de 1999 comienza su formación en la Escuela Estatal de Música Gnesin y, posteriormente, en el Conservatorio Estatal Tchaikovsky, de Moscú. Entre 2012 y 2013, estudia en la Robert Schumann Hochschule de Düsseldorf. En 2013 acude al Leopold-Mozart-Zentrum de la Universidad de Augsburgo y, entre 2017 y 2021, cursa estudios en la Academia de Música Neue Sterne de Hannover. Desde 2019 continua su formación en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena.

El pianista uzbeko ha obtenido galardones en diferentes concursos, como el Primer Premio y el Premio del Público del 64º Concurso Internacional de Música María Canals de Barcelona en 2018. También se alzó con el Primer Premio y Premio del Público en el 31º Concurso Internacional de Piano Ettore Pozzoli de Seregno en 2019. En 2020 alcanzó el Primer Premio en el 14º Concurso Internacional de Piano Unisa de Pretoria.

Konnov ha participado con diferentes formaciones internacionales: Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Jove Orquestra Nacional de Catalunya, Orquesta Ciudad de Granada, Augsburger Philharmoniker, Orchestra Sinfonica di Sanremo, Johannesburg Philharmonic Orchestra, o la Augsburger Philharmoniker, entre otras.

Las entradas para el concierto en el Auditorio de Tenerife se pueden adquirir en www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural del Cabildo y de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados, de 10:00 a 14:00 horas. A través de estos tres canales también pueden formalizar ya la renovación los abonados de la orquesta en el periodo 2019-2020, una vez presentada la nueva temporada 2022-2023.

La película «Truee Things», la serie «Todo lo que amas» y el documental «We Were Once Kids» entre los estrenos de Filmin en junio

Por
Culturamanía
-
0

PELÍCULAS

TRUE THINGS – 24 DE JUNIO

Una película protagonizada por Ruth Wilson y Tom Burke

La directora de «Only You», Harry Wootliff, firma este drama psicológico sobre la obsesión y las relaciones tóxicas, en el que Ruth Wilson encarna a una mujer aislada del mundo que tiene una aventura con un hombre que acaba de salir de la cárcel. La película, uno de los hits británicos de la temporada, llega a Filmin tras pasar por los festivales de Sevilla y el D’A de Barcelona.

The Royal Game – 3 de junio

Basada en la última novela que escribió Stefan Zweig, este inquietante thriller histórico de gigantesca factura nos traslada a la Viena ocupada por los nazis.

June Again – 3 de junio

Conmovedora y aplaudida comedia dramática australiana sobre una mujer con demencia que en un día de lucidez se propone reunir a sus hijos de nuevo.

El caso Villa Caprice – 10 de junio

Un abogado se complica la vida cuando acepta la defensa de uno de los empresarios más poderosos de Francia en este intenso thriller cargado de suspense.

Un pequeño plan… como salvar el planeta – 17 de junio

Louis Garrel dirige esta pequeña, fresca y entrañable película ecologista sobre un niño que busca financiar un proyecto para salvar el mundo.

SERIES

TODO LO QUE AMAS – 28 DE JUNIO

¿Y si te enamoraras de un neonazi?

La guionista de «Young and Promising» y el director de «Home Ground» se encuentran detrás de esta serie noruega premiada en el prestigioso festival CanneSeries, que relata la relación entre Sara y su novio Jonas, quien últimamente parece dedicarle mucho tiempo a los foros de ultraderecha que frecuenta. ¿Hasta dónde puede llegar el fanatismo? ¿Seguirá viendo Sara más allá de esas ideas extremistas que no logra entender?.

Sospechosos – 7 de junio

Un grupo de chicos marginados de la sociedad se convierten en los principales sospechosos de la violación de una niña en esta serie israelí del director de «Our Boys».

The Minister – 14 de junio

Sobresaliente serie islandesa sobre un político populista y bienintencionado que se convierte en primer ministro del país a pesar de su grave trastorno de personalidad.

La fragancia del primer amor – 17 de junio

El amor entre dos mujeres, en la adolescencia y en la madurez, late con fuerza en esta serie taiwanesa, elegida en Variety como una de las mejores series internacionales de 2021.

Reyka – 21 de junio

Thriller sudafricano sobre una policía que fue secuestrada siendo niña, y ahora, atormentada por su pasado, sigue los pasos de un asesino en serie. 

DOCUMENTALES

17 DE JUNIO – ART & FILM

Un ciclo exclusivo de documentales sobre arte

Vermeer, Da Vinci, Velázquez, Arcimboldo o Basquiat son algunos de los protagonistas de este nuevo ciclo de documentales que hará las delicias de los amantes del arte. Siete películas que nos descubren el lado oculto de las obras que han hecho historia, y de algunos de los pintores y fotógrafos que han invadido nuestro imaginario visual colectivo.

We Were Once Kids 10 de junio

Mejor Montaje en el Tribeca Film Fest, este documental nos muestra las consecuencias que tuvo “Kids”, el film de culto de Larry Clark, en las vidas de sus jóvenes protagonistas.

Juegos sucios 25 de junio

Agarra bien tus picas y corazones porque esta serie documental sobre el bridge profesional no es lo que esperas. Un campeón tramposo, una rivalidad extrema y millones de dólares en juego



WILL BUTLER estrena “A STRANGER’S HOUSE” y “NEARER TO THEE”

Por
Culturamanía
-
0

Will Butler, ex-miembro de Arcade Fire, ha estado lanzando música en solitario desde hace un tiempo; su último álbum fue Generations de 2020. Pero hoy, Will ha sorprendido a su público anunciando una breve gira en solitario por la costa este y también ha compartido dos canciones nuevas: A Stranger’s House y Nearer To Thee.

Ambas son pistas discretas impulsadas por sintetizadores con mucho Arcade Fire en su ADN. Will canta con una voz alta y trémula sobre teclados y cajas de ritmos que se filtran, y las canciones suenan como si estuvieran a punto de explotar.

A Stranger’s House es una pista oscura y hormigueante sobre querer estar con alguien en particular mientras viajas y comienzas a sentir que el mundo se te está cerrando. Junto con su ritmo agitado de synthpop, tiene sonidos de bebé en lo profundo de la mezcla.

El mismo un video autodirigido, en donde Butler, hablando a la cámara en una sola toma, cuenta una historia sobre las tensiones de clase en una lujosa villa italiana. Las palabras de la historia aparecen en los subtítulos, su voz permanece en silencio. El clip parece ser una vista previa de un proyecto cinematográfico más grande.

Por otro lado, Nearer To Theees una canción oscura y tormentosa que cita el himno del siglo XIX Nearer My God To Thee.

Hace un par de meses, mientras Arcade Fire se preparaba para lanzar su nuevo álbum WE, Will Butler, miembro de mucho tiempo, anunció que había dejado la banda después de que terminaron de grabar el LP. En Twitter, Butler escribió: “No hubo una razón aguda más allá de que yo haya cambiado, y la banda ha cambiado, en los últimos casi 20 años. Tiempo para cosas nuevas.” El hermano de Will, el líder de Arcade Fire, también comentó sobre la partida y le dijo a Zane Lowe que Will quería pasar más tiempo con su familia: «Hay cosas mucho más importantes que la música».

Escucha ambas canciones a continuación:

Samantha Martin & Delta Sugar llevan su sonido funky soul al Aguere Cultural

Por
Erick
-
0

Los canadiense Samantha Martin & Delta Sugar regresarán a  la isla de Tenerife el próximo 17 de junio para ofrecer lo último de su repertorio funky soul. La cita tendrá lugar en el Aguere Cultural a partir de las 22:00 horas y la entradas ya se pueden adquirir a través de la web www.tickety.es

2019 fue el año decisivo, que tanto merecían Samantha Martin y Delta Sugar. Desde entonces brillan con fuerza en el plano internacional. ‘Run to Me’ se lanzó en abril de 2018 a través de Gypsy Soul Records y obtuvo 4 nominaciones a los Maple Blues Awards, así como la nominación a Juno por Álbum de Blues del año 2019.

Además, ‘Run To Me’ alcanzó el número 2 en Earshot, el número 1 en las listas de RMR Blues y el número 2 en el canal Stingray’s Blues. El álbum también cruzó el extranjero y logró colarse en las listas Top40 de Blues Radio del Reino Unido, además de recibir docenas de críticas entusiastas de todo el mundo.

Con la pandemia mundial trastocando las carreras de tantos y tantos músicos, Samantha Martin & Delta Sugar decidieron usar su tiempo apartados de la carretera
para grabar su última demostración de fuerza, el poderoso, funky y profundamente soulero ‘The Reckless One’.

Continuación del disco de 2018, nominado a los premios Juno, ‘Run To Me’, y tras haber sido seleccionados para representar a Toronto en el International Blues Challenge de Memphis, lo que les ayudó a dar el salto a Estados Unidos y Europa, el “azúcar del delta” vuelve en un nuevo álbum representa otro paso de gigante para Samantha como compositora, cantante, arreglista y líder de la banda.

La única canción que no lleva su firma de las doce que componen el disco es una versión del “Meet me In The Morning” de Dylan en clave funk, donde la lírica de su autor se fusiona con la sensibilidad rítmica de The Meters y la fuerza huracanada de Howlin’ Wolf y la Tina Turner más rabiosa. Hay que escucharlo para creerlo.

Samantha sigue explorando todas las vicisitudes de amor desde las raíces de la música americana, el soul y el góspel: deseo, traición, y satisfacción tanto emocional como sexual, con letras incisivas y armonías y arreglos que rescatan los mejores sonidos del soul de la casa Stax, en la liga de contemporáneos como Leon Bridges, Sharon Jones, y Lee Fields, y referencias clásicas fundamentales como Mavis Staples, Otis Redding o Booker T. Hay también una notable influencia del blues y la “americana” más desgarradora.

Samantha y su banda de seis músicos en escena ofrecen un poderoso show en directo, con sus armonías de góspel y su base rítmica de soul ardiente, con una gran vibración
de los años 70, y una voz emocionante y dinámica como pocas. De esos conciertos que deja al oyente boquiabierto y con los pies agotados de bailar.

1...693694695...842Página 694 de 842